Metheny, Pat

Pat Metheny
Engleză  Pat Metheny

Pat Metheny
(fotografie la un concert la Barcelona, ​​2008)
informatii de baza
Numele la naștere Patrick Bruce Metheny
Data nașterii 12 august 1954 (68 de ani)( 1954-08-12 )
Locul nașterii Summit-ul Lees, Missouri
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Profesii chitarist , compozitor
Ani de activitate 1974 - prezent. timp
Instrumente Chitara electrica , chitara acustica , chitara sintetizatoare
genuri Jazz , Post-bop , Latin jazz , Jazz fusion , Muzică mondială
Etichete Înregistrări ECM
Premii Premiul Paul Aket [d]
www.patmetheny.com
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Pat Metheny [1] [2] ( ing.  Pat Metheny ; născut la 12 august 1954 , Fox Summit , Missouri, SUA; numele real Patrick Bruce Metheny, Patrick Bruce Metheny) este un chitarist și compozitor american de jazz . El este liderul grupului Pat Metheny și a fost, de asemenea, implicat în duete, lucrări solo și alte proiecte secundare. Stilul său include elemente de jazz progresiv și modern, jazz latin, fusion [3] .

Metheny are trei discuri de aur și a fost distins cu 20 de premii Grammy [4] și este singura persoană care a câștigat un Grammy în 10 categorii diferite. Fratele lui Mike Metheny , cântărețul jazz de fliscorn .

Biografie

Metheny s-a născut în Summit Lee, Missouri . Tatăl său, Dave, cânta la trompetă , iar mama lui, Lois, era vocalistă. Bunicul matern, Delmare, a fost trompetist profesionist [5] . Primul instrument al lui Metheny a fost trompeta , pe care fratele său Mike l-a învățat să cânte. Fratele, tatăl și bunicul lui au jucat împreună în trio acasă. Părinții erau fani ai lui Glenn Miller și ai altei muzici swing . L-au dus pe Metheny la concerte unde i-a putut auzi pe Clark Terry și Doc Severinsen , dar toți aveau puțin respect pentru chitară. Interesul lui Metheny pentru instrument a crescut în jurul anului 1964 când i-a văzut pe Beatles cântând la televizor. Pentru a 12-a aniversare, părinții lui i-au permis să cumpere o chitară, care era o Gibson ES-140 3/4.

Viața lui Metheny s-a schimbat după ce a ascultat albumul Four & More al lui Miles Davis . Curând a devenit îndrăgostit de albumul lui Wes Montgomery din 1965 Smokin' at the Half Note . Potrivit lui Metheny, Beatles , Miles Davis și Wes Montgomery au fost cei care au avut cea mai mare influență asupra muzicii sale [6] .

Când avea 15 ani, a câștigat o bursă pentru revista Down Beat într-o tabără de jazz de o săptămână, unde a fost îndrumat de chitaristul Attila Zoller, care l-a invitat apoi pe Metheny la New York pentru a-l vedea pe chitaristul Jim Hall și contrabasistul Ron Carter .

În timp ce juca la un club din Kansas City , el a fost abordat de Bill Lee, decanul Universității din Miami , care i-a oferit o bursă. După ce a petrecut mai puțin de o săptămână la facultate, Metheny și-a dat seama că, după ce a cântat toată ziua la chitară, nu era pregătit pentru curs. I-a mărturisit acest lucru lui Lee, care i-a oferit un post de predator, deoarece facultatea introdusese recent chitara electrică ca curs de studiu [6] .

S-a mutat[ când? ] la Boston pentru a preda la Berklee College of Music cu vibrafonistul de jazz Gary Burton [7] , câștigându-și reputația de copil minune [8] .

Album de debut

În 1974, a apărut pe un album sub numele neoficial Jaco de Carol Goss (în care au fost prezentate și pianistul Paul Blee, basistul Jaco Pastorius și bateristul Bruce Ditmas) numit Improvising Artists .[ clarifica ] . Pat nu știa că este înregistrat.

În anul următor, s-a alăturat trupei lui Gary Burton împreună cu chitaristul Mick Goodrick.

Metheny și-a lansat albumul de debut Bright Size Life ( ECM ) în 1976 , cu Jaco Pastorius la bas și Bob Moses la tobe. Următorul său album , Watercolors (ECM, 1977 ), l-a prezentat pe pianistul Lyle Mays (1953–2020). Atmosfera sonoră specifică a albumului a fost susținută de contrabasistul german invitat Eberhard Weber .

Grupul Pat Metheny

În 1978 , când a fost lansat albumul Pat Metheny Group (ECM) , Pat Metheny Group era un cvartet format din pianistul Lyle Mays (de asemenea, autorul multor compoziții și aranjamente pentru ansamblul Metheny), basistul Mark Egan și bateristul Danny Gottlieb. Cel de-al doilea album al trupei, American Garage (ECM, 1979 ) a ajuns pe primul loc în topul Billboard Jazz și s-a clasat în diferite topuri pop. Din 1982 până în 1985, Pat Metheny Group a lansat albumele Offramp (ECM, 1982 ), albumul live Travels (ECM, 1983), First Circle (ECM, 1984) și The Falcon and the Snowman (EMI, 1985 ). Album[ ce? ] pentru filmul cu același nume, în care trupa a colaborat la single-ul „This Is Not America” cu David Bowie . Piesa a ajuns pe locul 14 în Top 40 din Marea Britanie în 1985 și pe locul 32 în SUA [9] .

Albumul Offramp a marcat prima apariție a basistului Steve Rodby (înlocuindu-l pe Egan) și a artistei braziliene invitate Nana Vasconcelos la percuție și voce. La First Circle , cântărețul și multi-instrumentistul argentinian Pedro Aznar s-a alăturat trupei , în timp ce toboșarul Paul Vertico l-a înlocuit pe Gottlieb în același timp. La acea vreme, Steve Rodby și Paul Vertico erau membri ai Simon Bard Collective și au jucat anterior la Chicago înainte de a se alătura lui Metheny.

First Circle a fost ultimul album al lui Metheny pe ECM; a fost un artist cheie pe etichetă, dar Metheny a fost în dezacord cu fondatorul Manfred Aicher .

Albumul Still Life (Talking) ( Geffen , 1987 ) a prezentat noi membri ai trupei - trompetistul Mark Ledford , vocalistul David Blameers și percuționistul Armando Marsal . Pedro Aznar s-a întors pentru albumul Letter from Home (Geffen, 1989 ).

În această perioadă, compania de teatru din Chicago Steppenwolf a folosit compoziții de Metheny și Mays pentru o producție a piesei Orphans a lui Lyle Kessler, unde de atunci a rămas o muzică suplimentară specială pentru toate producțiile piesei din întreaga lume.

Metheny s-a cufundat apoi din nou în proiecte solo și de grup. Au trecut patru ani înainte ca un album live numit The Road to You (Geffen, 1993 ) să fie lansat, cu piese din două dintre albumele de studio ale lui Geffen. Echipa a început să folosească noi echipamente și tehnologii, în special, utilizarea sintetizatoarelor de către Mays.

Grupul Pat Metheny în primii ani de existență a devenit un exemplu rar de grup de jazz care a câștigat o mare popularitate și nu a urmărit câștiguri comerciale. Muzicienii și-au dezvoltat propriul sunet orchestral „dens”, combinând adesea tehnica clasică a contrapunctului , variații metrice și elemente de dramă muzicală. Mai mult, în lucrarea Pat Metheny Group sunt sintetizate elemente ale muzicii etnice ale diferitelor națiuni; un loc aparte îl ocupă muzica sud-americană . Dacă Pat Metheny iese în evidență ca melodist principal, atunci Lyle Mays se remarcă prin armoniile sale. Metheny însuși notează că „Grupul Pat Metheny” este un fel de platformă experimentală pentru muzica sa.

Din 1977 până în prezent, Metheny a făcut turnee în multe țări. În 1987 a concertat în Rusia pentru o singură dată (la Moscova) [10] .

Colaborare cu alți muzicieni

Lucrând în afara „Grupului Pat Metheny”, Pat Metheny a reușit să arate cele mai diferite laturi ale muzicalității sale. Lucrând cu muzicieni de jazz cunoscuți precum Ornet Coleman , Charlie Hayden , Dave Holland și Roy Haynes , Michael Brecker , Jim Hall Pat Metheny a înregistrat compoziții foarte apreciate de criticii de jazz, chiar și cele care nu acordă prea multă atenție „pastorală” sau elemente „letale ușoare” în munca Grupului Pat Metheny. Proiecte precum duetul cu Derek Bailey sau greu de înțeles Zero Tolerance for Silence îi derutează pe acei critici care cred că Pat Metheny, alături de Pat Metheny Group, se află pe calea unui sunet din ce în ce mai moale.

Înregistrări solo

Duete

Trio

Proiecte simfonice și partituri de film

Colaborare cu alți muzicieni

Influență

Metheny susține că joacă ceea ce și-ar dori să audă ca ascultător. Întrucât curiozitatea a fost semnul său distinctiv încă din copilărie, nu este de mirare că muzica lui este influențată de diverse stiluri, atât clasice, cât și etnice. A fost influențat în special de muzica braziliană , deoarece a trăit la un moment dat în Brazilia și a cântat cu muzicieni precum Milton Nashcimento și Toninho Horta .

În plus, Metheny spune că a fost influențat de Ornette Coleman, unele dintre ale cărei compoziții le-a înregistrat. Song X este un duet între Pat Metheny și Ornette Coleman.

Pat Metheny însuși are o anumită influență asupra tinerilor muzicieni. Acest lucru este dovedit de unele dintre compozițiile sale interpretate de alți muzicieni; câțiva muzicieni tineri cântă în Pat Metheny Group și în alte proiecte.

Discografie

Note

  1. Transcrierea textului în limba engleză (International Phonetic Alphabet) . Preluat la 22 septembrie 2019. Arhivat din original la 8 aprilie 2019.
  2. BDT Traditional Spelling (2016) Arhivat 14 mai 2018 la Wayback Machine .
  3. Pat Metheny |  Biografie & Istorie . Toata muzica. Preluat la 27 aprilie 2019. Arhivat din original la 1 octombrie 2017.
  4. Pat Metheny  . GRAMMY.com (15 februarie 2019). Consultat la 27 aprilie 2019. Arhivat din original pe 27 aprilie 2019.
  5. LOIS HANSEN METHENY . Legacy.com . Kansas City Star (13 octombrie 2011). Preluat la 27 aprilie 2019. Arhivat din original la 24 septembrie 2018.
  6. ↑ 1 2 Richard Niles. Interviurile cu Pat Metheny: Lucrările interioare ale creativității sale dezvăluite. - Hal Leonard Books, 2009. - P. 4-23. — 161 p. — ISBN 1423474694 . — ISBN 9781423474692 .
  7. ↑ 12 Pat Metheny . _ Cengage Learning . Encyclopedia.com (2004). Preluat la 27 aprilie 2019. Arhivat din original la 29 septembrie 2017. 
  8. Nate Chinen. Conceptul secolului al XIX-lea, cu câteva îmbunătățiri  //  New York Times. - 2010. - 28 ianuarie. —P.AR22 . _ Arhivat din original pe 27 aprilie 2019.
  9. Chris Molanphy. Ultimul album al lui David Bowie ar putea fi primul său nr. 1. Putem face asta, America.  (engleză) . Revista Slate (12 ianuarie 2016). Preluat la 27 mai 2019. Arhivat din original la 27 mai 2019.
  10. Vezi „Pat Metheny” în BDT .

Literatură

Link -uri