Estetică feministă

Estetica feministă  este un set de abordări ale filozofiei feministe pentru a lua în considerare astfel de probleme de estetică ca subiectul creatorului, arta femeii , cultul feminității, canoanele esteticii normative etc. [1] .
Încă din secolul al XVIII-lea, filozofii au încercat să definească „ gustul ”. De exemplu, I. Kant și D. Hume au susținut că există un bun gust universal care provoacă plăcere estetică. Abordarea feministă este că, deoarece arta plastică a fost o activitate de agrement în această perioadă, cei care își puteau permite să facă artă sau să creeze presupuse adevăruri universale despre ceea ce le place vor face acest lucru într-un mod care creează diviziuni de clasă și de gen . ] . Chiar și atunci când acești esteticieni universali au abordat genul , ei au împărțit estetica în două categorii: frumusețe și sublimitate; cu frumusețea mică și delicată (feminină), în timp ce sublimitatea este mare și impresionantă (masculină) [3] .

Principiile esteticii feministe

Feministe susțin că, în ciuda unui rol aparent neutru sau incluziv, oamenii percep arta și estetica ca fiind influențate de rolurile de gen . Deși nu există un set unic de principii pentru estetica feministă, există trei abordări principale pentru definirea acestora.

Prima abordare a fost propusă de Christina Bettersby, care își propune să reevalueze criteriile și standardele care definesc o operă de artă pentru a interpreta mai corect „estetica feministă” [1] . Așadar, de exemplu, ea sugerează regândirea importanței unor subiecte precum „ prietenia feminină , creșterea copiilor, treburile casnice, în mod tradițional inerente literaturii feminine, dar nu considerate la fel de universale și respectate precum confruntarea dintre om și natură, pustnic și lume. , și să le includă și în canonul artistic” [4] . În cele din urmă, acest lucru ar trebui să conducă la o conștientizare a valorii și bogăției artei femeilor, precum și la evidențierea trăsăturilor caracteristice genurilor și tradițiilor artistice ale femeilor. Mai mult, numărul artistelor feminine va crește și valoarea artei feminine va crește [1] .

Cu toate acestea, Rita Felsky a găsit un contraargument puternic ca răspuns la abordarea Christinei Bettersby: care sunt criteriile pentru separarea operelor de artă remarcabile de cele mai puțin remarcabile? [4] Într-adevăr, rămâne neclar ce criterii de evaluare a artei sunt folosite pentru estetica feministă, deoarece orice încercare de reevaluare a artei femeilor se bazează pe criteriile și canonul culturii patriarhale . Cu toate acestea, nu există un răspuns cert la întrebarea de ce feminismul are nevoie de artă „înaltă” [1] .

A doua abordare a esteticii feministe este articulată de Rita Felsky în textul său principal De ce feminismul nu are nevoie de estetică și de ce nu poate ignora estetica? În acest articol, Felsky se referă la apelul la valoarea artistică ca „un semn al unei viziuni elitiste și patriarhale asupra lumii ”. În schimb, orice manifestare a creativității femeilor care contribuie la autoafirmarea lor este încurajată [4] . „În practică, o astfel de poziție duce la subminarea sistemelor tradiționale de evaluare a lucrărilor, iar procesul de creație în sine începe să fie apreciat mai mult decât rezultatul final, care poate fi criticat pentru construcția logică, structura și chibzuința sa ca semne de masculinitate. , estetică orientată spre produs” [4] .

O a treia abordare este propusă de Sarah Worth. Spre deosebire de înțelegerea de către Christina Bettersby a teoriei estetice feministe, în versiunea sa Sarah Worth nu face nicio distincție între arta creată de o femeie și creată de un bărbat. În plus, Worth neagă asemănarea firească dintre tipurile și tendințele artei feminine. În schimb, un rol important joacă diferite tipuri de experiență de lucrări, în funcție de gen, statut social etc.. Prin urmare, o operă de artă trebuie prezentată în contextul ei, și nu izolată pentru a fi expusă într-un muzeu [1] . Spre deosebire de teoria tradițională a esteticii, care subjugă femininul și acceptă bărbatul privilegiat alb ca privitor ideal neutru din punctul de vedere al genului, estetica feministă insistă că estetica nu ar trebui să fie neutră din punctul de vedere al genului , ci mai degrabă ar trebui să recunoască modul în care genul influențează și privilegiază artiștii. și lucrările lor [1] .

Vezi și

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Bulanova-Duvalko L. F. Philosophical aspects of understanding the direction of feminist aesthetics  // Studia Humanitatis: journal. - 2015. - Nr 3 . — ISSN 2308-8079 . Arhivat din original pe 18 iulie 2020.
  2. ↑ Estetica feministă  . Enciclopedia de filozofie Stanford (2020). Preluat la 26 august 2020. Arhivat din original la 23 august 2020.
  3. ↑ Hein, Hilde (1990). „Rolul esteticii feministe în teoria feministă” . Jurnalul de estetică și critică de artă ]. 48 (4): 281. doi : 10.2307/ 431566 . ISSN 0021-8529 . 
  4. ↑ 1 2 3 4 Peggy Z. Brand, Carolyn Korsmeyer. Feminism și tradiție în estetică  (engleză) . - University Park, Pa.: Pennsylvania State University Press, 1995. - S. 978-0-271-01340-4. - P. 433. - 504 p. - ISBN 978-0-271-01341-1 .

Link -uri