Opera din Rusia

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 3 septembrie 2021; verificările necesită 40 de modificări .

Opera în Rusia este un gen teatral și muzical care a apărut în Rusia în prima jumătate a secolului al XVIII-lea ca împrumut a practicii italiene , franceze și germane a spectacolelor publice și s-a dezvoltat în cultura națională a dramaturgiei , muzicii și vocalei . În teatrul rus, genul este reprezentat de opera națională și opera de autori străini.

Opera din secolul al XVIII-lea

Opera a apărut în Rusia în secolul al XVIII- lea în timpul domniei împărătesei ruse Anna Ioannovna . Prima reprezentație a operei „Puterea iubirii și a urii” interpretată de o trupă italiană a avut loc la 29 ianuarie 1736 la Sankt Petersburg la curtea împărătesei. Autorul muzicii este Francesco Araya , traducerea libretului în rusă este de V. K. Trediakovsky .

Ulterior, la tribunal a apărut și o trupă franceză. De la mijlocul secolului al XVIII-lea, opera a devenit populară și au fost create opere private în Rusia. Adesea, într-un oraș existau mai multe opere: italiană, rusă, germană. Sub împărăteasa Anna Ioannovna , Elizaveta Petrovna , Ecaterina a II- a, au participat la opere cântăreți de la Paraclisul Curții , care anterior interpretaseră doar cântece spirituale.

Prima operă bazată pe textul original rusesc al poetului A. P. Sumarokov  - " Cefal și Prokris " - a fost pusă în scenă la Sankt Petersburg pe 27 februarie 1755 (muzică - Francesco Araya). În spectacolele de operă de la curte, tinerii muzicieni ruși au jucat și ca soliști și actori, cum ar fi, de exemplu, viitorii compozitori celebri Maxim Berezovsky și Dmitri Bortnyansky . Adesea, alături de profesioniști, curteni eminenți, care erau numiți „amatori”, interpretau arii pe scenă. Teatrul comic și vodevilul au apărut mai târziu din adâncurile operei comice din Rusia .

Cele mai detaliate informații despre începutul operei în Rusia în secolul al XVIII-lea au fost lăsate în notele sale de academicianul Jacob von Stehlin în lucrarea sa Izvestiya o musik v Rossii.

Opera de la începutul secolului al XIX-lea

Compozitori majori de operă:

Opera de la Glinka până în al doilea deceniu al secolului XX

Compozitori majori de operă:

Creativitatea compozitorilor emigrați (1920-1940)

Principali autori:

Opera din epoca sovietică

Compozitori majori de operă:

D. D. Şostakovici a fost un inovator în domeniul genului . Opera sa Nasul, bazată pe o poveste a lui N.V. Gogol, avea un caracter grotesc .

În 1930 - 1932, Șostakovici a scris opera Lady Macbeth din districtul Mtsensk, bazată pe povestea cu același nume a lui N. S. Leskov . În 1934, opera a fost pusă în scenă la Leningrad și interpretată cu succes pe scenă timp de un sezon și jumătate, dar a fost eliminată din repertoriu după publicarea articolului devastator „ Confuzie în loc de muzică ” în ziarul Pravda la 28 ianuarie 1936. .

Mai târziu , S. S. Prokofiev a creat operele Semyon Kotko (1940), Război și pace , Logodna într-o mănăstire (1946) și Povestea unui bărbat adevărat.

Niciunul dintre planurile operistice ulterioare ale compozitorului nu a fost pe deplin realizat.

În octombrie 1935, opera lui Ivan Dzerzhinsky The Quiet Flows the Don (bazată pe romanul lui M. Sholokhov) a fost pusă în scenă la Teatrul de Operă Maly din Leningrad , care a intrat curând în repertoriul teatrelor muzicale ale țării. În 1937, Dzerjinski a scris opera „Virgin Soil Upturned” (a doua parte - „Grigory Melekhov” a fost scrisă de compozitor în 1967), iar în 1939 - opera „Volochaev Days”.

În 1939, T. Hrennikov a scris opera Into the Storm (ediția a II-a - 1952), în care compozitorul a adus pentru prima dată imaginea lui Vladimir Lenin în operă .

În 1941-1942, au fost puse în scenă două opere eroic-istorice - „Suvorov” de S. Vasilenko și „Emelyan Pugachev” de M. Koval .

În 1943, Teatrul Mic de Operă din Leningrad din orașul Chkalovo, și apoi Teatrul Stanislavsky din Moscova, au pus în scenă opera Nadezhda Svetlova de I. I. Dzerjinski, dedicată apărării Leningradului.

În 1939-1941 , un elev al lui D. D. Shostakovich , V. I. Fleishman , a scris opera Vioara lui Rothschild , foarte apreciată de profesorul său. După moartea compozitorului pe front, opera a fost finalizată de D. D. Șostakovici (montată abia în 1968 ).

Rezoluția „ Despre opera „Marea prietenie” ” a condus la o relativă simplificare a limbajului majorității operelor operistice din acea vreme.

Printre mostrele semnificative ale operei sovietice din anii 1940 - 1950 puse în scenă se numără „ Povestea unui om adevărat ” ( 1948 ) de S. S. Prokofiev , „Frol Skobeev” de T. N. Khrennikov (1950), „ Îmblânzirea scorpiei”. " ( 1957 ) V. Ya. Shebalin .

Unele partituri de operă din epoca sovietică nu au fost puse în scenă dintr-un motiv sau altul. Printre acestea se numără opera Pasager de M. S. Weinberg .

De mare importanță pentru dezvoltarea operei moderne (în principal opera de cameră) a fost activitatea Teatrului de Cameră din Moscova sub conducerea lui B. A. Pokrovsky (punerea în scenă a operelor de A. V. Ceaikovski , K. A. Molchanov , A. N. Kholminov , G. S. Sedelnikov , L A. Desyatnikov , V. Kobekin , M. S. Weinberg ). Se dezvoltă genul mono-operă (lucrări de Yu. M. Butsko , G. S. Frid , M. L. Tariverdiev ).

Sub influența modelelor occidentale în Uniunea Sovietică, s-a format genul operei rock ( A. B. Zhurbin , V. I. Martynov , A. L. Rybnikov ).

Opera de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI

După prăbușirea Uniunii Sovietice în prima jumătate a anilor 1990, opera modernă aproape că a dispărut de ceva timp din repertoriile teatrelor rusești. Cu toate acestea, după deschiderea „ cortinei de fier ”, unii compozitori ruși au ocazia să pună în scenă opere în străinătate. Așadar, în Europa și SUA au loc premierele operelor de R. K. Shchedrin , A. G. Schnittke , V. G. Tarnopolsky , V. I. Martynov .

De la sfârșitul anilor 1990, multe teatre binecunoscute din Rusia au preluat producția de opere moderne - Mariinsky , Bolshoi , Perm , Samara . Operele de S. M. Slonimsky , R. K. Şcedrin , L. A. Desyatnikov , V. A. Kobekin , A. V. Ceaikovski trezesc rezonanţă în presă şi interes în publicul rus .

O nouă formă muzicală este propusă de R. K. Shchedrin în lucrarea sa „ The Enchanted Wanderer ”, care are subtitlul „operă pentru concert” și este apropiată ca gen de cantată și oratoriu .

Literatură

Vezi și