Cultura Franței este cultura poporului francez , formată sub influența condițiilor geografice și a evenimentelor istorice majore. Franța în ansamblu și Parisul în special au jucat un rol important, a fost centrul culturii de elită și al artelor decorative, începând din secolul al XVII-lea . Mai mult, rolul său a crescut constant odată cu creșterea influenței economice, politice și militare a Franței.
Urmărirea purității limbii literare ( purism ) este stabilită de Academia Franceză ca standard oficial. Deși, desigur, nu este obligatoriu: uneori chiar și unii politicieni îl neglijează.
Odată cu o modificare a Constituției Franceze în iulie 2008, dialectele au fost recunoscute oficial [1] .
Primele imagini datează din perioada preistorică. Desenele din Peștera Lascaux , de exemplu, au peste 10.000 de ani.
Pictura din secolul al XVII-lea în Franța este reprezentată de clasicii Nicolas Poussin și Claude Lorrain . În secolul al XVIII-lea, stilul rococo a apărut pe baza barocului . Antoine Watteau , Francois Boucher și Jean Honore Fragonard au scris în ea . La sfârșitul secolului s-a format neoclasicismul , al cărui fondator a fost Jacques Louis David . Theodore Gericault și Eugene Delacroix sunt cele mai proeminente figuri în direcția romantismului . Realismul este reprezentat de opera pictorilor Gustave Courbet și Honore Daumier .
Franța este locul de naștere al impresionismului . Artiști proeminenți ai secolelor XIX-XX au stat la începuturile acestei tendințe - Claude Monet , Edgar Degas , Pierre Auguste Renoir . Lucrările lui Georges Braque și Pablo Picasso , care s-au mutat în Franța , au pus bazele cubismului , unul dintre curentele avangardei . Henri Matisse a devenit cel mai mare artist al fauvismului . Marcel Duchamp a stat la originile dadaismului și suprarealismului .
Port maritim la răsărit (1674) - Claude Lorrain.
Jurământul Horaților (1784) - Jacques Louis David
Libertatea conduce poporul (1830) - Eugene Delacroix
Winnowers (1853) - Gustave Courbet
Impresie. Soarele Răsare (1872) - Claude Monet
Cele mai vechi monumente de arhitectură din Franța datează din perioada galo-romană. Principalele etape de dezvoltare:
Soarta culturii franceze, și în special a literaturii, se conturează sub semnul acceptării sau respingerii marii răsturnări socio-politice - Revoluția Franceză din 1789-1794. Această problemă rămâne cea mai importantă în secolul al XIX-lea, sporind acuitatea percepției scriitorilor asupra revoluțiilor ulterioare - 1830, 1848 și Comuna din Paris .
Toți scriitorii francezi de la începutul secolului, indiferent de atașamentele și simpatiile lor politice, au simțit ireversibilitatea schimbării, legătura istorică a destinului privat cu istoria, nevoia invariabilă a unei persoane de a privi în profunzimile propriului suflet, explicând contradicțiile și complexitățile sale.
Nașterea romanului istoric pe pământul francez în anii 1820 a fost inspirată de știința istoriografică, de dezvoltarea conceptului științific al istoricismului din secolul al XIX-lea, care a afirmat nu numai sensul moral a tot ceea ce se întâmplă în istorie, ci și rolul activ. a individului în mişcarea progresivă a omenirii.
Chiar și în perioada Marii Revoluții Franceze , odată cu clasicismul , au apărut premisele pentru apariția acelor tendințe care s-au făcut simțite la sfârșitul anilor 1720 și începutul anilor 1730.
Cea mai acută întrebare a fost despre romantism , care a fost dezvoltat pe scară largă în țările europene. Oponenții noii tendințe au declarat romantismul un fenomen străin, având dreptul de a exista în Franța doar sub forma unei varietăți de gen. Cu toate acestea, deja în 1796, a apărut cartea lui Germaine de Stael „Despre influența pasiunilor asupra fericirii oamenilor și a națiunilor”, în care scriitorul reflectă asupra lumii spirituale, asupra libertății forțate a unei persoane, susținând că studiul al unei persoane în mod individual poate pregăti „o analiză a consecințelor asocierii lor în societate”. Și în acest sens, ea laudă dragostea - „pasiune, acolo unde există cel mai puțin egoism”. În această lucrare timpurie a lui Germaine de Stael, este evidentă atenția acordată individului atât de caracteristică romantismului. Scriitoarea își dezvoltă și își complică ideile în următoarea sa carte, Despre literatură în legătură cu instituțiile sociale (1800), unde este clar vizibilă dorința scriitorului de a conecta raționamentul despre un individ liber cu fundamentele morale ale societății în ansamblu. Cu toate acestea, reflectând asupra virtuții, de Stael caracterizează Evul Mediu într-un mod nou ca o perioadă în care „s-au făcut pași uriași atât în răspândirea educației, cât și în dezvoltarea intelectului nostru”. În acest sens, ea acordă o importanță capitală creștinismului ca stimulent pentru „perfecțiunea spiritului uman”. O idee apropiată de aceasta este dezvoltată de Rene de Chateaubriand , deși, spre deosebire de Germaine de Stael, atitudinea sa față de Revoluția Franceză și de Iluminismul asociat cu aceasta a fost diferită.
Realismul francez al secolului al XIX-lea trece prin două etape în dezvoltarea sa. Prima etapă - formarea și stabilirea realismului ca tendință principală în literatură (sfârșitul anilor 1820 - 1840) - este reprezentată de opera lui Pierre Beranger (1780-1857), Prosper Mérimée , Stendhal , Honore de Balzac .
Al doilea (1850-1870) este asociat cu numele lui Gustave Flaubert , moștenitorul realismului de tip Balzac-Stendhal și precursorul „realismului naturalist” al școlii Zola .
Istoria realismului în Franța începe cu compoziția lui Beranger. Balzac și Stendhal au surprins în creațiile lor imaginea vie a Franței contemporane în toată plinătatea și originalitatea ei istorică. Un loc mai modest, dar și foarte semnificativ în ierarhia generală a genurilor realiste îl ocupă o nuvelă, al cărei maestru neîntrecut în acei ani este considerat pe bună dreptate Merimee.
Formarea realismului ca metodă are loc în a doua jumătate a anilor 1820, adică într-o perioadă în care romanticii joacă un rol principal în procesul literar. Alături de ei, în mainstream-ul romantismului, Merimee, Stendhal, Balzac își încep călătoria scriiturii. Toți sunt apropiați de asociațiile creative ale romanticilor și participă activ la lupta lor împotriva clasiciștilor (au fost clasiciștii din primele decenii ale secolului al XIX-lea, patronați de guvernul monarhic al Bourbonilor , care au fost principalii oponenți ai artă realistă în curs de dezvoltare în acești ani). Primii realiști ai Franței și romanticii anilor 1820 sunt reuniți și de o orientare social-politică comună, care se dezvăluie nu numai în opoziție cu monarhia Bourbon, ci și într-o percepție acută critică a relațiilor burgheze care se stabilesc în fața ochilor lor. . După revoluția din 1830, care a reprezentat o piatră de hotar semnificativă în istoria Franței, căile realiștilor și romanticilor se vor diverge. Romantismul va fi obligat să-și cedeze primatul în procesul literar în fața realismului ca tendință care îndeplinește cel mai pe deplin cerințele noului timp. Totuși, și după 1830, contactele aliaților de ieri în lupta împotriva clasiciștilor vor continua. Rămânând fideli principiului fundamental al esteticii lor, romanticii vor stăpâni cu succes experiența descoperirilor artistice ale realiștilor (în special Balzac), sprijinindu-i în aproape toate cele mai importante demersuri creative. Realistii, la randul lor, vor urmari cu interes munca romanticilor, intalnind cu invariabila satisfactie fiecare dintre victoriile lor (cum ar fi, in special, relatia lui Balzac cu Hugo si George Sand ).
Realiștii din a doua jumătate a secolului al XIX-lea le vor reproșa predecesorilor lor „romantism rezidual”, iar aceste reproșuri nu sunt lipsite de temei. În același timp, în acele vremuri nu exista nicio demarcație a termenilor „romantism” și „realism”. Pe parcursul primei jumătăţi a secolului al XIX-lea. realiștii erau numiți aproape invariabil romantici . Abia în anii 1850 - după moartea lui Stendhal și Balzac - scriitorii francezi Chanfleury (pe numele real Jules Husson, 1821-1889) și Duranty (1833-1880) au propus termenul de „realism” în declarații speciale. Cu toate acestea, este important de subliniat că metoda, căreia i-au consacrat multe lucrări în fundamentarea teoretică, era deja semnificativ diferită de metoda lui Stendhal, Balzac, Mérimée, care poartă amprenta originii sale istorice și a legăturii dialectice care rezultă cu arta romantismului. Importanța romantismului ca precursor al artei realiste în Franța poate fi cu greu supraestimată. Romanticii au fost primii critici ai societății burgheze. Au și meritul de a descoperi un nou tip de erou care intră în confruntare cu această societate. Una dintre cele mai semnificative realizări ale romanticilor este văzută pe bună dreptate în arta lor de analiză psihologică, în descoperirea lor a profunzimii și complexității inepuizabile a personalității individuale. Această realizare a romantismului a oferit, de asemenea, un serviciu considerabil realiștilor, deschizându-le calea către noi culmi în cunoașterea lumii interioare a omului. Descoperiri speciale în această direcție urmau să fie făcute de Stendhal, care, bazându-se pe experiența medicinei contemporane (în special, psihiatrie ), va clarifica semnificativ cunoștințele literaturii despre latura spirituală a vieții umane și va conecta psihologia individului cu ființa sa socială, și prezintă lumea interioară a unei persoane în dinamică, în evoluție, datorită influenței active asupra personalității a mediului complex în care rezidă această personalitate. De o importanță deosebită în legătură cu problema continuității literare este principiul istoricismului , moștenit de realiști, cel mai important dintre principiile esteticii romantice . Se știe că acest principiu presupune a considera viața omenirii ca un proces continuu în care toate etapele sale sunt interconectate dialectic, fiecare având specificul său. Ea, numită de romantici culoare istorică, și artiștii au fost chemați să dezvăluie cuvântul în lucrările lor. Totuși, principiul istoricismului în rândul romanticilor, care s-a format într-o acerbă polemică cu clasiciștii, avea o bază idealistă. Ea capătă un conținut fundamental diferit de realiștii.
Pe baza descoperirilor școlii de istorici contemporani ( Thierry , Michelet , Guizot ), care au demonstrat că principalul motor al istoriei este lupta de clase, iar forța care decide deznodământul acestei lupte este poporul, realiștii au propus o lectură nouă, materialistă a istoriei. Acesta este ceea ce le-a stimulat interesul deosebit atât pentru structurile economice ale societății, cât și pentru psihologia socială a maselor largi de oameni (nu întâmplător Comedia umană a lui Balzac începe cu Chouans, iar unul dintre ultimele sale romane este Țăranii). În fine, vorbind despre transformarea complexă a principiului istoricismului descoperită de romantici în arta realistă, trebuie subliniat că acest principiu este pus în practică de realiști atunci când înfățișează epoci nu cu mult timp în urmă (ceea ce este tipic pentru romantici), dar burghez modern. realitatea, arătată în lucrările lor ca o anumită etapă a dezvoltării istorice a Franței.
Perioada de glorie a realismului francez, reprezentată de opera lui Balzac, Stendhal și Mérimée, cade în anii 1830 și 1840. Respingerea categorică a empirismului plan este una dintre trăsăturile notabile ale realismului clasic în anii 1830 și 1840.
Realismul celei de-a doua jumătăți a secolului al XIX-lea, reprezentat de opera lui Gustave Flaubert, diferă de realismul primei etape. Există o ruptură finală cu tradiția romantică, declarată oficial deja în romanul Madame Bovary (1856). Se remarcă schimbări fundamentale, în comparație cu realismul primei etape, și relația artistului cu lumea în care trăiește și care este obiectul imaginii sale. Flaubert este adus mai aproape de realiștii primei jumătate a secolului al XIX-lea prin orientarea anti-burgheză a operei sale. Tocmai critica profundă, fără compromisuri, la adresa fundamentelor inumane și nedrepte social ale sistemului burghez, întemeiate pe ruinele monarhiei feudale , constituie principala forță a realismului secolului al XIX-lea.
Franța, împreună cu Belgia, este cel mai important centru de publicare a benzilor desenate în limba franceză ( bande-dessinee , BD). Aici au lucrat artiști și scenariști celebri precum Albert Uderzo și René Goscinny (creatorii lui Asterix ), Jean "Mobius" Giraud , Olivier Ledroy . Mulți dintre creatorii BD nu sunt de origine franceză, dar au atins faima în Franța, de exemplu, argentinianul Alejandro Jodorowsky , sârbul Enki Bilal [2] .
Parisul este un centru lider în modă și design . La egalitate cu Milano , Londra și New York . Parisul este centrul importantelor prezentări de modă. Multe case de modă importante au sediul în Franța (cum ar fi Chanel ).
„Moda” a început să fie asociată cu Franța încă din timpul lui Ludovic al XIV-lea , când, sub control guvernamental, această industrie a început să se dezvolte intens. [3] Curtea Regală Franceză a devenit un trend-setter în Europa.
Franța este un stat laic cu libertate de gândire și religie. Aceste principii au fost stabilite prin Declaraţia Drepturilor Omului şi Cetăţeanului , adoptată în 1789 în timpul Revoluţiei Franceze . A contribuit şi legea cu privire la separarea bisericilor şi a statului din 1905 .
Potrivit unui sondaj realizat în 2007, 51% dintre francezi se identifică ca catolici , 31% ca atei , 4% ca adepți ai islamului , 3% ca protestanți și 1% ca evrei [4] [5] .
Sistemul de învățământ francez este împărțit în mai multe etape:
Învățământul primar și gimnazial sunt preponderent public, ceea ce nu se poate spune despre învățământul superior, unde există atât elemente publice, cât și private. La sfârșitul învățământului secundar, studenții susțin un examen, de rezultatele căruia depind studiile ulterioare. În 2009, procentul celor care au promovat a fost de 74,6%. [6]
În 2007, cheltuielile guvernamentale pentru educație s-au ridicat la 5,39% din PIB [7] .
În ciuda faptului că în Franța biserica este separată de stat, multe sărbători oficiale urmează calendarul romano-catolic ( Paștele , Crăciunul , Înălțarea Domnului și altele).
Școlile publice au 5 vacanțe în timpul anului școlar [8] :
1 mai - Ziua Muncii - se obișnuiește să se dăruiască unul altuia crini .
Pe 14 iulie, sărbătoarea națională a Bastiliei , paradele militare sunt o tradiție.
2 noiembrie - De Ziua tuturor credincioșilor care au murit, se obișnuiește ca francezii să aducă crizanteme în mormintele rudelor decedate.
11 noiembrie este sărbătoarea oficială a Armistițiului .
Crăciunul este de obicei sărbătorit în Ajunul Crăciunului , în mod tradițional, pune masa, dându-se cadouri unul altuia și asistând la Liturghia de Crăciun .
În anii 1990, popularitatea Halloween -ului a crescut vertiginos [9] .
Luvru este unul dintre cele mai cunoscute muzee din lume, situat la Paris . Fondată în 1793 . Conține lucrări celebre ale maeștrilor francezi și ale altor maeștri: picturi ale Mona Lisei de Leonardo da Vinci și Libertatea conducând oamenii lui Eugene Delacroix, sculptura lui Venus de Milo , Codul legilor lui Hammurabi .
Acesta este unul dintre cele mai vizitate muzee din lume. Numai în 2009, peste 8,5 milioane de oameni l-au vizitat.
| Franta in subiecte | |
|---|---|
| Forțele armate • Știință | |
| Poveste | |
| Politică | |
| Simboluri | |
| Economie | |
| Geografie | |
| cultură | |
| Religie | |
| Țări europene : cultură | |
|---|---|
| State independente |
|
| Dependente |
|
| State nerecunoscute și parțial recunoscute |
|
| 1 În cea mai mare parte sau în totalitate în Asia, în funcție de locul în care este trasată granița dintre Europa și Asia . 2 În principal în Asia. | |