Parygin, Alexey Borisovich
Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de
versiunea revizuită pe 2 noiembrie 2022; verificarea necesită
1 editare .
Aleksey Borisovich Parygin (n . 2 decembrie 1964 , Leningrad ) este un artist rus: pictor, grafician, artist de carte, sculptor, profesor [1] [2] , eseist . doctor în istoria artei (2002) [3] . Cercetător de artă: autor de articole despre istoria graficii tipărite și a monografiei The Art of Silk-screen Printing. secolul XX. Istorie, Fenomenologie, Tehnici, Nume (2010). Colector de grafică. Curator al unui număr de expoziții și proiecte de artă, incl. — Orașul ca subiectivitate a artistului (2020). Proiecte personale majore: Contemplating Money (1998), Art is Business (2000), Art in the Forest (2005), Proiect Posturbanism (2010). Autorul conceptului socio-filosofic este Post- Turbanism .
Biografie
Alexey Parygin sa născut la Leningrad . Tatăl - Boris Dmitrievich Parygin (1930, Leningrad - 2012, Sankt Petersburg). Filosof și psiholog rus, unul dintre fondatorii psihologiei sociale în Uniunea Sovietică [4] . A studiat la Facultatea de Filosofie a Universității de Stat din Leningrad (1948-1953) [5] . Doctor în filozofie (1967), profesor (1966). Autor de monografii, inclusiv: „ Psihologia socială ca știință ” (1965), „ Dispoziție publică ” (1966), „ Fundamentele teoriei socio-psihologice ” (1971), etc. [6]
Mama - Alevtina Arisovna (Studzenek) Parygina ( 1936, Leningrad - 2021, Sankt Petersburg). Absolvent al Facultății de Chimie a Institutului Tehnologic de Stat din Sankt Petersburg (1955-1961). A lucrat la Institutul de Cercetare Științifică a Cauciucului Sintetic, numit după S. V. Lebedev . Ulterior, ea a lucrat ca sociolog . [7] [8]
Absolvent al facultății de grafică a Universității Pedagogice de Stat din Rusia. A.I. Herzen (1982-1989), a studiat cu pauză pentru a servi în SA (1983-1985). Lucrare de diplomă — o serie de serigrafie color ale autorului „Oraș”. Înainte de institut, a urmat studioul lui V. I. Suvorov (1982). Învățământ artistic primar - Școala de artă pentru copii nr. 2 (Sankt Petersburg). Organizator și membru al grupului artistic „Soyuz No. 0” (Leningrad, 1986-1989.) Și atelierul creativ de ghemuit Nevsky-25 (Leningrad, 1987-1990) [9] . Membru al Uniunii Artiștilor din Sankt Petersburg [10] (din 1994); Asociația Criticilor de Artă (AIS) (din 2003) [11] ; Societatea Acuarelistilor din Sankt Petersburg (1997-2011).
Diploma Comitetului de Organizare „Pentru Înalt Profesionalism” a Bienalei Internaționale de Grafică „Turnul Kubachi” ( Makhachkala , 2022) [12] . Diploma concursului internațional Imaginea cărții în Cartea de nominalizare a artistului, pentru cartea „ Sunete colorate ” (Moscova, 2022) [13] . În calitate de autor al proiectului Orașul ca subiectivitate a unui artist, Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg a fost nominalizată la Premiul Guvernului din Sankt Petersburg în domeniul literaturii și artei (Sankt. Petersburg, 2022). Pentru o serie de litografii color a fost distins cu o medalie de argint a celei de-a 5-a Bienale Internaționale de Grafică Tipărită „Rider” de la Kazan ( SMI RT . Kazan , 2019); [14] [15] medalia de argint a TSH din Sankt Petersburg la nominalizarea „grafică” a expoziției „Lucrările anului” (Sankt. Petersburg, 2019). Laureat al expoziției „Grafica tipărită a artiștilor din Sankt Petersburg” ( Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg , 2020); Festivalul internațional de grafică „UNI Graphica 2019” ( F. A. Kovalenko KXM . Krasnodar, 2019). Bursier de stat de la Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg la secția tineri artiști (Sankt. Petersburg, 1998) etc.
Natura creativității
În anii 1980, artistul dedică mult timp picturii în ulei de șevalet . Lucrând în aer liber din natură și în atelier. Efectuează experimente cu materiale de bază: pânză, placaj, sticlă și alte suprafețe; experimente cu texturi, relief și asamblare ; experimentând în acești ani un interes pentru cultura alternativă din Saigon și Rock Club , underground vizual și muzical [16] .
Dintr-un articol de Alexander Kamensky :
Ele constituie o nouă poetică, care se ceartă involuntar cu stereotipurile estetice obișnuite. De exemplu, cu toții luăm de bună admirația entuziastă pentru frumusețea clasică din Sankt Petersburg-Leningrad, armonia și măreția sa suverană. Și la această expoziție există variații ale unui sistem figurativ similar. Dar aici atârnă „Noaptea Nevski” de A. Parygin. Textura aspră-aspră, abis întunecat. Focuri tulburătoare fulgeră în întuneric, ele dau naștere unei tensiuni spirituale ascuțite. Nici măcar nu te gândești la vreo splendoare regală a peisajului urban - nu este doar aruncat sau negat, ci merge undeva în culise, dând loc dramei viziunii moderne asupra lumii. Înfățișat nu este un „oraș-muzeu” pentru vizitatorii curioși, ci mediul zilelor noastre, în care ei caută, iubesc, luptă, suferă. Aceasta determină percepția... [17]
Mikhail German , răspunzând unuia dintre proiectele artistului (Equinox, 1991), a scris: „... din punctul meu de vedere, o expoziție foarte serioasă, demnă și profesionistă. E bine că există o cultură solidă a culorii, ... există o dorință persistentă de a-și exprima sentimentele de viață, viziunea lor artistică.» [optsprezece]
De la mijlocul anilor 1990, semnul a devenit subiectul principal al cercetărilor și experimentelor lui Parygin, ca principală componentă comunicativă a societății moderne. Din această perioadă, artistul a încetat să mai lucreze cu galerii comerciale. Din 1997 lucrează la o serie interconectată de proiecte multimedia pe termen lung: Contemplating Money , Art is Business , Art in the Forest . Dintr-un articol de Nikolai Blagodatov :
Lucrările sale mărturisesc înaltă cultură, erudiție și gust, așa că pare greu să dai preferință la ceva. Mai mult, îi place să lucreze cu „variante” pe cutare sau cutare „temă plastică”, așa cum o spune el însuși, în diferite tehnici, revenind la ea în diferite perioade de creativitate. El crede că „tema plastică” este un semn al „stării plastice”, care, apărând, este întruchipată în astfel de cazuri în moduri complet diferite, păstrând semnul principal. Probabil că acest semn, în felul lui Saussure, conține atât semnificantul, cât și semnificantul. [19]
Popularizându-și ideile, Parygin a adus un omagiu comunicării prin artă prin e-mail , participând în special la „Brain Cell Mail art Project” al lui Ryosuke Cohen , o serie de proiecte ale lui André Robert și altele.
Din a doua jumătate a anilor 1990, Parygin a lucrat ca sculpturi (în principal cu lemn); în zonele de frontieră ale artei plastice: instalație , performanță , obiect de artă etc.
Poziția artistului în raport cu personalitățile și entitățile care i-au format limbajul pictural:
În concluzie, „ Pink Floyd ” a influențat direcția intereselor mele pentru artă și formarea unui stil creativ nu mai puțin decât pictura lui Rembrandt , Cezanne sau Van Gogh , Morandi sau Rauschenberg . Mai degrabă mult mai mult. [douăzeci]
Trăiește și lucrează în Sankt Petersburg [21] . Atelier de creație (din 1994) în Casa Benois , pe Petrogradskaya
Posturbanismul ca idee
Din 2010, Parygin dezvoltă o teorie utopică socio-filozofică - Posturbanism , asociată în primul rând cu Proiectul Posturbanism , căutarea formelor de artă, după moartea artei. Manifestul Post-Urbanismului a fost publicat pentru prima dată în limba rusă în toamna anului 2010 [22] , în 2018 în franceză în revista de art brut Revue Trakt în articolul Idée et Manifeste (Idee și Manifest). [23] Ulterior, artistul a scris și publicat o serie de texte, clarificându-și filosofia și conceptul de proiect, principalele componente vizuale și markeri materiali ai ideii. Dintr-un articol de Alexei Parygin:
Revenind la azi, posturbanismul, ca proiect neo-futurist, vorbește despre viitorul posibil al civilizației moderne, despre perspectivele și formele existenței umane într-un mediu urban și natural. Cele mai vechi artefacte mărturisesc că oamenii din culturi arhaice s-au străduit pentru coexistența organică cu lumea exterioară, pentru simbioză, chiar și pentru dizolvarea în ea. Nu numai că nu caută să suprime sau să subjugă natura sălbatică, ci să considere integrarea ca pe un mare bine. Posturbanismul, proiect care neagă stilizarea și citarea postmodernă directă, se construiește pe o pătrundere esențială în limbajul proto-artei ca formă de comunicare, este reflecția autorului asupra chestiunii variabilității viitorului. [24]
Grafică
De la sfârşitul anilor 1970 artistul este angajat în grafică de șevalet și de format mic , colaj , design grafic; autor al unui număr de exlibris .
Grafică imprimată
De la mijlocul anilor 1980, Parygin a dedicat mult timp tehnicilor de grafică tipărită : serigrafie , linogravură , xilografie , litografie , gravură pe carton , colografie [25] [26] . Din 1985 până în 1995 a lucrat în principal cu grafică tipărită la scară mică în serigrafie, într-o modificare a acestei tehnici dezvoltată de artist, care permite imprimarea cu vopsele de artă solubile în apă ( guașă , tempera ) și numite „aqua-silk”. În total, în această perioadă a realizat peste 110 lucrări de mică circulație; în majoritatea covârșitoare - naturi moarte, peisaje și formele lor hibride. Compoziții saturate de culoare, realizate adesea cu ajutorul guașei fluorescente , echilibrează stilistic între metafizică și futurism . Printre cele mai curioase foi: Crazy House , Still Life with Lemons , Still Life with a Jug (1987); Casa de carte / Noapte (1988); Galben pe albastru , periferie (1989); Tot frigul nopții , Geometria somnului , Aproape marea , Rugina (1990); White Geometry (1991), Compoziție cu un craniu de câine (1991); Arc , Aer , Stele căzute , Compoziție cu solide geometrice (1992).
În 1990-1991. artistul a creat un mic grup de compoziții tipărite cu insecte și reptile într-o tehnică combinată de colografie cu serigrafie, pe care autorul a numit-o „nature-printing”: Compoziție nr. 900 , Femele roșii , Dragonflies (1990); Moving Up , A Little Chaos #2 , Black Coffee (1991), etc. În a doua jumătate a anilor 1990 a experimentat pe scurt monotipul , a realizat o serie de gravuri monocrome de format mic pe plastic (1996).
În 2016, după o pauză de zece ani, Parygin creează o serie de linogravuri Proto în 2-3 culori - aproximativ 40 de compoziții modulare geometrizate de dimensiuni relativ mici (42 x 30 cm pe foaie). În 2016-2017 Lucrări pe seria Nori - coli color de format mic imprimate cu tipar , deseori în materiale mixte: gravură pe placaj, linogravare, gravură pe carton. Potrivit autorului, la nivel asociativ, denumirea unei serii de compoziții abstracte se referă subconștient atât la cloud computing modern, cât și la albumul Obscured by Clouds (1972) de Pink Floyd .
În 2018-2019 imprimă zece compoziții litografice monocrome și color , sub numele de rădăcină Relict , introducând un strat de bază cu șablon color în majoritatea tipăririlor . În 2019-2020 face o serie mică de Ceva (Ceva) - tsv. serigrafie pe hârtie neagră și lucrează la o serie lungă (peste 100 de compoziții) de tipărituri color PostUrban - un grup de lucrări, ca și cele trei anterioare, este legată conceptual de proiectul autorului Posturbanism .
Cartea artistului
Din 1989, Parygin lucrează la cartea artistului [27] . Primele ediții, concepute și implementate în atelierul Nevsky-25 , au combinat gama vizuală cu textul poetic al autorului - scris în 1987-89. Vers liber : Nisip . L. - 1989. Tiraj - 5 exemplare numerotate si semnate; Sunete de culoare . L. - 1989. Tiraj - 5 exemplare numerotate si semnate; Cartea Verde . L. - 1989. Tiraj - 6 exemplare numerotate si semnate; Mansarda mea . L. - 1990. Tiraj - 6 exemplare numerotate si semnate. Schema de culori a strofelor și structura generală figurativă a acestor cărți apelează în mare măsură la poezia vizuală [28] [29] . O caracteristică a publicațiilor enumerate este executarea personală a lucrării manuală, declarată de autor, incluzând toate etapele tehnice, de la machetă până la tiraj. Cartea Piticii Roșii . L. - 1990. Tiraj - 14 (8 + 3) exemplare numerotate si semnate. - singura ediție a anilor 1980-90 realizată de artist nu pe texte proprii - pe poeziile lui A. Vermishev. Lucrarea, prin natura soluției plastice și a materialelor folosite, diferă semnificativ de primele patru ediții [30] .
În 1997, Parygin, după o pauză de șapte ani, a revenit la genul Cărții Artistului, dar pe o altă bază. Marea majoritate a edițiilor ulterioare sunt emise în cadrul proiectului autorului: Cartea ca obiect de contemplare și este aproape complet lipsită de componentă verbală. Prin plasticitate simbolică, culoare și formă, este important ca artistul să arate desfășurarea temei enunțate în titlu, percepută nu atât prin încărcătura semantică a cuvântului, cât prin experiența emoțională și înțelegerea picturalului perceput succesiv. gamă. [31] Contempling Money (1997), 312/20 Art is business Business . (2000), Arta este afaceri / Afacerea este artă (2001), Cartea nopții (2000), Egocentritatea / Geometria (2004), Dyr Bul Shyl (2011), Marea (2011), Posturbanismul (2012), Absolut & Relative (2015), Eclipse (2015), BOTANY (2015), VECTOR/ Omagiu lui Bruno Munari (2017), Rhythm (2017), Red Noise (2017), More (2017), Geometrie (2018), The Birth of the Lumea (2017-18), etc.
Timp de trei decenii de muncă în această formă de artă, au fost create aproximativ patruzeci de obiecte de carte unice în circulație. În ultimul deceniu, artistul a fost implicat într-o serie de publicații de grup majore în formatul Cartea artistului:
o carte la vârful artei contemporane . M., Sankt Petersburg. — 2013 [32] [33] ;
metamorfoza . L.S. Van Abbemuseum . — 2013 [34] ;
Maiakovski - Manifest . SPb-M. — 2014 [35] [36] [37] ;
Flacără de carte / Foc de carte . M. - 2015 [38] ;
Rătăcitorul Gumiliov . M. - 2016 [39] [40] ; Jubilaeus. L.S. Van Abbemuseum . — 2018 [41] ;
Primer rusesc . M. - 2018 [42] [43] ;
Poezie cu cuvinte necunoscute. Variații în chirilic . M. - 2019;
OR@ZDA . M. - 2019 [44] ;
Gagarin. Câștigă aripi . M. - 2021 [45] [46] .
Proiecte de grup
Participant la proiecte internaționale de artă, festivaluri și plein airs: „Kubachi Tower” ( Kubachi , Amuzgi , Makhachkala . Dagestan 2022) [47] , „Artisterium XII” ( Kutaisi , Tbilisi . Georgia , 2019) [48] ; Muzeul prietenilor ( Lipetsk , 2019); „Norii” (Art Village Vitland. Baltic Spit , 2018); „Grafica tipărită” ( Sviyazhsk , Kazan , Tatarstan , 2016); „Crna Gora u očima ruskih slikara” ( Bar . Muntenegru , 2012); „Warszawa w budowie - architektura XXI w malarstwie” ( Varșovia , 2011) și alții.
Șeful studioului de grafică tipărită a autorului AP-TM Printmaking la editura Timofey Markov (Sankt Petersburg) [49] , cu care au colaborat artiști din Sankt Petersburg și Moscova: M. S. Karasik , G. M. Katsnelson , A. P. Belkin , V. N. Filippov , M. V. Pogarsky , E. Novikova, A. O. Florensky , O. A. Florenskaya , V. B. Remishevsky și alții. (2012-2014). Multă vreme a lucrat la mai multe proiecte editoriale împreună cu Georgy Kovenchuk . [cincizeci]
Activitate didactică
Experiență didactică din 1988.
Cursuri predate: Desen la Departamentul de Grafică și Sculptură a Universității Pedagogice de Stat Ruse. A.I. Herzen , conducerea tezei (2020-2021). Știința culorii , grafică tipărită , cercetare la Departamentul de Design grafic din Sankt Petersburg GUPTD (2018-2019). Modelare, bazele compoziției, bazele sculpturii la Institutul de Arhitectură Peisagistică , Universitatea Tehnică a Pădurilor de Stat din Sankt Petersburg [51] (2017-2019). Curs de pictură și curs de desen la Departamentul de Design Interior (Institutul de Design și Arte) din Sankt Petersburg GUTD (2003-2012), pentru care a fost dezvoltat conceptul de formare și programe de lucru 1 până la 4 cursuri [52] [53] [54] [55] [56] [57] [58] . Suma ideilor picturale și plastice generalizate ale avangardei timpurii europene și ruse [59] [60] a devenit baza abordării metodice a educației sistemice . Curs de pictură la Școala de Design de la SPGUTD (Sankt Petersburg, 2004-2009). Cursul de autor „Fundamentals of examination of graphic art of art” [61] la Departamentul de Istoria Artei al Întreprinderii Unitare de Stat din Sankt Petersburg , curs de compoziție [62] , îndrumarea tezelor de absolvire (1995-2001).
Familie
Fiica - Maria Alekseevna Parygina (n. 1994, Sankt Petersburg).
Colecțiile muzeului
Colecții muzeale
Rusia
Anglia
STATELE UNITE ALE AMERICII
Olanda
Germania
Polonia
Kazahstan
Letonia
Finlanda
Mexic
Italia
- Colectia Luciano Benetton Imago Mundi. Gallerie delle Prigioni. ( Treviso . Italia) [79] .
- Archive di Comunicazione Visiva și Libri d'Artista. ( Sicilia ) [80] .
Bosnia si Hertegovina
Republica Macedonia
China
- Muzeul de Artă Fengyue de Artă Rusă / 凤跃俄罗斯油画美术馆 ( Harbin , China). [82]
Versuri
Printre interesele științifice prioritare ale lui Parygin: arta avangardei ; avangardă ca școală; Artă abstractă europeană 1945-1955; Gerhard Höhme, Fritz Winter, Willi Baumeister , artiști ai grupului Zen 49. Istoria tehnicilor grafice de imprimare ale autorului, în primul rând serigrafie . Întrebări cu privire la primatul utilizării serigrafiei ca tehnică de artă; școlile regionale și istoria timpurie a procesului; cronologia și geografia distribuției sale în lume; relația dintre cele mai recente tendințe și inovații tehnologice în artă [83] [84] [85] [86] [87] [88] [89] [90] [91] [92] [93] . Serigrafia în arta SUA, Canada și Cuba (1920-1960), în arta europeană: Germania, Anglia, Franța, Finlanda (1930-60) și URSS, arta Chinei [94] [95] [96] [97 ] [98] [99] [100] [101] [102] [103] .
Parygin este autorul primului studiu fundamental de critică de artă al Rusiei despre istoria și fenomenologia serigrafiei creative [104] . Rezultatele au fost publicate în două monografii (2009, 2010). Prima carte a fost publicată sub titlul „Serigrafia ca artă. Tehnica, istorie, fenomenologie, artiști” în vara anului 2009 (semnat pentru tipărire la 30.6.2009) la editura din Sankt Petersburg GUTD (500 exemplare, copertă moale), fără ilustrații. A doua ediție, publicată de aceeași editură, cu un titlu puțin diferit, este The Art of Silk Screen Printing. secolul XX. History, Phenomenology, Techniques, Names” cu text revizuit și completat cu ilustrații color, a fost publicat în 2010 (300 de exemplare, copertă moale) [105] .
Figurat vorbind, dacă ne abstragem puțin de la detalii și specificul intrigii, atunci serigrafia creativă a luat naștere la sfârșitul anilor 1930, prin combinarea ideilor formale ale avangardei europene timpurii și a tehnologiei avansate de tipărire (care avea o vechime orientală). rădăcini) pe o foaie aproape albă de artă americană, care este unul dintre primele exemple de întrepătrundere totală, influență reciprocă și interdependență în arta erei globalizării. [106]
Monografii
Articole
Autor a peste o sută de articole despre istoria graficii [109] și probleme ale artei contemporane, publicate în rusă, engleză, germană, franceză și portugheză; scrise, inclusiv despre artiștii din Sankt Petersburg ( N. F. Lapshine , O. A. Lyagachev , Yu. K. Lyukshina, A. I. Kuindzhi , V. M. Konashevich , A. A. Korolchuk , M. A. Kopylkov, N. I. Kofanov , B. N. Koshelk , V. Koshelk . G. M. Katsnelson , A. V. Kaplun , L. K. Kazbekov , T. S. Kerner și alții) pentru cartea de referință academică germană Allgemeines Künstlerlexikon Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker (AKL) a editurii Walter de Gruyter . [110]
Articole
- Parygin A. Boemia (notele artistului) // Volga , Saratov . 2022, nr. 7-8 (499). — S. 138-145. [111] .
- Parygin Alexey Un oraș ca subiectivitate a artistului / Anuarul cărții de artist 2022-2023 . Editat de Sarah Bodman. - Bristol : CFPR (Centrul de Cercetare a Imprimelor Fine). University of the West of England , 2022. - 292 pp. ISBN 978-1-906501-22-8 [112]
- Parygin A. B. Post-urbanismul ca ipoteză Arhivat 3 februarie 2022 la Wayback Machine . - Caiete de istoria artei din Petersburg , numărul 68, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 255-259. ISBN 978-5-906442-32-1
- Parygin A. B. Contemplation of money (comentariul autorului asupra proiectului) Copie de arhivă datată 2 februarie 2022 la Wayback Machine . - Caiete de istoria artei din Petersburg , numărul 68, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 260-265. ISBN 978-5-906442-32-1
- Parygin A. B. Art is business (comentariul autorului asupra proiectului) Copie de arhivă datată 3 februarie 2022 la Wayback Machine . - Caiete de istoria artei din Petersburg , numărul 68, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 248-254. ISBN 978-5-906442-32-1
- Parygin Alexey „Un oraș ca subiectivitatea artistului” este un artist este un mare proiect rusesc în formatul livre d'artiste // Buletin informativ al cărții. - Nu. 140. Bristol : CFPR (Centrul de Cercetare a Imprimelor Fine). Universitatea de Vest a Angliei . iulie-august 2021 - P. 46-48. ISSN 1754-9086 [113]
- Parygin A. B. Primele mele cărți ale autorului. - Caiete de istoria artei din Petersburg , numărul 67, Sankt Petersburg: AIS, 2021. - P. 232-241. ISBN 978-5-906442-31-4
- Parygin A. B. Orașul ca subiectivitate a artistului // Caiete de istorie a artei din Sankt Petersburg , numărul 64, Sankt Petersburg: AIS, 2021. - P. 77-84. ISBN 978-5-906442-28-4
- Parygin A. B. Colecție privată a copiei de arhivă Alexei Parygin din 7 ianuarie 2022 la Wayback Machine / Cartea de artist Pogarsky M. [х]. Volumul III. Practică. - M .: Roata triunghiulara - 2021. - S. 252-254. ISBN 978-5-9906919-6-4
- Parygin A. B. Orașul ca spațiu subiectiv al artistului / The city as the subjectivity of the artist. Proiect de grup în formatul cărții / Catalogului artistului. Auth. int. articole: Parygin A. B., Markov T. A., Klimova E. D., Borovsky A. D., Severyukhin D. Ya., Grigoryants E. I., Blagodatov N. I. Sub conducerea generală a lui Parygin A. B. (în rusă și engleză) - Sankt Petersburg: Izd. T. Markova. - 2020. - 128 p.: culoare. ill., p. 5. ISBN 978-5-906281-32-6 [114]
- Parygin A. B. Despre artă (în ritmul unei autobiografii) // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 58, Sankt Petersburg: AIS, 2020. - P. 223-252. [115]
- Parygin A. B. Grafică tipărită între „ieri” și „mâine” // Vst. Artă. catalog „Grafica tipărită a artiștilor din Sankt Petersburg”. SPb: SPb SH . 2020. - 192 p., p. 3-8.
- Parygin A. B. Arta avangardei în sistemul de educație al studenților de mediu Copie de arhivă din 7 ianuarie 2022 la Wayback Machine . În: Trei secole de căutări și realizări. Arta domestică a secolelor XVIII-XX. — M.: BuxMart, 2020. — 184 p. - S. 133-136. ISBN 978-5-907043-50-3
- Parygin A. B. Post-urbanism as a concept of the future Arhiva copie datată 28 noiembrie 2021 la Wayback Machine // St. Petersburg Art History Notebooks , Issue 53, St. Petersburg: AIS, 2019. - P. 236-238.
- Paryguine A. Idée et Manifeste [Posturbanisme] // Revue Trakt - Nu. 6; iunie 2018. - Paris. - pp. 26-28 (în franceză).
- Parygin A. B. Dualitatea verbalului și a vizualului în cartea artistului. Artă. la catalogul în Dualism (a III-a Bienala Baltică a Artei Cărții – 2018). SPb. 2018. - S. 8-9.
- Parygin A. B. Mesh stencils in Oriental art // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 48, Sankt Petersburg: AIS, 2018. - P. 200-202.
- Parygin A. Schițe ale artistului despre anii 80 // Știri pedagogice, nr. 22-24, Sankt Petersburg: RGPU, noiembrie 2017. - P. 12.
- Parygin A. B. Genesis „Cărți de artist” // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2016. - Seria 2. Nr. 3, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2016. - S. 106-113, ill.
- Parygin A. B. Cartea artistului ca formă de artă Copie de arhivă din 7 ianuarie 2022 la Wayback Machine // „Arta graficii tipărite: istorie și modernitate”. La sat. n. articole bazate pe materialele conferinței științifice a patra lecturi de istorie a artei din Kazan 19-20 noiembrie 2015. - Kazan: Muzeul Pușkin al Republicii Tatarstan , 2015. - P. 75-78, ill. [116]
- Parygin AB Ljukšin, Jurij, Ljagačev, Oleg // Allgemeines Künstlerlexikon Die Bildenden Künstler. — Walter de Gruyter . Band 85 - 2015, 540 S. ISBN 978-3-11-023190-8 (în germană).
- Parygin A. B. Postfață la expoziția Leningrad print 1920-1980s // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 34, Sankt Petersburg: AIS, 2015. - P. 45-57.
- Parygin A. B. Cursul meu „Examinarea artei grafice” // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2015. - Seria 3. Nr 3, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2015. - P. 40-47, 15 culori. și bw. bolnav. ISSN 2079-8210
- Parygin A. B. Imprimare serigrafică a autorului finlandez din 1950-2000 Copie de arhivă din 17 februarie 2022 la Wayback Machine // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 1 (36), Sankt Petersburg: SP GUTD, 2015. — P. 81-84, color. bolnav. ISSN 1990-8997
- Parygin A. B. Nevski-25. Note subiective ale artistului // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 31, Sankt Petersburg: AIS, 2014. - P. 187-194 [117] .
- Parygin AB Lapsin, Nikolaj; Kuindži, Archip // Allgemeines Künstlerlexikon . — Walter de Gruyter . Band 82 - 2014, 539 S. ISBN 978-3-11-023186-5 (în germană).
- Parygin A. B. New „Bedbug” de Gaga Kovenchuk // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 29, Sankt Petersburg: AIS, 2014. - P. 10-13.
- Parygin AB Konasevic, Vladimir; Korolcuk, Andrej; Kopylkov, Mihail; Kofanov, Nikolaj // Allgemeines Künstlerlexikon . — Walter de Gruyter . Band 81 - 2013, 540 S. ISBN 978-3-11-023186-1 (în germană).
- Parygin A. B. Klop - 2013 , p. 140-165 în cartea: Georgy Kovenchuk (Gaga) desenează ploșnița. - ed. int. Art.: Kovenchuk G. V., Borovsky A. D. , Parygin A. B. - Sankt Petersburg: Izd. T. Markova. 2013. - 176 p., culoare. bolnav. ISBN 978-5-906281-08-1
- Parygin AB Koselochov, Boris; Kovencuk, George; Kovalskij, Sergej // Allgemeines Künstlerlexikon . Band 80 - 2013, 540 S. - De Gryuter ISBN 978-3-11-023185-4 (în germană).
- Parygin A. B. Originea serigrafiei rusești // Istoria artei din Ural și afacerile muzeale: experiență, probleme, perspective. sat. mat. conf. Lecturi de istoria artei din întreaga Rusie în memoria lui B. V. Pavlovsky. EMII , 2011. - Ekaterinburg . 2013. - S. 194-198.
- Serigrafia Parygin A. B. Moscova 1950-2010 // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 3 (28), Sankt Petersburg: SP GUTD, 2013. — P. 77-82, color. bolnav.
- Parygin AB Kabacek, Leonid; Kacnelson, Grigorij; Kaplun, Adrian; Kazbekov, Latif; Kerner, Tatjana // Allgemeines Künstlerlexikon . — Walter de Gruyter . Band 79 - 2013, 535 S. ISBN 978-3-11-023184-7 (în germană).
- Parygin A. B. Canadian silk-screen project (1942-1963) // St. Petersburg art history notebooks , issue 26, St. Petersburg: AIS, 2013. - P. 228-230.
- Parygin A. B. Primii pași ai serigrafiei artistice în Canada // Design. Materiale. Tehnologie. Nr 4 (24), Sankt Petersburg: SP GUTD, 2012. - P. 90-95, color. bolnav. [118]
- Parygin A. B. Serigrafia în arta Germaniei postbelice // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 2 (22), SPb: SPb GUTD, 2012. — P. 66-72, color. bolnav.
- Parygin A. B. Avangarda pitorească a secolului XX ca școală // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2012. - Seria 3. Nr 1, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2012. - S. 88-92, culoare. bolnav.
- Parygin A. B. Serigrafia este o problemă prioritară // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 23, Sankt Petersburg: AIS, 2012. - P. 205-209.
- Parygin A. B. Idei picturale și plastice ale avangardei timpurii în învățământul superior Copie de arhivă din 7 ianuarie 2022 pe Wayback Machine // Sat. n. articole bazate pe materialele conferinței științifice Probleme actuale ale studierii operei lui I. I. Mashkov și a artiștilor „Jack of Diamonds”. - V .: Muzeul de Arte Frumoase din Volgograd numit după I. I. Mashkov , 2011. - S. 308-319.
- Parygin A. B. Apariția serigrafiei artistice în SUA // „Strategii vizuale în arta clasică și contemporană”: col. n. articole bazate pe materialele conferinței științifice internaționale. — M.: RGGU , 2011. — S. 98-110.
- Parygin A. B. Primii pași ai serigrafiei creative în SUA // Artikult. 2011. 2(2). pp. 112-119. [119]
- Parygin A. B. Primii pași ai serigrafiei creative în Rusia // Design. Materiale. Tehnologie. Nr 2 (17), Sankt Petersburg: SPGUTD, 2011. - P. 74-78, 4 culori. ill., 5 b/w ill.
- Parygin A. B. Originea termenului „tipărire de mătase” // Caiete de istorie a artei din Sankt Petersburg , numărul 21, Sankt Petersburg: AIS, 2011. - P. 179-180.
- Parygin A. B. Cursul de pictură și desen la departamentul de interior al SPGUTD // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 21, Sankt Petersburg: AIS, 2011. - P. 181-190.
- Parygin A. B. Primii pași ai serigrafiei creative (serigrafie) în Europa // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 3 (14), Sankt Petersburg: SPGUTD, 2010. - P. 114-116, ill.
- Parygin A. B. Serigrafia înaintea serigrafiei // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 5, Sankt Petersburg: AIS, 2004. - P. 146-153.
- Parygin A. B. Serigrafia în piața artei moderne // Note științifice ale Facultății de Arte din Sankt Petersburg Întreprinderea Unitară de Stat . - Sankt Petersburg: Întreprinderea Unitară de Stat din Sankt Petersburg, 2001. - S. 36-42.
- Parygin A. B. Cursul de compoziție în pregătirea unui specialist în științe umaniste de profil non-artistic // Nm. conf. - „Probleme de formare a unui specialist în sistemul de învăţământ superior în ştiinţele umaniste”. Tez. raport - Sankt Petersburg: Întreprinderea Unitară de Stat Sankt Petersburg, 1996. - S. 192-193.
Interviu
Interviu
- World of Graphics Arhivat pe 11 ianuarie 2022 la Wayback Machine . Lana Konokotina. NTV - Sankt Petersburg. „Astăzi – Sankt Petersburg”. 10 ianuarie 2022 19:30.
- „Rusia a ajuns la o nouă etică”: artistul Parygin a numit plângerile despre „nuditatea” din Hermitage o declarație de barbarie Arhivată 18 aprilie 2021 la Wayback Machine . Interviu lui Alexey Parygin cu Angela Novoseltseva. Rosbalt . — 2021, 8 aprilie. 19:05.
- Orașul este ca o carte de benzi desenate, orașul este ca un joc de societate, orașul este ca o tulburare bipolară Copie de arhivă datată 1 noiembrie 2020 la Wayback Machine , vorbim cu curatorii expoziției - artistul Alexei Parygin și șeful al departamentului de gravură al Muzeului Rus de Stat Ekaterina Klimova (gazdă - Alesya Krupanina). Radio Komsomolskaya Pravda . Arhiva Ether. — 26 octombrie 2020.
- Un proiect de artă unic prezentat la Muzeul de Sculptură Urbană Arhivat 26 noiembrie 2020 la Wayback Machine . Interviu cu artistul Alexey Parygin. Radio din Rusia - Sankt Petersburg (gazdă - Elena Medvedeva). - 23 octombrie 2020. 18.00.
- Artiștii ruși au spus povești de dragoste și ură pentru orașe Arhivat 19 ianuarie 2021 la Wayback Machine . Lana Konokotina. NTV - Sankt Petersburg. „Astăzi – Sankt Petersburg”. 2020, 23 octombrie. 19:30
- „Orice metropolă este întotdeauna parțial Babilon” Arhivat 30 noiembrie 2020 la Wayback Machine . În viitor, suntem într-o eră post-urbană și mulți oameni vor căuta să părăsească orașele mari. Interviu cu artistul Alexey Parygin. Rosbalt (intervievat de Anzhela Novoseltseva). - 22 octombrie 2020.
- Idei noi pentru oraș-VIII. Interviu cu curatorii expoziției - Anna Kovalevskaya și artist, expozant - Alexei Parygin (gazdă - Ekaterina Khomchuk). Radio Petersburg . Transfer „Întâlniri pe limba italiană”. 2018, 25 octombrie. joi. 19.07-19.40.
- O expoziție despre afaceri în artă a început la Sankt Petersburg Arhivată 24 decembrie 2021 la Wayback Machine . Canalul TV Sankt Petersburg . 18 iunie 2015
- Interviu cu artistul Alexei Parygin / O poveste despre atelier (gazdă - Innokenty Ivanov , TRC " Petersburg ". Inform TV . 1994, 21 mai, 19.30.
Prelegeri
Parygin este autorul unei serii de prelegeri publice, seminarii și cursuri de master despre istoria graficii tipărite a autorului, participant la mese rotunde despre teoria și mitologia artei. Cuprinzând: un curs de cinci prelegeri „Plăcerea accesibilă multora. Istoria graficii tipărite” pentru sala de curs a Muzeului Rus (2022, Castelul Mihailovski , Sankt Petersburg) [120] [121] ; prelegeri „Deveniți colecționar și nu făceți?” pentru mArs Rosbalt (2022, Sankt Petersburg ) [122] ; prelegere „Cartea artistului: chin și extaz”. YouTube pentru Lobachevsky Lab (2022, Nijni Novgorod ) [123] ; prelegeri „Money as God Art as Money” pentru Space despre Malaya Posadskaya (2022, Institutul de Filosofie Umană RSPU , Sankt Petersburg) [124] ; prelegeri „O scurtă istorie a serigrafiei ca artă, de la început până la vremea noastră” (2022, Kubachi ); curs de grafică tipărită „Teoria și practica tipografiei” pentru KGallery (2022, Sankt Petersburg) [125] [126] ; „Cartea artistului și grafica tipărită”. Teleconferință St. Petersburg - Krasnodar, Rostelecom (2019, St. Petersburg) [127] ; masă rotundă „Mitologia privată (construcție și deconstrucție)”, Galeria Borey (2015, Sankt Petersburg) [128]
prelegeri „Istoria serigrafiei de la începuturi până în zilele noastre” (2014, Sankt Petersburg) [129] ; prelegeri „Arta serigrafiei în secolul 20” pentru Library of Book Graphics (2011, Sankt Petersburg) [130] [131] și altele.
Conferințe
X conferință internațională anuală „Economics VS Art” ( Universitatea de Stat din Sankt Petersburg , Facultatea de Arte și Științe Liberale, 16–18 iunie 2022) [132] ; „Traugot Readings - 2022” (Biblioteca de grafică de carte. Sankt Petersburg, 18-19 martie 2022) [133] [134] ; „Trei secole de căutare și realizări. Arta domestică a secolelor XVIII-XX” ( RGGU , 2018) [135] ; „Probleme ale graficelor tipărite” [136] ( RAH , 2017); „Arta graficii tipărite: istorie și modernitate” ( GMII RT , 2015); „Probleme reale ale studierii operei lui I. I. Mashkov și a artiștilor lui Jack of Diamonds” ( Muzeul Pușkin numit după I. I. Mashkov , 2011); „La 125 de ani de la nașterea lui Alexei Kruchenykh” ( GM V.V. Mayakovsky , 2011); „Strategii vizuale în arta clasică și contemporană și metode pentru cercetarea lor” ( RGGU , 2010); „Școala superioară: experiență, probleme, perspective” ( PFUR , 2010); „Design Time / Modulor 2003” ( Muzeul Rus de Etnografie , Sankt Petersburg, 2003); „Probleme de formare a unui specialist în sistemul de învățământ superior în științe umaniste” ( Întreprinderea Unitară de Stat din Sankt Petersburg , 1996), etc.
Proiecte curatate
Inițiator și organizator al unui proiect major în format livre d'artiste — The City as an Artist's Subjectivity (2019-2020) [137] și o serie de expoziții cu același nume. [138] [139] [140] [141] [142] [143]
Treizeci și cinci de artiști cunoscuți din Sankt Petersburg (24), Moscova (9), Nijni Novgorod (1) și Kazan (1) au participat la lucrările de implementare a proiectului publicației City as the subjectivity of the artist: Vladimir Kachalsky , Valery Mishin , Alexander Borkov , Valery Korchagin , Viktor Remishevsky , Alexey Parygin, Viktor Lukin , Marina Spivak , Mikhail Pogarsky , Igor Ivanov , Grigory Katsnelson , Leonid Tishkov , Andrey Korolchuk , Gafur Mendagolievse , Gafur Mendagolievse Pers Ella Tsyplyakova , Yan Antonyshev , Mihail Molochnikov , Dmitri Kavarga , Igor Baskin , Boris Zabirokhin , Evgeny Strelkov , Anatoly Vasilyev , Vasily Vlasov , Alexander Pozin , Vyacheslav Shilov , Nadezhda Ekaterina Gankov , Alexandru I. , Anastasia Zykina , Vasya Horst .
Expoziții
Din 1986, a participat la peste 250 de expoziții organizate în Rusia (Sankt Petersburg, Moscova, Rostov-pe-Don, Kazan, Nijni Novgorod, Kaluga, Arhangelsk, Saratov etc.), Țările de Jos ( Groningen , Eindhoven ), Germania ( Kiel , Hamburg , Aachen ), Guatemala ( San Pedro Carcha ), Italia ( Napoli , Roma [144] , Caltanissetta [145] ), Spania ( Bilbao ), Muntenegru ( Bar ), Letonia ( Riga ), Polonia ( Varșovia ), China (Beijing), Mexic (Mexico City), India, Brazilia ( Bage ), Etiopia ( Addis Abeba ) și altele.În perioada 1990-1994 expoziție comună cu A. Korolchuk .
Expoziții personale
Expozitii personale
- 2018 - Nori / Nori. — Art Village Witland. Baltic Spit . [146]
- 2018 - Linii și puncte. - Centrul de Artă Pushkinskaya 10 , Galeria „Ușa”, Sankt Petersburg. [147] [148]
- 2015 — Art is business / Business is art. - Nevsky 20 (rotonda), Sankt Petersburg. [149] [150]
- 2014 - Posturbanism / Uman. - Nevsky 20 (rotonda), Sankt Petersburg. [151] [152]
- 2013 - Posturbanism / Blow-Up. - Centrul de Artă Pushkinskaya 10 , Galeria „Ușa”, Sankt Petersburg.
- 2010 - Arta in padure (o serie de instalatii si spectacole in mediul natural). - Istmul Karelian .
- 2004 - Obiecte (pictură, grafică, gravuri). - Nevski 20 (rotonda), Sankt Petersburg [153] [154] .
- 2003 - Meditație geometrică. - Magazinul artistului . SPb.
- 2000 - Arta este afacere. - Sala centrală de expoziții Manege , Sankt Petersburg.
- 1998 - Contemplarea banilor. - Sala centrală de expoziții Manege , Sankt Petersburg.
- 1998 - Aqua-Silk. - Casa Oamenilor de Știință pe digul Palatului, Sankt Petersburg.
- 1996 - Alexey Parygin / Pictură, imprimare. - VZ St. Petersburg Uniunea Artiștilor din Rusia. Sankt Petersburg [155] .
- 1993 - Parygin & Korolchuk (pictură, grafică). — Consulatul General al Poloniei, Sankt Petersburg.
- 1993 - Parygin & Korolchuk (pictură, grafică). — Filarmonica de muzică de jazz , Sankt Petersburg.
- 1991 - Parygin & Korolchuk (pictură, grafică). - Muzeul Rus de Stat , Sala de curs, Sankt Petersburg [156] .
- 1991 - Parygin & Korolchuk (pictură, grafică). - Galeria Casei Cinematografiei, Sankt Petersburg [157] .
- 1988 — Serigrafie. - BAN URSS , Leningrad.
- 1986 - Expoziție de apartament (grafică, obiect). — Squat -workshop, Liteiny prospect , 9/92 , Leningrad.
Expoziții de grup
Expoziții de grup (selecție)
- Al di la della guerra. Mostra collettiva di arte russa contemporanea. - Fondazione Sormani Prota - Giurleo. Sormano . 12 - 28 august 2022 [158] [159] .
- III Bienala Internațională de Grafică Tipărită „Turnul Kubachi”. - Kubachi , Makhachkala , Derbent . 4 - 17 iulie 2022 [160] .
- Patru pătrat - a 16-a aniversare a galeriei „Ușa”. - Muzeul de Artă Nonconformistă . Centrul de Artă Pușkinskaya 10 . St.Petersburg. 25 iunie - 28 august 2022 [161] [162] .
- 90 de ani de la Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg. - SPbSH . St.Petersburg. 2 - 19 iunie 2022 [163] [164] .
- Flaute paralele ale secolului (La 100 de ani de la Elizaveta Mnatsakanova). — Proiectul Cult Nicăieri Dar . Moscova. 30 mai - 12 iunie 2022.
- Nuovi corpi nuove forme, Libri d'Artisti - Libri Oggetto (Dalla collezione Archivio di Comunicazione Visiva e Libri d'Artista). - Galleria Civica d'Arte di Palazzo Moncada. Caltanissetta . 7 - 21 mai 2022. [165]
- Moscova, Sankt Petersburg. Petru cel Mare-350. - Sala centrală de expoziții a Uniunii Artiștilor din Rusia . Noua galerie Tretiakov (aripa de vest, etajul 4). Moscova. 28 ianuarie - 23 februarie 2022. [166] [167]
- Expoziție aniversară „Spectacol complex”. - Muzeul de Artă din Sankt Petersburg din secolele XX-XXI . Sankt Petersburg . 9 decembrie 2021 - 27 februarie 2022. [168] [169]
- Beuys ca eveniment. — Galeria Belka și Strelka. Taganrog . 27 noiembrie 2021 - 19 aprilie 2022. [170]
- A 6-a Bienala Internațională de Grafică Tipărită „Horseman” de la Kazan. — Muzeul de Stat de Arte Plastice al Republicii Tatarstan . Galeria Națională de Artă Khazine . Kremlinul din Kazan . Kazan . 30 septembrie - 7 decembrie 2021. [171]
- III Trienala Internațională de Grafică Contemporană de la Novosibirsk. Muzeul de Stat de Artă din Novosibirsk . Novosibirsk . 16 septembrie - 14 noiembrie 2021. [172]
- Gagarin. Câștigă aripi. - Club deschis . Moscova. 2 - 7 septembrie 2021. [173] [174] [175]
- Orașul ca subiectivitate / ora Moscovei. . - Centrul de expoziții al Fundației de Caritate AVC . Moscova. 24 august - 4 octombrie 2021.
- Prima Trienală Internațională de Exlibris și Grafică Tipărită de Format Mic „Monumente ale Culturii Mondiale”. — MCI Main Avenue. Ekaterinburg . 19 august - 30 septembrie 2021.
- A 10-a Trienală Internațională de Artă Grafică din Bitola. — Bitola . Macedonia de Nord . 15 august - 15 septembrie 2021.
- Doar spațiu... - Uniunea Creativă a Artiștilor din Sankt Petersburg (IFA) . St.Petersburg. 14 iunie - 4 iulie 2021. [176]
- Grafică tipărită a artiștilor din Sankt Petersburg. — Centrul de Artă Contemporană. Veliki Novgorod . 14 mai - 14 iunie 2021.
- Mashkerad (expoziție-carnaval). - Galeria Alexander Shumov. Moscova. 13 mai - 13 iunie 2021.
- Culoare pe hârtie (expoziție intercolegială). - Sala Mare a Academiei Pedagogice de Stat din Sankt Petersburg. Stieglitz . St.Petersburg. 12 – 26 aprilie 2021.
- Primăvara 2021. - Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . St.Petersburg. 25 martie - 10 aprilie 2021. [177]
- Okanagan Print Trienial 2021. - Vernon Public Art Gallery. Vernon . Canada . 18 martie - 19 mai 2021. [178]
- Mirrors and Looking Glass (proiect expozițional internațional). - Muzeul de Artă din Sankt Petersburg din secolele XX-XXI . Sankt Petersburg . 10 noiembrie 2020 - 31 ianuarie 2021. [179]
- Expoziție de lucrări ale nominalizaților la Premiul XI. Serghei Kuryokhin pentru 2019. - Centrul de Artă Contemporană, numit după Serghei Kuryokhin. St.Petersburg. 28 noiembrie - 13 decembrie 2020. [180]
- Grafică tipărită a artiștilor din Sankt Petersburg. - Muzeul Regional de Artă Murmansk . Murmansk . 23 octombrie - 20 decembrie 2020.
- Orașul ca subiectivitate . — Noua sală de expoziție a Muzeului de Stat de Sculptură Urbană . St.Petersburg. 23 octombrie 2020 - 22 februarie 2021.
- Book as ®evolution / The 5th EIBAB (European International Book Art Biennale) 2020. – Castelului Károlyi ( Transilvania ). Romania . 3 - 12 septembrie 2020. [181]
- Tipografia. grafică. Proiect internațional de grafică tipărită. - Galeria de Artă Naberezhnye Chelny . Naberezhnye Chelny . 2 – 21 iunie 2020.
- Sopromat. - Muzeul avangardei pe Shabolovka . Moscova. 18 februarie - 29 martie 2020. [182]
- Intelectualii din Leningrad și huliganii din Sankt Petersburg. - Muzeul Regional de Artă Murmansk . Murmansk. 16 ianuarie - 16 februarie 2020.
- Grafică tipărită a artiștilor din Sankt Petersburg. - Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . St.Petersburg. 15 – 25 ianuarie 2020.
- Lucrările anului 2019. - Uniunea Creativă a Artiștilor din Sankt Petersburg (IFA) . St.Petersburg. 27 decembrie 2019 — 24 ianuarie 2020.
- ZDanevici: Aici și ACUM. - Muzeul de Artă Modernă din Moscova . Moscova. 2 decembrie 2019 - 2 februarie 2020. [183]
- IX-a Trienală de Grafică Tipărită a Uralului 2019. Muzeul de Artă de Stat Bashkir numit după M. V. Nesterov . Ufa . 15 noiembrie - 15 decembrie 2019.
- Grundări și scrisori în colecția Hermitage. - Schitul (Sala Arapsky). St.Petersburg. 04 septembrie 2019 - 12 ianuarie 2020. [63] .
- IV BILA Biennale Internazionale Del Libro D'Artista. — La Rotonda di Badoere. Morgano ( Treviso ). Italia . 28 septembrie - 27 octombrie 2019. [184]
- MAYAKOVSKI-MANIFEST. Ediția #2 actualizată. - VGBIL-i. M. I. Rudomino . Moscova . 10 septembrie - 26 octombrie 2019. [185]
- A doua Bienală Internațională de Print Erevan. - Centrul Cultural Hay Art. Erevan . Armenia . 7 septembrie - 11 noiembrie 2019. [186]
- V Bienala Internațională de Arte Grafice Tipărite de la Kazan „Călăreț”. — Muzeul de Stat de Arte Plastice al Republicii Tatarstan . Galeria Națională de Artă „Khazine” . Kazan . 12 septembrie - 10 noiembrie 2019. [187]
- Festivalul de Grafică-UNI Graphica 2019. - Muzeul Regional de Artă Krasnodar numit după F. A. Kovalenko . Krasnodar . 12 septembrie - 13 octombrie 2019. [188]
- Quatrième biennale internationale de poésie visuelle d'Ille sur Tet Catalogne nord. — Iy-Sur-Te. Franta . 4-16 iunie 2019.
- Artisterium XII. Expoziție internațională anuală de artă contemporană și evenimente de artă. — Galeria de artă artistică David Kakabadze. Kutaisi , Tbilisi . Georgia . 11-30 iunie 2019. [189]
- V Bienala de Fotografie Contemporană. - Muzeul de Stat al Rusiei . St.Petersburg. 31 ianuarie - 30 martie 2019. [190]
- Programul internațional de schimb de imprimări. micro/macrocosmos. - Nagpur , Mumbai , Mysore , Hyderabad , Kolkata , New Delhi . India ; Kathmandu . Nepal ; Edirne . Turcia . Decembrie 2018 - octombrie 2019. [191] [192] [193]
- A 5-a Bienală Internațională de Gravura „Lívio Abramo”. — Casa da Cultura Luiz Antonio Marinez Corrêa. Araraquara . Brazilia . 30 noiembrie 2018 - 30 ianuarie 2019.
- Dualism // A treia Bienală Baltică de Artă Cărții – 2018. – Uniunea Creativă a Artiștilor (IFA). St.Petersburg. 3-14 decembrie 2018.
- Bienala de Desen OSTEN. - Galeria Națională a Macedoniei - Chifte Hammam. Skopie . Macedonia de Nord . 22 noiembrie - 13 decembrie 2018.
- Bienala Idei noi pentru oraș-VIII. — Noua sală de expoziții a Muzeului de Stat de Sculptură Urbană . St.Petersburg. 15 octombrie - 28 noiembrie 2018.
- A treia Bienală Internațională de Gravuri la Cacak. - Cultura Dom Cacak. Chachak . Serbia . 11 octombrie - 5 noiembrie 2018.
- „17. INTERBIFEP“ Mezinárodní bienále festivalu portrétu. - Mezinarodni portretni galerie. Tuzla . Bosnia și Herțegovina . 17 septembrie - 2 noiembrie 2018. [194]
- II Trienala Internaţională de Grafică Contemporană. — Muzeul de Artă de Stat din Novosibirsk (NGKhM). Novosibirsk . 13 septembrie - 4 noiembrie 2018.
- E'CARTA Mini carte contemporanee. — MAiO Museo dell'Arte in Ostaggio e delle grafiche visionarie. Cassina de Pecchi . Italia. 14-27 octombrie 2018.
- 3° Bienal Internacional de Miniprint 2018. - Laguna Paiva . Argentina . 15 septembrie - 15 octombrie 2018.
- Russian Primer (proiect de grup în format Livre d`Artiste). - Galerie despre Kashirka . Moscova. 1 septembrie - 6 octombrie 2018. [195]
- Il PIACERE NEI LIBRI rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d'artista. - Castel Nuovo (Sala Îngerilor). Napoli . Italia. 9 – 24 iunie 2018. [196]
- Facut in Japonia. - Uniunea Creativă a Artiștilor din Sankt Petersburg (IFA) . St.Petersburg. 14-28 iunie 2018.
- Caras De Rusia. 40 Acuarelistas. — Muzeul acuarelelor. Toluca de Lerdo . Mexic . 13 aprilie - 6 mai 2018.
- Bibliotecă nouă. - Muzeul de Artă din Sankt Petersburg din secolele XX-XXI . Sankt Petersburg . 18 ianuarie - 25 februarie 2018.
- Revoluție (100 de ani de la Revoluția din octombrie). — Casa Menzendorf . — Riga . Letonia . 7 noiembrie - 5 decembrie 2017.
- A 4-a Bienala Internațională de Grafică Tipărită de la Kazan „Horseman”. — Muzeul de Stat de Arte Plastice al Republicii Tatarstan . Galeria Națională de Artă „Khazine” . Kazan. 1 noiembrie - 8 decembrie 2017.
- Sculture da Viaggio - omaggio a Bruno Munari. Muzeul Regional Interdisciplinar din Caltanissetta. Sicilia . Italia. 14 octombrie - 31 decembrie 2017 [197] [198] .
- Cea de-a 20-a expoziție de artă de la Beijing. — Centrul internațional de expoziții din China. Beijing . China . 31 august - 3 septembrie 2017.
- Festivaluri de balet. - Casa VZ Menzendorff . Riga . Letonia. 20 aprilie - 20 mai 2017.
- Cosmogonie orfică (Cartea artistului). — Înregistrare CC. Nijni Novgorod . 8 februarie - 9 martie 2017.
- 85-a aniversare a Uniunii Artiștilor din Sankt Petersburg. - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 20 februarie - 11 martie 2017.
- Formă = Sunet. 150 de ani de la Wassily Kandinsky. - Muzeul de Arte Plastice Contemporane de pe Dmitrovskaya . Rostov-pe-Don . 10 februarie - 15 martie 2017.
- Mitologia - spațiu și timp // A doua Bienală Baltică de Artă a Cărții. - Uniunea Creativă a Artiștilor (IFA) . St.Petersburg. 12 octombrie - 25 noiembrie 2016.
- Contemporary Myth — Personal Myth // A doua Bienală Baltică de Artă a Cărții. — Muzeul Annei Akhmatova . St.Petersburg. 10 august - 4 septembrie 2016.
- Cartea artistului. Marsilia / Moscova. - VGBIL-i. M. I. Rudomino . Moscova. 5 – 25 septembrie 2016.
- Castele în aer, pe cer și pe pământ. - Galeria secolului XXI. Moscova. 9 august - 11 septembrie 2016.
- Wanderer Gumilyov (proiect expozițional internațional în formatul cărții artistului). — RSBI-i. A. Bogolyubov . Moscova. 6 aprilie - 6 mai 2016; Biblioteca de grafică de carte. St.Petersburg. 14 - 29 iulie 2016.
- Cosmogonie orfică (expoziția cărții artistului). - Muzeul de Stat și Centrul Expozițional „ROSIZO” . Moscova. 28 mai - 12 iulie 2015.
- Cartea Artistului în Rusia și Marea Britanie. - Casa de pâine a Muzeului-Rezervație de Stat Tsaritsyno . Moscova. 13 martie - 18 mai 2014; Muzeul de Artă Saratov numit după A. N. Radishchev . Casa Muzeul lui Pavel Kuznetsov . 7 august - 30 septembrie 2014.
- Maiakovski - Manifest. - Centrul de Artă Contemporană „ Winzavod ”. Galeria Proun . Moscova. 25 decembrie 2013 - 19 ianuarie 2014.
- Die Verwandlung. 25 Jahre russische Künstlerbücher. — Biblioteca de stat și universitară. Carl von Ossietzky . Hamburg . 13 decembrie 2013 - 2 martie 2014; Biblioteca Universității din Kiel. Chila . 14 martie - 27 aprilie 2014.; Muzeul Van Abbe . Eindhoven . 31 mai - 31 iulie 2014.
- Prima carte. - Casa de pâine a Muzeului-Rezervație de Stat Tsaritsyno . Moscova. 13 februarie - 21 aprilie 2013.
- Ventanas și Rusia. - Muzeul Național de Acuarelă Alfredo Guati Rojo . Mexico City . 18 martie - 16 aprilie 2012.
- Petersburg 2011 . - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 6 - 26 ianuarie 2012.
- Muzeul „Cartea artistului”. — Muzeul de Artă Contemporană „ Erta ”. St.Petersburg. 09 iunie - 09 iulie 2011.
- Cărți noi se învârt (la 100 de ani de la experimentul de artă a cărții din Rusia și la 125 de ani de la A. Kruchenykh). - Muzeul de Stat al lui V. V. Mayakovsky . Moscova. 28 martie - 3 aprilie 2011.
- Pedeapsa cu moartea: pro și contra. - Muzeul de Istorie Politică a Rusiei . St.Petersburg. 06 decembrie 2010 - 11 ianuarie 2011.
- Ceva de-a face cu capse! - Galerie Ppunt ( Groningen , Olanda ). septembrie 2010.
- 75 de ani de tradiție și inovație. - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 7 - 17 noiembrie 2008.
- 300 de ani de Sankt Petersburg în oglinda acuarelei. - GMZ „Peterhof” . Muzeul familiei Benois. 8 iulie - 30 august 2003.
- Echinocțiul II (Parygin, Korolchuk, Iosifov). - Nevsky 20 (rotonda). St.Petersburg. 1 - 15 martie 2003.
- a 5-a Bienală Internațională de la Acurela. - Muzeul Național de Acuarelă Alfredo Guati Rojo . Mexico City . noiembrie 2002 - februarie 2003.
- 70 de ani de la Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg. - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. august 2002.
- I Bienala de Grafică din Sankt Petersburg. - Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . St.Petersburg. 6 - 17 martie 2002.
- „Nume, nume...”. Din colecția lui N. și R. Blagodatov . — Muzeul de Artă Nonconformistă din Sankt Petersburg. martie 2001
- Petersburg 2000 . - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. ianuarie 2001
- IV Dialoguri Bienale Internaționale. - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. august - septembrie 1999.
- Din colecţia lui N. Blagodatov . - Casa Jurnaliştilor . St.Petersburg. 1999.
- Expoziție a Societății Acuarelistilor din Sankt Petersburg. — Muzeul de Arte Frumoase al Republicii Karelia . Petrozavodsk. 1999.
- VIII Festivalul Internațional de Arte „De la avangardă până în prezent”. - Sala Mică a Filarmonicii. A. I. Glinka . 1999.
- Petersburg 98 . - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 8 - 27 ianuarie 1999.
- Prima expoziție a Societății Acuarelistilor din Sankt Petersburg. - Palatul Yelagin . VZ „Karetny”. St.Petersburg. 1998.
- II Festivalul Internațional de Arte Experimentale și Spectacol. Sala Centrala de Expozitii Manege . St.Petersburg. 1 - 11 august 1998.
- Petersburg 97 . - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 9 - 31 ianuarie 1998.
- Legătura de timpuri. (65 de ani de la Uniunea Artiștilor din Rusia). - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. iulie 1997
- Petersburg 96 . - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 6 - 26 ianuarie 1997.
- Petersburg 95 . - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 4 - 24 ianuarie 1996.
- Forme mici de grafică. - Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . St.Petersburg. 1994.
- Pictură, Grafică, Sculptură (Al. Parygin, An. Korolchuk , Ar. Avetisyan ). - Filarmonica de Jazz . St.Petersburg. 8 octombrie - 8 noiembrie 1994.
- Tipărire nouă (expoziție de grafică de circulație). - Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . St.Petersburg. 1994.
- Expoziție de toamnă. - Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . St.Petersburg. noiembrie 1993.
- Equinox (Vl. Iosifov, An. Korolchuk , Al. Parygin). - Galeria Nevsky 20 . TLC. Leningrad . 22 iunie - 22 iulie 1991.
- Expozitia Tineretului. - Sala de expoziții a Uniunii Artiștilor din Rusia pe Okhta . Leningrad . iunie 1990
- Antarctica ( L. Kiparisov , A. Parygin, V. Iosifov). — Atelier de ghemuit Nevsky 25 . Vara 1989.
- Fără judecată. - Sala de expoziții a Uniunii Artiștilor din Rusia pe Okhta . Leningrad . aprilie 1989
- Expozitia Tineretului. - Sala de expoziții a Uniunii Artiștilor din Rusia pe Okhta . Leningrad . 1989.
- Soyuz No. 0 (A. Borkov, A. Parygin, A. Vermeshev, A. Yasinsky și alții). - Moara de otel . Leningrad. 5 - 30 decembrie 1988.
- Leningrad, istorie, oameni (expoziție pentru tineret republican) . - Sala de expoziții a Uniunii Artiștilor din Rusia pe Okhta . Leningrad . iunie 1988
Bibliografie
Cataloage de expoziție
Cataloage de expoziție (opțional)
- Imago Mundi/Dincolo de pătratul negru. Artiștii contemporani din St. Petersburg. Texte: Luciano Benetton, Liliana Malta, Gleb Ershov. — Treviso: Antiga Edizioni, 2021. — 480 p. — P. 308-309, col. bolnav. (în engleză, rusă, italiană) ISBN 978-88-8435-135-7 [199] [200]
- Gagarin. Gaining Wings (proiect expozițional în genul „Cartea artistului”). Auth. int. Art.: Shchelokova, M. Moscova: Club deschis . - 2021. - 28 p. [fără paginare]. Tiraj - 100 de exemplare.
- A 5-a Bienala Internațională de Grafică Tipărită „Horseman” de la Kazan. Catalog / Avt. int. Artă. R. Nurgalieva, O. L. Ulemnova. Kazan: Zaman. - 2021. - 128 p., col. bolnav. C. 14, 62. Tiraj - 300 exemplare. ISBN 978-5-4428-0184-2
- III Trienala Internațională de Grafică Contemporană. Catalog ( NGKhM ). Auth. int. st.: Vl. Nazansky. Novosibirsk : Editura „Voyage”. - 2021. - 276 p., col. bolnav. S. - 210-211. Tiraj - 500 de exemplare. [201]
- Primavara 2021/ Catalog expozitie. Sankt Petersburg: Artindex. - 2021. - 255 p., col. bolnav. - S. 122-123. ISBN 978-5-903733-85-9 Tiraj - 300 exemplare.
- Prima Trienală Internațională de Exlibris și Grafică Tipărită de Format Mic „Monumente ale Culturii Mondiale”. Auth. int. Art.: I. Oskin . Ekaterinburg. - 2021. - 168 p., col. bolnav. P. 144. Tiraj - 500 exemplare.
- A doua Bienală Internațională de Tipărire (07.09-07.11.2019). Erevan . - 2021. S. 357.
- Sopromat / Album proiect de grup. Auth. comp.: K. Mathyssen . Moscova; N. Novgorod : Express. - 2021. - 128 p. p. 48-49, 74. Tiraj - 300 exemplare.
- Orașul ca subiectivitate a artistului . Proiect de grup în formatul cărții / Catalogului artistului. Auth. int. articole: Parygin A. B., Markov T. A., Klimova E. D. , Borovsky A. D. , Severyukhin D. Ya. , Grigoryants E. I. , Blagodatov N. I. . Sub redacția generală a lui A. B. Parygin (în rusă și engleză) - Sankt Petersburg: Izd. T. Markova. - 2020. - 128 p.: culoare. bolnav. ISBN 978-5-906281-32-6 Tiraj - 500 exemplare.
- Oglinzi și oglindă. Proiect de expoziție internațională. Catalog. MISP . Auth. int. articole: O. Tolstaya, L. Shakirova, V. Patsyukov , A. Ippolitov . Sankt Petersburg: NP-Print. — 2020. — 208 p.: culoare. bolnav. pp. 168-169. Tiraj - 500 de exemplare.
- Grafică tipărită a artiștilor din Sankt Petersburg // Catalog. Auth. int. Art.: N. Yu. Kononikhin, A. B. Parygin. SPb: SPb SH. - 2020. - 192 p., col. bolnav. pp. 118-119. Tiraj - 200 de exemplare. ISBN 978-5-6043891-1-9
- Toamna 2020 / Catalog / Auth. int. Artă. A. M. Muratov, I. I. Filippova. Sankt Petersburg: Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . — 2020. — 210 p.: culoare. bolnav. pp. 98-99. Tiraj - 300 de exemplare.
- A 4-a Bienala Internațională de Grafică Tipărită de la Kazan „Horseman”. Catalog / Avt. int. Artă. O. L. Ulemnova. Kazan : Zaman. - 2019. - 128 p., col. bolnav. pp. 62-63. Tiraj - 300 de exemplare. ISBN 9785442801408
- Poezia cuvintelor necunoscute în secolul XXI // Catalog de proiecte. Auth. int. Art.: P. Kazarnovsky , M. Pogarsky . Moscova: AVC Charity . - 2019. - 98 p., col. bolnav.
- Zdanevich aici și acum // Catalog de proiecte. Auth. int. Art.: P. Kazarnovsky , M. Pogarsky . Moscova: AVC Charity . - 2019. - 110 p., col. bolnav.
- IX-a Expoziție Internațională a Trienalei Urale de Grafică Imprimată. Catalog / Avt. comp. I. N. Oskin . Ufa . - 2019. - 216 p., col. bolnav. P. 146. Tiraj - 350 exemplare.
- Festivalul Internațional de Grafică-UNI Graphica 2019: catalog. Auth. int. Art.: A. L. Poltinnikova. Krasnodar : IP Kapustina. 2019. - 102 p. [fără paginare], col. bolnav. Tiraj - 100 de exemplare.
- Artisterium XII. Artisterium On the Road // Catalog (7 caiete în copertă). Tbilisi : Artisterium. — 2019. [202]
- Desen al artiștilor din Sankt Petersburg // Catalogul expoziției din Sankt Petersburg Uniunea Artiștilor . Auth. int. Art.: L. N. Vostretsova . Sankt Petersburg: OOO Taro. - 2019. - 148 p., col. bolnav. pp. 104-105. Tiraj - 200 de exemplare.
- II Trienala internațională de grafică Novosibirsk // Catalogul expoziției de la Muzeul de Artă de Stat din Novosibirsk . Novosibirsk . - 2019. - 191 p., col. bolnav. P. 159. Tiraj - 500 exemplare.
- Nuire No. 5. Quatrième biennale internationale de poésie visuelle d'Ille sur Tet Catalogne nord // Catalog. Ile-sur-Tet. - 2019. - 95 p. p. 82.
- A 5-a Bienală Internațională de Gravura „Lívio Abramo” // Catalog. Araraquara/SP . - 2019. - 23 p. [203]
- Lucrările anului - 2018 // Catalogul expoziției (10 ani). Sankt Petersburg: IFA / Creative Union of Artists. - 2019. - 156 p., col. bolnav. S. 88.
- V Fotobienala de fotografie contemporană. Muzeul Rusiei // Catalog. Sankt Petersburg: Edițiile Palatului, Muzeul Rus . - 2018. - 240 p., col. bolnav. S. 165.
- MicroMacroCosm // Catalog. Mumbai. IPEP - 2018. - 24 p.
- Fabricat în Japonia // Catalogul expoziției în Uniunea Creativă a Artiștilor. Sankt Petersburg: IFA . - 2018. - 68 p., col. bolnav. S. 43.
- BIENALA OSTEN de DESEN Skopje 2018 // Catalog. Skopje : Muzeul Osten la Centru - 2018. - 224 p. P. 162. Tiraj - 500. ISBN 978-608-4837-04-6 [204]
- A treia Bienală Internațională de Tipografie în Cacak // Catalog. Cacak . - 2018. - 105 p., col. bolnav. P. 26. Tiraj - 250 exemplare. [205]
- „17. INTERBIFEP» Mezinárodní bienále festivalu portrétu // Catalog. Tuzla : Mezinarodni portretni galerie Tuzla. - 2018. - 186 p. P. 130. [206]
- Idei noi pentru oraș - VIII // Catalogul expoziției. Auth. int. Art.: A. A. Kovalevskaya. Sankt Petersburg: GMGS , 2018. - 56 p., col. bolnav. Tiraj - 500 de exemplare.
- Il PIACERE NEI LIBRI rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d'artista // Catalogo Biennale del libro d'artista IV Edizione. Napoli : Lineadarte, 2018. - 180 p.
- Dualism. A treia Bienală de Artă a Cărții Baltice (catalogul expoziției). Auth. int. Art.: I. Grinchel, A. Parygin, E. Grigoryants . Sankt Petersburg, 2018. - 100 p., color. bolnav. [207]
- Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg împlinește 85 de ani // Catalogul expoziției. Auth. int. st.: An. Dmitrienko, R. Bakhtiyarov. Sankt Petersburg: Artindex, 2018. - 544 p.
- ተጓዥ ጉሚሊየቭ (በሠዓሊ መጽሐፍ መልክ የተዘጋጀ የሥነ-ዓሊ መጽሐፍ መልክ የተዘጋጀ የሥነ-ጥየሥነ-ጥሥ în formatul Guernicului proiectul Waste-ጥጠቀቭጥጠቀቭጥጠንጥጥጠን. Auth. int. Art.: M. Avelichev, M. Pogarsky. M.: Piranesi LAB, 2017. - 40 p. [fără paginare], col. bolnav. (în rusă, engleză și amharică ). Tiraj - 100 de exemplare. [208]
- Wanderer Gumilyov / proiect de artă în formatul Cărții Artistului // Catalogul expoziției. Auth. int. Art.: M. Pogarsky. Moscova : Piranesi LAB. - 2016. - 36 p. [fără paginare], col. bolnav. pp. 26-27.
- Flacără de carte / Foc de carte / Proiect internațional de carte de artist în miniatură // Catalog expoziție. Auth. int. Art.: M. Pogarsky. Moscova : plăcintă cu cireșe. - 2015. - 116 p., col. bolnav. P. 102. Tiraj - 75 exemplare.
- Beuys, Joseph Beuys este Beuys-ul meu (catalog de expoziție la MSIID ). Auth. int. Art.: I. Vvedensky. Rostov-pe-Don , 2014. - 60 p., culoare. fig., format 296 X 210 mm. Tiraj - 222 exemplare.
- Prima Bienală de Artă a Cărții Baltice (catalogul expoziției). Auth. int. Art.: E. Grigoryants , M. Sheinina, M. Karasik , I. Grinchel. Sankt Petersburg, 2014. - 168 p., color. bolnav. [209]
- Cartea artistului / Cartea artistului. Rusia / Regatul Unit (catalog al expoziției de la Muzeul de Stat - Rezervația Tsaritsyno ). Auth. int. Art.: O. Dokuchaeva, M. Pogarsky. M., 2014. - 64 p., culoare. bolnav.
- Maiakovski - Manifest. Catalog-ziar pentru expoziție (galeria Proun , Centrul de Artă Contemporană Winzavod ). Auth. int. Art.: A. Rossomahin , M. Karasik - Sankt Petersburg-Msk.: Ed. T. Markova. - 2013. - 20 p.
- Cartea de vârf a artei contemporane / Book on the Spearhead of Contemporary Art (catalog al expoziției în RSBI ). Auth. int. Art.: M. Pogarsky. M .: Roată triunghiulară, 2013. - 64 p., col. bolnav. + Dosar editurii cu grafica autorului pentru expozitie (50 exemplare).
- Editura de Arte Plastice Heilongjiang. Harbin (哈尔滨) . (中国). Redactor șef Oleg Yakhnin . Redactor-șef Chen Fenyue. Director executiv executiv Catherine Druzhinin. V.1 Grafică St. Petersburg. 2013. - 292 p. (in chineza).
- ArtKozma (catalog al expoziției din muzeul regional GBUK Arkhangelsk de cunoștințe locale ). Auth. int. Art.: D. Trubin, V. Vlasov. Arh.: ID Nieburt, 2013. - 64 p., col. bolnav.
- Prima carte / Prima carte (catalog al expoziției de la Muzeul de Stat - Rezervația Tsaritsyno ). Auth. int. Art.: O. Dokuchaeva, V. Patsyukov , M. Pogarsky . M. 2013. - 129 p., culoare. bolnav.
- Die Verwandlung. 25 Jahre russische Künstlerbücher 1989-2013. Colecția LS Van Abbemuseum Eindhoven (catalogul expoziției). Auth. int. Art.: Antje Theise, Klara Erdei, Diana Franssen. Eindhoven, 2013. — 120 p., color. bolnav. + Cutia editurii cu cartile autorului pentru expozitie (25 exemplare). [210]
- Muzeul „Cartea artistului” (catalog al expoziției din Muzeul Erarta , Sankt Petersburg). Auth. int. Art.: M. Pogarsky , M. Karasik , E. Klimova, Yu. Samodurov . SPb. 2011. - 200 p., culoare. bolnav.
- A. Kruchenykh Grandiosar (catalog al expoziției din muzeul lui V. V. Mayakovsky ). Auth. int. Art.: S. Strizhneyeva , S. Biryukov, M. Pogarsky. M. 2011. - 17 p., culoare. bolnav.
- III Bienala Internațională de Artă Acuarelă-Most-Watercolor (catalogul expoziției). Auth. int. Art.: A. G. Raskin . Sankt Petersburg, 2005. - 156 p., color. bolnav.
- Echinocțiul II. Broșură pentru expoziția de la Galeria Nevsky 20. Artă. Grigoryants E. I. Sankt Petersburg, 2003.
- V Bienal Internacional de la Acurela (catalogul expoziției). Auth. int. st.: Dr. Gerardo Estrada, A. Guati Rojo . Mexic, 2002. - 88 p., col. bolnav.
- Prima bienală de grafică din Sankt Petersburg (catalogul expoziției). Auth. int. Art.: N. Blagodatov . Sankt Petersburg, 2002. - 176 p., color. bolnav.
- Dialoguri 99 (catalog de expoziție). Auth. int. Art.: L. Skobkina . Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții Manege , 1999. - 48 p., ill.
- Institutul „Societate Deschisă” . Proiectul Sankt Petersburg. Programul „Internet”, Sankt Petersburg, 1999 (în proiectarea broșurii sunt folosite serigrafiile artistului din 1988-1994). — 24 s.
- II Festivalul Internațional de Arte Experimentale și Spectacol (catalogul expoziției). Auth. int. Art.: L. Skobkina . Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții Manege , 1998. - 63 p., ill.
- Legătura dintre vremurile 1932-1997 (catalog al expoziției de la Sala Centrală de Expoziții Manege. Sankt Petersburg). Auth. int. Art.: A. G. Raskin , A. S. Charkin . SPb. 1997. - 316 p., color. bolnav.
- Petersburg 95; Petersburg 96; Petersburg 97; Petersburg 98; Petersburg 2000; Petersburg 2011 . Auth. int. Art.: L. Skobkina . Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții Manege , 1996; 1997; 1998; 1999; 2001; 2012, ill.
- Alexei Parygin. Broșură pentru expoziția din sala de curs a Muzeului de Stat al Rusiei. - intrarea autorului. Artă. Zhavoronkova S. M., Grigoryants E. I. , Muzeul Rus de Stat . Sala de lectura. Sankt Petersburg, 1991.
- Alexey Parygin și Andrey Korolchuk . Broșură pentru expoziția de la Cinematograful Leningrad. - intrarea autorului. Artă. Grigoryants E. St. Petersburg, 1991.
- Echinocțiu // Broșură pentru expoziția despre Nevski 20 . Autorul va intra. Artă. Galeria Yudina T. K. TLC. SPb., 1991.
Recenzii și link-uri
Recenzii (opțional)
- Pogarsky M. , Lukin VF Enciclopedia cărții artistului. M. - 2022. col. bolnav. — 296 p. — P. 39, 178, 270, 292. ISBN 978-5-9906919-7-1
- Klimova, Ek. Un oraș ca carte / Anuarul cărții de artist 2022-2023 . Editat de Sarah Bodman. - Bristol : CFPR (Centrul de Cercetare a Imprimelor Fine). Universitatea de Vest a Angliei . 2022. - 292 p. ISBN 978-1-906501-22-8
- Colecție de exlibris din biblioteca fundamentală a Universității Herzen / alcătuit de S. E. Voloskova și colab. Sankt Petersburg: RGPU im. A.I. Herzen , 2022. - 60 p., ilustrație color. — p. 57 ISBN 978-58064-3197-5
- Severyukhin D. Ya. Post-urbanismul sau arhaismul viitorului. - Caiete de artă din Sankt Petersburg , numărul 67, Sankt Petersburg: AIS, 2021. - P. 63-65 ISBN 978-5-906442-31-4
- Severyukhin D. Ya. Istoria și tehnica imprimării. Manual pentru studenți și amatori. - Sankt Petersburg: Mir, 2021. - 124 p. ISBN 978-5-98846-148-7
- Artiști grafici. St.Petersburg. Petrograd. Leningrad. Secolul XX / Dicţionar Biobibliografic. Autor-compilator Kazimov Yu. I. - Sankt Petersburg: Znak, 2021 - 554 p. Tiraj - 50 de exemplare numerotate.
- Koshkina O. Yu. Caracteristici ale limbajului grafic al lui Alexei Parygin - aspect semiotic // Culegere de materiale a celei de-a zecea conferințe științifice și practice - „Lecturi Traugov 2020”. - Sankt Petersburg, 2021. - 304 p. - S. 149-165. [211]
- Pogarsky M. Cartea de artist [x]. Volumul I. Teorie (264 pagini); Volumul II. Istorie (180 p.); Volumul III. Practică (290 s). - M .: Roată triunghiulară - 2021. ISBN 978-5-9906919-6-4
- Wilkins, Caroline O călătorie vocală prin limbajul zaum // Journal of Interdisciplinary Voice Studies. Volumul 4, Numărul 1, 1 aprilie 2019, pp. 85-99(15) [212]
- Gregoryants El. Absorbing the futurist heritage: Vasily Vlasov and Alexey Parygin / The Futurist Tradition in Contemporary Russian Artists' Books // International Yearbook of Futurism Studies / Special Issue on Russian Futurism. Ed. de Gunter Berghaus. — Berlin și Boston: Walter de Gruyter . Vol. 9 - 2019, 520p. S. 269-296. ISBN 978-3-11-064623-8 (în engleză). [213]
- Babiyak V. V. , Tuminskaya O. A. Expoziții de tipărituri în sala de curs a Muzeului Rus / În Sat. n. articole Lucrări științifice ale Academiei de Arte din Sankt Petersburg . Întrebări ale teoriei culturii, Vol. 51. - Sankt Petersburg: Academia de Arte din Sankt Petersburg, 2019. - S. 242-257. ISSN 1998-2453 [214]
- Grigoryants E. I. „Cartea artistului”: Tradiții și inovații // „Arta graficii tipărite: istorie și modernitate”. La sat. n. articole bazate pe materialele conferinței științifice a patra lecturi de istorie a artei din Kazan 19-20 noiembrie 2015. - Kazan: Muzeul Pușkin al Republicii Tatarstan , 2015. - S. 83-86, ill.
- Kirillina T. Nu trebuie să faci nimic. - Evening St. Petersburg , 2015, 3 iulie.
- Kirillina T. O persoană care explorează arta. - Evening St. Petersburg , 2015, 12 ianuarie.
- Pogarsky MV Cartea artistului [+] ideologie, filozofie, structură, clasificare, tehnologie, paralele, intersecții, istorie. - M .: IP Pogarsky M.V. - 2015. - 416 p., 365 culori. bolnav. p. 144, 154, 356, 391. ISBN 978-5-9906919-1-9 Tiraj - 50 exemplare. [215]
- Școala de grafică tipărită din Leningrad (1924-1992). Autor-compilator Yu. I. Kazimov - Sankt Petersburg: Northern Star, 2014. - 304 p. Tiraj 50 exemplare. ISBN 978-5-905042-09-6
- Severyukhin D. Ya. Arta serigrafiei (despre monografia lui A. B. Parygin). Caiete de istoria artei din Petersburg , numărul 21., Sankt Petersburg: AIS, 2011. - P. 210-213.
- Grigoryants E. I. Strokes la portretul epocii de către autorii din Sankt Petersburg al „Carții artistului”. — Bibliofilii Rusiei. Almanah . Volumul 2 - M., 2005. - S. 238-253 [216] .
- Raskin A.G. Un exemplu de creativitate. - Stiri Pedagogice, Nr. 30 / Decembrie 2004 - Februarie 2005. - S. 23 - 25.
- Grigoryants E. I. Subiectele lui Alexei Parygin (postfață expoziției personale). - Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 5., Sankt Petersburg: AIS, 2004. S. 10-12 [217] .
- Grigoryants E.I. Imaginea și spațiul cărții în opera lui Alexei Parygin. - PETERbook, nr. 12, decembrie 2002. - S. 30-31.
- Blagodatov N. Arta este o căutare, căutarea este o artă. - Neva , Nr. 2, 2002. - S. 253-255.
- Grigoryants E. I. Ilustrație de carte în opera artistului A. Parygin. — În: Probleme actuale ale teoriei și istoriei bibliofilismului. Proceedings of the VII International Conf., St. Petersburg: RNb, 1999. - P. 94-96.
- Aleksandrova O. Pictură și grafică pe muzică. - Ora Neva , 1996, 9 mai.
- Grigoryants E. I. Imaginile lui Alexei Parygin. - Panorama Sankt Petersburg , 1993, nr. 3. - S. 11.
- Zhavoronkova S. M. Doi artiști - două lumi. - Evening St. Petersburg , 1991, 20 decembrie.
- Gorskaya M. La ora echinocţiului. - Leningradskaya Pravda , 1991, 26 iunie.
- Grigoryants E. I. Arta modernă are mai multe fațete // Broșura expoziției lui A. Parygin și A. Korolchuk din Casa Cinematografelor din Sankt Petersburg. - Sankt Petersburg, 1991 (în rusă și engleză).
- Kamensky A. A. Ce înseamnă să fii modern? Tinerii artiști caută răspunsul la această întrebare. - Adevărat , 9 septembrie 1988.
Colecție de grafică
Colecția de grafică
La sfârșitul anilor 1980, Parygin a început să colecteze o colecție de grafice tipărite ale autorului.
Primele lucrări au fost donate de prieteni artiști. De-a lungul timpului, interesul pentru acumularea de artă a devenit mai conștient, sistemic și auto-semnificativ, uneori plin de entuziasm pasional. Treptat, am început să dobândesc, pe cât posibil, lucrările maeștrilor pe care nu le-am știut niciodată, și nu le-am putut cunoaște, dar care mi-au fost oarecum interesante, apropiate sau utile ca artist - limbaj plastic atipic, idei și intrigi ; sau invers - operele lor, nedistinse printr-o individualitate ascuțită, sunt chintesența spiritului unui timp trecut. [218]
Printre artiștii ruși din secolele XVIII-XXI din colecție: Evstafiy Bernardsky , Vasily Mate , Vladimir Makovsky , Vladimir Konașevici , Alexander Gromov , Konstantin Rudakov , Adrian Kaplun , Valentin Tselmer , Maria Butrova , Tatyana Shishmareva , Pyotr Lvovsky , Georgy Lvovsky . Evgeny Kibrik , Vladimir Vetrogonsky , Reuben Tupikin , Andrey Ushin , Vladimir Sudakov , Taisiya Skorodumova , Anna Kostrova , Nikolai Kostrov , Vasily Zvontsov , Lidia Ilyina , Ilya Shenker, Anna Shchekalina, Georgy Kovenchuk , Vera MatyumyShan Nikola Dmitrevsky , Ivan Rerberg , Vera Motovilova, Rurik Kaledin, Lyudmila Sergeeva , Galina Zavyalova , Yuri Trizna , Nikolai Kofanov , Alexander Borkov , Vladimir Kachalsky și alții [219] [220]
Maeștrii europeni ai secolelor XV-XX sunt reprezentați mult mai modest. Printre ei: Albrecht Altdorfer , Bolognino Saltieri, Hendrik Gondius I , Virgil Solis , François Chauveau, Giovanni Battista Bonacina, Andris Vaillant , Jan Leuken , Domenico Cunego , Peter van Gunst, Charles Turner, Johann Georg Wille , Johann Strixner, Charles Etienne Pierre Motte , Henri Monnier , Auguste Raffet , Gustave Dore , Jean Granville , Wilhelm Leibl , Joan Miro , Paul Lauritz , Alexander Aksinin , Jan Kubitschek, Jukka Weistola și colab. [222]
Foile gravate separate sunt grafice tipărite ale artiștilor estici (în principal japonezi și chinezi) din secolele XVII-XX: Torii Kiyonobu , Ryuryukyo Shinsai , Katsushika Hokusai , Iwasaki Tsunemasa , Utagawa Kunisada , Toyohara Kunichika , Koni Kuniya Baia , I Tori Kuniya Baia , I. Mabuchi, Qi Baishi . O serie de foi ilustrate din secolul al XVII-lea, gravate în întregime, în genul kusazoshi . O serie de foi de la începutul secolului al XX-lea realizate în tehnica șablonului tradițional japonez ise-katagami . O serie de foi chinezești Nianhua de la sfârșitul secolului al XIX-lea. O serie de luboks -dongho gravate vietnamezi [223] .
Un segment mic separat este grafica unică a maeștrilor ruși: Vera Mukhina , Ivan Tarnyagin , Maria Butrova , Nikolai Kostrov , Gafur Mendagaliev și o serie de alți artiști. De la mijlocul anilor 2010, el a colectat mostre neobișnuite din punct de vedere tehnic de fotografie veche de nud. Lucrări individuale din colecție au fost expuse la expoziții.
Expozitii
Cataloagele
- Pisici, foci, pisoi (grafice din colecții private). Auth. int. Art.: S. Podstanitsky . Moscova: Clubul Colectionarilor. - 2022. - 96 p., culoare. bolnav. S. - 40.
- Kononikhin N. Şcoala de Litografie din Leningrad. Călătoria durează un secol. Sankt Petersburg: M. Frants Art Foundation. - 2021. - 360 p., culoare. bolnav. S. - 128, 351. [228] ISBN 978-5-6046274-4-0
- Grafică tipărită a artiștilor din Sankt Petersburg // Catalog. Auth. int. Art.: N. Yu. Kononikhin, A. B. Parygin. SPb: SPbSH. - 2020. - 192 p., col. bolnav. S. - 45, 84. ISBN 978-5-6043891-1-9
- Studiu privat (36 Nude Polaroids 1950-2015) / Broșura expoziției. Auth. int. Art.: A. B. Parygin. SPb. Farul Photoloft. — 2016.
- Prietenii ne-au spus să trăim! Expoziție de lucrări din colecția Muzeului de Artă din Sankt Petersburg secolele XX-XXI. şi colecţii private // Catalog. Sankt Petersburg: Sala Centrală de Expoziții Manege. - 2015. - 48 p., col. bolnav.
- Imprimare Leningrad 1920-1980 (din colecția lui Alexei Parygin) / Broșura expoziției. Auth. int. Art.: A. B. Parygin. SPb. — 2015.
Note
Note
- ↑ Muzeul Garajului. Catalog online / Alexey Parygin
- ↑ Parygin, Aleksej Borisovič // Allgemeines Künstlerlexikon Online / Artiștii lumii online. — De Gruyter. ISSN: 1865-0511
- ↑ Serigrafia ca fenomen al artei secolului XX. Rezumat disertație. 2002 . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 23 septembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ Carmine M. Bertone Psihologie sovietică 1950-1966 (o bibliografie continuă)/ Parygin, BD Western Periodicals Company. — 1968. 546 p. — S. 175
- ↑ Parygin Boris Dmitrievich / Biografia Universității de Stat din Sankt Petersburg. Universitatea de Stat din Sankt Petersburg . Consultat la 25 februarie 2022. Arhivat din original pe 8 februarie 2022. (nedefinit)
- ↑ Mironenko IA Personalitatea ca proces social: unde Peter Giordano îl întâlnește pe Boris Parygin
- ↑ Alevtina Parygina . Preluat la 5 august 2021. Arhivat din original la 3 august 2021. (nedefinit)
- ↑ Alevtina Parygina a încetat din viață . Preluat la 5 august 2021. Arhivat din original la 3 august 2021. (nedefinit)
- ↑ Parygin A. Bohemia (notele artistului) Copie de arhivă din 20 iulie 2022 la Wayback Machine // Volga No. 7-8, Saratov. 2022
- ↑ Alexei Borisovici Parygin. Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg (link inaccesibil) . Preluat la 6 martie 2012. Arhivat din original la 17 aprilie 2013. (nedefinit)
- ↑ Biografie pe site-ul AIS . Consultat la 12 noiembrie 2011. Arhivat din original pe 5 martie 2013. (nedefinit)
- ^ „ Kubachi Tower 2022” Bienala Internațională de Grafică Tipărită . Preluat la 20 iulie 2022. Arhivat din original la 24 ianuarie 2021. (nedefinit)
- ↑ „Imaginea cărții”: De la Pușkin și Dante la biomul dispărut Arhivat 6 iunie 2022 la Wayback Machine . 04.06.2022
- ↑ Site-ul web GMI RT. Câștigători ai celei de-a 5-a Bienale Internaționale de Grafică Kazan. . Preluat la 3 octombrie 2019. Arhivat din original la 24 februarie 2021. (nedefinit)
- ↑ Bienala Internațională de Grafică Tipărită Vsadnik Kazan. . Preluat la 26 octombrie 2019. Arhivat din original la 28 octombrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Parygin A. B. Despre artă (în ritmul unei autobiografii) // Caiete de istorie a artei din Sankt Petersburg, nr. 58, Sankt Petersburg: AIS, 2020. - P. 225.
- ↑ Kamensky A. A. Ce înseamnă să fii modern? Tinerii artiști caută răspunsul la această întrebare. - Adevărat , 9 septembrie 1988.
- ↑ Citat. Citat din: Equinox II/ Broșura pentru expoziție. - Sankt Petersburg, 2003.
- ↑ Blagodatov N. Arta este o căutare, căutarea este o artă. - Neva , nr. 2, 2002. - S. 254.
- ↑ Parygin A. B. Despre artă (în ritmul unei autobiografii) // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 58, Sankt Petersburg: AIS, 2020. - P. 236.
- ↑ Informații despre artist pe ArtRu.info (link inaccesibil) . Consultat la 28 noiembrie 2010. Arhivat din original la 17 octombrie 2011. (nedefinit)
- ↑ Parygin A. Manifestul posturbanismului (pliant). - St.Petersburg. — 2010.
- ↑ Paryguine A. Idée et Manifeste [Posturbanisme] // Revue Trakt - Nu. 6; iunie 2018. - Paris. - pp. 26-28. ISSN2558-3522
- ↑ Parygin A. B. Post-urbanismul ca concept al viitorului. // Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg, numărul 53, Sankt Petersburg: AIS, 2019. - P. 236-237.
- ↑ Școala de grafică tipărită din Leningrad (1924-1992). Compilat de Yu. I. Kazimov . - Sankt Petersburg: Northern Star, 2014. S. - 105
- ↑ Aqua Silk. A. Parygin. Catalogul expoziției. - intrarea autorului. Artă. Petritsky V. A. , Grigoryants E., Sankt Petersburg, 1998
- ↑ Alexey Parygin pe site-ul muzeului „Cartea artistului” . Preluat la 19 februarie 2021. Arhivat din original la 11 iunie 2021. (nedefinit)
- ↑ Colecția Reinhard Grüner (Reinhard Grüner, München, Germania). Moderne Buchkunst seit 1960 - Eine private Sicht. . Preluat la 23 martie 2020. Arhivat din original la 24 iunie 2021. (nedefinit)
- ↑ knizhnica.com Parygin A. Mansarda mea (pdf) . Preluat la 23 martie 2020. Arhivat din original la 14 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Grigoryants E.I. Strokes la portretul epocii de către autorii din Sankt Petersburg al „Carții artistului”. — Bibliofilii Rusiei. Almanah. Volumul 2 - M., 2005. - S. 250.
- ↑ Parygin A. Cartea artistului ca formă de artă // „The Art of Printed Graphics: History and Modernity”. La sat. n. Artă. pe mat.stiintifice. conf. A patra lecturi de istorie a artei Kazan 19-20 noiembrie 2015. - Kazan: Muzeul Pușkin al Republicii Tatarstan , 2015. - P. 77.
- ↑ O carte despre vârful artei contemporane / Licitația nr. 88, Livre d'artiste / Fond literar . Preluat la 15 iunie 2022. Arhivat din original la 9 septembrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Cartea în fruntea artei contemporane . M., 12 septembrie - 5 octombrie 2013
- ↑ 1 2 Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg Carl von Ossietzky/ Alexey Parygin „Metamorfoză” . Preluat la 6 aprilie 2020. Arhivat din original la 6 aprilie 2020. (nedefinit)
- ↑ „Manifestul Mayakovski” 13 lucrări / 13 artiști din Sankt Petersburg și Moscova, într-o cutie comună. Omagiu lui Vladimir Mayakovsky. . Preluat la 9 aprilie 2020. Arhivat din original la 27 ianuarie 2021. (nedefinit)
- ↑ Bibliotecile Universității Stanford/Proiectul Mayakovsky-manifest: marcarea a 120 de ani de la nașterea lui Vladimir Mayakovsky . Preluat la 6 aprilie 2020. Arhivat din original la 6 aprilie 2020. (nedefinit)
- ↑ WorldCat/ Project Mayakovsky-manifest: Ediție limitată de 27 de exemplare, semnate de artiști. . Preluat la 6 aprilie 2020. Arhivat din original la 6 aprilie 2020. (nedefinit)
- ↑ Book Fire Arhivat pe 12 martie 2022 la Wayback Machine . 2015
- ↑ Bibliotecile Universității Stanford/ „Strannik Gumilëv” (Wanderer Gumilyov). — 2017 . Consultat la 9 aprilie 2020. Arhivat din original pe 6 aprilie 2020. (nedefinit)
- ↑ Bibliotecile Universității Columbia/ „Strannik Gumilëv” (Wanderer Gumilyov). — 2017 . Consultat la 9 aprilie 2020. Arhivat din original pe 6 aprilie 2020. (nedefinit)
- ↑ „Jubilaeus”. Colecția L.S. Biblioteca Van Abbemuseum. . Preluat la 11 aprilie 2020. Arhivat din original la 11 aprilie 2020. (nedefinit)
- ↑ „Primar rusesc” în galeria „On Kashirka”. Moscova. . Preluat la 8 aprilie 2020. Arhivat din original la 16 februarie 2020. (nedefinit)
- ↑ Christianna Bonin OAMENII CĂRȚII (ARTISTULUI) // Russian Art Focus
- ↑ ZDANEVICH: AICI ȘI ACUM.
- ↑ Parygin Alexey Borisovich / Gagarin. Câștigă aripi . club deschis
- ↑ GAGARIN. OBȚINEREA ARIPILOR . club deschis
- ↑ „KUBACHI TOWER” Bienala Internațională de Grafică Tipărită . Preluat la 20 iulie 2022. Arhivat din original la 24 ianuarie 2021. (nedefinit)
- ↑ ARTISTERIUM 12/2019. Expoziție internațională anuală de artă contemporană și evenimente de artă . Preluat la 1 octombrie 2019. Arhivat din original la 2 octombrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Editura Timofey Markov . Consultat la 11 decembrie 2015. Arhivat din original la 22 noiembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ Grafică tipărită de Gaga Kovenchuk (link inaccesibil) . Consultat la 8 octombrie 2015. Arhivat din original la 17 noiembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ Parygin A. B. Arta avangardei în sistemul de învățământ al studenților de mediu / Trei secole de căutare și realizare. Arta domestică a secolelor XVIII-XX. - M.: BuxMart, 2020. - S. 133-136.
- ↑ Parygin A. B. Discipline pictura și desen la Departamentul de Design Interior SPGUTD // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2010. - Seria 3. Nr 2. - S. 73-77.
- ↑ Parygin A. B. Curs de pictură și desen la departamentul de interior al SPGUTD // Caiete de artă Sankt Petersburg, numărul 21, Sankt Petersburg: AIS, 2011. - S. 181-190.
- ↑ Parygin A. B. Desen la Departamentul de Design Interior SPGUTD // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. Seria 3. Nr 1, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2011. - P. 49-54.
- ↑ Parygin A. B. Pictură la Departamentul de Design Interior SPGUTD // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. Seria 2. Nr 1, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2011. - P. 41-45.
- ↑ Parygin A. B. Crearea unui obiect de artă ca sarcină de curs pentru studenți // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. Seria 3. Nr. 4, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2010. - P. 27-30.
- ↑ Parygin A. B. Practica în aer liber a studenților Departamentului de Design Interior // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. Seria 3. Nr. 3, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2010. - P. 46-51.
- ↑ Parygin A. B. Practica de copiere a studenților de design // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2012. - Seria 3. Nr. 3, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2012. - S. 72-74.
- ↑ Parygin A. B. Avangarda pitorească a secolului XX ca școală // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2012. - Seria 3. Nr 1, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2012. - S. 88-92.
- ↑ Parygin A. B. Idei pitorești și plastice ale avangardei timpurii în învățământul superior // Sat. n. articole bazate pe materialele conferinței științifice Probleme actuale ale studierii operei lui I. I. Mashkov și a artiștilor „Jack of Diamonds”. - V .: Muzeul de Arte din Volgograd. Mashkova, 2011. - S. 308-319.
- ↑ Parygin A. B. Cursul meu „Examinarea artei grafice” // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2015. - Seria 3. Nr. 3, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2015. - P. 40-47.
- ↑ Parygin A. B. Curs de compoziție într-o universitate non-artistică // Compoziția în sistemul de pregătire profesională: mat. metodă științifică. conf. - Sankt Petersburg: RGPU im. A. I. Herzen, 2001. - S. 24-26.
- ↑ 1 2 Grundări și scrisori în colecția Ermitaj. Expoziție . Preluat la 29 septembrie 2019. Arhivat din original la 29 septembrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Biblioteca științifică a Muzeului de Stat al Rusiei . Preluat la 27 ianuarie 2020. Arhivat din original la 31 ianuarie 2020. (nedefinit)
- ↑ Biblioteca științifică a Galeriei de stat Tretiakov [1] Copie de arhivă din 27 noiembrie 2021 la Wayback Machine
- ↑ Sala Departamentului de Tipărituri a Bibliotecii Naționale a Rusiei . Preluat la 27 ianuarie 2020. Arhivat din original la 27 ianuarie 2020. (nedefinit)
- ↑ A. B. Parygin. RSL - Catalog electronic . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 8 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ A. B. Parygin. Muzeul de Artă din Sankt Petersburg al secolelor XX-XXI / Fondul de Pictură / Fondul de Grafică / Fondul de Sculptură . Consultat la 9 aprilie 2017. Arhivat din original pe 10 aprilie 2017. (nedefinit)
- ↑ Muzeul-Rezervație de Stat „Peterhof” / Parygin, A. B. Goskatalog.RF
- ↑ Muzeul de Stat al lui V. V. Mayakovsky / Parygin A. B. Goskatalog.RF
- ↑ Muzeul de Stat de Arte Plastice al Republicii Tatarstan / Catalogul Federației Ruse
- ↑ Colecția Galeriei de Artă Astrakhan a fost completată cu lucrări de grafică ale artiștilor contemporani din Sankt Petersburg . AGKG-i. P. M. Dogadina. 22.05.2022
- ↑ Colecția lui Dogadinka a fost completată cu lucrări ale artiștilor din Sankt Petersburg. Copie de arhivă din 8 iunie 2022 la Wayback Machine . Ministerul Culturii și Turismului din Regiunea Astrakhan. 24.05.2022
- ↑ Ministerul Sănătății Statului Yelabuga, Istoric, Arhitectural și Artistic / Catalogul Federației Ruse
- ↑ Proiectul Mayakovsky-manifest: marcarea a 120 de ani de la nașterea lui Vladimir Mayakovsky Identificator: ISBN 5906281029; Număr sistem: 017842103
- ↑ Vladimir Mayakovsky Celebrated.Princeton University Library. Departamentul Cărți Rare și Colecții Speciale . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 8 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ Colecția L.S. Van Abbemuseum. Aleksey Parygin . Consultat la 13 aprilie 2015. Arhivat din original pe 14 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ Catalog: Parygin, Aleksej
- ↑ Imago Mundi . Preluat la 28 martie 2022. Arhivat din original la 19 octombrie 2021. (nedefinit)
- ↑ Archivio di Comunicazione Visiva e Libri d'Artista . Preluat la 28 martie 2022. Arhivat din original la 11 decembrie 2021. (nedefinit)
- ↑ Muzeul Osten din centru . Preluat la 4 septembrie 2018. Arhivat din original la 5 septembrie 2018. (nedefinit)
- ↑ 凤跃俄罗斯油画美术馆 / Parygin Alexey Borisovich
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia ca subiect de cercetare a istoriei artei // Ziua Științei în Întreprinderea Unitară de Stat din Sankt Petersburg: mat. international conf. Cultura umanitară ca factor de transformare a Rusiei. - Sankt Petersburg: Întreprinderea Unitară de Stat Sankt Petersburg, 2000. - S. 70-71.
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia pe piața artei moderne // Note științifice ale Facultății de Arte a Întreprinderii Unitare de Stat din Sankt Petersburg. - Sankt Petersburg: Întreprinderea Unitară de Stat din Sankt Petersburg, 2001. - S. 36-42.
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia în arta secolului XX. - Caiete de artă Sankt Petersburg, numărul 6., Sankt Petersburg: AIS, 2005. - S. 153-166.
- ↑ Parygin A. B. Tehnologie și tehnici de serigrafie. - Caiete de istoria artei din Petersburg, numărul 7., Sankt Petersburg: AIS, 2006. - S. 279-282.
- ↑ Parygin A. B. Natura fenomenului de serigrafie. - Caiete de istoria artei din Petersburg, numărul 10., Sankt Petersburg: AIS, 2007. - S. 259-263.
- ↑ Parygin A. B. Techniques, precursori ai serigrafiei. - Design. Materiale. Tehnologie. Numărul 1 (4), Sankt Petersburg: St. Petersburg GUTD, 2008. - S. 109-119.
- ↑ Parygin A. B. The Phenomen of Silk-screen Printing in the Socio-Cultural Context. - Caiete de artă St. Petersburg, numărul 11., St. Petersburg: AIS, 2008. - S. 191-194.
- ↑ Parygin A. B. Originea termenului „serigrafie”. - Caiete de artă Sankt Petersburg, numărul 21, Sankt Petersburg: AIS, 2011. - P. 179-180.
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia este o problemă a descoperitorului. - Caiete de artă Sankt Petersburg, numărul 23, Sankt Petersburg: AIS, 2012. - S. 205-209.
- ↑ Parygin A. B. Artă și șabloane de plasă din secolul al XIX-lea. - Caiete de istoria artei din Petersburg, numărul 48, Sankt Petersburg: AIS, 2018. - P. 203-207.
- ↑ Parygin A. B. Stencil ca art. - Caiete de istoria artei din Petersburg, numărul 49, Sankt Petersburg: AIS, 2018. - P. 144-149.
- ↑ Parygin A. B. Primii pași ai serigrafiei creative (serigrafie) în Europa // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 3 (14), Sankt Petersburg: SPGUTD, 2010. - P. 114-116.
- ↑ Parygin A. B. Apariția serigrafiei artistice în SUA // Visual Strategies in Classical and Contemporary Art: Sat. n. articole bazate pe materialele conferinței științifice internaționale, Moscova: RGGU, 2011. — P. 98-110.
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia în arta Germaniei postbelice // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 2 (22), Sankt Petersburg: SP GUTD, 2012. — P. 66-72.
- ↑ Parygin A. B. Alfred Casson și serigrafia canadiană timpurie // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. Seria 3. Nr. 4, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2012. - P. 54-58.
- ↑ Parygin A. B. Proiect serigrafic canadian (1942-1963). - Caiete de artă Sankt Petersburg, numărul 26, Sankt Petersburg: AIS, 2013. - S. 228-230.
- ↑ Serigrafia autorului Parygin A. B. St. Petersburg din a doua jumătate a secolului XX // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2013. - Seria 3. Nr 2, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2013. - S. 64-70.
- ↑ Parygin A. B. Moscova serigrafie 1950-2010 // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 3 (28), Sankt Petersburg: SP GUTD, 2013. — P. 77-82.
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia în China (chestiunea locului de origine a tehnologiei) // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2014. - Seria 3. Nr 2, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2014. - S. 70-73.
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia autorului finlandez din 1950-2000 // Design. Materiale. Tehnologie. Nr. 1 (36), Sankt Petersburg: SP GUTD, 2015. — P. 81-84.
- ↑ Parygin A. B. Serigrafia timpurie în Rusia // „Arta graficii tipărite: istorie și modernitate”. La sat. n. articole bazate pe materialele conferinței științifice a patra lecturi de istorie a artei din Kazan 19-20 noiembrie 2015. - Kazan: Muzeul Pușkin al Republicii Tatarstan, 2015. - P. 48-51.
- ↑ Cine este cine în serigrafie. Alexei Parygin . Data accesului: 31 octombrie 2015. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ Parygin A. B. Arta serigrafiei. secolul XX (comentarul autorului). - Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg , numărul 71, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - S. 98-99
- ↑ Parygin A. B. Arta serigrafiei. secolul XX. Istorie, fenomenologie, tehnici, nume. - SPb: SPb GUTD, 2010. - P. 51.
- ↑ A. B. Parygin. Arta serigrafie. Secolul XX (istorie, fenomenologie, tehnici, nume). 2010. (link inaccesibil) . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 7 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ A. B. Parygin. Serigrafia ca artă. Tehnica, istorie, fenomenologie, artiști. 2009. (link inaccesibil) . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 7 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ Parygin A. B. Articole din RSCI
- ↑ Allgemeines Künstlerlexikon (AKL) Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 17 martie 2015. (nedefinit)
- ↑ PDF / Boemia (notele artistului). Site-ul revistei Volga, 7-8 2022
- ↑ / Anuarul Cărții Artistului 2022-2023. Editat de Sarah Bodman. — Bristol: CFPR. Universitatea de Vest a Angliei, 2022 . Preluat la 22 februarie 2022. Arhivat din original la 22 februarie 2022. (nedefinit)
- ↑ „A City as the Artist's Subjectivity” este un artist este un mare proiect rusesc... // Buletin informativ Book Arts. - Nu. 140. 2021, iulie-august. - P. 46-48. pdf . Preluat la 22 februarie 2022. Arhivat din original la 11 februarie 2022. (nedefinit)
- ↑ Bibliotecile publice din Sankt Petersburg. DIRECTOR : Orașul ca subiectivitate a artistului. Catalog de proiecte în format carte de grup de artiști
- ↑ Caiete de istoria artei din Petersburg. Toate lansările . Preluat la 21 martie 2020. Arhivat din original la 21 martie 2020. (nedefinit)
- ↑ Lecturile a patra de istorie a artei din Kazan 19-20 noiembrie 2015. Culegere de articole / pdf. . Preluat la 4 mai 2019. Arhivat din original la 4 mai 2019. (nedefinit)
- ↑ A. B. Parygin. Nevski-25. Note subiective ale artistului. 2014 (link indisponibil) . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ A. B. Parygin. Primii pași ai serigrafiei artistice în Canada. 2012 (link indisponibil) . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 7 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ Parygin A. B. Primii pași ai serigrafiei creative în SUA // Artikult . Consultat la 4 februarie 2018. Arhivat din original pe 5 februarie 2018. (nedefinit)
- ↑ Site-ul Muzeului Rus. Pentru prima dată în Sala de curs a Muzeului Rus! Istoria mondială a graficelor tipărite! . 2022
- ↑ Site-ul Institutului artistic și tehnic. Pentru prima dată în Sala de curs a Muzeului Rus - istoria mondială a graficii tipărite . 10.10.2022
- ↑ Colecționarul Alexey Parygin va explica cum să creați un muzeu personal de artă mondială . 2022, 11 octombrie, mar, ora 19.00
- ↑ „Cartea artistului: chin și extaz” . 22 septembrie 2022
- ↑ Discuția artistului „Banii ca Dumnezeu Arta ca banii” . 14 septembrie 2022
- ↑ KGallery. Curs de tipar. Teoria și practica tipografiei . Preluat la 7 martie 2022. Arhivat din original pe 7 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Curs despre istoria și practica tipografiei la KGallery . Preluat la 24 iulie 2022. Arhivat din original la 24 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ A. Parygin „Cartea artistului și grafica tipărită” / Teleconferință St. Petersburg - Krasnodar (F. A. Kovalenko KHM). Rostelecom Sankt Petersburg. 11 octombrie 2019
- ↑ Mitologia privată. Participanți: Alla Mitrofanova, Alexey Parygin, Valery Savchuk, Viktor Tikhomirov, Nikolai Suvorov, Nikolai Kononikhin, Inna Grinchel, Irina Dudina, Stanislav Savitsky, Elena Grigoryants. — Sala de conferințe a magazinului „WE” Nevsky 20. 16 decembrie 2015
- ↑ Istoria serigrafiei de la începuturi până în zilele noastre. Studiouri de grafică tipărită a autorului AP-TM Printmaking. 25, 29 ianuarie 2014. Sankt Petersburg
- ↑ The Art of Silk Screen Printing in the 20th Century Arhivat 7 martie 2022 la Wayback Machine / Lectură. 20.01.2011. Teorii și practici
- ↑ Arta serigrafiei în secolul al XX-lea Arhivat la 7 martie 2022 la Wayback Machine 2011. LiveJournal
- ↑ Universitatea de Stat din Sankt Petersburg. Economy VS Art Arhivat 18 iunie 2022 la Wayback Machine . Programul conferinței
- ↑ a XII-a conferință „Lecturi Traugov – 2022”
- ↑ Programul conferinței arhivat pe 20 martie 2022 la Wayback Machine Traugot Readings 2022
- ↑ Conferința Trei secole de căutări și realizări. Arta domestică a secolelor XVIII-XX. 22-23 noiembrie 2018. Universitatea Rusă de Stat pentru Științe Umaniste . Preluat la 10 ianuarie 2020. Arhivat din original la 10 ianuarie 2020. (nedefinit)
- ↑ Conferința științifică și practică „PROBLEME ALE GRAFICII IMPRIMATE”. RAH, 2017 . Preluat la 12 septembrie 2017. Arhivat din original la 12 septembrie 2017. (nedefinit)
- ↑ Orașul ca subiectivitate a unui artist / Proiect de grup în formatul unei cărți de artist / Catalog ruso-englez. Autorii articolelor: Parygin A. B., Markov T. A., Klimova E. D., Borovsky A. D., Severyukhin D. Ya., Grigoryants E. I., Blagodatov N. I. - Sankt Petersburg: Izd. T. Markova. 2020. - 128 p.
- ↑ Orașul ca subiectivitate Arhivat 25 februarie 2021 la Wayback Machine Exhibition. Muzeul de Sculptură Urbană. 24 octombrie 2020 — 31 ianuarie 2021
- ↑ Expoziția „Orașul ca subiectivitate” este prima dintr-o serie de expoziții care reprezintă cartea de grup a artistului „Orașul ca subiectivitate a artistului” Yandex. Poster
- ↑ Orașul este ca o carte de benzi desenate, orașul este ca un joc de societate, orașul este ca tulburarea bipolară Copie de arhivă datată 1 noiembrie 2020 la Wayback Machine , vorbim cu curatorii expoziției - artistul Alexei Parygin și șeful al departamentului de gravură al Muzeului Rus de Stat Ekaterina Klimova. Radio Komsomolskaya Pravda. Arhiva Ether. — 26 octombrie 2020
- ↑ „Orice metropolă este întotdeauna parțial Babilon” Arhivat 30 noiembrie 2020 la Wayback Machine . În viitor, suntem într-o eră post-urbană și mulți oameni vor căuta să părăsească orașele mari. Interviu cu artistul Alexey Parygin. Rosbalt. — 22 octombrie 2020
- ↑ Artiștii ruși au spus povești de dragoste și ură pentru orașe Arhivat 19 ianuarie 2021 la Wayback Machine . Lana Konokotina. NTV - Sankt Petersburg. „Astăzi – Sankt Petersburg”. 2020, 23 octombrie.
- ↑ Expoziția cărții artistului „Orașul ca subiectivitate” la canalul TV Muzeul de Sculptură Urbană din Sankt Petersburg. „Evoluție culturală”. 24 octombrie 2020
- ↑ Poga Poga (una metropoli che balla) (unavailable link) . Consultat la 4 februarie 2018. Arhivat din original pe 5 februarie 2018. (nedefinit)
- ↑ Sculture da Viaggio omaggio a Bruno Munari . Preluat la 23 octombrie 2017. Arhivat din original la 24 octombrie 2017. (nedefinit)
- ↑ Pogodaeva, M. Nori peste Marea Baltică // Baltiyskiye Vedomosti. - Nr 12, 25 mai 2018 C-14.
- ↑ 21.02.2018. Linii și puncte. În muncă. SPb/ Pushkinskaya 10. Partea 1 . Preluat la 28 martie 2022. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021. (nedefinit)
- ↑ Expoziția lui Alexey Parygin „Linii și puncte”
- ↑ Art is business / Business is art. Nevski 20
- ↑ Deschiderea expoziției. 2015. ARTA ESTE O AFACERI / AFACEREA E O ARTĂ . Preluat la 28 martie 2022. Arhivat din original la 8 decembrie 2021. (nedefinit)
- ↑ POSTURBANISM / OM. Vernisajul expoziției lui Alexei Parygin . Preluat la 28 martie 2022. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021. (nedefinit)
- ↑ „Posturbanism / Om”. 03.09—11.10.2014
- ↑ Articole. Broșură expoziție personală. — Auth. introducere. Artă. E. Grigoryants. Sankt Petersburg, 2004. Poligon de tragere. — 444 de exemplare
- ↑ Grigoryants E. Subiecții lui Alexei Parygin. - PIT, numărul 5., Sankt Petersburg: AIS, 2004. - S. 10-12
- ↑ Alexandrova O. Pictură și grafică pe muzică. - Ora Neva, 1996, 9 mai
- ↑ Zhavoronkova S. M. Doi artiști - două lumi. - Seara Sankt Petersburg, 1991, 20 decembrie.
- ↑ Grigoryants E. Articol introductiv // Broșura expoziției A. Korolchuk & A. Parygin la Cinema House. 1991
- ↑ Al di la della guerra. Arte russa contemporanea . 12 – 28 august 2022.
- ↑ Sormano, una mostra dedicata all'arte russa contemporanea
- ↑ III Bienala Internațională de Grafică Tipărită „Turnul Kubachi” . 2022/ Fundația Culturală Rusă
- ↑ Four squared - 16th aniversation of the Door Gallery Arhivat 3 iulie 2022 la Wayback Machine . Nonmuseum.ru
- ↑ KudaGo . Expoziția „Patru pătrate” a 16-a aniversare a galeriei „Ușa” . 25 iunie – 28 august 2022
- ↑ Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg își sărbătorește cea de-a 90-a aniversare cu o expoziție grandioasă Copie de arhivă din 2 iunie 2022 la Wayback Machine . Lana Konokotina. NTV - Sankt Petersburg. „Astăzi – Sankt Petersburg”. 2 iunie 2022. 16:30.
- ↑ S-a deschis o expoziție dedicată aniversării a 90 de ani a Uniunii Artiștilor din Sankt Petersburg . Uniunea Artiștilor din Rusia . 2.06.2022
- ↑ „Nuovi corpi, nuove forme”, sabato 7 mai și inaugura la mostra a Palazzo Moncada . Preluat la 9 mai 2022. Arhivat din original la 5 mai 2022. (nedefinit)
- ↑ Moscova - Sankt Petersburg. Petru cel Mare-350. - Sala Centrală de Expoziții a Uniunii Artiștilor. Moscova . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ „Moscova – Sankt Petersburg. Petru cel Mare - 350 "/ Site-ul Universității Pedagogice de Stat din Rusia . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Expoziție aniversară „Spectacol complex / IISP secolele XX-XXI. . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Expoziție aniversară „Spectacol complex / Sankt Petersburg Vedomosti. 15 decembrie 2021 . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Taganrog. Proiect de cercetare de artă, expoziție „Joseph - 100 - Beuys” / site-ul AIS . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ [https://web.archive.org/web/20220302135418/https://izo-museum.ru/hazine/vyistavki-i-sobyitiya/6-ya-kazanskaya-mejdunarodnaya-biennale-pechatnoy-grafiki-vsadnik Arhiva copie datată 2 martie 2022 la Wayback Machine a 6-a Bienala Internațională de Grafică Tipărită „Rider” de la Kazan. Site -ul web al Muzeului de Stat de Arte Frumoase al Republicii Tatarstan ]
- ↑ III Trienala Internațională de Grafică Contemporană din Novosibirsk. NGHM . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Gagarin. Câștigă aripi. — Proiect de expoziție în genul „Carte de artist”
- ↑ Poster / Moscova Gagarin. Câștigă aripi . Preluat la 16 septembrie 2021. Arhivat din original la 16 septembrie 2021. (nedefinit)
- ↑ Club deschis / Video de la vernisajul expoziției Gagarin. Câștigă aripi . Preluat la 16 septembrie 2021. Arhivat din original la 16 septembrie 2021. (nedefinit)
- ↑ Expoziția „DOAR SPAȚIU...”. ÎN CAZUL ÎN CARE UN. Perspectiva Nevski, 60 . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Expoziția „Primăvara-2021”. 25 martie - 10 aprilie 2021/ Afiș KP . Preluat la 2 martie 2022. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Catalog Okanagan Print Triennial 2021/PDF
- ↑ Proiectul expozițional internațional „Mirrors and Looking Glass” . Preluat la 9 iunie 2021. Arhivat din original la 2 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Expoziție de lucrări ale nominalizaților Premiului. Serghei Kuryokhin pentru 2019 . Preluat la 25 martie 2021. Arhivat din original la 28 ianuarie 2021. (nedefinit)
- ↑ Book as ®evolution / The 5th EIBAB (European International Book Art Biennale) 2020 . Preluat la 11 ianuarie 2021. Arhivat din original la 16 ianuarie 2021. (nedefinit)
- ↑ Expoziția „SOPROMAT”. Galeria „Pe Shabolovka” Asociația „Săli de expoziție din Moscova”. . Preluat la 6 martie 2020. Arhivat din original la 28 septembrie 2020. (nedefinit)
- ↑ Știri despre cultură. Difuzat pe 12.03.2019. „Zdanevich: aici și acum” la MMOMA . Preluat la 24 decembrie 2019. Arhivat din original la 24 decembrie 2019. (nedefinit)
- ↑ V BILA 2019 - Biennale Internazionale Libro D'artista . Preluat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 28 septembrie 2020. (nedefinit)
- ↑ Site-ul muzeului Vl. Maiakovski. MAYAKOVSKI-MANIFEST. Ediția #2 actualizată . Preluat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 27 octombrie 2019. (nedefinit)
- ↑ A doua Bienală Internațională de Print Erevan . Preluat la 2 octombrie 2019. Arhivat din original la 2 octombrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Bienala Internațională de Grafică Tipărită Vsadnik Kazan. . Preluat la 2 octombrie 2019. Arhivat din original la 14 septembrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Graphic Festival-UNI Graphica 2019. Site-ul Muzeului de Artă Krasnodar. . Preluat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 27 octombrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Artisterium XII. Expoziție internațională anuală de artă contemporană și evenimente de artă. . Preluat la 1 octombrie 2019. Arhivat din original la 2 octombrie 2019. (nedefinit)
- ↑ V Bienala de Fotografie Contemporană la Muzeul Rus. Expoziție . Preluat la 2 octombrie 2019. Arhivat din original la 28 septembrie 2019. (nedefinit)
- ↑ IPEP-2018. micro/macrocosmos. catalog.pdf. . Preluat la 2 octombrie 2019. Arhivat din original la 20 septembrie 2019. (nedefinit)
- ↑ Divya Kala Bhavan Printmaking lucrări ale IPEP 2018 afișează amprente care merită grija // The Hindu . 28 ianuarie 2019.
- ↑ Srizu Bajracharya Micile lumi care fac parte dintr-un întreg mai mare // The Kathmandu Post. 21 iulie 2019.
- ↑ 17. INTERBIFEP" Mezinárodní bienále festivalu portrétu. . Preluat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 6 august 2020. (nedefinit)
- ↑ Expoziție „Primar rusesc”. Vernisajul va avea loc pe 31 august la ora 18:00. . Consultat la 6 noiembrie 2018. Arhivat din original pe 7 noiembrie 2018. (nedefinit)
- ↑ Il PIACERE NEI LIBRI rassegna di arte erotica dagli ex libris ai libri d'artista
- ↑ Omaggio a Bruno Munari . 2 noiembrie 2017
- ↑ „Sculture da Viaggio omaggio a Bruno Munari” . 29 octombrie 2017
- ↑ IMAGO MUNDI: A GLOBAL MAP OF CONTEMPORARY ART DE LUCIANO BENETTON Arhivat 24 iunie 2021 la Wayback Machine . Elena Shampanova. 19.12.2020
- ↑ Beyond the Black Square - Imago Mundi Arhivat 27 iulie 2021 la Wayback Machine . Artiștii contemporani din St. Petersburg Imago Mundi — Colecția Luciano Benetton
- ↑ Muzeul Garajului. Catalog online / III Trienala Internațională de Grafică Contemporană
- ↑ pdf-Catalog. Artisterium XII. Artisterium pe drum. CARTEA 6. Platforma Futuristă Unită. 2019 . Consultat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 2 octombrie 2019. (nedefinit)
- ↑ pdf-Catalog. A 5-a Bienală Internațională de Gravura „Lívio Abramo”. 2019 . Preluat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 17 mai 2021. (nedefinit)
- ↑ BIENALA OSTEN de DESEN Skopje 2018 // pdf-Catalog. . Preluat la 21 iulie 2020. Arhivat din original la 21 iulie 2020. (nedefinit)
- ↑ pdf-Catalog. A treia Bienală Internațională de Gravuri la Cacak. 2018 . Preluat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 1 august 2021. (nedefinit)
- ↑ 17 INTERBIFEP - pdf-Catalog. 2018 . Preluat la 27 octombrie 2019. Arhivat din original la 1 august 2021. (nedefinit)
- ↑ A treia Bienală de Artă a Cărții Baltice. 2018 . Consultat la 17 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 18 noiembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ din catalogul pdf Wanderer Gumilyov. 2017 . Preluat la 23 octombrie 2017. Arhivat din original la 24 octombrie 2017. (nedefinit)
- ↑ Prima Bienală de Artă a Cărții Baltice. 2014 . Consultat la 17 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 18 noiembrie 2015. (nedefinit)
- ↑ Die Verwandlung. 25 Jahre russische Künstlerbücher. 1989-2013 (link indisponibil) . Consultat la 14 aprilie 2015. Arhivat din original pe 13 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ PDF. Culegere de materiale a celei de-a zecea conferințe științifice și practice - „Lecturi Traugov 2020” (28-29 februarie 2020). - Sankt Petersburg, 2021. . Preluat la 16 iunie 2021. Arhivat din original la 24 iunie 2021. (nedefinit)
- ↑ Caroline Wilkins O călătorie vocală prin limbajul zaum . Data: ian. 2019
- ↑ Walter de Gruyter . Anuarul Internațional al Studiilor Futurismului / Număr Special despre Futurismul Rus. Ed. de Gunter Berghaus. — 2019
- ↑ PDF. Lucrări științifice. Problema. 51. Întrebări ale teoriei culturii. 2019 . Consultat la 28 februarie 2022. Arhivat din original pe 28 februarie 2022. (nedefinit)
- ↑ Cartea de artist Pogarsky M.V. [+]. 2025/PDF . Preluat la 15 iunie 2022. Arhivat din original la 12 martie 2022. (nedefinit)
- ↑ Grigoryants E.I. Strokes la portretul epocii de către autorii din Sankt Petersburg al „Carții artistului”. 2005 Arhivat din original pe 8 decembrie 2015.
- ↑ Grigoryants E. Subiectele lui Alexei Parygin (postfață expoziției personale) Arhivat la 29 martie 2016.
- ↑ Parygin A. B. Colecția privată a lui Alexei Parygin / Pogarsky M. Cartea de artist [x]. Volumul III. Practică. - M .: Roată triunghiulară - 2021. - S. 252.
- ↑ Alexey Parygin / colecție pe site-ul Artocracy
- ↑ Muzeul de Atletism din Sankt Petersburg Arhivat 5 august 2021 la Wayback Machine . Matyukh V. F. O sută de metri. 1979
- ↑ Moller, Helen Dunham, Curtis dansând cu Helen Moller. New York: Compania John Lane. - 1918. - 115 p.
- ↑ Alexey Parygin / colecție de grafică pe site-ul Artocracy
- ↑ The World of Graphics (despre colecția de grafice tipărite) Arhivat 11 ianuarie 2022 la Wayback Machine . Lana Konokotina. NTV - Sankt Petersburg. „Astăzi – Sankt Petersburg”. 10 ianuarie 2022 19:30
- ↑ Decorarea ELLE / Grafica animalelor din secolele XVI-21 va fi prezentată la Moscova . Peste 90 de lucrări din colecții private închise pot fi văzute în conacul familiei nobililor Vișnevski.
- ↑ Metro Moscova / Expoziția „Pisici, pisici, pisoi” cu imaginile lor în artă a fost deschisă în conacul Vișnevski
- ↑ Tipografia Leningrad 1920-1980. 2015. Manege mic (link inaccesibil) . Consultat la 3 aprilie 2015. Arhivat din original pe 7 aprilie 2015. (nedefinit)
- ↑ Kirillina Tatyana Persoană care studiază arta (este deschisă expoziția „Graferia Leningrad. 1920-1980: Din colecția lui Alexei Parygin”). - Evening Petersburg , 12 ianuarie 2015.
- ↑ I. Galeev . Școala de litografie din Leningrad a fost supusă unei revizuiri cuprinzătoare . // Ziarul de artă Rusia. - 2021, noiembrie. nr. 96.
Link -uri
În rețelele sociale |
|
---|
Site-uri tematice |
|
---|
În cataloagele bibliografice |
---|
|
|