Freddie Hubbard | |
---|---|
Frederick Dewayne „Freddie” Hubbard | |
| |
informatii de baza | |
Numele la naștere | Engleză Frederick Dewayne Hubbard |
Numele complet | Frederick Devane Hubbard |
Data nașterii | 7 aprilie 1938 [1] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 29 decembrie 2008 [2] [1] (în vârstă de 70 de ani) |
Un loc al morții |
|
Țară | |
Profesii |
compozitor trompetist |
Ani de activitate | 1958 - 2008 |
Instrumente | trompetă [3] , flaut și flaut [3] |
genuri |
jazz bebop |
Aliasuri | Freddie _ _ _ |
Etichete | Blue Note , Atlantic Records , Columbia Records , CTI Records [d] , Elektra Records și Enja Records [d] |
freddiehubbardmusic.com | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Frederick Dewayne „Freddie” Hubbard ( 7 aprilie 1938 – 29 decembrie 2008) [4] a fost un trompetist american de jazz cunoscut din anii 1960 ca muzician be-bop . hard bop și post bop . Stilul său unic a influențat mulți jazzmen și a deschis noi perspective ale be-bop-ului [5] .
Hubbard a început să cânte la melofon și la trompetă în trupa de liceu a Arsenal Technical Full School din Indianapolis , Indiana . Trompetistul Lee Katzman, care a lucrat cu Stan Kenton , l-a recomandat la Arthur Jordan Conservatory (acum Jordan College of Fine Arts de la Universitatea Butler), unde a studiat cu Max Woodbury , trompetistul principal al Orchestrei Simfonice din Indianapolis . În timpul tinereții sale, Hubbard a cântat pentru scurt timp cu frații Monk și Wes Montgomery , contrabasistul Larry Ridley și saxofonistul James Sprouding . În 1958, la vârsta de 20 de ani, s-a mutat la New York și a început să cânte cu cei mai mari muzicieni de jazz ai vremii sale: Philly Joe Jones , Sonny Rollins , Slide Hampton , Eric Dolphy , JJ Johnson , Quincy Jones . În iunie 1960, Hubbard a înregistrat prima sa compoziție ca solist, Open Sesame , cu saxofonista Tina Brooks , pianistul McCoy Tyner , contrabasistul Sam Jones și bateristul Clifford Jarvis . În decembrie 1960, Hubbard a fost invitat să participe la Festivalul de jazz liber al lui Ornette Coleman , după ce Coleman l-a auzit în duet cu Don Cherry .
Ulterior, în mai 1961, Hubbard a luat parte la înregistrarea albumului Olé Coltrane al lui John Coltrane , ulterior el și Eric Dolphy au participat la înregistrarea unui alt album Coltrane - Africa / Brass . În august 1961, Hubbard a înregistrat una dintre cele mai faimoase compoziții ale sale - " Ready for Freddie " - care a fost primul fruct al colaborării sale cu saxofonistul Wayne Shorter . Hubbard l-a cunoscut pe Shorter în 1961, înlocuindu-l pe Lee Morgan în Jazz Messengers al lui Art Blakey . A apărut pe multe dintre melodiile trupei, inclusiv „ Caravan ”, „ Ugetsu ”, „ Mozaic ” și „ Free For All ”. Hubbard a colaborat cu Blakey până în 1966 , când a părăsit Jazz Messengers, formând prima dintre trupele sale mici, care includeau , printre alții , pianistul Kenny Barron și bateristul Louis Hayes . În acest moment, Freddie a început să-și dezvolte propria înțelegere a sunetului, distanțându-se treptat de influențele puternice pe care Clifford Brown și Lee Morgan le-au avut asupra lui în primii săi ani , datorită cărora a câștigat nominalizarea „New Star - Trumpeter”. conform revistei autoritare Downbeat [7] .
Albumul său din aceste vremuri „The Artistry of Freddie Hubbard” ( 1962 ) a fost reeditat în 1982 de compania sovietică „Melody” (C60 18211-2) sub titlul „The Art of Freddie Hubbard”. Membrii trupei: Freddie Hubbard - trompetă, Curtis Fuller - trombon, John Gilmour - saxofon, Tommy Flanegen - pian, Art Davis - contrabas și Louis Hayes - tobe.
De-a lungul anilor 1960, Hubbard a fost prezentat ca interpret pe majoritatea albumelor importante ale vremii, precum The Blues & the Abstract Truth al lui Oliver Nelson , Out to Lunch al lui Eric Dolphy, Maiden Voyage al lui Herbie Hancock și Wayne Shorter". Nu vorbi rău ” [8] . Pe parcursul unui deceniu, a colaborat intens cu Blue Note Records : opt albume ca lider de trupă și douăzeci și opt ca interpret [9] . Se spunea despre Hubbard că este „cel mai remarcabil trompetist al unei generații de muzicieni care, pe de o parte, cântau jazz „ton” și, pe de altă parte, aparțineau mișcării Aton” [10] . În plus, Hubbard nu a îmbrățișat niciodată pe deplin conceptul de free jazz , care a apărut pe două albume de reper: Free Jazz de Ornette Coleman și Ascension de John Coltrane.
În anii 1970, Hubbard și-a atins cea mai mare popularitate, asociată cu o serie de albume înregistrate în colaborare cu Creed Taylor și studioul său CTI Records , care i-au eclipsat pe maeștri precum Stanley Turrentine , Hubert Lowes și George Benson [11] . În plus, albumele de la începutul deceniului - „ Red Clay ”, „ First Light ”, „ Straight Life ” și „ Sky Dive ” - au fost primite pozitiv de public și au fost printre cele mai bune lucrări ale sale, dar albumele lui a doua jumătate a anilor 70 criticată pentru că este prea comercială. Albumul First Light a câștigat un premiu Grammy în 1972 și a prezentat pianiștii Herbie Hancock și Richard Wyands , chitariștii Eric Gale și George Benson , contrabasistul Ron Carter , bateristul Jack DeJone și percuționistul Airto Moreira . În 1994, Freddie, în colaborare cu vocalista din Chicago, Catherine Whitney, a lansat un remake al albumului „ First Light ” [13] .
În 1977, Hubbard sa alăturat fostilor membri ai Miles Davis Quintet Herbie Hancock, Tony Williams , Ron Carter și Wayne Shorter pentru mai multe concerte. Mai multe înregistrări ale acestor concerte au fost publicate în seria VSOP : VSOP: The Quintet , VSOP: Tempest in the Colosseum (ambele 1977) și VSOP: Live Under the Sky ( 1979 ) [5] . Hubbard a cântat la trompetă pe piesa „ Zanzibar ” de pe albumul lui Billy Joel , câștigător de Grammy în 1978 , albumul anului, 52nd Street ( 1979). Spre sfârșitul compoziției, muzica de studio este supradublată peste o înregistrare a performanței lui Hubbard; o versiune de studio „curată” a apărut doar pe platoul My Lives al lui Billy Joel din 2004 .
În anii 1980, Hubbard a cântat din nou cu propria sa trupă, primind recenzii foarte favorabile de la critici și cântând la concerte și festivaluri din Statele Unite și Europa, de obicei în compania lui Joe Henderson , combinând hard bop și jazz modal în repertoriu . Hubbard a cântat de două ori la legendarul Festival de Jazz de la Monterey , în 1980 și 1989 (cu Bobby Hutcherson ). În 1985 a înregistrat albumul „Double Take” cu trompetistul Woody Shaw , iar doi ani mai târziu „ Stardust ” cu saxofonistul Benny Golson . În 1988, și-a reînnoit colaborarea cu Art Blakey, înregistrând „ Fel the Wind ” cu el în Olanda. În 1990, a apărut în Japonia , jucând unul dintre primele roluri la Festivalul de Jazz American-Japan, unde au mai jucat Elvin Jones , Sonny Fochn , pianiștii George Duke și Benny Green , contrabasiștii Ron Carter și Rufus Reid , și vocalista Salena Jones . De asemenea, a concertat la Festivalul de Jazz de la Varșovia ; o înregistrare a acestui concert a fost lansată pe albumul Live at the Warsaw Jazz Festival (Jazzmen, 1992) [5] . Cele mai bune înregistrări au venit în cei mai buni ani ai vieții sale [14] .
În 2006, National Endowment for the Arts i-a acordat lui Hubbard cea mai înaltă onoare din lume în jazz, Premiul NEA Jazz Masters.
Pe 29 decembrie 2008, The Indianapolis Star a raportat că Freddie Hubbard a murit ca urmare a complicațiilor unui atac de cord pe care l-a suferit pe 26 noiembrie a acelui an. Hubbard a murit în comitatul Sherman Oaks, Los Angeles , California [15] [16] .
În ultimii ani, Hubbard a fost strâns asociat cu Jazz Foundation of America. El a spus: „Când am început să am probleme cu inima și nu puteam să lucrez, Fundația Jazz mi-a plătit facturile de locuință pentru câteva luni, datorită lor mi-am păstrat casa! Mulțumim lui Dumnezeu pentru acești oameni” [17] . Fundația caritabilă Jazz Foundation of America's Musicians a avut grijă de Hubbard pe tot parcursul bolii sale. După moartea sa, a lăsat moștenire fundației toate bunurile sale [18] .
Nume | An | Studio | ||
---|---|---|---|---|
Sesam deschide-te | 1960 | note albastre | ||
Urca sus | 1960 | note albastre | ||
capac butuc | 1961 | note albastre | ||
Gata pentru Freddie | 1961 | note albastre | ||
Arta lui Freddie Hubbard | 1962 | Impuls! | ||
Tonuri hub | 1962 | note albastre | ||
Aici pentru a rămâne | 1962 | note albastre | ||
Trupul & Sufletul | 1963 | Impuls! | ||
Punctul limita | 1964 | note albastre | ||
Spiritele albastre | 1965 | note albastre | ||
Noaptea bucătariilor | 1965 | note albastre | ||
Jam Gems: Live at the Left Bank | 2001 | Eticheta M | ||
Reacție | 1966 | atlantic | ||
Înaltă presiune albastră | 1968 | atlantic | ||
Un experiment de suflet | 1969 | atlantic | ||
Îngerul Negru | 1970 | atlantic | ||
Centrul lui Hubbard | 1970 | MPS | ||
Argilă roșie | 1970 | CTI | ||
viata dreapta | 1970 | CTI | ||
Cântați-mi un cântec al lui Songmy | 1971 | atlantic | ||
Prima lumina | 1971 | CTI | ||
sky dive | 1973 | CTI | ||
Freddie Hubbard/Stanley Turrentine în concert, volumul unu | 1974 | CTI | ||
În concert volumul doi | 1974 | CTI | ||
Păstrează-ți sufletul împreună | 1974 | CTI | ||
AC polar | 1975 | CTI | ||
energie mare | 1974 | Columbia | ||
Sclipire | 1975 | Sony (Japonia) | ||
iubire lichidă | 1975 | Columbia | ||
windjammer | 1976 | Columbia | ||
Ghem de bucurie | 1977 | Columbia | ||
super albastru | 1978 | Columbia | ||
Legătura de iubire | 1979 | Columbia | ||
Skagly | 1980 | Columbia | ||
Live la Festivalul de Jazz din Marea Nordului | 1980 | Pablo | ||
Mistral cu Art Pepper | 1981 | libertate | ||
Avanpost | 1981 | Enja | ||
Stropi | 1981 | Fantezie | ||
se rostogolește | 1982 | MPS | ||
Keystone Bop Vol. 2: vineri și sâmbătă | 1996 | Prestigiu | ||
Keystone Bop: Duminică seara | 1982 | Prestigiu | ||
Născut pentru a fi albastru | 1982 | Pablo | ||
Călătorește ca vântul | 1982 | Elektra / Azil | ||
Deasupra și Dincolo | 1982 | Mitropolit | ||
Înapoi la Birdland | 1982 | Timp real | ||
dulce întoarcere | 1983 | atlantic | ||
Tatuajul Trandafirului | 1983 | Baystate (Japonia) | ||
Double Take c Woody Shaw | 1985 | note albastre | ||
zbor de viață | 1987 | note albastre | ||
Triunghiul etern cu Woody Shaw | 1987 | note albastre | ||
Simțiți vântul cu Art Blakey | 1988 | Atemporal | ||
Vremurile se schimba | 1989 | note albastre | ||
Topsy — Carte standard | 1989 | Alfa/Compune | ||
Bolivia | 1991 | Maeștri de muzică | ||
La Jazz Jamboree Warszawa '91: A Tribute to Miles | 2000 | izbucnire de stele | ||
Trăiește la Fat Tuesday's | 1992 | Maeștri de muzică | ||
Blues pentru Miles | 1992 | Dovezi | ||
MMTC: Monk, Miles, Trane & Cannon | 1995 | Maeștri de muzică | ||
Culori noi | 2001 | Hip Hop Essence | ||
Pe partea reală (sărbătoarea de 70 de ani) | 2008 | Times Square Records |
Cu Art Blakey
Cu Eric Dolphy
Cu Andrew Hill
Cu Joe Henderson
Cu Bobby Hutcherson
Cu Duke Pearson
Cu McCoy Tyner
Odihnă
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|