| Milt Jackson | |
|---|---|
| milt jackson | |
| informatii de baza | |
| Numele complet | Milton Jackson |
| Data nașterii | 1 ianuarie 1923 |
| Locul nașterii | Detroit , Michigan , SUA |
| Data mortii | 9 octombrie 1999 (76 de ani) |
| Un loc al morții | New York , SUA |
| îngropat | |
| Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
| Profesii | muzician , vibrafonist |
| Ani de activitate | 1946 - 1999 |
| Instrumente | vibrafon |
| genuri | jazz , be-bop , hard bop , |
| Etichete | Blue Note , Warner Bros. Records , Atlantic Records și Impulse! înregistrări |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Milt Jackson (nume complet Milton Jackson, engleză Milton Jackson , 1 ianuarie 1923 , Detroit , SUA – 9 octombrie 1999 New York , SUA ) este un muzician american de jazz , vibrafonist , care a lucrat în principal în stilurile be-bop , hard . bop , Jazz afro-cuban. Creatorul Cvartetului Modern Jazz .
Milton Jackson a devenit muzician profesionist în adolescență. Dispunând de o înălțime perfectă [1] , a învățat singur chitara de la vârsta de șapte ani, a început să ia lecții de pian de la vârsta de 11 ani, iar până la sfârșitul liceului a cântat cinci instrumente: tobe , timpane , vioară , chitară și xilofon . În plus, a cântat ( tenor ) în popularul cvartet gospel Evangelist Singers . După ce a părăsit școala, a intrat la Michigan College of Music și la vârsta de 16 ani, la inițiativa profesorului său, a început să stăpânească vibrafonul, care a devenit principalul său instrument. Cântând la vibrafon, a lansat o carieră de jazz cântând cu trupele locale Clarence Ringo și George Lee.
În 1942, aproape s-a alăturat trupei lui Earl Hines , dar a primit o convocare, a intrat în armată și a servit în afara Statelor Unite timp de doi ani. Întors în 1944, a creat cvartetul Four Sharps și și-a primit și porecla „Bags” (din engleză – „Bags”), pentru pungile de sub ochi, care, după cum a recunoscut însuși muzicianul, au apărut după ce au băut în onoarea demobilizării. În 1944, Dizzy Gillespie , în timpul unui turneu în Midwest, l-a văzut pe Milt Jackson cântând într-unul dintre baruri și în 1945 l-a invitat să se alăture ansamblurilor sale, iar în 1946 - la marea trupă. Milt Jackson s-a mutat la New York și, devenind primul vibrafonist care a cântat be-bop, a devenit mândria orchestrei lui Dizzy Gillespie. Ray Brown și-a amintit că orchestra lui Gillespie avea o mulțime de părți din alamă și buzele muzicienilor oboseau, așa că Gillespie l-a instruit pe Milt Jackson „să cânte ceva în timp ce restul muzicienilor se odihnesc” [1] . Astfel, așa-numitul „combo mic” s-a format în orchestra Gillespie, orchestră într-o orchestră din secțiunea ritmică, care a inclus inițial, alături de Jackson, pianistul John Lewis , basistul Ray Brown și bateristul Kenny Clarke .
Pe lângă activitățile lor principale în Orchestra Gillespie, până la sfârșitul anilor 1940, au început să cânte separat de orchestră, sub numele de Milt Jackson Quartet, iar în 1951 au devenit un grup independent ( Percy Heath l-a înlocuit pe Ray Brown în acel moment ). iar în 1952 a devenit cunoscut sub numele de Modern Jazz Quartet .
Milt Jackson a rămas cu grupul până în 1974, apoi a părăsit trupa, parțial din cauza diferențelor muzicale cu John Lewis, care era directorul grupului din 1955, parțial din cauza dorinței de a face bani. Ca, de fapt, înainte de prăbușirea Cvartetului Modern Jazz, Milt Jackson a înregistrat și a cântat cu diverși muzicieni, cântând atât ca lider de trupă, cât și ca sideman. Până la mijlocul anilor 1980, a înregistrat în principal pentru Pablo Records .
În 1981, membrii Cvartetului Modern Jazz au decis să se unească din nou, pe baza angajării semestriale în proiect în fiecare an, iar sub această formă cvartetul a lucrat până în 1993. Milt Jackson a continuat să lucreze singur, alăturându-se diferitelor trupe și artiști mici și cântând cu ocazional Cvartetul Modern Jazz.
În ultimii ani ai vieții, a locuit permanent în Teaneck , New Jersey . A murit de cancer la ficat pe 9 octombrie 1999 la Spitalul St. Luke-Roosevelt din Manhattan [1]
În timpul carierei sale, a înregistrat și a cântat cu aproape toate vedetele de jazz și a fost invitat ca invitat la înregistrări ale artiștilor de blues și soul precum B.B. King și Ray Charles . Din 1957 este profesor asistent la Scoala de Jazz din Lenox ( Massachusetts ). A scris muzică pentru filme (de exemplu, pentru filmul din 1959 Betting on Tomorrow ) [2] .
Pe vremea când Milt Jackson a început să stăpânească vibrafonul, vedeta vibrafonului era Lionel Hampton . Milt Jackson a stabilit oscilatorul vibrafonului său la 3,3 rotații pe secundă, spre deosebire de Hampton, care a stabilit oscilatorul la 10 rotații pe secundă. Acest lucru a făcut posibilă realizarea unui vibrato nou - moale, profund, care se apropie de timbrul vocii umane al sunetului instrumentului, expresiv în blues -ul lent de 12 bare iubit de muzician . În plus, Milt Jackson s-a concentrat pe cântatul cu două ciocane (spre deosebire de alți muzicieni care au folosit în mare parte patru), iar acest lucru a presupus utilizarea unei funcții mai melodice decât armonice a instrumentului [3]
Din punct de vedere muzical, Milt Jackson este mult mai aproape nu de predecesorii săi vibrafoniști, ci de jucătorii de alamă, în special de Charlie Parker . Milt Jackson a început să cânte solo-uri lungi, cu linii melodice lungi, modificate în mod inovator. Muzicianul a reușit să îmbine în munca sa un stil de concert de cameră sofisticat, rafinat, bazat pe tradițiile muzicii academice europene, împreună cu muzica sacra blues și negra. Lucrările sale combină în mod organic calitățile specifice jazzului și tehnicile de intonație blues cu principii și mijloace de exprimare europenizate. [2] Este în general acceptat că Milt Jackson a fost primul care a făcut din vibrafon un participant egal la crearea unei melodii, excluzând astfel vibrafonul din familia instrumentelor pur percutive [4] (de exemplu, în orchestrele simfonice academice, vibrafonul este doar unul dintre instrumentele de percuție cu utilizare limitată)
Opera lui Milt Jackson nu numai că are mulți adepți (de exemplu, Gary Burton, Tom van der Geld, Walt Dickerson), dar a influențat și munca ulterioară a predecesorilor săi.
Cele mai notabile compoziții ale lui Milt Jackson sunt standardul de jazz Bags' Groove și compozițiile lui The Late, Late Blues , Bluesology și Bags & Trane .
S-a apropiat mai mult decât oricine altcineva care cântă la acest instrument să-l facă să sune ca o voce umană. Acest design este format din piese metalice și nu avem capacitatea de a trage note și de a face debordări vocale, ca un saxofon . Dar Milt a cântat instrumentul cât mai natural posibil - cu un sunet cald și bogat. El a creat precedentul că acest instrument era capabil să spună lucruri frumoase și că vibrafonul nu era doar o tobă.
Text original (engleză)[ arataascunde] S-a apropiat mai mult decât oricine altcineva din instrument de a-l face să sune ca vocea umană... Este o colecție de metal și fier și nu avem capacitatea de a îndoi note și de a face inflexiuni vocale ca un saxofon. Dar Milt a cântat la instrument în cel mai organic mod posibil - cu un sunet cald și bogat. El a creat un precedent conform căruia acest instrument poate vorbi lucruri frumoase și că nu este doar percutantCu Cannonball Adderley
Cu Miles Davis
Cu Hank Mobley
Cu Don Sebesky