Pasăre de foc (balet)

Pasăre de foc

Leon Bakst. Design de costume pentru Firebird.
Compozitor Igor Stravinski
Coregraf Mihail Fokin
Conductor Gabriel Piernet
Scenografie Alexander Golovin
Leon Bakst (costume ale Păsării de Foc și ale Prințesei)
Numărul de acțiuni unu
Prima producție 25 iunie 1910
Locul primei spectacole Marea Operă , Paris
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Pasărea de foc ( franceză  L'Oiseau de feu ) este un balet într-un act de Igor Stravinski , comandat de Serghei Diaghilev pentru întreprinderea sa de Baleți Ruși . Premiera spectacolului, coregrafiat de Mihail Fokin și proiectat de Alexander Golovin , a avut loc la Paris, pe scena Marii Opere, pe 25 iunie 1910 . Piesele principale au fost interpretate de Tamara Karsavina ( Pasare de foc ), Mihail Fokin ( Ivan Tsarevich ), Vera Fokina ( Tsarevna ) si Alexei Bulgakov ( Koschey ), dirijor Gabriel Piernet .

Istoricul creației

Baletul se bazează pe povești populare rusești despre pasărea magică de foc , care este atât o binecuvântare, cât și un blestem pentru persoana care o posedă. Diaghilev l -a înrolat inițial pe A. K. Lyadov să scrie muzica , dar Lyadov a lucrat prea încet și Diaghilev i-a dat în cele din urmă ordinul lui Stravinski. Baletul a marcat începutul colaborării creative dintre Diaghilev și Stravinski.

Premiera a avut loc pe scena Teatrului Grand Opera pe 25 iunie 1910 , cu coregrafie de Mihail Fokin , design de Alexander Golovin și Leon Bakst . Orchestra a fost condusă de dirijorul Gabriel Piernet . Piesele principale au fost interpretate de Tamara Karsavina ( The Firebird ; Stravinsky a fost prezent la repetiții și a ajutat-o ​​pe Karsavina să se ocupe de ritmul și modelul muzical complex), Mihail Fokine ( Ivan Tsarevich ), Vera Fokina ( Tsarevna ) și Alexei Bulgakov ( Koschei ) .

În 1917 , în timpul sezonului de la Marea Operă, Diaghilev a ordonat să fie arborat un steag roșu la finala baletului pentru a saluta Revoluția din februarie care avusese loc în Rusia [1] .

Ulterior, baletul lui Fokine a fost inclus în repertoriul „ Baletului rusesc original ”, unde rolul Păsării de foc, printre altele, a fost interpretat de Valentina Blinova și Tamara Tumanova .

Personaje

Libretto

Pe munte, printre stânci, se află castelul regelui rău Koshchei Nemuritorul. Pentru ca nimeni să nu ajungă la Koshchei, să nu fure frumoasele prințese capturate din castel, să nu fure fructele aurii din grădina magică, castelul este înconjurat de o zăbrele sculptată aurie, iar grădina este înconjurată de un zid înalt de piatră .

Încet, Călărețul Nopții apare pe un cal negru, îmbrăcat în negru. Când se îndepărtează, se întunecă; doar merele aurii de pe copac strălucesc. Dar imediat grădina este iluminată de o lumină strălucitoare de la pasărea de foc. Ea zboară prin grădină.

Ivan Tsarevich, urmărind o pasăre, intră în grădină printr-un gard înalt de piatră. Peste tot dă peste oameni pietrificați sub formă de monștri. Koschey a fost cel care și-a transformat toți dușmanii în piatră. În adâncul grădinii, Ivan vede un întreg gard de cavaleri pietrificați. Aceștia sunt tineri care au pătruns într-un regat teribil pentru a-și elibera, salva miresele, răpiți de răul Koshchei. Toți au murit, toți stau pietre nemișcate, acoperite de mușchi. Ivan Tsarevich uită involuntar de aceste orori, orbit de Pasărea de Foc. Vrea să o împuște, apoi decide să o prindă în viață.

Când Pasărea de Foc zboară până la un copac cu mere de aur și începe să le ciugulească, prințul o prinde. Pasărea tremură, bate în mâini, implorând să fie lăsată să plece. Prințul se ține strâns, nu se lasă. Dar pasărea fecioară întreabă atât de plângoasă, geme atât de mult încât bunului Ivan îi este milă de ea. El eliberează pasărea în sălbăticie, iar pentru aceasta ea îi dă o pană de foc. „Va fi la îndemână”, spune Pasărea de Foc și zboară.

Prințul ascunde condeiul în sân și deja vrea să se cațere peste gard, dar ușile din castel se deschid și apar douăsprezece prințese frumoase, iar în spatele lor cea mai frumoasă este prințesa Iubita Frumusețe. În ascuns de regele rău, la lumina lunii, ei aleargă noaptea în grădină pentru a se zbuciuma, pentru a se juca cu mere. Fetele nu-l văd pe prinț, aruncă cu mere, izbucnesc în râs.

Mărul Prințesei Frumuseții Iubite a zburat în tufișuri. Ea este în spatele lui. Și din spatele unui tufiș, prințul iese, se înclină și dă un măr. Fetele s-au speriat și au fugit. Dar prințul este foarte frumos, politicos și modest. S-a îndrăgostit de fete, în special de Frumoasa Iubită. Și o acceptă în jocurile lor de dans rotund. Ei nu observă cum vine zorii. Călărețul dimineții călărește repede pe un cal alb, el însuși în alb. Luminează. Fetele sunt alarmate și fug la castel. Prințul este în spatele lor. Iubita Frumusețe îl oprește, îl avertizează că va muri dacă va trece prin porțile de aur; le închide și fuge. Dar prințul s-a îndrăgostit atât de mult de Frumoasa Iubită încât nu se teme de nimic și decide să o urmeze.

De îndată ce taie poarta cu sabia, întregul regat se trezește, se aud clopoțeii magice. Tot felul de monștri, slujitorii lui Koshchei, se rostogolesc pe munte dinspre castel. Îl prind pe prinț. Ivan este puternic, scutură reptilele, dar puterea nenumărată a împărăției murdare îl biruiește. Koschey apare, bătrân, teribil. Îl sun pe Ivan la interogatoriu. Prințul se resemnează, își scoate pălăria, dar când a văzut fața urâtă a vrăjitorului, nu a suportat - a scuipat. Întreaga împărăție murdară țipa și mârâia. L-au pus pe Ivan de perete. Prințesa fuge, îi cere țarului să-l ierte pe Ivan, dar Koschey începe deja să-l transforme în piatră. Ivan ar fi murit, dar și-a amintit de pana de foc. A scos un pix și l-a fluturat. Pasărea de Foc zboară în ajutorul lui, ea orbește pe toți, îi răsucește pe toți, îi aruncă într-un dans. Nebunii dansează, nu pot rezista. Koschey însuși dansează. Pasărea de Foc ia ucis pe toți până la moarte, i-a pălmuit pe pământ și apoi lin, mincind, se leagănă într-un cântec de leagăn. Cei murdari se rostogolesc dintr-o parte în alta, fiecare adoarme cu regele lor.

Ivan Tsarevich caută Frumusețea Iubită, o ia dormind în brațe și vrea să o ducă departe, dar Pasărea de Foc îl oprește. Ea îl conduce pe prinț în gol. În gol este un sicriu, în sicriu este un ou, în ou este moartea lui Koshchei. Prințul scoate un ou, îl apasă - Koshchei este răsucit; aruncă din mână în mână - Koschey zboară dintr-o parte în alta; sparge un ou pe pământ - Koschey se prăbușește.

Împărăția rea ​​a dispărut. În locul lui crește un oraș creștin, castelul se transformă într-un templu. Cavalerii de piatră prind viață. Fiecare dintre ei își găsește mireasa, cea pentru care a pătruns în teribilul Koshchei, pentru care a făcut o vrajă aprigă. Ivan Tsarevich își găsește și iubita, Prințesa Iubita Frumusețe. O declară soția sa - regina regatului eliberat.

Muzică

Importante în dramaturgia muzicală a baletului sunt două teme populare, împrumutate de Stravinski din colecția lui N. A. Rimsky-Korsakov „O sută de cântece populare rusești”: în „Dansul prințeselor”, punctul culminant liric al primului film, se aude cântecul „Ca o grădiniță” [2] , la finalul celui de-al doilea tablou - cântecul „La poartă se legăna pinul” [3] . Dacă piesa „Like a Kindergarten” din aranjamentul lui Stravinsky își păstrează aspectul melodico-ritmic și caracterul liric (deși este supusă unor variații intense), atunci a doua temă, notată inițial în 3/4, compozitorul re-ritmează în 7/ 4, scăpând de monotonia periodicității și o orchestrează cu strălucire în maniera temelor „clopot” ale lui Mussorgski și Rimski-Korsakov. Transformată în acest fel de mâna maestrului, cântecul necomplicat din apoteoza finală capătă un caracter imnal și un sens simbolic „rusesc”.

Suite orchestrale

Pe baza muzicii de balet, Stravinsky a scris trei suite orchestrale (ed. I, 1910, ed. a II-a 1919, ed. a III-a 1945). A treia ediție a suitei este dedicată memoriei lui Andrei Nikolaevici Rimski-Korsakov ).

Suitele orchestrale din The Firebird sunt printre cele mai repertoriu compoziții orchestrale ale lui Stravinsky. Ediția a II-a (1919) este cea mai comună, deși ediția a III-a (1945) conține mai mult material muzical din balet. Compozitorul însuși i-a spus lui Robert Kraft[ clarifica ] că ar fi preferat ca versiunea de concert să fie folosită pentru spectacole de balet în loc de partitura originală , pe care l-ar dezminți mai degrabă.

Productii (selecție)

Balanchine, care a dansat în 1921 la Petrograd într-o producție de Lopukhov în alaiul lui Koshchei și mai târziu a cântat rolul lui Koshchei într-o producție de Fokine ( Lincoln Kirstein l-a văzut cântând la Londra în 1926), creat în 1949 în New York propria sa versiune pentru trupele sale. S-au folosit decoruri și costume de Marc Chagall , rămase din producția lui Myasinsk din 1945 . Design de iluminat de Gene Rosenthal , dirijor-producător Léon Barzin . Rolurile principale au fost interpretate de Maria Tolchif ( The Firebird ), Francisco Moncion ( Ivan Tsarevich ), Patricia McBride ( The Princess ) și Edward Bigelow ( Koschey ). Piesa a rămas în repertoriu până în 1965. În 1970 , Balanchine a reluat baletul cu costumele Varvara Karinskaya , decorul conform schițelor lui Chagall a fost realizat sub conducerea lui Volodya Odinokov. Monster Dances a fost regizat de Jerome Robbins . În 1972 s-au făcut unele modificări la balet, în 1980 Balanchine a reluat baletul, apropiindu-l de prima versiune din 1949. Baletul pentru 18 dansatori este strâns asociat cu starea de spirit de la sfârșitul anilor 1960 și cu Revoluția Studențească . Bejart a auzit un spirit revoluționar, rebel în muzica „fabuloasă”; Metafora principală a spectacolului a fost lupta eternă a omului pentru libertate, moartea și renașterea sa [4] . Bejart și-a făcut „Pasarea de foc” masculină sub impresia cărții „Patru poeți ai revoluției. Blok , Yesenin , Mayakovsky , Pasternak " [4] . Pe baza postulatelor „Stravinsky este un muzician rus” și „Stravinsky este un revoluționar”, el a oferit spectacolului său o epigrafă: „Pasarea de foc este un Phoenix care se înviează din cenușă; Un poet, ca un revoluționar, este o pasăre de foc.”

Reflecția în artă

Marc Chagall a plasat Pasărea de foc, ca un omagiu adus lui Stravinsky, pe tavanul său al auditoriului Teatrului Grand Opera (1960-1964). Între artistul însuși cu o paletă în mâini și o pasăre verde (sectorul „roșu”) și un măr magic cu o pasăre albă care arde într-o flacără de foc (sectorul „galben”) un înger-muzician cu corp de violoncel zboară ; sub el sunt cupolele și acoperișurile orașului dezamăgit, printre brazi se află Pasărea de Foc roșie. Sub baldachinul roșu, prințul și prințesa sunt căsătoriți; în dreapta lor sunt fete dezamăgite, o femeie care poartă un coș cu fructe și un alt cuplu tânăr.

Note

  1. ↑ Scheyen, Sheng . Diaghilev. „Anotimpurile rusești” pentru totdeauna / Per. din olandeză de N. Voznenko şi S. Knyazkova. - M . : CoLibri, Azbuka-Atticus, 2012. - S. 351. - 608 p. — ISBN 978-5-389-05009-9 .
  2. ↑ Vezi melodia originală pe Wikisource Arhivată 17 februarie 2019 la Wayback Machine .
  3. ↑ Vezi melodia originală pe Wikisource Arhivată 17 februarie 2019 la Wayback Machine
  4. ↑ 1 2 T. E. Kuzovleva . The best of... Maurice Bejart Arhivat 10 martie 2018 la Wayback Machine // Petersburg Theatre Journal, nr. 31 (2003).

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice