Cinematograful Franței

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă revizuită de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 24 aprilie 2018; verificările necesită 16 modificări .

Cinematograful francez ( fr.  Cinéma français ) este industria cinematografică și cinematografică națională a Franței .

Istoria timpurie

În Franța s-a născut cinematograful, când la 28 decembrie 1895, în salonul „Grand Cafe” de pe Boulevard des Capucines (Paris) [1] , a avut loc o proiecție publică a „ Cinematografului fraților Lumiere ” (the cafeneaua avea mai multe săli cu nume „exotice” la modă în acele vremuri; proiecția a avut loc într-o sală numită „Peștera indiană”, în urma căreia o versiune absurdă a intrat în unele directoare străine, de parcă filmul ar fi fost difuzat într-un fel. a „salonului indian”). De atunci, cinematograful francez și-a păstrat popularitatea în Franța și în străinătate, iar în ceea ce privește succesul de box office la publicul larg este al doilea după filmele americane și indiene .

În perioada inițială de dezvoltare, cinematografia franceză era predominant cascadorie , un rol important i-a revenit inventatorului filmării cascadorii - autorul „extravaganțelor cinematografice” Georges Méliès și a companiei Film d'ar , care a atras dramaturgi, actori de teatru și compozitori de seamă. să lucrez în cinema. În anii 1910, comediile de film cu participarea lui M. Linder , seriale aventuroase de L. Feuillade s-au bucurat de faimă internațională . Înainte de Primul Război Mondial, cinematograful francez producea aproximativ 90% din producția cinematografică mondială (în principal prin eforturile companiilor Pathé și Gaumont ).

În anii postbelici , în Franța a apărut o mișcare împotriva utilizării cinematografiei în scopuri comerciale . Mișcarea a fost condusă de reprezentanți ai avangardei cinematografice din acea vreme. Angajati in experimente formale, avangardistii au extins in acelasi timp semnificativ posibilitatile expresive ale cinematografiei. Au creat cluburi de film care au promovat cele mai bune realizări ale cinematografiei mondiale.

Istoria cinematografiei franceze moderne

Imaginea modernă a cinematografiei franceze s-a format după cel de -al doilea război mondial , după înțelegerea moștenirii războiului și a ocupației germane.

Din 1946, la fiecare doi ani, și din 1951 - anual, au loc Festivalurile Internaționale de Film de la Cannes .

La sfârșitul anilor 1940 și începutul anilor 1950, actori și-au câștigat faima: Gerard Philip , Bourville , Jean Marais , Marie Cazares , Louis de Funes , Serge Reggiani și alții.

După război, adaptările cinematografice ale clasicilor francezi au câștigat faima mondială: „ Mănăstirea din Parma ” (1948), „ Roșu și negru ” (1954), „ Thérèse Raquin ” (1953) [2] . La sfârșitul anilor 1950, filmul de pionierat Hiroshima, my love (1959) de Alain Resnais a jucat un rol foarte important în dezvoltarea cinematografiei franceze .

1950, New Wave

În vârful „ noului val ” (sfârșitul anilor 50), peste 150 de noi regizori au venit în cinematografia franceză în scurt timp, printre care locurile de frunte au fost ocupate de Jean-Luc Godard , Francois Truffaut , Claude Lelouch , Claude Chabrol , Louis Mal .

În același timp, au apărut filme muzicale regizate de Jacques Demy - „ Umbrelele  din Cherbourg ” (1964) și Fetele din Rochefort (1967). Majoritatea filmelor de la sfârșitul anilor 1950 sunt filme de divertisment care sunt departe de subiecte sociale .

În anii 1960 și 1970, în cinematografia franceză au apărut mulți actori noi, printre care cei mai cunoscuți sunt Jeanne Moreau , Jean-Louis Trintignant , Jean-Paul Belmondo , Gerard Depardieu , Catherine Deneuve , Alain Delon , Annie Girardeau , Jacques Perrin , Jean- Pierre Léaud , Claude Jade , Jean-Pierre Cassel , Anny Dupré , Brigitte Fossé , Michel Piccoli , Françoise Dorléac , Isabelle Adjani și Isabelle Huppert . Comedianții Pierre Richard și Coluche au câștigat popularitate .

În 1976, a fost înființat premiul național anual de film „ Cesar ” (similar cu „ Oscarul ”) american.

Modernitate

Cinematograful francez contemporan este adesea un film extrem de sofisticat, în care psihologia și dramatismul intrigii sunt adesea combinate cu cinematografie extrem de artistică . Stilul este întotdeauna determinat de directorii de modă; iar la începutul secolului XXI erau la modă Luc Besson , Jean-Pierre Jeunet , Francois Ozon , Serge Bozon , Philippe Garrel. Actorii Jean Reno , Audrey Tautou , Sophie Marceau , Christian Clavier , Louis Garrel , Mathieu Kassovitz sunt populari . Dintre regizorii de filme de gen, se remarcă Pascal Laugier , încercând să folosească tradițiile groazei pentru a înțelege grave probleme filozofice și morale („ Martyrs ”, 2008).

Guvernul francez promovează în mod activ dezvoltarea și exportul cinematografului național[ clarifica ] .

comedie franceză

Au devenit celebri comediile franceze și comedianții care au jucat în ele: Fernandel (anii 40 - 60), Bourville (anii 50 - 60), Louis de Funes (anii 60 - 70), Pierre Richard (anii 70 - e - 80, celebrul duet comic al lui Richard și Depardieu ).

vezi și Categoria:Comedianții Franței

Animație franceză

Se crede că primul film de animație a fost creat de Emile Reynaud în 1892, folosind un dispozitiv special - un praxinoscop [3] . În 1908, Emile Cole a creat un desen animat desenat manual pe hârtie.

În perioada interbelică , în Franța emigranții ruși Alexander Alekseev (cu un ecran de ac) și Vladislav Starevich și-au continuat experimentele, începute acasă .

Animatorii majori care au câștigat faima internațională au fost Paul Grimaud , René Laloux și Jean-Francois Lagioni , Jean-Loup Felicioli , Michel Oselo .

Companii de film din Franța

Documentare

Vezi și

Link -uri

Note

  1. ↑ Adresa exactă: Boulevard des Capucines , 14
  2. ↑ bazat pe opera lui Emile Zola
  3. ↑ Franța. The Art of Animation Arhivat 3 februarie 2016 la Wayback Machine // artanimation.ru
 Franta in subiecte
Forțele armate • Știință
Poveste
Politică
Simboluri
Economie
Geografie
cultură
Religie