Kuzmin, Mihail Alekseevici

Mihail Alekseevici Kuzmin

Pe portretul lui K. A. Somov (1909)
Data nașterii 6 octombrie (18), 1872( 1872-10-18 )
Locul nașterii Iaroslavl , Imperiul Rus
Data mortii 1 martie 1936 (63 de ani)( 01.03.1936 )
Un loc al morții Leningrad , URSS
Cetățenie Imperiul Rus , URSS
Ocupaţie scriitor , poet , traducător , compozitor
Ani de creativitate 1905 - 1935
Direcţie epoca de argint
Gen versuri , proză, nuvelă , roman , compoziții vocale
Limba lucrărilor Rusă
Debut „XIII sonete” (1904)
Autograf
Lucrează pe site-ul Lib.ru
Logo Wikisource Lucrează la Wikisource
 Fișiere media la Wikimedia Commons
Sigla Wikiquote Citate pe Wikiquote

Mihail Alekseevici Kuzmin ( 6 octombrie  [18],  1872 , Iaroslavl  - 1 martie 1936 , Leningrad ) - scriitor rus (poet, prozator, dramaturg, traducător, critic) și compozitor al Epocii de Argint . Primul maestru al versurilor libere din Rusia .

Debutul și ultimele sale cicluri poetice - Cântece alexandrine (1906) și Păstrăvul sparge gheața (1929) - au devenit repere în istoria poeziei ruse. Povestea „ Aripi ” (1906) deschide o nouă temă a dragostei între persoane de același sex în ficțiunea rusă . A trăit și a lucrat în Sankt Petersburg .

Biografie

Copilărie

Născut la 6  (18) octombrie  1872 [1] la Iaroslavl în familia unui nobil, ofițer de marina în pensionare, membru al Tribunalului Districtual Iaroslavl Alexei Alekseevich Kuzmin (1812-1886) și a soției sale Nadezhda Dmitrievna Fedorova (1834-1904) . Într-o scurtă autobiografie, Mikhail Kuzmin a scris că străbunicul mamei sale a fost celebrul actor francez Jean Offren , care s-a mutat la Sankt Petersburg în timpul Ecaterinei a II- a . Fiica sa Ekaterina Osipovna s-a căsătorit cu emigrantul Leon Montgotier, bunica scriitorului Ekaterina Lvovna s-a născut în această căsătorie - toți trei au fost și actori [2] . Tatăl meu provenea din nobili săraci din provinciile Yaroslavl și Vologda, evident cu rădăcini Vechi Credincioși [3] [4] .

Mihail a fost cel mai mic copil, pe lângă el, în familie erau șase copii: Varvara (1859-1922, mama scriitorului S. Auslander ), Anna (1860 - nu mai târziu de 1922), Alexei (1862 - nu mai târziu). decât 1922), Dmitri (1865-1895), Mihail și Pavel (1876 - nu mai târziu de 1884). Când Mihail avea un an și jumătate, tatăl său a fost transferat pentru a sluji în sala de judecată a orașului Saratov , iar întreaga familie s-a mutat într-un loc nou. În 1883, Kuzmin a studiat la același gimnaziu, unde N. G. Chernyshevsky a studiat puțin mai devreme . În perioada Saratov, primele experimente de proză (neconservate), imitații ale lui Hoffmann , cad pe [3] .

Gimnaziul

În 1884, după demisia tatălui său și la insistențele mamei sale, care se străduia să se întoarcă în orașul natal, întreaga familie s-a mutat la Sankt Petersburg . La început au locuit pe strada Mokhovaya cu rude [3] .

M. A. Kuzmin a intrat la gimnaziul a 8-a din Sankt Petersburg ( linia a 9-a din V.O. , casa 8). În 1886 tatăl meu a murit. În același timp, M. A. Kuzmin și-a întâlnit colegul de clasă G. V. Chicherin . Prietenia cu el și familia sa a avut o mare influență asupra viitorului scriitor. G. V. Chicherin timp de mulți ani (până la plecarea sa din Rusia în 1904) a devenit cel mai apropiat prieten al său și, într-o oarecare măsură, un admirator al talentului și mentorului său. Erau uniți de același hobby - muzica și literatura, precum și orientarea - amândoi erau homosexuali . G. V. Chicherin din această pereche a fost un intelectual, iar M. A. Kuzmin a fost un început creativ. Viitorul diplomat a fost cel care a lărgit orizonturile viitorului scriitor, de exemplu, l-a obișnuit cu filosofia, cultura italiană și germană [3] .

Deja în anii săi de gimnaziu, M. A. Kuzmin a început să studieze mult muzica, ceea ce i-a determinat în mod semnificativ gusturile viitoare în artă. Mai întâi, a scris mai multe romane „valoroase ca melodie, dar de altfel de neimaginat” , apoi prologuri la opere despre Don Giovanni și Cleopatra și, în final, textul și muzica operei „Regele Millo” (după Gozzi ) [3] . Cercul de lectură al lui Kuzmin elevul de liceu era format în principal din romantici germani ( Hoffmann , Jean Paul , Fouquet , Tieck ) [3] .

Studenți și compune

Vara lui 1891, după absolvirea gimnaziului, M.A. Kuzmin a petrecut la moșia Karaul cu soții Chicherin, care l-au sfătuit cu fermitate să-și continue studiile la Universitate . Cu toate acestea, a rămas cu alegerea sa - iar în august a intrat la Conservatorul din Sankt Petersburg . Profesorii săi au fost N. A. Rimsky-Korsakov , A. K. Lyadov și N. F. Solovyov . M. A. Kuzmin nu și-a terminat studiile la conservator, după ce a absolvit trei ani dintr-un curs de șapte ani, apoi timp de doi ani a luat lecții de la Rimsky-Korsakov la școala privată de muzică a lui V. V. Kuner [3] .

În acești ani, M. A. Kuzmin a compus multă muzică: romanțe bazate pe texte de Fofanov , Musset , Eichendorff , precum și opera Elena (bazată pe Poemele antice ale lui Leconte de Lisle ), Cleopatra și Esmeralda (pe baza intriga " Catedrala Notre Dame » Hugo ). Studiază germană și italiană. M. A. Kuzmin la acea vreme prefera arta clasică. A continuat să se familiarizeze cu franceza ( Massene , Delibes , Bizet ), parțial germană și a început cu muzica italiană, în special Verdi , Paganini și Palestrina . M. A. Kuzmin și-a extins concepțiile literare - francezii Musset , Pierre Loti , Hugo , nemții Goethe , Heine , Schiller , Wagner , italienii Alfieri , Manzoni și, de asemenea, Ibsen . Spre deosebire de prietenul său G. V. Chicherin, nu era deloc interesat de viața socială și de politică [3] . Deja în anii săi de declin, el s-a recunoscut ca un erudit în următoarele trei domenii: „o perioadă în muzică: secolul al XVIII-lea până la Mozart inclusiv, pictura Quattrocento -ului italian și învățăturile gnosticilor ” [5] .

În anii de studiu la conservator, viziunea asupra lumii a lui M. A. Kuzmin, este pusă ideea lui de „claritate frumoasă”. El adoptă învățătura filozofică a lui Plotin despre frumusețea pătrunzând în toate sferele vieții (fie înalte sau joase), fiind o parte unică a ființei, întruchipată în iubirea perfectă și prin ea transformând natura umană. Starea de spirit din această perioadă este euforică și senină [3] . Mai târziu, Kuzmin ajunge la ideea singurătății fundamentale a artistului, care, de dragul chemării sale, este izolat de societate [6] . În viitor, opiniile sale evoluează spre gnosticism [7] :

„Sunt nebun în mod pozitiv când ating doar secolele din jurul primului; Alexandria, neoplatoniștii , gnosticii mă înnebunesc și mă îmbătă, sau mai bine zis nu mă îmbătă, ci mă umplu cu un fel de eter; nu mergi, zbori, întreaga lume este accesibilă, totul este realizabil, aproape. <…> Dacă acum, la fel ca în secolul al II-lea, existau culte antice orientale, nu mi-ar fi imposibil să le accept…”

- Din scrisorile către Chicherin din 13/25 ianuarie 1897 și 28 august 1898.

În 1893, M. A. Kuzmin l-a întâlnit pe un ofițer al regimentului de cavalerie „Prințul Georges”, care era cu 4 ani mai în vârstă decât el și s-a îndrăgostit de el. Din cauza respingerii homosexualității sale, a dezamăgirii în conservator, în anul următor a încercat să se sinucidă bând picături de laur cireș , dar apoi s-a speriat și și-a trezit mama, a fost salvat. La insistențele mamei sale, Kuzmin și-a oprit studiile la conservator, deși a luat lecții la o școală privată de muzică pentru încă doi ani. În primăvara și vara anului 1895, împreună cu Prințul Georges, a plecat într-o călătorie în Grecia și Egipt, vizitând Constantinopolul , Atena , Smirna , Alexandria , Cairo , Memphis . În timp ce navigau pe Nil , prietenii au vizitat și piramidele din Giza . Din Egipt, M.A.Kuzmin s-a întors la Sankt Petersburg, iar prințul Georges și-a vizitat rudele la Viena, unde a murit subit în urma unui atac de boală de inimă [3] .

Ultima dată când Kuzmin a fost în Europa a fost în primăvara anului 1897. Scopul acestei călătorii a fost Italia promisă , „unde arta răsare din fiecare piatră”. Pe drum, s-a oprit la Chicherin la Munchen . Primele experimente supraviețuitoare ale lui Kuzmin în versuri și proză datează din această perioadă. Și apoi (pentru prima dată în literatura rusă) își dă seama de homosexualitatea ca „absolut naturală, complet sănătoasă, directă și creativ îmbogățindu-l ca poet – un dat” [8] . Idolul lui Kuzmin este decadentul italian Gabriele d'Annunzio , care a proclamat sloganul: "Nici o zi fără copulație!" [9] În Europa, cercul aventurilor sale amoroase se extinde: „în timp ce se afla la Roma, Kuzmin s-a ocupat de întreținerea băiatului de lift Luigino, apoi vara în țară s-a îndrăgostit de băiatul Alyosha Bekhli; când corespondența lor a fost descoperită de tatăl băiatului, cazul aproape a ajuns în instanță” [10] . Sub influența comunicării cu un canon italian, Kuzmin a fost aproape de a se converti la catolicism [3] .

Întoarcerea din Italia a fost marcată de o nouă criză spirituală în viața lui Kuzmin. Din poveștile sale ulterioare rezultă că, în căutarea destinului său, a rătăcit în jurul schismaticilor Oloneți și Volga, a studiat tradițiile cântării spirituale Old Believer și a adunat manuscrise antice cu notație cârlig [11] . În acest moment, dualitatea lui Kuzmin a fost în cele din urmă determinată ca o persoană în care rusofilismul și bizantismul sunt combinate organic cu „virtuosul jucând europeanismul” [8] . Ochilor contemporani surprinși, el a apărut ca „un stilist elegant, un marchiz drăguț în viață și în muncă – și în același timp un adevărat Old Believer, un iubitor al simplității rustice rusești” [12] . Mai târziu, Kuzmin a descris începutul rusesc ca pe un vârtej, în care „trebuie să se grăbească fără să se uite înapoi, fanatic”, de care nu era capabil prin fire [13] .

În primii ani ai secolului al XX-lea, M. Kuzmin (purta încă haine rusești și o șapcă cu „barbă de cocher” [14] ) s-a apropiat de familia foarte cultivată metropolitană Verkhovsky și a cântat în casa lor ca interpret de lucrări muzicale. pe baza propriilor texte. O anumită faimă i-a venit după spectacolele muzicale la „Serile muzicii contemporane” - departamentul de muzică al revistei „World of Art” . Kuzmin a continuat să mențină relații de prietenie cu Lev Bakst , Konstantin Somov , Walter Nouvel și alți artiști World of Art , pentru că le împărtășea estetismul și alte atitudini.

„O barbă mică proeminentă, păr tuns bretele, cizme roșii cu potcoave argintii, cămăși din brocart, paltoane din pânză fină combinate cu parfum (miroseam ca un giulgi), fard, ochi căptușiți, o mulțime de inele cu pietre, muzica mea și gusturi – ar fi trebuit să facă o impresie uluitoare. Cu toată ticăloșia mea, eram un fel de Rasputin estetic cu mult înaintea lui Klyuev . Sunt surprins și recunoscător oamenilor din Lumea Artei, care au văzut în spatele acestor relicve o persoană vie și necesară.”

— Din jurnalul lui Kuzmin, iulie 1934 [13]

„Epoca de argint”

Ca scriitor, Kuzmin a debutat destul de târziu. Prima sa publicație în 1905 (în colecția semiamatorică „Colecția verde de poezii și proză”) a trezit interesul lui V. Ya. Bryusov , care l-a atras să coopereze la revista simbolistă „Vesy” și l-a convins să se angajeze în primul rând în literatura literară. , și nu creativitate muzicală. În anul următor, Kuzmin, în vârstă de 34 de ani, a apărut în Balanță cu primele sale publicații notabile - poezie (ciclul „ Cântece alexandrine ”) și proză (poveste „ Aripi ”). În 1907 au apărut noi lucrări în proză („Aventurile lui Aimé Leboeuf”, „Casa de carton”), iar în 1908 a fost publicată prima sa carte de poezii „Rețele”, care include și „Cântece ale Alexandriei”.

Debutul lui Kuzmin a fost un succes răsunător și aclamat critic din partea criticilor moderniști , în timp ce Wings a provocat controverse din cauza primei descrieri simpatice (deși destul de caste) a relațiilor de dragoste între persoane de același sex din literatura rusă. Kuzmin a continuat să scrie proză „în mod deliberat francezizată” [15] până la sfârșitul anilor 1910, dar celelalte romane, romane și nuvele ale sale, în cea mai mare parte stilizate cu pricepere ca proză antică târzie sau romane picaresc de rătăcire caracteristice secolului al XVIII-lea (cum ar fi „ Candida ”). , a atras mai puțină atenția cititorilor și criticilor decât „Aripile”.

Poetul Kuzmin este invariabil atras de Alexandria elenistică , „ epoca galanta ” franceză , comunitățile închise ale vechilor credincioși ruși, precum și alte perioade de decadență artistică , supraviețuire și decădere a civilizației care a parcurs un drum lung și dificil de dezvoltare culturală. : „dispoziții complexe, vagi la apusurile fumurii din orașele mari, până la lacrimi, atașamentul față de trup, tristețea lucrurilor care s-au încheiat, pregătirea pentru greutăți, un fel de veselie profetică, bahică și misticism și voluptate - toate acestea mi se par ... în vechile culte mixte - Roma, Alexandria " [16] . Aceste stări l-au adus pe Kuzmin mai aproape de un alt poet al apusurilor - Innokenty Annensky , care i-a dedicat ultimul său (și în multe privințe programatic) poem „Dorul meu” [17] .

Contemporanii lui Kuzmin – parțial din cauza contradicțiilor insolubile ale viziunii sale asupra lumii – păreau a fi o figură misterioasă. Potrivit memoriilor lui Georgy Ivanov , aspectul său a fost urât și fermecător în același timp: „Stără mică, piele întunecată, bucle răspândite pe frunte și pe capul lui chel, șuvițe fixe de păr rar - și ochi uriași bizantini . [18] . Rochia rusească a fost înlocuită cu o jachetă inteligentă cu guler strâns înalt și aceeași cravată [14] . Multe interpretări contradictorii i-au evocat trecutul și prezentul:

„Kuzmin merge cu cizme unse și o vestă... Kuzmin primește oaspeții într-un chimono de mătase, vântându-se cu un evantai... Este un bătrân credincios din Volga... Este evreu... A servit ca un om bun într-un magazin de făină... El a fost crescut în Italia de iezuiți... Kuzmin are ochi uimitori... Kuzmin este un ciudat...” [optsprezece]

Vorbind cu concertele de poezie, Kuzmin recurgea adesea la acompaniament muzical, melodie (totuși, în liniște), care era atunci la mare modă și uneori se acompania la chitară. În 1906, a scris muzica pentru producția Spectacolului de păpuși a lui Alexander Blok , interpretat de Meyerhold pe scena Teatrului Komissarzhevskaya [19] . De asemenea, a compus muzică pentru piesele lui Blok „Străinul” (1911) și „Trandafirul și crucea” (1913), pentru „Acțiunea demonică” de Remizov (1907) și traducerea lui Blok a „Foremother” de Grillparzer (1909). A pus unele dintre poeziile sale pe muzică și le-a interpretat într-un ton ca romanele. Cel mai cunoscut a fost romantismul său „Copilul și trandafirul”, care a fost retipărit de mai multe ori de editura muzicală „Euterpe” [20] .

În perioada vieții active boeme, Kuzmin nu s-a sfiit de munca zilnică teatrală. În 1910-11. împreună cu Meyerhold și artistul Sapunov , a fost directorul artistic al Casei Interludiilor , un teatru de forme mici în conacul Derviz de pe Galernaya . Experiențele sale dramatice variate sunt dominate de balete într-un spirit frivol și pastorale pline de viclenie, destinate de obicei teatrului amator și cabaretului [21] . Pentru trupa Komissarzhevskaya a scris Comedia despre Evdokia din Heliopolis (1907), pentru Casa Interludiilor - Lisa olandeză (1911), pentru Teatrul Suvorin Maly  - opereta Fun of the Maidens (1911), pentru Teatrul Intim  - The Choice Brides” (1913), pentru teatrul de acasă al lui E. Nosova  - „Venetian Madmen” (1914), pentru Teatrul Tairov  - o pantomimă „Ziua Spiritelor la Toledo” (1915) etc.

Fiind un frecventator al tuturor teatrelor din Sankt Petersburg, Kuzmin a trecut de mulți ani în revistă periodice noi spectacole și alte evenimente din viața culturală a capitalei. Cartea „Condiții” (Petrograd: Polar Star, 1923) a adunat câteva dintre articolele sale critice legate de arta Epocii de Argint: despre proză, poezie, arte plastice, muzică, teatru, cinema și chiar despre circ. În 1916 s-a alăturat Uniunii „ Președinților Globului ”.

Influența asupra tinerilor poeți

În 1908-12 Kuzmin a locuit pe Turn de Vyacheslav Ivanov , unde s-au adunat în acești ani tineri poeți, care au intrat în istoria literaturii ruse sub numele de acmeiști [22] . În mijlocul unei fascinații generale pentru simbolism, el a deschis sfidător prima colecție de poezii cu versuri care glorificau detaliile tangibile ale lumii reale - „chablis în gheață, o chiflă prăjită”. Interesele post-simboliste ale lui Kuzmin au fost reunite prin virtuozitatea sa în formă, atenția specială la detalii și concentrarea pe refracția gândurilor în imagini obiective clare - ceea ce Ivanov a definit drept „clarism”. Pentru formarea acmeismului, articolul de program „On Beautiful Clarity” (1910) a fost important, în care Kuzmin a scris [23] :

„Lasă-ți sufletul să fie întreg sau divizat, lasă-ți înțelegerea lumii să fie mistică, realistă, sceptică sau chiar idealistă (dacă ești nemulțumit înainte de asta), lasă tehnicile creative să fie impresioniste, realiste, naturaliste, conținutul să fie liric sau fabulos, să fie o stare de spirit, o impresie – orice vrei, dar, te rog, fii logic – să-mi fie iertat acest strigăt al inimii! — sunt logice în concepție, în structura operei, în sintaxă.”

Kuzmin însuși, însă, nu se considera un Acmeist și i-a tratat pe mulți dintre ei în mod ironic. El s-a ținut deoparte de școlile și tendințele literare, deoarece credea că „fără unilateralitatea și absurditatea evidentă a școlii, nu se va realiza nimic: fie trebuie să fii fanatic (adică o persoană unilaterală și orbită) , sau un șarlatan, pentru a acționa ca membru al școlii” [24 ] .

Problema gradului de influență a lui Kuzmin asupra lui Ahmatova rămâne discutabilă în critica literară [25] . Debutul literar al lui Ahmatova a fost colecția „ Seara ”, care a fost precedată de o introducere a lui Kuzmin. În retipăriri ulterioare, ea a șters stilizările lui Kuzmin din ea (cum ar fi „Masquerade in the Park”) și a contestat vehement percepțiile comune în Occident despre ea însăși ca studentă a lui Kuzmin [26] . Cu toate acestea, se crede că tema principală și strofa lucrării finale a lui Ahmatova, „ Poezii fără erou ” (1940-1965), datează din ultima colecție de poezii a lui Kuzmin [27] , iar poemul în sine este uneori interpretat ca „o consecință a reflecțiilor asupra operei și personalității lui Kuzmin” [28] .

„Sunt ucenic al faimosului Kuzmin. El este magistrul meu”, i-a scris fratelui său aspirantul poet Viktor Khlebnikov , care a primit noul nume „Velimir” pe Turn. Kuzmin l-a încurajat pe tânărul experimentator și l-a patronat. În jurnalul său, el scrie că Hlebnikov „are ceva foarte luminos și fără precedent”, își numește poeziile „strălucitor de nebunești” [29] .

În ceea ce privește varietatea de metrici, Kuzmin depășește majoritatea maeștrilor „Epocii de Argint” [30] . De exemplu, „Alexandrian Songs” sunt scrise în versuri libere , ceea ce era nou pentru poezia rusă [31] . Conform concluziei lui Vyach. Soare. Ivanov , „Metrii lui Kuzmin se dovedesc a fi nu numai pentru regretatul Ahmatova, ci și pentru alți poeți ai acestui timp, o sursă de inovație constantă” [17] . Lev Losev credea că, după Kuzmin, numai Sergey Kulle [32] a stăpânit versul liber printre poeții ruși .

Viața personală

De îndată ce faima boemă a căzut asupra lui Kuzmin, în dormitorul său „negustorii și funcționarii obscuri ai Vechilor Credincioși, tineri fără anumite ocupații și cu o calificare educațională foarte scăzută au fost înlocuiți de artiști din cel mai elit cerc de la Moscova și Sankt Petersburg” [ 33] . În septembrie-octombrie 1906, are loc o scurtă dragoste cu Konstantin Somov , iar în octombrie-decembrie a aceluiași an - o relație pasională cu un alt artist, Serghei Sudeikin , reflectată în povestea neterminată [34] cu cheia „Casa de carton” [3] . Această legătură a fost pusă capăt prin căsătoria bruscă a lui Sudeikin cu balerina Olga Glebova .

În mai 1910, au început relațiile cu tânărul husar (și aspirant poet) Vsevolod Knyazev , care s-au desfășurat sub semnul infidelității amenințătoare [35] . „Uneori se auzea cât de frumos sunau pintenii husarilor de-a lungul coridorului în direcția camerei lui”, își aminteau vecinii [14] . După câteva zile fără nori petrecute de poet în vizită la Knyazev la Riga , a urmat o pauză decisivă; șase luni mai târziu, Knyazev (care se numea „Pierrot” în versuri) s-a împușcat în disperare de la trădarea „Columbinei” sale – Olga Glebova-Sudeikina [36] . Ani mai târziu, Poemul fără erou a lui Ahmatov a apărut  din amintirile acestui triunghi amoros , unde Kuzmin este prezentat ca o figură de rău augur : După cum a arătat N. A. Bogomolov , această imagine a „ucigașului arlechin” este o născocire a imaginației lui Sudeikina și Akhmatova (erau prieteni apropiați), care are puține în comun cu adevăratul Kuzmin și cu rolul său în drama sinuciderii lui Knyazev [ 35] .

Din primăvara anului 1913, un tânăr artist și scriitor Yuri Yurkun a devenit un partener constant al lui Kuzmin . Din 1916 până la sfârșitul vieții au locuit în apartamentul nr. 9 din casa nr. 17 de pe strada Spasskaya . De-a lungul timpului, acest cuplu căsătorit le-a amintit din ce în ce mai mult altora de un tată și un fiu („Fiul meu blând, deștept, talentat...” îi scrie Kuzmin) [38] . Gospodăria din apartamentul lor era condusă de mama lui Yuri.

vremea sovietică

După revoluție , Mihail Kuzmin a decis să rămână în Rusia și în cele din urmă a devenit un maestru autorizat pentru o nouă generație de poeți și scriitori din Leningrad. De dragul câștigului, a participat la producții teatrale ca director muzical, a scris recenzii de teatru. În timp ce a fost invitat, a colaborat ca compozitor cu Teatrul Dramatic Bolșoi creat în 1919  - a scris muzică pentru spectacolele „Pelerina sfâșiată” de S. Benelli (1919), „Bonavul imaginar” de Molière, „A douăsprezecea noapte” de Shakespeare. (1921), „Pământul” de Bryusov (1922) și Gemenii de Plautus (1923) [39] . Kuzmin a tradus în rusă libretul Căruciorului de apă al lui Cherubini , Flautul magic al lui Mozart , Wozzeck al lui Alban Berg și Cântecele pământului lui Mahler .

În 1922-1923, Kuzmin a fost liderul unui grup de „emoționaliști” ( Radlova , Yurkun și alții), care a publicat sub redacția sa almanahul literar Abraxas . Emoționalismul a fost înțeles de Kuzmin ca „o varietate clarificată și pacificată a expresionismului” [40] . Alte curente din literatura expresionismului rus sunt asociația Parnasul din Moscova (1922) a lui Boris Lapin și cercul expresionist al lui Ippolit Sokolov (1919-1922) [41] . Piesele de lectură târzie ale lui Kuzmin („Umblările lui Ghoul”, „Moartea lui Nero”) sunt construite pe împletirea reminiscențelor și mitologiilor semnificative pentru autor, aranjate după principiul asocierii subiective.

Kuzmin relativ calm, deși îngrijorat pentru cei dragi, a supraviețuit începutului represiunii politice. Poate că o prietenie de lungă durată cu G. V. Chicherin  , Comisarul Poporului pentru Afaceri Externe al URSS, a jucat un rol în acest sens. A fost tipărită din ce în ce mai puțin: la sfârșitul anilor 1920. nu au fost publicate anual mai mult de 2-3 poezii noi de Kuzmin. O „familie evreiască populară și numeroasă” a fost mutată în apartamentul lui Kuzmin și Yurkun, drept urmare s-a transformat într-un apartament comunal „aglomerat și înghesuit” [5] .

În 1929, a spart în mod miraculos zidul cenzurii ideologice, ultima sa colecție de poezie - „ Păstrăvul sparge gheața ”, care, potrivit adeptei lui Kuzmin [42] Elena Shvarts , a devenit „capodopera sa și, poate, justificarea”. a vieții” [7] . Poeziile colecției se disting printr-o varietate de metrici, imagini onirice, dispariția fostei lejeritate drăgălașă și trimiteri la gnosticism (împreună cu alte doctrine ezoterice [43] ) și expresionismul vest-european (inclusiv în cinema) care sunt dificile. să interpreteze. Ca și Mandelstam , pentru a înlocui „claritatea frumoasă” a anilor 1910. versurile vin întunecate, ermetice, inaccesibile pentru descifrarea finală [44] , mărturisind mișcarea autorului spre suprarealism [17] . Texte în proză din anii 1920 sunt caracterizate ca „ pre -Oberiut ” [33] .

Din a doua jumătate a anilor 1920. Kuzmin (ca mulți alți autori ai „Epocii de Argint” excomunicați de la publicare) și-a câștigat existența în principal din traduceri (inclusiv cele echiritmice ): printre cele mai notabile lucrări se numără Metamorfozele lui Apuleius (traducerea a devenit clasică), sonetele lui Petrarh. , cele opt piese ale lui Shakespeare , nuvele Mérimée , poezii de Goethe și Henri de Regnier [45] . La invitația lui Maxim Gorki , a participat la pregătirea planurilor pentru secțiunea franceză a editurii Literatura Mondială , a editat lucrările colectate ale lui Anatole France (traduse în mod activ de el). Potrivit lui N. Khardzhiev , în anii săi de declin Kuzmin a devenit interesat de poeții metafizici și „a fost probabil singurul cunoscător al poeziei lui John Donne din țara noastră ” [3] . Dintre tinerii autori din Leningrad care l-au vizitat la artificii , el l-a pus mai presus de toate pe K. Vaginov , a cărui moarte prematură a avut un efect deprimant asupra lui [3] .

Timp de 60 de ani (din 1929 până în 1989) cărțile lui Kuzmin nu au fost publicate în URSS [46] . O serie de lucrări ale sale ulterioare, aparent, nu s-au păstrat: romanele Miracole romane (s-au păstrat două capitole publicate), Veronica Lost și aproape nicio poezie din ultimii 7 ani ai vieții sale nu sunt cunoscute [47] . Manuscrisele rămase după Kuzmin au fost predate prin hotărâre judecătorească gospodinei sale V. K. Ambrozevich (mama lui Yurkun); soarta ulterioară a celor mai mulți dintre ei este necunoscută. Un jurnal bogat în fapte pentru 1905-1929 (împreună cu alte lucrări de arhivă) Kuzmin s-a vândut cu 25.000 de ruble. director al Goslitmuseum Bonch-Bruyevich [48] . Publicare la începutul secolului XXI a caietelor de jurnal pentru anii 1905-1915. a permis reconsiderarea locului lui Kuzmin în viața literară a vremii sale și a condus la apariția unui fel de cult al poetului ca custode al tradițiilor culturale în epoca prăbușirii culturii [25] . Jurnalul pentru 1934 a supraviețuit și a fost publicat de Gleb Morev în 1998.

M. A. Kuzmin a murit de pneumonie la 1 martie 1936 , în spitalul Kuibyshev (Mariinsky) din Leningrad (Liteiny Prospekt, 56): potrivit lui Yurkun, „a murit excepțional de armonios cu întreaga sa ființă: ușor, grațios, vesel, aproape festiv” [ 3] . A fost înmormântat la podurile literare ale cimitirului Volkovsky [49] [50] . După război, piatra funerară a fost mutată într-o altă secțiune a cimitirului în legătură cu construirea unui memorial pentru familia Ulyanov . Rămășițele celor îngropați au fost „aruncate în alt loc, unde toți au fost îngropați într-un singur mormânt comun” [8] . În secolul XXI, la aniversarea morții lui Kuzmin, fanii operei sale se adună la piatra funerară și îi citesc poeziile.

Adresele lui Kuzmin din Sankt Petersburg

Lucrări

  • Rețele . — M.: Scorpion, 1908; a 2-a ed. - Pg., 1915; a 3-a ed. - pag.; Berlin: Petropolis, 1923
  • Clopote de dragoste. — M.: Scorpion, 1910
  • Lacuri de toamna . — M.: Scorpion, 1912
  • Porumbei de lut . - Sankt Petersburg: „Ediția lui M. I. Semenov”, 1914; a 2-a și a 3-a ed. - Berlin, 1923
  • Călători plutitori. - Pg.: Ediţia M. I. Semenov, 1915
  • Gardian tăcut. - Pg.: Ediţia M. I. Semenov, 1916
  • Lider . - Pg.: Prometeu, 1918
  • Doi . - Pg.: Astăzi, 1918
  • Viața minunată a lui Joseph Balsamo, conte de Cagliostro. - Pg.: Entuziast rătăcitor, 1919;
  • Poze Cortina . - Pg., 1920 (pe coperta scrie „Amsterdam”). 320 de exemplare numerotate.
  • Cântece alexandrine . - Pg.: Prometeu, 1921. - 74 p. - 4500 de exemplare. (Cartea a apărut cu două variante de copertă: cu ortografia veche și cea nouă)
  • Marti Maria. - Pg.: Petropolis, 1921
  • ecou . - Pg.: „Casa de carton”, 1921
  • Serile extraterestre . — Pg.: Petropolis, 1921; a 2-a ed. - Berlin: Word, 1923
  • Pădure. - Pg.: Burning Bush, 1922
  • Parabole . - pag.; Berlin: Petropolis, 1923
  • Convenții: Articole privind art . — Pg. : Polar Star, 1923. - 188 p. - 2000 de exemplare. [Imprimeria „Imprimanta roșie”]
  • Ghoul nou . - L .: Academia, 1924
  • Pastravul sparge gheata : poezii 1925-1928; Editura Scriitorilor din Leningrad, 1929.

Colecții de proză

  • Aventurile lui Aimé Leboeuf. - Sankt Petersburg, 1907
  • Comedie. - Sankt Petersburg: „Ory, 1908
  • Aripi . — M.: Scorpion, 1908; a 4-a ed. - Berlin: Petropolis, 1923
  • Prima carte de povestiri. — M.: Scorpion, 1910
    • Aventurile lui Aimé Leboeuf
    • Scrisori de la Clara Valmont
    • Flor și tâlharul
    • umbra Phyllidei
    • Soluția lui Anna Meyer
    • canapeaua mătușii Sonya
    • Aripi
  • A doua carte de povestiri. — M.: Scorpion, 1910
  • A treia carte de povestiri. — M.: Scorpion, 1913
    • Călătoria lui Sir John Firfax
    • Povestea lui Xanthes, bucătarul țarului Alexandru și a soției sale Calla
    • înaltă artă
    • Dispoziții neașteptate
    • gardian periculos
    • Vanina aluniță
    • Visatori
  • Decedat în casă. Basme: A patra carte de povestiri. - Sankt Petersburg: Ediția M. I. Semenov, 1914
  • Privighetoarea verde: a cincea carte de povești. - Pg.: Ediţia M. I. Semenov, 1915
  • Povești de război. - Pg.: Lukomorye, 1915
  • Pauza în râpă. Pg.: Ediția M. I. Semenov, 1916
  • Fecioara Victor. - Pg.: Ediţia M. I. Semenov, 1918
  • Cutia bunicii. - Pg.: Ediţia M. I. Semenov, 1918
  • H. K. Roerich . - M .: De la Comitetul panrusesc pentru asistența persoanelor cu handicap din război din cadrul Comitetului executiv central panrus al sovieticilor, 1923

Jurnalele

  • Jurnal 1905-1907 - Sankt Petersburg: Editura Ivan Limbakh, 2000
  • Jurnal 1908-1915 - Sankt Petersburg: Editura Ivan Limbakh, 2005
  • Jurnal 1934 - Ed. al 2-lea. - Sankt Petersburg: Editura Ivan Limbakh, 2007

Memorie

Note

  1. ↑ M. A. Kuzmin în timpul vieții a indicat diferiți ani de naștere, mistificând această dată. Chiar și piatra funerară a lui poartă anul 1875. Cu toate acestea, K. N. Suvorova și Shmakov G. G. au găsit certificatul de naștere al scriitorului, după ce au aflat data reală.
  2. ↑ M. A. Kuzmin. Jurnalul anului 1934 / Subg. t-ta si aprox. G. A. Moreva . - Sankt Petersburg: Editura I. Limbah, 1998. - S. 249.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Bogomolov, 2013 .
  4. ↑ Piryutko, 2012 , p. 46.
  5. ↑ 1 2 V. N. Petrov . Cagliostro. Memorii și reflecții despre M. A. Kuzmin. Pub. G. Shmakova // New Journal (New York). 1986. Nr 163. S. 81-116.
  6. ↑ „Arta pură se naște și se termină în propriul ei cerc închis, ruptă de întreaga lume cu cerințe, legi, frumusețe și nevoi speciale, ca lumea bolnavilor și nebunii (chiar dacă ideală și zveltă, dar în izolarea ei și abstracția este o nebunie)” .
  7. ↑ 1 2 Journal Room: Questions of Literature, 2001 Nr. 1 - E. SCHWARTZ - Notes on Russian Poetry . Preluat la 10 decembrie 2017. Arhivat din original la 11 decembrie 2017.
  8. ↑ 1 2 3 A. Korin. Ești ușor, colorat și transparent... // M. Kuzmin. Poezii. M.: Eksmo, 2011. S. 16, 22.
  9. ↑ Potrivit lui Kuzmin, la vremea respectivă „se încânta doar despre Gabriele D'Annunzio, artă nouă și sensibilitate”.
  10. ↑ I. S. Kon . Lumina lunii în zori: fețe și măști ale iubirii între persoane de același sex. M.: Olimp, 1998. S. 295.
  11. ↑ A. I. Mandelstam. Epoca de argint: destinele rusești. Sankt Petersburg, 1996. S. 168.
  12. ↑ Znosko-Borovsky E. O. Despre opera lui M. Kuzmin. // Apollo. 1917. Nr 4/5. pp. 26-27.
  13. ↑ 1 2 Lib.ru/Classic: Kuzmin Mihail Alekseevici. Jurnal 1934 . Data accesului: 6 decembrie 2017. Arhivat din original pe 18 decembrie 2017.
  14. ↑ 1 2 3 Trotsky S. V. Memorii / Publ. A. V. Lavrova // Vyacheslav Ivanov: Materiale și publicații. S. 62.
  15. ↑ Mirsky D.S. Istoria literaturii ruse din cele mai vechi timpuri până în 1925 / Per. din engleza. R. Grain. - Londra: Overseas Publications Interchange Ltd, 1992. - S. 731-733.
  16. ↑ M. Kuzmin. Jurnal 1905-1907 Sankt Petersburg: Editura Ivan Limbakh, 2000. ISBN 978-5-89059-025-1 . S. 149.
  17. ↑ 1 2 3 Vyach. Soare. Ivanov . Lucrări alese de semiotică și istorie culturală: articole despre literatura rusă. Limbile culturii ruse, 2000. ISBN 978-5-7859-0040-0 . C. 202-203.
  18. ↑ 1 2 G. Ivanov. Lucrări adunate. T. 3. M., 1994. S. 104.
  19. ↑ „Evening of Paper Ladies” după premiera „Puppet Show” este descrisă de Kuzmin în povestea autobiografică „Cardboard House”.
  20. ↑ Acest romantism a intrat ferm în repertoriul militar al Petrogradului și a fost interpretat de mulți artiști până la sfârșitul anilor 30, iar excentricul artist Savoyarov , celebru în acești ani, i-a răspuns în genul de răspuns la modă de atunci cu romantismul-parodie " Copil, nu te grăbi” (1915), plină de aluzii foarte sarcastice și mimând stilul de autor răsfățat al artistului Kuzmin.
  21. ↑ Exemple sunt baletele The Possessed Princess (1913) și The Royal Cooks (1914), pantomimele The Devil in Love (1916) și Fanta on Elagin Island (1918).
  22. ↑ Rurik Ivnev . Căldura anilor. Art-SPB, 2007. S. 94.
  23. ↑ Kuzmin M.: Proză și eseuri: În 3 vol. Vol. 3. - p. 6.
  24. ↑ Kuzmin M.: Proză și eseuri: În 3 vol. Vol. 3. - S. 380.
  25. ↑ 1 2 Dmitri Bykov - One - Ecoul Moscovei, 01.06.2017 . Preluat la 3 decembrie 2017. Arhivat din original pe 4 decembrie 2017.
  26. ↑ N. G. Goncharova. Voaluri de calomnie de Anna Akhmatova. M.; Sankt Petersburg: Grădina de vară, 2000, p. 217.
  27. ↑ Gasparov M. L. Versul Anna Akhmatova // Gasparov M. L. Lucrări alese. T. 3: Despre vers. M., 1997.
  28. ↑ Timenchik R. D. , Toporov V. N. , Tsivyan T. V. Akhmatova și Kuzmin. — Literatura rusă. Haga: Mouton, 1978. Vol. 6. Nr. 3.
  29. ↑ Parnis A. E. Khlebnikov în jurnalul lui M. A. Kuzmin // Mihail Kuzmin și literatura rusă a secolului XX. L., 1990.
  30. ↑ V. Markov. Despre libertate în poezie: articole, eseuri, diverse. Editura Cernîșev, 1994. S. 111.
  31. ↑ Paradigma culturală Pușkin-Pasternak - Vadim Baevsky - Google Books . Preluat la 3 decembrie 2017. Arhivat din original la 24 februarie 2019.
  32. ↑ Meander - Lev Losev - Google Books . Preluat la 3 decembrie 2017. Arhivat din original la 3 decembrie 2017.
  33. ↑ 1 2 N. A. Bogomolov. Mikhail Kuzmin: articole și materiale. M .: New Literary Review, 1995. S. 100, 176.
  34. ↑ Ultimele cinci capitole au fost pierdute înainte de publicare de către tipografi.
  35. ↑ 1 2 Istoria literaturii ruse a secolului XX - începutul secolului XXI. Partea I. 1890-1925 - Google Books . Preluat la 3 decembrie 2017. Arhivat din original la 14 august 2018.
  36. ↑ Timenchik R. D. Episodul de la Riga din „Poemul fără erou” de Anna Akhmatova // Daugava. 1984. Nr. 2, p. 113-121.
  37. ↑ A. A. Akhmatova. Lucrări adunate în 6 vol. T. 3. M., 1998. ISBN 978-5-88889-029-5 . S. 557.
  38. ↑ Cabinetul doctorului Libido. Volumul IV (Z - I - Y - K) - Alexander Sosnovsky - Google Books . Preluat la 3 decembrie 2017. Arhivat din original la 3 decembrie 2017.
  39. ↑ Spectacole de teatru 1919-1935. Arhivat din original la 1 ianuarie 2009. // Site-ul oficial al Teatrului Dramatic Bolșoi
  40. ↑ Alexey Purin. M. Kuzmin (experiență într-o scurtă biografie) Arhivat 19 decembrie 2014 la Wayback Machine
  41. ↑ Vera Terekhina. Baedeker despre expresionismul rus - Ippolit Sokolov, Boris Zemenkov, Boris Lapin, Anna Radlova Copie de arhivă din 11 decembrie 2014 pe Wayback Machine // Arion 1998, nr. 1.
  42. ↑ „Cine, apropo, m-a influențat foarte puternic în mod formal, este Kuzmin”. Vezi: „Poetica celor vii”. Convorbire cu Anton Nesterov. Copie de arhivă din 24 decembrie 2017 la Wayback Machine // Context 9, No. 5, 2000. P. 314-326.
  43. ↑ Pentru versurile Kuzminsky din 1920. referințe caracteristice la manuscrisele mistice ale Rozicrucienilor , la romanul ocult al lui Meyrink „ Îngerul ferestrei de vest ”, care indică creșterea principiului mistic în viziunea sa asupra lumii. În același timp , aproape întotdeauna a menționat practicile oculte într-o manieră ironică, deși la sfârșitul anilor 1907 și 1908. și a experimentat (sub influența Annei Minclova ) o scurtă fascinație pentru meditațiile vizionare. Vezi: Codurile oculte în poezia lui M. Kuzmin // Bogomolov N. A. Literatura rusă de la începutul secolului XX. - M., 1999.
  44. ↑ Dm. Bykov notează Copie de arhivă din 4 decembrie 2017 pe Wayback Machine „sentimentul unui vis teribil, delirul pe care Kuzmin îl are în Parabolas sau în Dark Streets Dă naștere unor sentimente întunecate, în versuri pre-păstrav, în versuri în care secrete vise teribile. , frumuseți fatale , toate acestea se împletesc, totul are nevoie de cea mai fină decodare.
  45. ↑ Nu totul a fost publicat, inclusiv o traducere completă a lui Byron Don Juan . Traducerea (poate completă) a sonetelor lui Shakespeare s-a pierdut în anii războiului.
  46. ↑ Bavin S., Semibratova I. Soarta poeților epocii de argint. M .: Camera de carte, 1993. S. 248.
  47. ↑ Pierderea aproape completă a moștenirii poetice târzii a lui Kuzmin nu are paralele cu alți poeți majori ai Epocii de Argint.
  48. ↑ Mihail Kuzmin și cultura rusă a secolului XX. L., 1990. S. 141-142.
  49. ↑ Piryutko, 2012 .
  50. ↑ Toporov V.N. La locusul „Petersburg” al lui Kuzmin // Textul din literatura rusă din Petersburg: Lucrări alese.. - Sankt Petersburg. : Art-SPB, 2003. - S. 550-556. — 616 p. - 3000 de exemplare.  — ISBN 5-210-01545-9 .
  51. ↑ Toporov V.N. scrie despre o altă adresă de pe această stradă la acea vreme - casa 21. Potrivit lui G. Morev Copia de arhivă din 18 decembrie 2017 la Wayback Machine , „în apartamentul artistei Elizaveta Zvantseva , proprietarul școlii de artă. , situat la etajul de sub apartamentul ocupat de Ivanov, Kuzmin a locuit din toamna anului 1907.
  52. ↑ O conferință științifică va avea loc în Casa Pușkin pentru a marca 150 de ani de la nașterea lui Mihail Kuzmin Arseniev Z. O conferință științifică va avea loc în Casa Pușkin pentru a marca 150 de ani de la nașterea lui Mihail Kuzmin // St. Petersburg Vedomosti . - 2022. - 18 oct.

Literatură

  • Bogomolov N. A. , Malmstad D. E. Mihail Kuzmin . - M . : Gardă tânără , 2013. - 416 p. - ( Viața oamenilor minunați ). - 5000 de exemplare.  - ISBN 978-5-235-03634-5 .
  • Markov VF Poezia lui Mihail Kuzmin // Despre libertatea în poezie: articole, eseuri, diverse / Comp. E. Belodubrovsky; cuvânt înainte Y. Linnik. - Sankt Petersburg. : Editura Cernîşev, 1994. - 368 p.
  • Shmakov G. G. Blok și Kuzmin (materiale noi) // Colecția Blokovsky II. - Tartu, 1972. - S. 349-350
  • Mihail Kuzmin și cultura rusă a secolului XX. Rezumate și materiale ale conferinței 15-17 mai 1990 / Comp. şi ed. G. A. Moreva . - L . : Consiliul pentru Istoria Culturii Mondiale al Academiei de Științe a URSS. Muzeul Annei Akhmatova în Casa Fântânii, 1990. - 262 p.
  • Kornienko S. Yu. În „Rețele” de Mikhail Kuzmin: aspecte semiotice, culturale și de gen. / resp. ed. Yu. V. Shatin. - Novosibirsk: NGPU, 2000. - 147 p. — ISBN 5-85921-187-2 .
  • Klein L. S. Revoluția sexuală a lui Mikhail Kuzmin // Cealaltă parte a soarelui. Dragoste neobișnuită de oameni excepționali. constelație rusă. - M. : Folio-Press, 2002. - S. 299-334. — 656 p. - 3000 de exemplare.  — ISBN 5-7627-0166-2 .
  • Panova L. G. Egiptul rusesc. Poetica alexandrină a lui Mihail Kuzmin: În 2 cărți.- M . : Editura Aquarius; Progresul-Pleyada, 2006. - Carte. 1. - 680 p.: ill.; Carte. 2. - 408 p. Cu. - ISBN 5-902312-80-9 .
  • Dmitriev P. V. „Academic” Kuzmin: „Pleșările lui Gul” pe scena Capelei Academice din Leningrad; traduceri pentru Filarmonica Academică de Stat din Leningrad. Aplicații: 1. Lucrări de M. Kuzmin pe scena teatrelor imperiale (academice). Indicator adnotat. 2. Materiale ale lui M. Kuzmin din colecția Bibliotecii Teatrului din Sankt Petersburg. Catalog // Trimestrial de Filologie și Cultură Rusă. SPb., 1995. Voi. I, nr. 3. ISBN 5-7187-0124-5 , ISBN 5-7331-0065-6 .
  • Rotikov K. K. Un alt Petersburg. Carte de citit pe scaun/otv. ed. și autorul machetei Vitali Dolchev. - Ed. a III-a .. corectat. și suplimentar .. - Sankt Petersburg. : Fundația K. K. Bulla pentru fotografie istorică, 2012. - 516 p. - ISBN 978-5-98456-038-2 .
  • Purin A. A. M. Kuzmin (experiența unei scurte biografii) // Despre poezia rusă a secolului XX. - Sankt Petersburg. : revista Zvezda , 2010. - 384 p. - 500 de exemplare.  - ISBN 978-5-7439-0150-0 .
  • Bogomolov N. A. Vyacheslav Ivanov și Kuzmin: despre istoria relațiilor // Literatura rusă de la începutul secolului XX și ocultism - M .: New Literary Review , 1999. - S. 211-224.
  • Sinyavsky A. D. „Panorama cu înștiințări” de Mikhail Kuzmin // Procesul literar în Rusia. - M.: RGGU , 2003. - S. 287-298.
  • Karpenko A. N. Mihail Kuzmin. Pionier al versului liber rusesc
  • Voloshin M. A. „Alexandrian Songs” de Kuzmin // Balanță , 1906.
  • Rittenberg S. Despre M. A. Kuzmin // Journal of the Commonwealth - Vyborg: 1936. Nr. 4. - P. 14-16.

Literatură în limba engleză

  • Malmstad John E., Bogomolov Nikolay . Mihail Kuzmin. O viață în artă . - Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press , 1999. - 496 p. — ISBN 9780674530874 .
  • Watton LF Istoricitatea, lirismul și imperativul homosexual al textului kuzminian. — Philadelphia: Universitatea din Pennsylvania, 1991.
  • Lada Panova , Sarah Pratt. Multe fațete ale lui Mikhail Kuzmin: A Miscellany (Ucla Slavic Studies) = Kuzmin are mai multe fațete. - Bloomington, IN: Slavica, 2011. - ISBN 978-0893573829 .

Link -uri

 Mihail Kuzmin
Cărți de poezie
Poezii și cicluri de poezii
Proză
Cicluri vocal-instrumentale
  • Clopote de dragoste
  • Lesok
  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole