Literatura de curte

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 29 iunie 2021; verificările necesită 6 modificări .

Literatură curtenească ( germană  höfische Dichtung ; franceză  poésie courtoise din franceză  courtois  - politicos, politicos [1] ) [2]  - denumirea comună pentru operele lirice și narative ale literaturii vest-europene din secolele XI-XV , care se bazează pe ideea de curtoazie ca bază a comportamentului cavaler și reflectă sistemul de valori al clasei cavalerești [1] .

Istorie

Codificarea conceptului de „curtețe” are loc în a doua jumătate a secolului al XII-lea ( tratatul lui Andrey Kaplan „Despre dragoste”, ca. 1186). În secolul al XI-lea au apărut în Provence genuri lirice ale literaturii de curte , care erau compuse de trubaduri . În secolul al XII-lea, lirica curtenească a apărut în nordul Franței (aici a fost creată de trovari ) și în Germania ( minnesinger poetry ); romantismul curtenesc al cavaleresc a luat nastere tot acolo . Exemple de literatură de curte au fost create și în Anglia, Italia, Danemarca și Republica Cehă. Începând din secolul al XIII-lea au apărut autori din clasa urbană, regândind tradiția curtenească (iubirea sublimă a început să cedeze loc carnalei). Până la sfârșitul secolului al XIV-lea, tradiția literaturii de curte a dispărut treptat, iar în secolul al XV-lea, valorile de curte au fost transformate sau parodiate ( romanul lui Antoine de La Salle „ Micul Jean de Santre ”, 1456) [ 1] .

Definiție

Perspectiva literaturii de curte este caracterizată în primul rând de o schimbare a conștientizării de sine individuală. Epopeea eroică se referă la onoarea unui colectiv binecunoscut: un cavaler are cinste doar ca participant la onoarea familiei sale (geste-parenté) și la onoarea domnului său; altfel devine un proscris (faidit). Și eroul acestei epopee (de exemplu, Roland ) luptă și moare nu pentru propria sa onoare, ci în primul rând - pentru onoarea familiei sale, apoi - pentru onoarea tribului său - franci , după - pentru onoarea lui domnitorul său și, în cele din urmă - pentru cinstea lui Dumnezeu comunitatea creștină. Pe ciocnirea intereselor diverselor grupuri - de exemplu, asupra contradicției dintre onoarele clanului și cerințele fidelității vasale - conflictul se construiește în epopeea eroică: nu există moment personal [2] .

Situația este diferită în literatura de curte. În centrul romanului curtenesc se află o personalitate eroică - un cavaler bine manier, înțelept și drept, care îndeplinește isprăvi fără precedent în ținuturi îndepărtate semi-zâne în onoarea doamnei inimii. Puterea uniunii tribale este anulată, eroul unui roman de curte adesea nu-și cunoaște exact tribul de natură ( Tristan , crescut în familia unui vasal , crescut în pădurea Parsifal , crescut de fecioara Lacului Lancelot ) ; iar domnul cu curtea sa este doar punctul de plecare și de sfârșit pentru aventurile eroului [2] .

În centrul sistemului de valori curtenești se afla conceptul de „dragoste curtenească (rafinată, sublimă)” (expresia „fin’ amors” apare pentru prima dată în literatura provensală a secolului al XII-lea), înțeleasă ca serviciu dezinteresat către Doamnă („Donna”, adică „stăpână”, din lat. .  domina ), care necesită o perfecţionare morală constantă din partea cavalerului. Relațiile amoroase au fost descrise adesea în literatura de curte în aceiași termeni ca și serviciul feudal al vasalului față de stăpânul suprem [1] .

Genuri

Genurile lirice ale literaturii de curte au fost dezvoltate în literatura provensală de către trubaduri sau trouvères:

si altele [1] [2] .

Calitatea de cavaler

O aventură cavalerească de sine stătătoare ( l' aventure , diu âventiure ), desfăşurată fără nicio legătură cu interesele clanului şi tribului, serveşte în primul rând la exaltarea onoarei personale ( onor , êre ) cavalerului şi numai prin aceasta. - onoarea doamnei sale și a domnitorului său. Dar aventura în sine interesează poeții curteni nu atât prin împletirea exterioară a evenimentelor și acțiunilor, cât prin experiențele pe care le trezește în erou. Conflictul în literatura de curte este o ciocnire de sentimente conflictuale, cel mai adesea o ciocnire a onoarei și dragostei cavalerești.

Chiar mai clar decât într-un roman curtenesc , creșterea conștiinței individuale de sine se reflectă în versuri : anonimatul epocii anterioare, trubadurile din Provence  - primii purtători ai noii viziuni asupra lumii - se opun subliniind și lăudând autorul poetic. : pentru prima dată în Evul Mediu , în această poezie, o persoană își afirmă cu mândrie drepturile asupra produselor sale creative. „Non es meravelha, s'ieu chan / mielhs de nulh autre trobador” (Nu e de mirare dacă cânt mai bine decât orice alt trubadur), Bernart de Ventadorn își începe unul dintre cântecele , iar Jaufre Rüdel își încheie cântecul cu un avertisment: „Bos es lo vers… / É cel que de mi l'apenra / Gart se no i falha ni pessi!" (Versul meu este frumos. Și cine îl învață de la mine, să se ferească să nu greșească în el sau să-l strice!).

Sublimarea relațiilor sexuale

În strânsă legătură cu creșterea generală a conștiinței de sine a individului este sublimarea relațiilor sexuale în literatura de curte. Biserica a condamnat ca unul dintre cele șapte păcate capitale  - fornicatio - tot felul de relații extraconjugale; sistemul feudal privea o femeie de drepturi de moștenire, îi limita drepturile economice și politice. Și în epopeea eroică doar pe fundal sunt imagini palide ale soțiilor supuse și pasive și ale mireselor cavalerilor războinici, de exemplu, „frumoasa Alda” - mireasa lui Roland . Adevărat, alături de aceasta, epopeea eroică (în special a popoarelor germanice ) păstrează imagini puternice, dure ale eroilor războinici, răzbunători pentru insulte și sânge vărsat; dar aceste imagini - Brunhildele , Krimhildele " Nibelungilor " - au fost generate în principal de relații prefeudale, deși sunt păstrate și în procesarea ulterioară de tip curtenesc. Altfel, în noua structură economică emergentă, care presupune creșterea orașelor, dezvoltarea circulației banilor, organizarea fermă a conducerii moșiilor, începuturile unei statalități centralizate birocratic. În aceste condiții, restrângerea drepturilor economice și politice ale moștenitorilor marilor feude își pierde sensul; și Provence  - locul de naștere al slujirii curții pentru doamnă - pentru prima dată „eliberează” o femeie din straturile superioare ale clasei conducătoare, își egalizează drepturile de moștenire cu un bărbat: în secolul al XII-lea , conducerea unui număr mare de mari. feude - comitatul Carcassonne , Ducatul Aquitainei , viconții de Beziers , Narbonne , Nimes  - se dovedește a fi în mâinile femeilor.

Astfel, se creează adevărate premise pentru feudalizarea relațiilor dintre o doamnă nobilă - proprietara unui feud  - și un cavaler în serviciu care compune panegiri pentru ea - un ministerial ignobil. Dar în literatura de curte, aceste relații primesc o reinterpretare deosebită: creșterea conștiinței de sine a individului se reflectă în interpretarea erotică a formelor de serviciu, în feudalizarea (deși strict limitată de clasă) a relațiilor sexuale: panegiric. a unui cavaler vasal la o doamnă suverană se transformă într-o cerere urgentă pentru acea „dulce răsplată” pe care biserica a marcat-o cu rușinosul cuvânt „ desfrânare ”, într-o glorificare conștientă a adulterului. Și la fel cum în viziunea feudală slujirea domnului se contopește cu slujirea lui Dumnezeu a comunității bisericești creștine, tot așa în poezia curtenească, relațiile de dragoste nu sunt doar feudalizate, ci și sublimate sub forma unui cult . Wexler a subliniat („Das Kulturproblem des Minnesanges”) că poziția trubadurului în raport cu doamna sa, în cel mai mic detaliu, copiază poziția unui catolic credincios în raport cu Fecioara Maria și sfinții. Ca un credincios, iubitul trăiește în contemplarea doamnei sale toate etapele contemplației mistice a zeității; iar formulele teologice de „cinstire”, „închinare”, „mijlocire”, „milostivire”, adresate până atunci sfinților și Maicii Domnului, se umplu de un nou conținut erotic, devenind elemente tematice obligatorii ale versurilor curtenești. Aceeași folosire a temei poeziei bisericești în sens areligios, de altfel, în sens antireligios, o găsim și la clasicii epopeei curtenești.

Lancelot

În Lancelot de Chrétien de Troyes, eroul preferă câteva fire de păr de aur căzute din pieptene reginei Ginevra celor mai venerate relicve ale Sf. Martin și St. Iacob de Compostela; după o întâlnire de dragoste, îngenunchează înaintea patului doamnei, „ca înaintea altarului”, „căci nu crede în vreun trup sfânt” (car en nul cors saint ne croit tant).

Frazeologia și subiectul religios sunt folosite aici într-un mod complet laic. Nu degeaba clerul se opune lirismului curtenesc împotriva „poftei” și „curviei lingvistice” și scrie invective formidabile împotriva romanelor curtenești (de exemplu, în secolul al XIII-  lea, Jean Gerson , cancelarul Universității din Paris , împotriva „ Roman Rose ”, Ludovic Vives  împotriva lui “Tristan” și Lancelot).

Astfel sublimarea relaţiilor sexuale capătă forma unei noi religii în slujba doamnei. Sub înfățișarea unei doamne, iubitul curtenesc se închină personalității umane perfecte, afirmarea bucuriei pământești. În amor carnalis condamnat de Biserică, el vede fons et origo omnium bonorum (sursa și originea tuturor lucrurilor bune); glorificarea amor-minne se contopește în el cu glorificarea joi-freude - bucuria primăverii pământești. „Ben es mortz, que d'amor non sen / Al cor qualque doussa sabor” (Într-adevăr, cel care nu simte dragostea de suflare dulce în inimă este mort!), cântă Bernart de Ventadorn , iar el este răsunat de Minesingerul german Reinmar cel Bătrân : „Sô wol dîn freude! und wol sî dem / Der dîn ein teil gewinnen mac!” (Binecuvântat, bucurie! și bine celui care poate deveni părtaș cu tine!)

Literatura curtenească contrapune spiritualismul viziunii Bisericii asupra lumii, cu condamnarea sa ascuțită a bucuriei pământești trecătoare, cu justificarea estetică și glorificarea cărnii. Și în conformitate cu această nouă religie, laică, se dezvoltă o nouă etică, bazată pe conceptul de cortezia - hövescheit (cunoaștere). Atât conceptul de perfect humanitas (umanitate) din etica Renașterii , cât și conceptul de perfectă curtoazie care predomină aici, sunt supuse a două puncte principale: raționalitate și echilibru armonic (mezura-labirint). Ultima cerință este supusă tuturor virtuților de bază care sunt atât de tipice cavalerismului într-un reprezentant demn al unei societăți curtenești: largezza-milte - generozitate, disponibilitate pentru cheltuieli mari, demn de un cavaler nobil; gen parlar - eleganța ocolirii; onor e proeza - onoare și curaj; joi e solatz - distracție și capacitatea de a distra. „Cortezia non es al mas mesura” (Stima nu este altceva decât moderație), exclamă trubadurul Folket de Marsilia . Și epopeea curtenească va condamna în egală măsură - în contrast cu curajul nestăpânit și arogant al eroilor epicului eroic  - atât pe Erek , care a uitat de vitejie de dragul dragostei, cât și pe Ivain , care a uitat de dragoste în isprăvi. Subordonată rațiunii și armonios echilibrată, dragostea este concepută și în literatura de curte: atât anglo - normandul Thomas , cât și ministrul șampaniei Chretien de Trois , cât și scribul de la Strasbourg Gottfried , stăpânind complotul „ Tristan și Isolda ”, vor condamna și elimina. conceptul unei pasiuni fatale irezistibile care încalcă toate legile divine şi umane - motiv păstrat în repovestirea grosieră a jonglerului Berul . Raționalitatea pătrunde și în versurile curtenești; căci sarcina trubadurului  nu este doar să-și reverse sentimentele, ci să lumineze filozofic principalele probleme ale slujirii iubitoare pentru o doamnă, „castigar e ensenhar (instruiți și instruiți) - de aici și înflorirea în versurile curtenești a genurilor dialogice, despre care se va discuta mai jos.

Subiect

Tema literaturii de curte se caracterizează printr-o repulsie atât față de cercul temelor biblice și apocrife ale poeziei religioase, cât și față de tradițiile epopeei eroice . În căutarea unui material suficient de flexibil pentru a dezvălui o nouă viziune asupra lumii, literatura curtenească din legendele bătăliilor tribale și ale conflictelor feudale se îndreaptă spre comploturi și motive către antichitatea îndepărtată, către legendele celtice nu mai puțin vagi (disputa despre elementul celtic al epopeei curtenești a avut acum soluționat în sens pozitiv) , către Orientul bogat, care tocmai s-a deschis spre aspirațiile de prădător european. Așa se definesc cele trei cicluri principale de intrigi ale epopeei curtenești: a) ciclul antic, care acoperă complotul lui Alexandru cel Mare , Enea , războaiele tebane și troiene , bazat pe adaptări latine târzii ale clasicilor greci necunoscute. Evul Mediu, b) strâns adiacent cu ciclul antic bizantino-estic, care includ, de exemplu . comploturi din „ Floire și Blanchefleur ”, „L’escoufle”, „Heraclius”, „ Clijès ” și o serie de alte romane de aventură; și, în sfârșit, c) ciclul breton (matière de Bretagne), care este cel mai caracteristic literaturii curte, contaminând ulterior nu numai cu ambele cicluri, ci și cu intriga epicului eroic , îmbrățișând complotul ferm conturat al lui Tristan și constant cerc în extindere de comploturi ale regelui Arthur . Intriga marilor genuri narative ale epopeei curtenești și romanului în proză care se dezvoltă din descompunerea epigonală a acestei forme de proză este strâns legată de intriga formelor narative mici - „ le ” lirico-epic, folosind, alături de Legende celtice, motive de origine orientală bizantină și veche (dintre acestea din urmă, complotul „Metamorfozele” de Ovidiu ).

La fel ca și intriga, sistemul figurativ și subiectele literaturii de curte arată o repulsie clară față de imaginile, situațiile și formulele narative tipice epopeei eroice . În același timp, viziunea curtenească asupra lumii necesită o anumită stilizare a realității reprezentate pentru afișarea ei. Astfel, în epopeea curtenească se creează o binecunoscută aprovizionare strict limitată de imagini, situații, experiențe permanente, care trebuie tipificate și idealizate.

Transferul conflictului la experiențele individului face posibilă introducerea în narațiune a descrierilor unei situații pașnice, non-militare: literatura de curte în subiectul său folosește pe scară largă descrieri de decorațiuni luxoase, ustensile și îmbrăcăminte, sărbători solemne, ambasade, vânătoare, turnee ; mătăsurile și țesăturile, fildeșul și pietrele prețioase ale Orientului misterios joacă un rol semnificativ în dezvoltarea descrierilor și comparațiilor; bucuria nedisimulată a cărnii reabilitate răsună în descrierile întâlnirilor amoroase atât de detaliate în epopeea curtenească . Pe de altă parte, în motivarea unei fapte personale autosuficiente - âventiure - epopeea curtenească atrage cu generozitate din tezaurul mitologiei fabuloase și precreștine: castele fermecate și grădini magice înconjurate de ziduri invizibile, insule misterioase și bărci care plutesc de la sine, poduri „sub apă” și poduri „ascuțite ca lama unei săbii”, izvoare a căror apă tulburată provoacă o furtună, zâne , pitici , uriași, vârcolaci  - oameni șoimi și oameni lup - au fost întărite pe paginile romanelor de mai bine de cinci secole.

O trăsătură caracteristică atitudinii religioase a literaturii de curte: comunicarea cu această lume minunată, condamnată de biserică, nu dăunează câtuşi de puţin bunei reputaţii a cavalerului curtenesc. În epopeea feudală Roland , după ce și-a îndeplinit datoria față de clan, trib, domn și biserică, murind, dă mănușa sa arhanghelului Gavril ; în cea mai politicoasă dintre epopeele lui Chrétien de Troyes , Lancelot , în urmărirea răpitorului reginei Ginevra , urcă în căruța magică a piticului binevoitor, umilindu-i astfel demnitatea de cavaler (criminalii au fost duși la execuție în căruță). ) și astfel realizând cea mai mare ispravă a iubirii, încununată de călcarea în picioare a legăturilor căsătoriei bisericești cu o „dulce răsplată”.

În lirica curtenească, intriga și sistemul figurativ sunt determinate de caracterul său predominant panegiric ; de unde, pe de o parte, tipificarea imaginii idealizate a iubitului, reprezentând doar un complex condiționat de calități pozitive externe și interne; pe de altă parte, ca urmare a unei discordii ascuțite între iubirea imaginară și relațiile reale ale unei doamne suverane și ministerul ei adesea rău născut, predomina motivelor de slujire zadarnică, speranță deșartă (wân), în epigonul „poésie”. de l'amour galant" din secolele XIV - XV , solidificându-se într-o situație belle dame sans merci (doamnă frumoasă și neclintită); aici trebuie, de asemenea, să caute explicații pentru un alt motiv popular al versurilor curtenești, care se află printre cele mai importante (locurile obișnuite) - plângeri despre cei care fac despărțiri invidioși (lauzengier - merkaere).

Dar pentru viziunea curtenească asupra lumii, nu doar reînnoirea intrigii epicei curtenești și a poeziei lirice curtenești este indicativă - și mai indicativ pentru creșterea conștiinței individuale de sine în literatura curtenească este o schimbare semnificativă a metodei sale creatoare, deoarece un întreg.

Metoda creativă

Epos-ul eroic și versurile seculare ale Evului Mediu timpuriu sunt construite pe „metoda percepției externe”: numai ceea ce este perceput de vedere și auz poate fi fixat cu un cuvânt - vorbirea și acțiunile eroului nu pot decât să ghicească despre experiențele sale. . Altfel în literatura de curte. Pentru prima dată, trubadurii au introdus în poezia seculară „metoda introspectiv  -creativă”, un stil de analiză psihologică . Situația exterioară este dată doar în începutul tradițional - formula începutului de primăvară: restul lucrării lirice este consacrat analizei experiențelor poetului, desigur, după metodele psihologiei dominante a Evului Mediu  - metodele de dezvăluire scolastică , enumerare și clasificare a conceptelor metafizice abstracte.

De aici și trăsăturile specifice stilului versurilor curtenești: atracția acestuia pentru raționamentul scolastic abstract, pentru o expresie învățată și întunecată, uneori de înțeles doar de cei care dețin termenii de filozofie și teologie (trobar clus al trubadurilor provenzale), de a juca cu personificări ale conceptelor abstracte (Dragoste, Spirit, Gând, Inimă) și alegorii complexe (de exemplu, astfel de alegorii sunt „calea iubirii prin ochi în inimă”, „a vedea prin ochii inimii”, „argument între inima și trupul”, „furtul inimii”, etc. vârfuri de versuri curtenești, crescând mai ales în epigonul „poésie de l'amour galant” din secolul al XV-lea ). De aici restructurarea vechilor genuri lirice cu bucuria lor primitivă de primăvară și abundența acțiunii exterioare către monolog (canzon - chanson, leys, decor etc.) și dialogic (tenzon, partimen, joc partit etc.) discuții despre probleme abstracte dragoste. .

Dar metoda creativă introspectivă domină nu numai în versuri, ci stăpânește și genurile epice. De aici principalele trăsături ale structurii romanului curtenesc de către clasicii regiei lui Chrétien de Troy , Hartmann von Aue , Gottfried de Strasbourg , și anume, subordonarea intrigii unei sarcini teoretice binecunoscute, folosind-o pentru a ilumina cuprinzător. o problemă abstractă, construirea unui complot pe un conflict intern; romans à thèse - Gaston Paris numește cu inteligență epopeele curtenești ale lui Chrétien. De aici și trăsăturile compoziției epopeei curtenești, ușor vizibile și clar articulate de clasicii genului, și abia mai târziu de epigoni încețoșându-se într-un șir informel de aventuri. De aici, în sfârșit, o analiză detaliată a experiențelor personajelor, întocmite în monologuri și dialoguri care suprimă adesea intriga . Creșterea conștiinței individuale de sine a poetului își găsește expresia în numeroase digresiuni ale autorului, introducând un puternic element de didacticism în epopeea curtenească.

Alegoria devine o formă specifică de didactică curtenească – în deplină concordanță cu raționalitatea generală a literaturii curtenești – alegoria. Atât decorul, cât și evenimentele individuale, precum și calitățile externe și interne ale eroului curtenesc și ale doamnei sale, sunt supuse interpretării alegorice - de exemplu. Gottfried de Strasbourg are o descriere alegorică a grotei în care se ascund îndrăgostiții Tristan și Isolda . Pe de altă parte, introducerea unor personificări ale conceptelor abstracte, care a fost menționată mai sus la analiza stilului versurilor curtenești, este foarte tipică pentru epopeea curtenească.

Jucând un rol auxiliar în versuri și epopee, alegoria  - alături de dialog  - este forma dominantă a didacticii curtenești, folosind pe scară largă formele somnului , mersului, vederii ( pe aceste motive se construiește celebra „ Romanțul trandafirului ” ), supunând la procesarea alegorică a imaginilor de vânătoare comune la epopeea curtenească, nave, asedii, bătălii, descrieri de ustensile, îmbrăcăminte, bijuterii. Cadrul religios al literaturii de curte se reflectă aici nu numai în utilizarea formelor de poezie bisericească (alegorie teologică) pentru învățătura seculară, ci și în includerea în panteonul personificărilor virtuților de curte ale zeităților antice - Venus , Cupidon etc. .

Odată cu reînnoirea materiei, a subiectului și a stilului în Literatura curtenească merge mână în mână cu reînnoirea metricii și a limbajului. Limba literaturii de curte se caracterizează prin tendințe clar puriste în vocabular - în acest sens, o comparație de ex. limbajul îmbibat de eufemism al lui le cu vocabularul grosier și uneori obscen al lui fablio . Odată cu eliminarea dialectismelor sociale , dialectismele locale sunt eliminate , ceea ce duce în unele țări la crearea unei aparențe a unei limbi literare unificate (die mittelhochdeutsche Hofsprache). În același timp, poeții curteni își saturează de bunăvoie discursul cu termeni învățați de filozofie și teologie , cu un joc de sinonime și omonime , dezvăluind cunoștințele subtilităților gramaticale; structura periodică a vorbirii se dezvoltă vizibil. În domeniul metricii  , grație tipizării conținutului și tendințelor formaliste ale literaturii de curte, se înregistrează o evoluție și o întărire a formelor stricte. Alături de strofa complexă a versurilor din epopee, monotona laisse monorime, fixată adesea doar de asonanțe , este înlocuită cu un cuplet de opt silabe rimat, flexibil și ușor, întrerupt uneori de catrene; în epopeea curtenească germană, corespunde unui vers cu patru accente cu umplere limitată fără silabe accentuate. Aceste forme metrice ale literaturii de curte sunt atât de tipice încât s-au făcut încercări de a folosi citirile contorului ca bază pentru periodizarea anumitor literaturi medievale.

Baza socială

Pe de o parte, viziunea curtenească asupra lumii este dezvăluită ca o afirmare și o apologie pentru feudalism . Nu numai că realitatea înfățișată (chiar și atunci când se dezvoltă comploturi împrumutate din Orient și de la scriitorii antici ) nu este concepută altfel decât în ​​formele feudalismului dezvoltat; feudalizate, după cum am văzut, și relațiile amoroase. Iar „scolasticul iubirii” curtenesc - Andrew Chaplain în tratatul său latin „De amore” clasifică strict formele explicațiilor amoroase în funcție de ... semne de clasă: „Loquitur plebejus ad plebejam; plebejus nobili; plebejus nobiliori feminae; nobilis plebejae; nobilis nobili; nobilior plebejae; nobilior nobili; nobilior nobiliori”.

Eroii romanului curtenesc sunt supuși unei selecții de clasă atentă : o nobilă doamnă suverană și vasalul ei ascultător  - un cavaler rătăcitor  - sunt în centrul poveștii; numai în relațiile dintre loialitatea „nobilă” și devotamentul încununate cu o recompensă: dragostea dezinteresată a servitorilor pentru stăpâni - Brangien, salutându-și onoarea de dragul Isoldei , Lunette, ajutându-l pe Yvain cu sfaturile ei - este portretizată ca ceva luate de bună. Același lucru este valabil și pentru versuri. Acel Iubire-serviciu, care a fost menționat mai sus - fin amor (dragoste rafinată), este strict limitat de clasă; iar în raport cu vilanca  - o fată din clasa de jos - poetul și cavalerul curtenesc nu cunoaște decât bucuria grosolană a posesiunii fizice - fol amor (dragoste nebună), - asociată uneori cu violența directă ( temă pășune ). Și este foarte rar ca clasicii stilului curtenesc să strălucească printre figurile magnific îmbrăcate umbra „uimitor de urâtă și dezgustătoare” („ Aucassin și Nicoletta ”) a unui țăran zdrențuit să devină printre epigoni - în momentul intensificării lupta de clasă – subiect de batjocură grosolană (germană rhöfische Dorfpoesie).

Pe de altă parte, după cum am văzut, literatura curtenească, cu glorificarea ei anti-spiritualistă a bucuriei pământești, respinge învățăturile Bisericii (cercetătorii subliniază pe bună dreptate originile comune ale noii viziuni asupra lumii și o serie de erezii care resping biserica ). ierarhie și dogmă și apar în marile orașe comerciale din Provence ), prin individualismul și cosmopolitismul său - în numele unei personalități armonioase - distrugând legăturile tribale, tribale și chiar vasale stabilite în societatea feudală. Noțiunea de curtoazie devine o armă în prima luptă timidă pentru drepturile „răilor” (vilan). Trubadurul Delfin de Auvergne apără avantajele „un om subțire, politicos și rafinat”, față de „cavaler și baron, nepoliticos, perfid și nepoliticos”; iar în tratatul latin De nobilitate animi, „noblețea sufletească” are prioritate față de „nobilimea de sânge”. Conceptul negativ „vilam” începe să-și piardă conținutul exclusiv sociologic (numele de țăran și oraș); devine o desemnare în afara clasei a unei persoane „nepoliticoase”, „prost maniere”. Și în povestea prosimetrică „ Aucassin și Nicoletta ” din secolul al XIII-  lea. pentru prima dată, se va auzi simpatie pentru durerea unui muncitor de fermă care și-a pierdut efectivele stăpânului său (întâlnirea lui Aucassin cu un țăran).

În primele priviri timide, în literatura de curte se conturează o nouă viziune asupra lumii, care mai târziu avea să prindă contur în sistemele filozofice și etice ale Renașterii ; și nu fără motiv, unii cărturari ai literaturii de curte sunt gata să-i dea numele de „ Proto-Renaștere ” (Vorrenaștere).

Geneza socială a literaturii de curte poate explica cu ușurință destinele ei istorice: originea ei în secolul al XI-  lea. în cea mai avansată Provence din punct de vedere economic , drumul ei în secolul al XII  -lea. în Franța și Flandra progresiste din punct de vedere economic , întârzierea sa semnificativă (pentru un secol întreg) în Germania înapoiată din punct de vedere economic . Esența socială a literaturii de curte explică, de asemenea, cu ușurință instabilitatea particulară a noii viziuni asupra lumii a literaturii de curte, cu marea stabilitate a noilor forme pe care le-a creat, care s-au instalat în secolele XIII - XIV  . toate genurile de literatură medievală, inclusiv cele primordial străine și opuse în interior, cum ar fi epopeea eroică și spielman , didactica religioasă și legenda ; unele dintre aceste genuri, precum epopeea eroică , primesc o dezvoltare specială în forme curtenești.

Dar această uriașă expansiune locală și socială a formelor literaturii de curte se datorează pierderii esenței sale ideologice originare, datorită transformării ei într-un instrument al ideologiei feudal-bisericești, în lumea ficțiunilor - aventuri fără scop și abstracte de o nemaiîntâlnire. „cavalerism rătăcit” – oferind satisfacție și confort celor care își pierd valoarea reală a clasei. Extraordinar de indicativ (la începutul acestui proces de feudalizare a literaturii de curte) a fost atacul savantului cetăţean Gottfried de la Strasbourg împotriva apologelui feudalismului, pătrunzând în complotul curtenesc cu elemente mistice, cavalerul Wolfram von Eschenbach : pentru raţionalistul curtenesc, „vindaere wilder maere / der maere wilderaere” (inventator de basme sălbatice, deformator de legende).

Esența socială a literaturii de curte explică și faptul că a treia stare o asimilează doar în stratul său superior, cel mai feudalizat [versurile puy-ului urban în Franța și a meistersangului (parțial) în Germania; poesie de l'amour galant în Franţa secolului al XV-lea]. Dar performanța victorioasă a culturii Renașterii — în ciuda multiplelor fire care o leagă de literatura curtenească, dulcele stil nou este în egală măsură o moștenire și o negație a lirismului curtenesc, iar Dante este la fel de legat de trubaduri ca și Bocaccio . este cu romanul curtenesc ), merge sub semnul luptei cu formele literaturii curtenesti, devenite stindard si instrument de reactie (epigonii epopeei curtenesti in literatura italiana a secolului al XV-  lea); chiar mai devreme, masele mai largi ale statului a treia creează în fablio , în genuri didactice , în sotte chanson contre amour, forme artistice diametral opuse literaturii de curte.

Vezi și

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Literatură curtenească . Marea enciclopedie rusă - versiune electronică . bigenc.ru. Preluat la 24 august 2018. Arhivat din original la 25 august 2018.
  2. ↑ 1 2 3 4 Enciclopedia literară / Lunacharsky A.V .. - Editura Academiei Comuniste, 1931. - V. 5. - 402 p. Arhivat pe 25 august 2018 la Wayback Machine

Literatură

in rusa în alte limbi

Textul folosit în articol este din Enciclopedia Literară 1929-1939 , care a trecut în domeniul public , de când autorul, R. Shor  , a murit în 1939.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice