Dealul tăcut | |
---|---|
Dealul tăcut | |
Gen | film de groază psihologică |
Producător | Christoph Gan |
Producător |
Samuel Hadida Don Carmody |
Bazat | Jocul Konami cu același nume |
scenarist _ |
Roger Avery |
cu _ |
Radha Mitchell Jodelle Ferland Laurie Holden Sean Bean |
Operator | Dan Laustsen |
Compozitor |
Jeff Danna Akira Yamaoka |
designer de productie | Carol Spier |
Companie de film |
Davis Films Konami Silent Hill DCP, Inc. |
Distribuitor |
Alliance Atlantis (Canada) Metropolitan Filmexport (Franța) |
Durată | 127 min. |
Buget | 50 milioane USD [ 1] |
Taxe |
Vânzări DVD: 22.201.709 USD [3] |
Țară |
Canada Franta |
Limba | Engleză |
An | 2006 |
următorul film | Silent Hill 2 |
IMDb | ID 0384537 |
Site oficial ( în engleză) |
Silent Hill ( eng. Silent Hill , MPA : [ˈsaɪ.lənt hɪl] ; literalmente Silent Hill ) este un film de groază psihologic canadian bazat pe jocul de calculator cu același nume . Premiera mondială a filmului a avut loc pe 21 aprilie 2006 , în Rusia pe 6 mai [4] . Potrivit poveștii principale, Rose Dasilva, pentru a afla cauza bolii fiicei ei adoptive, merge în orașul încețos Silent Hill, unde se află în dimensiuni alternative pline de monștri. Sloganuri de film : „ Te așteptăm ”, „ The Game is on ”, „ The Silence Will Be Broken ”, „Have fun from stay” ( ing. Enjoy Your Stay ) [5] .
Filmul a fost regizat de Christophe Gun și i-a jucat pe Radha Mitchell , Jodelle Ferland și Laurie Holden . Conceptul filmului se bazează pe ideea unui oraș care există în patru variante diferite, prezentate sub aspect metafizic, mistic și temporal. Filmările casetei au durat trei luni [1] . Majoritatea monștrilor prezentați în film au fost interpretați de dansatori profesioniști, doar câțiva dintre ei fiind creați folosind grafica computerizată [7] .
Filmul a primit recenzii mixte și în mare parte negative din partea criticilor de film. Recenziatorii au perceput negativ complotul, considerându-l ridicol, banal și lipsit de sens, dar au caracterizat pozitiv componenta vizuală a filmului, designul monștrilor și al orașului, precum și elemente de groază [8] [9] [10] . Cu toate acestea, o serie de recenzenți au acordat lui Silent Hill evaluări mari, numind filmul o adaptare exemplară a jocului, iar întreaga situație critică de recepție un „fenomen de inadecvare colectivă” [11] [12] [13] . Caseta a primit patru nominalizări la Chainsaw Award. Cu un buget de 50 de milioane de dolari , teatrul a încasat peste 100 de milioane de dolari și peste 22 de milioane de dolari în vânzări de DVD -uri [2] [3] .
" | Nu știi că îi vom judeca pe îngeri? Sau nu știți că sfinții vor judeca lumea? | » |
— 1 Cor. 6:2,3 , cuvintele Apostolului Pavel pe un panou de lângă casa protagoniștilor [14] |
Rose Dasilva, în ciuda obiecțiilor soțului ei Christopher, a decis să o ia pe fiica ei adoptivă, Sharon, în orașul abandonat Silent Hill , pe care fata îl vede în timpul crizelor din cauza crizelor de somnambulism [15] :133 . Pe drum, sunt urmăriți de polițistul Sybil Bennet, care suspectează că Rose este un criminal.
La intrarea în oraș, din cauza unei siluete ciudate apărute brusc pe drum, Rose are un accident. Motocicleta lui Bennet se ciocnește și ea de gard. Trezindu-se după ce a fost lovită, Rose descoperă că Sharon a dispărut [15] :133 . Personajul principal merge să-și caute fiica și se întâlnește cu monștrii - Copiii de cenușă, din cauza cărora își pierde cunoștința. Trezindu-se, încearcă să iasă în afara orașului, dar observă că pe locul drumului s-a format o stâncă uriașă, care nu poate fi depășită. Bennet o descoperă. La început, încearcă să o aresteze pe Rose, dar după întâlnirea cu Armless, scuipând acid, își dă seama că vor trebui să lucreze împreună.
Întorcându-se în oraș și descoperind desene din albumul lui Sharon, ei găsesc o comunitate de fanatici religioși, condusă de Christabella, care sunt convinși că numai credința de nezdruncinat îi poate salva de groază și moarte. Membrii comunității încearcă să o ajute pe Rose să-și găsească fiica, dar, în timp, eroina își dă seama că Christabella este vinovată de soarta care a avut orașul cu mulți ani în urmă. Alessa Gillespie, fiica Daliei, era o proscrisă la școală, iar toți sectanții erau convinși că fata este o vrăjitoare. Au încercat să-l „purifice” cu focul. În timpul ritualului, fata a primit arsuri grave, dar a supraviețuit, iar un incendiu subteran a izbucnit în oraș. Alessa s-a împărțit în două jumătăți: a dat-o pe cea mai ușoară în formă de fetiță nou-născută Orfelinatului Județean Toluca. Jumătatea ei întunecată a continuat să terorizeze orașul, creând o aparență de realitate alternativă.
Christopher Dasilva ajunge în Silent Hill, unde soția și fiica lui au dispărut. Împreună cu inspectorul Thomas Gucci, ei explorează orașul [15] :133 . Rose și Sybil, în timp ce sunt la Midwich School, scapă de Piramida Roșie și de alte creaturi. În acest moment, grupul de căutare, după ce a examinat școala, nu a găsit nimic. Christopher intră într-o arhivă închisă care conține dosarele poliției din Silent Hill și află că fiica sa adoptivă este incredibil de asemănătoare cu Alessa Gillespie, pe care Thomas a salvat-o cândva de la moarte pe cărbunii încinși ai comunității. În adăpost, unde au aruncat-o pe Sharon cu mulți ani în urmă, refuză să-i spună despre circumstanțele apariției fetei. Thomas îl obligă să se întoarcă acasă și promite că se va face tot posibilul pentru a-și salva familia.
Christabella vede accidental medalionul lui Rose cu un portret al lui Sharon și o recunoaște pe Alessa în ea. Ea începe să-i urmărească pe Rose și Bennet. Bennet cade în mâinile fanaticilor care o ard de vie. Între timp, Rose își face drum printr-un vechi spital infestat cu monștri asistentă [15] :135 , unde găsește jumătatea întunecată a Alessei. Acesta din urmă îi spune lui Rose motivele a ceea ce se întâmplă în Silent Hill și oferă o înțelegere: personajul principal o ajută să intre în catedrală, unde sectanții sunt închiși pentru vremea întunericului, iar în schimb o ajută să o salveze pe Sharon.
Între timp, Christabella pregătește un auto-dafé înflăcărat pentru Sharon, pe care a găsit-o ascunsă cu Dahlia. Rose ajunge la catedrală înainte de arderea fiicei ei. Protagonista, făcându-și drum prin mulțimea de fanatici, încearcă să-i transmită Christabelei că Apocalipsa ei este o ficțiune, că lumea continuă să existe și numai ea este de vină pentru blestemul care s-a abătut pe Silent Hill. Christabella o înjunghie pe Rose cu un cuțit. În acest moment, întunericul iese din rana ei și astfel răul își face drum în catedrală. Alessa și Dark Alessa apar. Alessa, legată de un pat, ucide toți locuitorii supraviețuitori cu sârmă ghimpată, dar nu o atinge pe mama ei Dahlia, Rose și Sharon. Dark Alessa apare în fața lui Sharon și zâmbește.
Dahlia rămâne la biserică în timp ce Rose și Sharon pleacă. Crevasa de la intrarea în oraș dispare, dar urmează ceața orașului. Rose îl sună pe Christopher și îi spune că vine acasă. Cu toate acestea, Christopher aude doar statică. Când se întorc în casă, o găsesc goală. Christopher, trezindu-se si el in casa, vede o usa deschisa, dar cand iese pe terasa nu gaseste pe nimeni.
|
|
Pentru prima dată, regizorul Christophe Hahn a exprimat ideea unei adaptări cinematografice a filmului Silent Hill producătorului Samuel Hadida în timpul filmărilor pentru filmul „ Frăția lupului ” [7] . Hadida, conștientă de bogata estetică vizuală a jocului, a simțit că povestirea macabră se potrivește perfect cu cunoștințele enciclopedice ale cinematografiei ale lui Gan [17] . Cu 5-6 ani înainte de lansarea filmului, Gan s-a familiarizat cu seria de jocuri și a vrut inițial să adapteze al doilea joc , deoarece era cel mai emoționant dintre toate cele patru și cel mai iubit de fani. Christoph a comparat-o cu mitul lui Orfeu , care a coborât în lumea interlopă în spatele lui Eurydice. Cu toate acestea, el a spus că Silent Hill 2 nu a fost un adevărat Silent Hill: nu a existat nicio mitologie în el, iar orașul a jucat doar rolul unui fundal pentru povestea care se desfășoară. În cele din urmă, și-a dat seama că este imposibil să filmeze o adaptare cinematografică a celui de-al doilea joc fără să spună un cuvânt despre originea orașului [18] [19] .
Potrivit lui Gan, primul joc l-a captivat prin intriga sa extraordinară, atât de captivantă și complexă încât a meritat să devină baza unui film adevărat. Mulți dintre anturajul său au fost surprinși de părerea că un banal joc video poate speria pe cineva. La aceasta, regizorul a răspuns că Silent Hill a fost cel mai înfricoșător joc pe care l-a văzut vreodată. El l-a numit un experiment cu o lume unică și independentă, care este atât frumoasă, cât și teribilă în același timp [7] . Chiar înainte de lansarea lui Silent Hill 2 [K 3] , Gan a trimis „o tonă de scrisori” deținătorilor de drepturi de autor, dar nu a primit un răspuns. El și-a conturat viziunea pentru film într-un videoclip de treizeci și șapte de minute subtitrat în japoneză , care a fost prezentat la o ședință a consiliului de conducere a Konami . Reprezentanții companiei și-au dat seama că Christophe era singurul dintre marile studiouri care luptau pentru drepturile de film pentru a înțelege esența jocului [17] [K 4] [13] , iar după 2 luni regizorul a primit drepturile de filmare [ 20] , pe care l-a căutat în total cinci ani [21] [22] [23] . Editorii au insistat ca intriga originală și stratificarea să fie păstrate în proiect [7] .
Anterior, regizorul nu trebuia să filmeze jocul. El a recunoscut că acest proces este complet diferit de orice altceva. Când am transferat contextul jocului în film, a trebuit să adăugăm o mulțime de detalii care pot fi experimentate în realitate. Potrivit acestuia, în proiecte de acest tip, nu povestea care joacă pe fundal este importantă, ci efectele care însuflețesc intriga, o fac mai credibilă [7] . Hadida a spus că „Silent Hill este ceva dincolo de cinema”. El credea că jocul este atât de popular pentru că toată lumea, jucându-l, simțea ceva unic, în timp ce filmul nu face decât să întărească acest sentiment. Creatorii au raportat că filmul este un tribut adus genului de groază [17] . Gun a considerat filmul său ca fiind la jumătatea drumului între science fiction , cărțile Clive Barker și hardcore horror [24] .
Când s-a luat decizia de a filma Silent Hill , Christophe și Samuel au luat legătura cu scenaristul Roger Avery. Și-au prezentat planurile și s-au oferit să scrie scenariul. „Nu este chiar atât de ușor”, a spus Avery, „când ai de gând să filmezi ceva, în special un joc, trebuie să fii pregătit să demontați totul și apoi să le puneți la loc într-un mod nou. Singurul lucru care rămâne din materialul sursă este ideea principală, conceptul căruia îi sunt subordonate toate acțiunile tale. S-a luat decizia de a combina monștrii din joc cu creaturi inventate de echipa de filmare. Christoph a încercat să rămână cât mai aproape de sursa originală, în timp ce Avery a văzut ca sarcina sa principală să transmită spiritul jocului; el a păstrat unele dintre povești și a încercat să combine restul elementelor în noi compoziții [7] . Astfel, regizorul a fost mai fidel intenției autorului, iar scenaristul a preferat să interpreteze materialul original în sens larg [25] .
Deoarece Gun formase deja conceptul viitoarei intrigi a filmului, i-a trimis scenaristului mai multe discuri cu un videoclip „atmosferic” [K 5] pentru a dirija activitățile lui Avery în direcția corectă, precum și dezvoltările compilate de el și Nicolas Boukhrief. ( fr. Nicolas Boukhrief ) [ 26] . Au fost scrise în franceză, dar scenaristului i s-a cerut să le traducă în engleză, să scrie dialog și să schimbe câteva puncte conceptuale [25] . Roger nu s-a limitat la familiarizarea cu biblioteca de filme prezentată și a trecut personal prin toate părțile seriei de jocuri [1] [27] . Toate modificările făcute de Avery au fost traduse în limba maternă a lui Christoph [25] . Versiunea preliminară a lucrării a fost gata până în octombrie 2004 [28] . Totuși, din cauza absenței complete a personajelor masculine, scenariul a fost respins de producători, rescris fragmentar, și abia după aceea a fost aprobat [1] [27] . Avery și-a amintit că, de îndată ce au primit această „notă stupidă de la studio”, Gan a intrat în furie. Cu toate acestea, mai târziu au realizat că această poveste ar putea fi făcută interesantă și să sublinieze particularitățile percepției realității [26] . Ca rezultat, intriga a fost o combinație a primului joc cu elemente separate ale celui de-al doilea și al treilea. Gun a explicat: „Nu am încercat să punem toate cele trei jocuri într-o producție de două ore, este o adaptare a primului Silent Hill . Cu toate acestea, există atât de multe detalii interesante în continuare , încât a fost imposibil să rezist .
Roger Avery primea în mod regulat scrisori de la fani, pe care îi numea „nebuni”. Scenariul a salvat câteva mesaje, autorii cărora au susținut că numai ei pot scrie scenariul, iar dacă Roger nu și-a făcut față sarcinii, atunci va fi găsit și ucis. Avery credea că aceste amenințări sunt foarte reale [26] . Fanii i-au trimis prin poștă propriile lor proiecte de scenarii, dar Roger, crezând că „totul miroase a prostie”, le-a șters fără să citească [29] .
Ca prototip pentru Silent Hill, Avery a folosit orașul american Centralia , situat în statul Pennsylvania [30] . Istoria orașului i-a fost spusă scenaristului de către tatăl său, care lucra ca inginer minier când era încă copil. Centralia a fost fondată pe un zăcământ de cărbune și, din cauza unui incendiu subteran și a degajării de gaze toxice, a fost abandonată [14] [31] . Tabloul și-a dobândit titlul de funcționare în cinstea orașului - Centralia [4] .
Samuel Hadida a încercat să abordeze scrierea scenariului cu aceleași sentimente care au apărut în timpul trecerii din Silent Hill . De asemenea, scenariul trebuia să creeze o tăietură logică între diferite niveluri, astfel încât o persoană care nu este familiarizată cu jocul să poată înțelege cu ușurință ce se întâmplă pe ecran. Creatorii s-au ghidat după impresiile fanilor, care au sugerat ce i-a impresionat cel mai mult, ce i-a ținut în suspans, ce personaje li s-au părut cele mai spectaculoase. Intriga se bazează pe căutarea fiicei ei, care este condusă de personajul principal [7] . Lui Roger îi plăceau dialogurile lungi, în timp ce Christoph prefera să le scurteze cât mai scurt. Până la urmă, tot au ajuns la un echilibru [26] . Pentru fiecare 30 de pagini de acțiune, au existat 30 de pagini în care Rose explorează lumea Silent Hill [25] . S-a iscat o controversă violentă cu privire la final. Pentru final, Avery a vrut să folosească tema iertării, în timp ce Christophe a vrut să vadă un final mai întunecat cu răzbunare ca mesaj cheie. Drept urmare, Avery a renunțat – a fost convins de argumentele regizorului; le-a numit logice [26] .
Radha Mitchell a citit doar 10 pagini de text când a luat scenariul pentru prima dată [32] . Era singură în apartament și, după propria ei recunoaștere, a devenit neliniștită de frică. Până la final, actrița a terminat de citit-o doar o săptămână mai târziu, la lumina soarelui. „Probabil, lumina strălucitoare a soarelui a fost cea care m-a făcut să-l privesc diferit și să fiu de acord cu filmarea”, a spus actrița principală. Sean Bean a găsit și povestea înfricoșătoare. Spre deosebire de aceste impresii, lui Laurie Holden i-a plăcut scenariul - i s-a părut spectaculos, complex, cu mai multe straturi și, prin urmare, interesant de lucrat. Deborah Kara Unger a comparat-o cu Aventurile lui Alice în Țara Minunilor [7] .
O parte integrantă a universului Silent Hill este realitatea și irealitatea orașului. Silent Hill există simultan în patru variante diferite: este orașul anilor 1970 , Silent Hill în prezent, Silent Hill în ceață și Silent Hill în întuneric. Două dintre măsurătorile de mai sus se bazează pe schimbări temporale - una dintre ele reprezintă un oraș în urmă cu treizeci de ani și este folosită doar în flashback -uri , cealaltă reprezintă starea actuală a orașului în care Christopher merge în căutarea soției sale. Cele două dimensiuni rămase sunt o zi cu ceață, în care Rose își caută fiica, simbolizând purgatoriul , și bezna, constând din întuneric învăluitor, care este întruchiparea iadului . Gan a raportat că în lucrarea sa a încercat să descopere noi dimensiuni ale spațiului și timpului în aspectele metafizice și mistice [ 33] [13] [34] . „Nu încercăm să explicăm totul, deoarece prefer ca oamenii să găsească ei înșiși sens în poveste. Este mult mai plăcut să te bucuri de subestimare. Este ca o invitație jucăușă de a fi deștept”, a explicat regizorul [35] .
Producătorul executiv Andrew Mason a spus că filmul este o poveste despre ceea ce se întâmplă între viață și moarte. Vorbește despre oameni care își neagă propria soartă și, prin urmare, au căzut în capcana dimensiunilor alternative. Imaginea vorbește despre oroarea singurătății, frica de întuneric, teama de responsabilitate și frica de propria soartă. Jocul a creat un sentiment de amenințare constantă, dar filmul încearcă să reproducă acel sentiment cu un ochi pentru un public mai larg.
Laitmotivul filmului este maternitatea, credința și persecuția, prezentate la nivel simbolic. În film, maternitatea este o formă de naștere virgină . Pe lângă Rose, personajele cheie din tema filmului sunt Sybil fără copii, Dahlia fără copii și Christabella, care consideră că respingerea maternității este o binefacere pentru societate. Până când Silent Hill ajunge la deznodământul său în sanctuarul sectei, imaginea lui Gan se transformă într-o poveste de avertizare împotriva bigotismului religios. Regizorul a remarcat că religiile monoteiste au atacat constant ideea de feminitate, dar filmul, în același timp, nu este moralist [33] [36] .
Apariția jocurilor din serie a fost influențată în mare măsură de pictura „ Scara lui Jacob” de Adrian Lyne . Gan credea că echipa de filmare a reușit să creeze o lucrare unică, care nu se bazează pe stilul acestui film. Scenele din metrou și spital au modelat aspectul și senzația jocurilor Silent Hill , dar adaptarea cinematografică nu este o imitație a The Ladder, deoarece Silent Hill a evoluat de mult într-un fenomen complet separat în sine [13] . Filmul a fost influențat de opera lui Sergio Leone și David Lean : aspectul orașului anilor șaptezeci a fost inspirat de Lawrence of Arabia și The Good, the Bad and the Ugly [33] , în timp ce Silent Hill a fost în general influențat de lucrări precum Night oameni " și " Matricea " [15] :133 [26] [37] . Christophe Hahn a făcut referiri la lucrările lui Salvador Dalí , Hans Bellmer , Francis Bacon , Jean Cocteau , Giacometti, Clive Barker, Lovecraft, David Kroneberg și Mike Mann în film [37] [38] .
Conform ideii inițiale a regizorului, deznodământul filmului trebuia să aibă șase Piramide Roșii care distrug sectanții cu diverse arme, ceea ce trebuia să fie o aluzie la evenimentele Divinei Comedie de Dante Alighieri . Dar din cauza constrângerilor bugetare, scena finală a fost schimbată. În ea, Alessa ucide cultişti cu sârmă ghimpată - acest episod a fost inspirat de anime-ul " Urotsukidoji. Legenda suprademonului ” [39] . Într-una dintre scene, Rose încearcă să-și amintească cum să ajungă în camera de spital și, studiind harta, spune: „... jos, jos, stânga, dreapta, stânga, dreapta...”. Valery Korneev a considerat acest episod o referire la codul Konami , descriindu-l ca un semn din cap abia vizibil către publicul adulți [13] . Tonul de apel de pe telefonul lui Rose este același cu tonul de apel pe care Solid Snake îl redă de fiecare dată când primește un mesaj codat [40] . Regizorul a făcut paralele între scenariul lui Avery și episoadele din The Twilight Zone [ 24] . Bazat pe film , o adaptare literară japoneză cu același nume a fost scrisă de Paula Edgewood și Osamu Makino [ 41 ] .
Regizorul a remarcat că în joc fiecare dintre personaje a fost extrem de emoționant și plastic, dar, în același timp, personajele originalului au fost numite plate și incomplete. După ce au fost transferați pe hârtie, Gan și-a dat seama că rezultatul final nu a avut succes. Actorii au fost imagini mai voluminoase și mai complexe, așa că multe personaje au fost reproiectate [7] . Realizatorii au vrut ca toate personajele din imagine să pară gri și vagi, de parcă ar fi în dimensiuni diferite în același timp [17] . La selectarea actorilor, Christoph a acordat atenție acelor oameni care lucrau în cinematografia independentă, deoarece au adus un „val proaspăt” [7] .
Protagonistul jocului video original a fost bărbatul Harry Mason. Regizorul filmului a făcut o abatere semnificativă de la sursa originală și a înlocuit personajul principal cu o femeie, Rose Dasilva. Christophe și scriitorii și-au dat seama brusc că lucrează „cu o lume complet feminină”. Gan a explicat că dacă te uiți la joc și ignori aspectul, poți vedea că personajele se comportă mai mult ca femei decât ca băieți. Sunt îngrijorați de copil, sunt foarte sensibili și plâng adesea - toate acestea sunt stereotipe pentru personajele feminine. „Și pot spune ceva: tot filmul este despre maternitate” [42] . El credea că în orice poveste sinistră trebuie să existe o „frumusețe salvatoare” [13] . Această schimbare, în ciuda faptului că Gan însuși este un fan al francizei media, nu l-a deranjat deloc: „Pentru că jocul este jocul, iar filmul este filmul” [7] .
Creatorii au petrecut mult timp și efort pentru a găsi o actriță pentru rolul lui Rose, sofisticată și vulnerabilă, care a avut nivelul potrivit de sensibilitate în personaj. Aveau nevoie de o actriță cu o imagine vulnerabilă, plină de hotărâre. Privitorul trebuia să-și facă griji pentru Rose și, în același timp, să-i admire capacitatea de a ieși cu onoare din diverse situații dificile [7] . Milla Jovovich și Meg Ryan [14] au audiat pentru rol , dar în cele din urmă alegerea i-a revenit australianului Radha Mitchell, cunoscută anterior pentru participarea ei la melodrame precum Melinda & Melinda de Woody Allen , Furia lui Tony Scott și Mark . Țara Minunilor lui.Padurar . Mitchell însăși a devenit interesată de proiect, în principal din cauza personalității lui Gan - ea a fost foarte impresionată de filmul său anterior „ The Brotherhood of the Wolf ” [43] . Producătorul executiv al filmului, Andrew Mason, a remarcat că Mitchell avea prospețimea, energia și bucuria de a trăi necesare pentru ca o protagonistă feminină să conducă spectatorul printr-o lume terifiantă . Gan l-a descris pe Radu ca pe o actriță rafinată și elegantă în stilul anilor șaizeci, amintind de Grace Kelly și Mia Farrow [33] . Rada a spus că pe tot parcursul filmului a trebuit să alerge mult pe platou și să strige „Sharon” în 50 de moduri diferite [44] . În timpul procesului de filmare, atitudinea ei față de personaj s-a schimbat. Ea a afirmat că există ceva feminist în conceptul filmului lui Christophe , deoarece toate personajele feminine sunt într-un fel de lume fantastică , în timp ce bărbații sunt doar în realitate [7] . Pentru personajul principal, au fost create aproximativ o sută de costume, fiecare dintre ele fiind puțin mai întunecată decât precedenta. La început, Rose este îmbrăcată într-o rochie foarte lejeră, iar în final - în roșu sânge, care simbolizează evoluția ei [12] .
Distribuție Silent Hill: Sean Bean, Laurie Holden, Radha Mitchell, Jodelle Ferland, Kim Coates, Roberto Campanella, Deborah Kara Unger, Alice Krige |
Jodelle Ferland , în vârstă de zece ani, a jucat trei roluri simultan – eroina ei a existat în universul Silent Hill în mai multe încarnări: Sharon – întruchiparea „tot binele” care a fost în Alessa arsă de sectanți, Alessa suferindă și Alessa Dark demonică. Realizatorii de film au intenționat să preia aceste roluri a trei fete diferite, dar, cu toate acestea, a fost găsită o tânără actriță care a fost capabilă să joace aceste roluri în același timp. Gun a atras atenția asupra performanței lui Ferland din mini-seria Royal Hospital și filmul Terry Land de Terry Gilliam . După declarația lui Jodelle la testul pe ecran, „Intotdeauna am vrut să joc diavolul” și vizionarea regizorului a 15 ore de filmări ale actriței, aceasta a fost distribuită [31] . Ferland a raportat că a jucat deja de mai multe ori fete asemănătoare personajelor din film: „De obicei, primesc roluri înfiorătoare, precum Alessa întunecată” [7] . Pentru Jodelle era deja a 26-a slujbă de actorie [1] . Gun a descris jocul ei ca simbolul tandreței și farmecului [33] .
Rolul lui Sean Bean , care îl interpretează pe soțul lui Rose, Kim Coates , care joacă rolul unui ofițer de poliție, și întreaga poveste asociată au lipsit din schița inițială a scenariului. Acestea au fost introduse după ce producătorii s-au familiarizat cu versiunea inițială a scenariului și o notă trimisă regizorului despre necesitatea introducerii personajelor masculine în film [40] [K 6] [24] [26] . Sean Bean a fost singurul dintre actorii principali care nici măcar nu a încercat să joace jocul filmat - a văzut doar cutia cu ea [43] [44] [45] . Numele de familie al lui Gucci este menționat în joc - în el a investigat cazul distribuției de droguri „Claudia Albă” în oraș și a murit pe neașteptate în urma unui atac de cord [46] . Bean și-a descris caracterul ca fiind o persoană care se află în permanență între disperare și hotărâre de a vedea lucrurile prin intermediul [7] . Christopher încearcă să ajungă la fund, indiferent cât îl costă [44] . Este un om de afaceri de succes și un soț iubitor care simte prezența răului [33] . Există o oarecare nostalgie în relația lui cu Rose [44] . Cel mai recent a fost ales actorul pentru rolul lui Christopher [7] . Personajul a fost numit după regizor [25] . Prototipul eroului a fost protagonistul originalului Silent Hill Harry Mason [1] . Coates a considerat Silent Hill ca fiind cel mai ciudat film pe care l-a facut vreodata .
Personajul lui Laurie Holden este un ofițer de poliție curajos, curajos și neînfricat Sybil Bennet [7] . Pentru rolul ei, ei căutau o actriță pentru care spectatorul să simtă simpatie atunci când își sacrifică propria viață pentru a-i salva pe Rose și Sharon. În joc, Cybil moare și o moarte violentă - o polițistă infectată cu un parazit este ucisă de Harry Mason [K 7] . Holden a încercat, la cererea regizorului, să joace Silent Hill , dar jocul nu a depășit prima întâlnire a protagonistului cu Cybil într-o cafenea [K 8] . Potrivit Holden, există ceva de lup singuratic în ea. O mamă credincioasă care a murit la vârsta de 13 ani a lăsat o cicatrice în sufletul lui Sybil, așa că personajul nu acceptă religia și rămâne singur. După aceea, Bennet își găsește chemarea - să servească și să protejeze. Ea vrea să fie în relație cu copiii pe care îi salvează, ceva ca o mamă [43] . Lori a spus că la vremea aceea era cel mai bun dintre rolurile pe care le-a jucat. Ea a remarcat că personajul are o inimă bună: „este o femeie frumoasă și simpatică, pe care însă nimeni nu o înțelege” [7] . Pentru a semăna mai bine cu personajul, părul lung al lui Holden a fost tuns [44] . Alegerea acestei actrițe a fost în mare măsură influențată de munca ei anterioară în filmul „ Majestic ” [33] .
Dahlia Gillespie, interpretată de Deborah Unger , a fost preluată din originalul Silent Hill , dar a suferit o reelaborare semnificativă [13] . Dacă în joc Dahlia a apărut ca o fanatică misterioasă a ocultei care a încercat să-l invoce pe Dumnezeu prin arderea fiicei sale [48] , atunci în film calitățile ei sunt transferate unui alt personaj - Christabella [49] . Deborah Unger, potrivit ei, i-a plăcut să joace acest rol extraordinar, crezând că imaginea Daliei este foarte aproape de esența profundă a jocului. Ea nu a depășit începutul jocului video, dar a fost ghidată de materialele pe care le-a citit pe site-uri web, inclusiv analiza modelelor de personaje. Unger și-a numit personajul un profet nebun, ușor misterios [43] , care a câștigat înțelepciune prin suferință și a comparat-o cu Cassandra [7] și John Procter .din filmul „The Crucible”[33] . Unger a acceptat imediat rolul, care a fost scris special pentru ea, fără să citească măcar scenariul [7] . Ea s-a referit mai târziu la munca ei ca la o călătorie psihologică extraordinară [44] . Mason a declarat că personajul Deborei trebuia să meargă la extrem și să arate puțin ciudat. Mitchell a simțit că Unger a adăugat mult la personajul ei pentru că părea realistă [7] .
Interpretată de Alice Kriege , Christabella este un cultist și principalul antagonist al filmului. Numele personajului este preluat din benzile desenate Silent Hill: Dying Inside , unde a fost purtat de o fată ucisă de fanatici. Imaginea Christabelei a absorbit unele dintre trăsăturile Dahliei Gillespie și Claudiei din Silent Hill 3 [49] . Spre deosebire de Rose, antagonistul combină eleganța și violența [33] . Inițial, lui Alice Krige nu i-a plăcut scenariul. Actrița a întrebat: „Ce este asta? Fantezie amestecată cu thriller? Krige nu știa că se bazează pe un joc pe calculator. Cu toate acestea, mai târziu a fost fascinată de limbajul Christabelei, care nu poate fi vorbit fără să-l simtă [7] . Pentru a se pregăti pentru rol, Krige a studiat cartea „Sfârșitul lumii”, care povestește despre formarea Inchiziției spaniole [33] . Mitchell a remarcat că actrița era foarte diferită de personajul ei: „Ellis este foarte vesel, dulce și neobișnuit de generos. Este plină de entuziasm și fantezie copilărească.” Producătorii au spus că Krige a reușit să dea viață unui personaj de jucărie care se poate împiedica foarte ușor și se poate transforma într-o caricatură [7] . Regizorul a aprobat-o pe Alice în film datorită rolurilor sale din filmele „Instituto Benyamenta”, „Amurgul nimfelor de gheață”și Star Trek: Primul Contact [33 ] .
Filmările au început pe 27 aprilie 2005 și s-au încheiat 3 luni mai târziu, pe 22 iulie [1] . Au avut loc în Canada: în Brantford , Hamilton , Brampton , BarfordProvincia Ontario , Provincia Winnipeg Manitoba , Saint GeorgeProvincia New Brunswick și parțial în Pavilioanele din Toronto și Colegiul Alma[50] [51] [52] . Dezvoltatorii serii de jocuri clasice Team Silent au supravegheat întregul proces de producție al filmului și au lucrat îndeaproape cu echipa de filmare, aprobând sau respingând deciziile regizorului, scenaristului și artistului. Drept urmare, aspectul orașului a fost recreat cu atenție la cele mai mici detalii, până la erori în denumirile englezești ale magazinelor. Filmările au fost realizate de la o macara de cameră . Tehnologia în sine a fost îmbunătățită pentru a imita cât mai precis funcționarea unei camere virtuale .din joc [13] .
Rada Mitchell, pentru a simți realism, a fost nevoită să apeleze la propriul subconștient, inspirându-se anxietate și durere, pentru a întruchipa ulterior aceste emoții în timpul filmărilor. Ea a recunoscut că întâlnirile cu necunoscutul au fost oarecum suprarealiste. Pentru a portretiza frica, ea i-a cerut designerului de producție să mărească volumul sunetului produs de monstrul care se apropie prin microfon. Acest lucru a ajutat să facă actoria mai interactivă, în loc să reacționeze doar la replici. Condițiile meteorologice, de la îngheț la căldură, nu au avut un impact negativ asupra performanței actoriei [44] [53] .
După ce a livrat caseta la studio pentru editare , Gun se aștepta să primească cel puțin 10 pagini de note cu privire la editarea necesară a filmului. Cu toate acestea, contrar așteptărilor sale, singurul comentariu a fost accentul australian al Radei Mitchell și accentul irlandez al lui Sean Bean, care au fost prea proeminente în trei scene ale filmului. Potrivit acestuia, producătorii au fost șocați - nu văzuseră niciodată așa ceva. Următoarea etapă a fost trecerea cenzurii . Samuel Hadida a fost îngrijorat de mai multe scene, în special de episodul morții lui Sybil, precum și de uciderea Christabelei cu sârmă ghimpată și jupuirea Annei. Regizorul a spus: „Am vrut să creez efectul unei scene de neuitat care arată cum o persoană este prăjită de vie pe rug. Aș dori să evit să folosesc un manechin <în loc de o actriță>.” Drept urmare, comisia a depus documente marcate „Acceptabil”. Această decizie a fost argumentată din trei motive: întreaga poveste se petrece într-o lume fictivă; povestea este despre o femeie care încearcă să-și salveze fiica; armele de foc sunt puține sau deloc folosite în film . Ulterior, vizionarea filmului a fost interzisă copiilor sub 15 ani în Anglia și sub 12 ani în Franța [54] . Toate lucrările la film au fost finalizate cu 10 zile înainte de lansarea casetei în cinematografele din SUA. Silent Hill conține 756 de fotografii cu efecte speciale . În total, pe ele au fost cheltuiți 4 milioane de dolari [27] . Au fost produse de studiourile BUF Compagnie, Domnul. X Inc. și CORE Digital Pictures [33] .
Drepturile de distribuție ale filmului au fost achiziționate de TriStar Pictures pentru 14 milioane de dolari [24] . Pe 5 decembrie 2005, TriStar a lansat un concurs de postere destinat fanilor serialului. Oricine putea descărca mai multe fotografii de pe site-ul oficial WelcomeToSilentHill.com , pe baza cărora s-a propus desenarea imaginii finale. Toate lucrările concursului au fost postate pe 4 ianuarie 2006 pe internet, timp în care s-a votat. Pe 17 ianuarie, specialiștii companiei au selectat 5 lucrări din 50. Pe 20 ianuarie au fost anunțați finaliștii, iar două zile mai târziu a fost aleasă varianta finală a afișului [55] . Trailerul japonez al filmului a fost exprimat de Joe Romers [56] .
Filmul a fost compus de Akira Yamaoka și Jeff Danna [57] . Muzica filmului a fost împrumutată din primele patru jocuri din serie [58] . Singura piesă care nu a aparținut acestor albume a fost „ Ring of Fire ” de Johnny Cash [40] . Yamaoka abia și-a schimbat propriile melodii, deoarece dorea să ofere adaptării cinematografice o asemănare cu jocul [59] . Printre compoziții au fost și piese vocale [18] . Coloana sonoră nu a fost lansată ca o versiune separată [60] .
Poza durează în total 127 de minute. Potrivit mai multor publicații, ar fi existat și o tăietură de regizor a filmului cu durata de trei ore și jumătate, care a fost redusă la insistențele producătorilor cu peste 90 de minute, deoarece distribuitorii nu au vrut să se ocupe de o groază. film de această dimensiune [12] [1] [13] . Gun a fost, de asemenea, implicat în crearea unei versiuni cenzurate a filmului, care durează mai puțin de 80 de minute. Totuși, potrivit regizorului, acesta nu va fi niciodată prezentat publicului [27] . Regizorul nu a putut controla lansarea filmului în afara regiunii de origine. Așadar, a numit versiunea DVD a propriei sale lucrări, lansată în America, patetică, remarcând calitatea catastrofală a compresiei . Pentru publicarea celei de-a doua zone, a petrecut 8 zile calibrand si optimizand [61] .
Într-un interviu, regizorul a declarat că singura scenă care nu a fost inclusă în versiunea finală a filmului a fost un mic episod din conversația lui Christabella în biserică cu doi străini. Cu toate acestea, observatorii au observat prezența unui alt fragment „pierdut” - un atac asupra lui Sybil Armless în apropierea hotelului, în timpul căruia creatura rănită a trebuit să se ascundă sub mașină. Cu toate acestea, coregraful Roberto Campanella nu a putut să participe la filmări, deoarece participarea sa a fost solicitată de un alt echipaj. Regizorului nu i-a plăcut versiunea finală a filmării, iar ulterior această scenă a fost refilmată fără monstrul [62] . Mitchell a declarat că, după ce fotografia principală s-a încheiat, scena de deschidere a filmului a fost și refilmată .
Silent Hill a fost filmat pe filmul Super 35 , cu excepția scenelor „întunecate”, care au fost înregistrate la înaltă definiție, deoarece astfel de tehnologii sunt capabile să transmită clar efectele de lumină, iar imaginea este mai târziu mai ușor de editat [26] [64 ]. ] . Filmul a fost lansat pe DVD și Blu-Ray în format ecran lat cu panoramă anamorică.și raport de aspect 2,35:1, format Pan & scan cu coloană sonoră Dolby Digital 5.1. Unele versiuni specializate ale filmului prezentau format 1.78, sunet Dolby Digital 2.0. În ediția germană, filmul a fost codificat cu codecul VC-1 , iar sunetul a fost prezentat în DTS-HD [65] .
Carmody a declarat că dezvoltarea tuturor nivelurilor din Silent Hill a fost o adevărată provocare pentru realizatori. Au fost construite decoruri masive și găzduite în cinci studiouri [33] [13] [35] . Pentru pictură au fost realizate 108 interioare [K 9] , pentru producția cărora s-au cheltuit 12 milioane de dolari [26] [66] [67] . Designul fiecărei scene din film a fost realizat sub forma unei manga , folosind diverse tehnici artistice, cum ar fi zoom, panoramă, prim-planuri etc. [33] . Designerul de producție Karol Spier credea că sarcina cu care se confruntă echipa nu era ușoară: era nevoie nu numai de a alege decorul, ci și de a sublinia textura materialului, de a transmite un sentiment de timp. Filmările în Brantford au avut loc pe o stradă mărginită de case și magazine abandonate, care era în curs de pregătire pentru reamenajare. Clădirile au fost revopsite în tonuri de gri, s-au adăugat câteva detalii și modificări pentru a da impresia că orașul a fost abandonat în urmă cu 30 de ani. Dispozitivele special instalate au aruncat strada în ceață. A fost nevoie de 8 săptămâni pentru a construi un fragment de munte și o porțiune de drum asfaltat [7] . Pentru a crea imaginea unui oraș abandonat, artistul s-a uitat la fotografiile centralei nucleare de la Cernobîl , făcute după accident, și a unui spital de psihiatrie abandonat situat în nordul statului New York [33] [26] .
Amenajarea reală a sălilor de clasă din școala reală nu a mers bine cu ideea decoratorilor pentru școala Midwich. Localul original a trebuit reconstruit, iar unele fragmente au fost filmate în alte clădiri. Pentru aceste scene au fost pregătiți pereți corespunzători celor trei faze istorice. Chiar dacă aceste scene au fost filmate în ordine, echipa a trebuit să pregătească toate copertele deodată. Pentru episoadele din trecut s-au ales panouri obișnuite pictate cu culori bogate și o suprafață netedă. Pentru scenele contemporane, pereții pictați trebuiau îmbătrâniți - textura vopselei decojite a fost evidențiată și culorile au fost întunecate. Spitalul Brookhaven a fost prezentat cu mai multe decoruri, printre care s-a numărat utilizarea etajul al doilea al clădirii care a găzduit școala, precum și secțiunea de la subsol în care au fost filmate scenele liftului .
Pentru a crea un spațiu în care să se întâlnească întreaga comunitate a orașului, decoratorii au folosit o fabrică veche. Apariția sa a fost în stilul fotografiilor de epocă: un design simplu, cu linii drepte. După filmarea scenelor întâlnirii, podeaua a fost demontată fragmentar. Echipa a făcut incendii pe șantier, simulând consecințele unui incendiu mare. Carol a notat: „... a fost cea mai murdară scenă din întregul film. Și toți cei care au apărut pe platou în haine albe până la sfârșitul filmărilor s-au dovedit invariabil a fi negri.
Decorarea bisericii a fost una dintre primele la care au început să lucreze decoratorii. Echipa a avut la dispoziție o mulțime de material vizual cu fotografii ale decorațiunilor exterioare și interioare ale diferitelor biserici. Lemnul a devenit unul dintre principalele materiale folosite pentru construcția sa. În general, aspectul și detaliile din biserica Silent Hill sunt tipice pentru majoritatea templelor, cu excepția absenței icoanelor, în loc de care un panou imens împodobește centrul încăperii , înfățișând un foc pe care arde o vrăjitoare, și un fel de arenă în centru, destinată întâlnirilor. A fost nevoie de aproape 8 săptămâni pentru a crea acest decor. Panoul a fost creat de decoratorul John Fraser, pe care a petrecut aproape 3 săptămâni. „Trebuia să lucreze noaptea. Ziua am creat decorul principal, iar seara, când am terminat, a început să creeze. Dimineata, revenind pe site, am gasit cateva detalii noi. Baza pentru panou a fost o fotografie a angajaților departamentului de artă, îmbrăcați în costume”, a spus Spier. Scările au fost create pe baza unei imagini dintr-un film german vechi cu scene de vrăjitoare în flăcări. De tavan erau atârnate salopete vechi de miner, o decizie pe care echipa a fost inspirată din fotografiile unei mine adevărate, unde minerii își depozitau hainele în același mod. Conform planului original, fațada clădirii trebuia să semene cu un castel masonic . Scara care duce la biserică a fost construită într-un foișor separat [7] .
Consultantul de cascadorii Steve Lucescu credea că Silent Hill, departe de a fi un film spectaculos, are mult de lucru . Sarcina lui era să-i antreneze pe actori, învățându-i mișcările corecte și filmarea. „Rada Mitchell și Laurie Holden s-au dovedit a fi eleve foarte exemplare, gata să-mi urmeze întocmai ordinele, oricât de dificile ar părea. Au încercat să facă fiecare episod din jocul lor cât mai natural posibil. Fetele au făcut o treabă uimitoare, pentru că pe lângă un efort fizic, mai trebuiau să joace”, a spus el [7] . Holden a dat și un adevărat sfat de detectiv .
Sybil nu a purtat nicio protecție în timpul luptei cu cultistii, în timp ce sub hainele minerilor erau plăci de metal de protecție. Prin urmare, de fiecare dată, lovind la ei, Holden a primit o abraziune sau o vânătaie. Scena în care Rada și Lori sunt închise într-o cameră mică de ventilație a fost filmată din față pentru ca publicul să poată vedea chipurile actrițelor. Holden a crezut că va trebui să-și folosească imaginația pentru acest episod, dar cuțitul care a tăiat ușa era real. Actrița a trebuit să-și scoată capul la un moment dat, altfel exista riscul că va fi lovită de o lamă. Scena din camera cazanului a fost dificilă și pentru Mitchell, deoarece trebuia să se aplece repede înapoi de fiecare dată când apărea un cuțit. În timpul antrenamentului, scena s-a petrecut cu o viteză mică, dar cu fiecare repetare ulterioară a crescut până a ajuns la cea cerută.
Iată cum a descris Holden scena finală:
Se trezește când focul începe să-i ardă picioarele și să-i roadă ochii. Cum te poți pregăti pentru asta? Eram în vârful unei scări de 35 de picioare. A fost înfricoșător, frânghiile au înfipt dureros în piele, când au început să mă coboare peste foc. Au zburat scântei spre mine. M-am gândit apoi – o mișcare neglijentă – și sunt în foc. Așa că angoasa, frica și căldura erau destul de reale [7] .
În film apar mai multe creaturi paranormale: Piramida Roșie , Copiii de cenușă , Fără brațe , Servitorul , Gândacii și Asistentele întunecate ... .)întunecateAsistentele Aspectul și comportamentul lor este rezultatul unui efort concertat al designerului Patrick Tatopoulos , al designerului de proteză și co-designerului Paul Jones , al designerului de costume Wendy Partridge , al producătorului de efecte vizuale Holly Radcliffe ( ing. Holly Radcliffe ), precum și al coregrafului Roberto Campanella ( ing. Roberto Campanella ) [33] .
Monștrii ar trebui să fie uimitoare, tulburătoare, ușor frumoși și de-a dreptul respingătoare, ușor emoționanți și înfiorătoare. Gan a stabilit imediat că este necesar să creeze creaturi care să nu lase spectatorul indiferent - ar trebui să atragă atenția. Două echipe au lucrat la creaturi. Unul era angajat în fabricarea de păpuși monstru cu diferite efecte, munca celui de-al doilea era să creeze machiaj. O atenție deosebită a fost acordată texturii. Pentru a lăsa ceva umanitate, Patrick a încercat să transmită suferința oamenilor după imaginea lor [7] . Campanella a coordonat mișcările tuturor monștrilor din film. Rolurile lor au fost jucate de dansatori profesioniști, deoarece numai ei puteau transmite cu acuratețe plasticitatea ruptă și reproduce mișcările înfiorătoare, ciudate, sacadate [12] .
Gan nu a vrut să prezinte monștrii ca pe niște creaturi tipice care sar pe la colțuri. Toate sunt manifestări ale conștiinței Alessei și întruchipează un sentiment ciudat, naiv, de cruzime pe care doar un copil îl poate experimenta. În opinia lui, arată mai mult ca niște păpuși rupte decât ca niște creaturi înfricoșătoare. De fapt, adevărații monștri sunt oamenii [68] . Regizorul a dat și alte câteva interpretări. Cel mai simplu dintre ele este că creaturile sunt victime ale răzbunării Alessei și sunt figuri grotești ale oamenilor condamnați. Gan a mai sugerat că toate nu sunt altceva decât o halucinație [69] .
Majoritatea copiilor de frasin și gândaci au fost creați pe baza graficii computerizate . Unul dintre copii a fost interpretat de actrița scurtă Yvonne Angie, al cărei costum a fost realizat din spandex acoperit cu silicon pentru a crea efectul de piele transparentă. Accentul în designul costumului a fost pus pe un cap înclinat. Tatopoulos a remarcat că Copilul are o față umană, alungită și răsucită, cu o gură deschisă, urlăitoare [33] . Designerul nu a desfășurat întreg craniul monstrului, deplasând doar pielea. Toate elementele costumului au fost lipite timp de două ore și jumătate pe zi. În costumul Copilului, singura gaură pentru ochi era urechea. „Sincer, nu i-am văzut niciodată chipul adevărat. Am vorbit mult cu ea, am discutat ceva, dar ea purta mereu o mască și încă rămâne o femeie a misterului pentru mine ”, a spus Mitchell [7] .
Dansatorul Michel Cota a jucat rolul lui Armless în film. Deja la repetiție, actorul a încercat să-și bage mâinile la spate și să se miște pe picioarele îndoite. „M-am surprins crezând că arată foarte ciudat chiar și fără costum”, a spus Campanella. Costumul său a fost format din 2 piese: pantaloni de silicon strânși, cărora li s-a dat culoarea pielii moarte și o jachetă din plastic fără mâneci. Deasupra s-a tras un capac de silicon, care îl închidea pe actor într-un fel de menghină [7] . În mască a intrat aer, tubul din care a fost scos de sub costum [70] . Patrick a proiectat halatul în așa fel încât să existe o mică gaură în ea la nivelul pieptului, care asigura aerisire și, dacă era necesar, a fost plasat un rezervor cu apă pigmentată neagră. Când unul dintre asistenți a apăsat butonul, Armless a împușcat acest lichid în victimă. Costumul nu avea găuri pentru ochi, așa că actorul nu a putut vedea nimic în timpul filmării. Pe teren, monstrul a primit multe porecle, dintre care una era „Dick”, deoarece părea un prezervativ mare rupt [7] . Personajul a mai fost numit și Pacientul Demon [66 ] .
Asistentele erau îmbrăcate în uniforme de culoarea cenușii, care aminteau de piele. Arătau ca niște păpuși înghețați în timp și au revenit la viață de îndată ce lumina a apărut [33] . Ideea pentru costumul de asistente fără chip a fost împrumutată din joc de echipa de filmare. Mai întâi au fost create măști de silicon, iar apoi cu ajutorul vopselelor li s-au dat diverse expresii înfiorătoare. Deoarece halatele trebuiau să se potrivească perfect în jurul corpului actrițelor, designerul le-a făcut să se potrivească fiecăreia dintre cele 20 de fete [7] .
Roberto Campanella a jucat două roluri în film - Martirul și Piramida Roșie. Primul dintre ei arăta ca un cadavru uman îndoit în jumătate, ale cărui picioare erau prinse de gât cu sârmă ghimpată. A fost inventat de realizatori și nu avea niciun prototip în joc [49] . Au fost create două spații libere pentru această imagine. Prima, sculptura din ipsos, este o copie exactă a lui Roberto. A fost folosit în scena în care Rose și-a scos lanțul de chei din gură. Roberto însuși a acționat ca al doilea, în machiajul potrivit, cu o pereche de picioare artificiale prinse de centură și trase de sârmă ghimpată artificială. Costumul său era format din cârpe care îi acopereau o parte a corpului și pantaloni optici verzi, care au fost ulterior retușați [7] . Aspectul Piramidei Roșii a fost dezvoltat de Patrick Tatopoulos, care a încercat să adauge eleganță proporțiilor acesteia. Unele detalii ale „dulapului” monstrului au fost create în Toronto, inclusiv o fustă de piele și cizme cu platformă înaltă de 15 inci, dintre care unul era puțin mai jos decât celălalt pentru a crea un mers agitat [33] .
Filmul a fost difuzat în cinematografe pentru un total de 59 de zile [71] . În SUA, Canada, Irlanda și Marea Britanie a fost lansat pe 21 aprilie 2006, în alte țări - cu o întârziere de la câteva zile până la câteva luni [4] . Data de lansare indicată nu a fost aleasă întâmplător: numărul 21 are o semnificație specială în jocul Silent Hill 4: The Room , în care antagonistul Walter Sullivan caută să omoare exact acel număr de victime. Cifra „4”, care desemnează luna aprilie, simbolizează moartea în Japonia [14] . Ultima proiecție în aceste țări a avut loc pe 18 iunie a aceluiași an [72] . În weekendul său de deschidere, filmul a atras aproximativ același număr de spectatori ca și Resident Evil la vremea sa [73] : în SUA, filmul a fost difuzat pe 2.926 de ecrane, în Marea Britanie pe 308 și în Olanda pe 35 [ 74] . Până pe 13 august, filmul fusese difuzat pe 721 de ecrane în 13 piețe diferite din întreaga lume [75] .
Filmul a fost pus în vânzare pe DVD pe ecran lat, full-length, Blu-ray și UMD pe 22 august 2008 [3] [76] [77] [78] [79] . Filmul a fost relansat pe Blu-ray cu „ The Grudge ” pe 5 octombrie 2010 [80] și „ Ultraviolet ” la 1 iunie 2010 [81] , iar pe UMD cu „Resident Evil” și „ Hittman ” [82 ] . Silent Hill a fost lansat ca HD DVD pe 6 septembrie 2007 doar în Germania [83] . În funcție de țară și versiune, pachetul filmului variază: un DVD fără bonusuri (Einzel-DVD) [84] , 2 DVD-uri cu un set de documentare și trailere (Ediție specială, Ediție limitată, Ediție Steelbook și altele) [85 ] [86 ] ] [87] , 3 DVD-uri (Premium Edition) [88] [89] , DVD9 (Play.com Exclusive Edition) [65] . Ediția rusă de lux a inclus și filmul Path of Darkness : Making 'Silent Hill' , format Casting, Origins:părțidin Scenografia în engleză ), Stele și trucuri ( Srars și cascadorii în engleză ), Creatures of another world ( English Creatures unrealsed ), Coregrafia monștrilor ( English Creatures coreography ) [90] . A fost creat de echipa Sony-Tri-Star înainte de sfârșitul post-producției , deci nu există efecte speciale [61] . Filmul a fost dublat în rusă de studioul Pythagoras și distribuit de WEST [91] .
Ediția franceză Blu-ray, lansată pe 13 octombrie 2009, include comentarii audio ale lui Hahn, Mason și editorului Sebastian Pranger, o serie de interviuri și un documentar de 90 de minute Silent Hill: Between Two Worlds ( franceză: Silent Hill: entre deux mondes ) [92] [93] . Pe 28 martie 2013, în magazinul online Amazon.fr a apărut o colecție care conține prima și a doua adaptare ale serialului în formate DVD, DVD/Blu-ray și Blu-ray 3D/DVD. Filmele au fost distribuite ca un set cu o figurină a lui Pyramid Head, lansată într-un lot al 1.500-lea și o broșură de 36 de pagini [94] [95] [96] .
Cu un buget de 50 de milioane de dolari și 25 de milioane cheltuiți pentru publicitate, suma totală a taxelor a fost de 100 milioane 605 mii 135 de dolari, din care 46 milioane 982 mii 632 de dolari (48,1%) sunt în Statele Unite, iar 53 milioane 622 în ţări străine.mii 503 dolari (51,9%) [2] [24] . În prima sa săptămână, Silent Hill a încasat 20.152.598 de dolari, înlocuind Scary Movie 4 pe locul 1 la box office [97] . Pentru a doua săptămână, procentul taxelor a scăzut cu 53,7% și s-a ridicat la 9.336.399 de dolari, iar imaginea în sine a ocupat locul 4 în box office. În a treia, a patra, a cincea și a șasea săptămână, taxele au scăzut în termeni procentuali de la 45,6% la 76,5% și s-au ridicat la 4.013.871 USD, 2.183.549 USD, 513.023 USD, respectiv 205.291 USD. În a 7-a săptămână, raportul de box office a crescut cu 11,3% (228.433 dolari), dar în a 8-a și ultima săptămână a 9-a a continuat să scadă din nou, adăugând 133.153 dolari și, respectiv, 85.116 dolari la box office și ocupând locul 32 în rândul alte filme [98 ] .
Printre alte state, Marea Britanie a adus cea mai mare sumă în proiect (6.734.879 USD), urmată de Franța (5.813.657 USD), apoi Spania (4.403.940 USD), Rusia și țările CSI (3.540.000 USD), Italia (3.530.412 USD), Germania (3.224 USD), Japonia (2.462.398 USD), Australia (1.496.627 USD). Libanul a adus cea mai mică sumă de bani în film - doar 3.200 de dolari [99] . Gan a numit piețele japoneză și germană dezamăgitoare din punct de vedere financiar. În opinia sa, motivul a fost lansarea filmului în competiție cu filmele „ Misiune imposibilă 3 ” și „ Piratii din Caraibe: Cufărul omului mort ” [24] .
În clasamentul box office -ului „Horror and Supernatural” al lui Box Office Mojo , filmul s-a clasat pe locul 29, depășind Final Destination 2 cu unul, dar sub Key to All Doors [100 ] . Printre adaptările live-action, filmul ocupă poziția a 9-a la box office [101] . Pe clasamentul de adaptări ale filmelor pentru jocuri cu împușcături , Silent Hill a ocupat primul loc, învingând rivali precum Max Payne , Resident Evil , Hitman și Doom [102 ] . În clasamentele interne de box office din toate timpurile, filmul a ocupat locul 1365 [103] . Într-o sută similară conform rezultatelor din 2006, „Silent Hill” se află pe locul 69 [104] .
În prima săptămână de lansare a filmului pe DVD, s-au vândut 727.839 de copii ale filmului, generând venituri de 12.341.602 USD. În a doua săptămână, vânzările au scăzut cu 76%, până la 174.767 de exemplare, în a treia săptămână cu încă 32,1% (118.681 de exemplare), iar în a patra săptămână cu 55,4% (52.971 de exemplare). „Silent Hill” a fost cel mai bine vândut, dar deja în a doua săptămână a căzut pe locul 8, în a treia a coborât o altă poziție, în a patra a ajuns la 23 de linii, iar în a douăsprezecea - până la 48. Drept urmare, 1 milion 322 mii 747 de exemplare au fost vândute tablouri; filmul a avut venituri suplimentare de 22.201.709 USD [3] [105] . Cu toate acestea, distribuitorii se așteptau să câștige 30 de milioane de dolari din vânzări [24] .
Evaluări | |
---|---|
Ediție | Nota |
Rosii stricate | 41/100 [106] |
Metacritic | 30/100 [107] |
Imperiu | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Cronica din Austin | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Lumea Fanteziei | 9/10 [12] |
dependență de jocuri de noroc | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Poster | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Ghid TV | ![]() ![]() ![]() ![]() |
ReelViews | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Entertainment Weekly | D+ [110] |
IMDb | 6,5/10 [6] |
Criticii de film de limba engleză au primit în general filmul negativ. Deci, ratingul de pe site- ul Rotten Tomatoes , bazat pe 89 de recenzii, a fost de 29%. Dintre toate recenziile luate în considerare, doar 26 au fost caracterizate pozitiv, în timp ce au existat 63 de opinii negative. Spre deosebire de aceste statistici, ratingul utilizatorilor a fost de 65% [106] . Pe agregatorul Metacritic , filmul a fost evaluat cu 30 din 100. Din cele 20 de recenzii, doar una a fost pozitivă, în timp ce au existat 10, respectiv 9 recenzii mixte și, respectiv, negative [107] . Presa rusă a luat „Silent Hill” mai favorabil, iar recenziile publicului au variat de la nedumerit la entuziast [13] .
Screenjunkies.com a clasat filmul una dintre primele zece adaptări ale jocurilor de calculator, clasându-l pe locul opt, și unul dintre primele zece filme live-action, clasându-l pe locul al treilea [111] [112] . Potrivit sondajelor LoveFilm, în topul celor mai bune zece adaptări computerizate din „Silent Hill” ocupă primul loc, adunând 15% din voturile respondenților. Primele trei au inclus și Lara Croft: Tomb Raider (14%) și Resident Evil (13%) [113] . Pe lista IMDb a celor mai bune filme din 2006, Silent Hill s-a clasat pe locul al treilea la categoria cel mai înfricoșător film, după Saw 3 și Descent . În lista Time Out a „Cele mai bune și proaste adaptări ale jocurilor video”, filmul a ocupat primul loc printre cele mai bune lucrări [21] . Resurse GamesRadar a clasat, de asemenea, banda pe primul loc printre cele mai bune adaptări ale jocului [115] .
James Dyer , un recenzent pentru revista Empire , a remarcat asemănarea superficială dintre film și jocul original, cu creaturi grotești și locații familiare reproduse cu o atenție terifiantă la detalii. Dar această fidelitate față de materialul sursă este poziționată de critici drept cea mai mare problemă a filmului. Povestea nebună a rămas practic neschimbată, mitologia obscură vorbește despre o adaptare eșuată. Întreaga poveste constă în tranziții de la punctul A la punctul B, unde monstrul C așteaptă personajul principal [8] . Alți recenzenți au evaluat și povestea negativ. Nathan Lee , de la The New York Times , a scris că filmului îi lipsea „vorbirea inteligentă” sau o povestire coerentă. Silent Hill este o poveste absurdă de avertizare despre vrăjitorie și fundamentalism religios , care se termină într-o fantezie franceză scandaloasă [9] . Bill Gallo , editorialist pentru Village Voice , a considerat că filmul este inutil, plin de scene clișee și efecte ieftine, lipsite de tensiune [116] . Jan Stuart , în timp ce lăuda imaginile, s-a plâns că acestea sunt legate între ele de nuanțe banale precum vrăjitoria și bigotismul religios [117] .
Maitland McDonagh , un critic al săptămânalului TV Guide , a considerat că filmul și-a irosit atmosfera atent creată pe tot parcursul difuzării sale. Silent Hill a fost numită o anomalie în joc, deoarece personajele și povestea de fundal sunt la fel de importante ca toată acțiunea centrată în jurul femeilor [108] . Marc Savlov , recenzent pentru The Austin Chronicle , a scris că filmul a fost influențat de Dante's Peak , Lovecraft , trupa industrială Einstürzende Neubauten , regretatul italian Lucio Fulci , care au fost pumniți, legați cu sârmă ghimpată și, într-o potrivire. de disperare existențială , a spart zidul de mai multe ori. Un critic a numit scenariul lui Avery un amestec de confuzie demonică și imagini pseudo-religioase. Principala atracție a filmului, în opinia sa, nu a fost în intriga sau personaje, ci în imaginea crudă, de coșmar [10] .
James Berardinelli, un recenzent pentru ReelViews, a declarat că atunci când vine vorba de filme bazate pe jocuri, „Silent Hill” nu este Sfântul Graal , ci este un pas în direcția cea bună. Printre calitățile negative ale casetei, criticul de film a evidențiat durata excesivă a imaginii, prezența unor alergări inutile inutile, dialoguri brute și un punct culminant previzibil, dar, în ciuda acestui fapt, conține mai multe episoade teribile și concluzii ambigue. Berardinelli a considerat că adaptarea a fost mai orientată spre fani, deoarece filmul a fost înțeles doar în linii mari. Vizual, orașul arată grozav, înfiorător și uneori de rău augur. Poveștile asociate cu personajul lui Sean Bean, conform recenzentului, ar fi putut fi eliminate, deoarece Christopher nu face nimic important pe tot parcursul filmului [109] .
Lou Lumenick , un critic pentru tabloidul New York Post , a descris Silent Hill ca un thriller supranatural cu aspect grozav, dar surprinzător de divagator, care are totul: un copil pierdut, un copil înfiorător și probabil mort, graffiti neobișnuit, desene ciudate și obișnuitele amenințări. culegeri de sloganuri religioase şi iconografie . Revizorul a declarat că nu are idee ce fac toate personajele și monștrii din film și este mai bine să-l întrebați pe regizor și pe scenaristul câștigător al Oscarului despre asta. După ce a strigat „Arde-o!” recenzentul însuși a dorit să dea foc filmului [118] .
Alexander Chekulaev, un recenzent pentru „ World of Fantasy ”, a numit „Silent Hill” o adaptare exemplară a jocului. El a declarat că publicul se poate aștepta la rezultate deosebite după numirea unui regizor vizionar cu experiență, care a fost capabil să facă un film bun fără a avea un buget mare. Decorul filmului a fost primit pozitiv de către recenzent, constând într-un peisaj pastel pal redate în tonuri de gri sidefat „explodând în brutalul coșmar purpuriu al lui Hieronymus Bosch ” intercalate cu forme de monstru exagerate, impregnate de spiritul lui Stephen King . Potrivit criticului, filmul este influențat de conceptul de straturi de Twilight din universul „Patrule” de Serghei Lukyanenko . Chekulaev a remarcat în special performanța lui Jodelle Ferland, ale cărei personaje sunt figuri cheie în mecanica universului de altă lume și a considerat că ultima oară când a simțit o asemenea energie de la Christina Ricci a fost în filmul Familiei Addams . S-a laudat atmosfera de groază și sentiment neliniștitor de apropiere iminentă a răului, caracteristică jocurilor din serie [12] .
Personalul acestei publicații a pregătit și materiale speciale, în care au fost remarcate o serie de inexactități în film. Printre blooper- urile de film , au prevalat diferențele geografice și juridice dintre Statele Unite și Canada. Așa că pe afișul de la benzinărie se spunea că litrii erau folosiți ca unități de măsură , deși în America combustibilul se vinde în galoane . În plus, unele mașini aveau plăcuțe de înmatriculare West Virginia pe barele de protecție , în ciuda faptului că statul nu impunea ca acestea să fie plasate în fața vehiculului. Așa că statul însuși a fost oglindit pe uniforma de poliție a lui Sybil, ignorând locația sa fizică și geografică reală [40] .
Criticul revistei Afisha , Roman Volobuev , a comparat „filmul mortal și violent” cu Grand Guignol . El a considerat că regizorul „ca pictor de școală veche nu imită nimic, nu lucrează cu suprafețe și texturi, ci direct cu materia – în acest caz cu materia răului, irațional, vrăjitor și respingător la niște elementare, moleculare. nivel." În opinia sa, înainte de Silent Hill, filmele Hellraiser de Clive Barker și The Cage de Tarsem Singh aveau o astfel de inteligibilitate . Filmul în sine este despre groază ca experiență spirituală - pură și nediluată. În metodele și scopurile sale, el este oarecum aproape de munca lui Alejandro Jodorowsky , cu adaptarea că Gan este mai talentat decât colegul său [11] . Reviewerul pentru Total DVD a scris că banda, în ciuda recepției critice mixte, a primit un statut de cult nu numai printre fanii jocului video, ci și printre fanii genului, departe de comunitatea de jocuri [119] .
Ca și în cazul criticilor profesioniști de film, recepția filmului a fost amestecată de recenzenții de jocuri. Igor Varnavsky, un recenzent al revistei Igromania , a spus că promisiunea de a reelabora intriga originalului Silent Hill , făcând-o mai de înțeles, echipa de filmare „a eșuat lamentabil”. Un spectator nepregătit, în opinia sa, nu va înțelege nimic din film. În ciuda faptului că secretele și omisiunile au fost întotdeauna puternic asociate cu stilul jocurilor din serie, transferul unor astfel de mistere în film a fost poziționat de Varnavsky ca o idee nereușită. El a explicat acest punct de vedere prin faptul că jocurile au fost însoțite de numeroase sfaturi și materiale suplimentare care ajută la înțelegerea esenței a ceea ce se întâmplă, în timp ce „acest lucru este imposibil în cinema”. El a avut, de asemenea, o perspectivă negativă asupra muncii de actorie a lui Sean Bean, „citindu-și replicile cu diligență excesivă”. Printre minusuri, criticul a clasat regia amator, coloana sonoră folosită mediocru și „absența aproape completă a măcar ceva înfricoșător”. S-au lăudat peisajele bune și lipsa de compromisuri în general. Drept urmare, recenzentul a concluzionat că adaptarea filmului nu a putut atinge nivelul originalului [57] . Matt Hawkins , un recenzent pentru blogul Kotaku , a numit filmul o interpretare respectuoasă a materialului sursă, dar atmosfera convingătoare nu a compensat ritmul lent al poveștii, lipsa unei intrigi și finalul ambiguu din punct de vedere moral [ 23] . Oleg Chimde a găsit ecouri ascunse ale poveștilor biblice în film, inclusiv nașterea din fecioară și ispita martirului de către forțele malefice [120] .
Ivan Vasiliev, recenzent al publicației online 3DNews Daily Digital Digest , a considerat că filmul a avut un succes surprinzător pentru o imagine bazată pe joc. Ca principală componentă a acestui succes, criticul a numit schimbarea accentului către „materitate” și relația mamă-copil, în care tragedia familiei iese în prim-plan. Designul de înaltă calitate al monștrilor și orientarea generală a genului, care nu a fost realizată în stilul unui film de acțiune trash, au fost atribuite profesioniștilor [ 49 ] . Valery Korneev, recenzent al revistei Country of Games , a declarat că Gan a reușit să facă aproape imposibil: să mulțumească atât fanii jocului, cât și cinefilii obișnuiți. El a simțit că Mortal Kombat de Poul Anderson a fost ultima dată „primit așa” . Diferența este că „Silent Hill” este transferat pe ecran mult mai atent, cu mare respect pentru conținutul vizual și semantic al serialului. S-au remarcat în special monștri grotesti, muzică incomparabilă și diverse perspective ale camerei. Toate schimbările au fost primite pozitiv - interpretarea echipajului de filmare pare grea, consecventă și în concordanță cu spiritul sursei originale. Filmul „ar fi putut fi răsfățat într-un milion de moduri”, dar adaptarea cinematografică a lui Gan, „orice spun criticii americani de film”, este un film bun .
An | Premiu | Categorie | Nominalizati | rezultate |
---|---|---|---|---|
2006 | Premiile Golden Trailer | Cel mai bun film de groază | "Dealul tăcut" | Nominalizare [121] |
Premiile Teen Choice | Filme - Alegerea unui thriller | "Dealul tăcut" | Nominalizare [122] | |
Premiul Australian Film Institute | Cea mai bună actriță | Radha Mitchell | Nominalizare [122] | |
Premiul pentru drujba | Tipa asta cu care nu vrei să te încurci (cea mai bună eroină) | Radha Mitchell | Nominalizare [122] | |
Cel mai înfiorător copil | Jodelle Ferland | Nominalizare [122] | ||
Looks Like Murder (cel mai bun machiaj) | "Dealul tăcut" | Nominalizare [122] | ||
Sick (Cele mai bune efecte speciale) | "Dealul tăcut" | Nominalizare [122] | ||
2007 | Premiul DGC pentru meșteșuguri | Editare sunet - Lungmetraj | Jane Tettersell și alții | Nominalizare [122] |
![]() |
---|
de Christoph Hahn | Filme|
---|---|
|
Dealul tăcut | |
---|---|
Seria principală |
|
Ramuri |
|
Filme | |
Alte | |
Companii |
|
Creatori |