Leonardo da Vinci | |
---|---|
ital. Leonardo da Vinci | |
| |
Numele la naștere | ital. Leonardo lui Piero da Vinci |
Data nașterii | 15 aprilie 1452 |
Locul nașterii | lângă Vinci , Republica Florența |
Data mortii | 2 mai 1519 (67 de ani) |
Un loc al morții | Castelul Clos Lucé , lângă Amboise , Ducatul de Touraine |
Țară | |
Studii | Andrea Verrocchio |
Patronii | Lodovico Sforza , Cesare Borgia , Francis I |
Autograf | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Leonardo di ser Piero da Vinci ( italiană Leonardo di ser Piero da Vinci [1] ; 15 aprilie 1452 , satul Anchiano , lângă orașul Vinci , lângă Florența - 2 mai 1519 , Castelul Clos Luce , lângă Amboise , Touraine , Franța ) - artist italian ( pictor , sculptor , arhitect ) și om de știință ( anatomist , naturalist ), inventator , scriitor , muzician , unul dintre cei mai mari reprezentanți ai artei Înaltei Renașteri , un exemplu viu al „ omului universal ” ( latină homo universalis ).
Leonardo da Vinci s-a născut la 15 aprilie 1452 în satul Anchiano din apropierea orășelului Vinci , nu departe de Florența [2] [3] la „trei dimineața”, adică la 22:30 conform modernului. numărătoare inversă [4] . De remarcată este înscrierea din jurnalul bunicului lui Leonardo, Antonio da Vinci (1372-1468) (traducere literală): „Sâmbătă, la trei dimineața zilei de 15 aprilie, s-a născut nepotul meu, fiul fiului meu Piero. Băiatul se numea Leonardo. A fost botezat de părintele Piero di Bartolomeo” [5] [4] . Părinții săi au fost notarul Piero (1427-1504) în vârstă de 25 de ani și iubita sa, o țărancă Katerina [5] [6] . Leonardo și-a petrecut primii ani din viață alături de mama sa [7] . Tatăl său s-a căsătorit curând cu o fată bogată și nobilă, dar această căsătorie s-a dovedit a fi fără copii, iar Piero și-a luat fiul de trei ani pentru a fi crescut [7] . Despărțit de mama sa, Leonardo a încercat toată viața să-i recreeze imaginea în capodoperele sale [4] . Locuia pe atunci cu bunicul [4] .
În familiile italiene ale Renașterii, creșterea copiilor nelegitimi împreună cu descendenții legitimi era considerată obișnuită. Mulți oameni influenți ai orașului Vinci au luat parte la soarta ulterioară a lui Leonardo.
Când Leonardo avea 13 ani, mama lui vitregă a murit în timpul nașterii [4] . Tatăl s-a recăsătorit – și în curând a devenit din nou văduv [4] . A trăit 77 de ani, a fost căsătorit de patru ori și a avut 12 copii. Tatăl a încercat să-l introducă pe Leonardo în profesia de familie, dar fiul nu a devenit niciodată interesat de jurisprudență [7] .
Leonardo nu avea un nume de familie în sensul modern; „da Vinci” înseamnă pur și simplu „(original) din orașul Vinci ” . Numele său complet este italian. Leonardo di ser Piero da Vinci , adică „Leonardo, fiul domnului Piero de Vinci”.
În „ Viețile celor mai faimoși pictori, sculptori și arhitecți ”, Vasari spune că odată un prieten țăran i-a cerut părintelui Leonardo să găsească un artist care să picteze un scut rotund de lemn. Ser Piero i-a dat scutul fiului său. Leonardo a decis să înfățișeze capul Medusei Gorgon și, pentru ca imaginea monstrului să facă impresia potrivită asupra publicului, a folosit șopârle, șerpi, lăcuste, omizi, lilieci și „alte creaturi” ca natură „din o varietate din care, combinându-le în moduri diferite, a creat un monstru foarte dezgustător și teribil, care a otrăvit cu respirația și a aprins aerul. Rezultatul i-a depășit așteptările: când Leonardo i-a arătat tatălui său lucrarea terminată, acesta a fost speriat. Fiul i-a spus: „Această lucrare servește scopului pentru care a fost făcută. Așa că ia-l și dă-l, căci aceasta este acțiunea care se așteaptă de la operele de artă. Ser Piero nu a dat țăranului munca lui Leonardo: a primit un alt scut, cumpărat de la un negustor de vechituri. Scutul Medusei a fost vândut de părintele Leonardo la Florența pentru o sută de ducați [8] . Potrivit legendei, acest scut a trecut familiei Medici , iar când a fost pierdut, oamenii rebeli i-au alungat pe proprietarii suverani ai Florenței din oraș. Mulți ani mai târziu, cardinalul del Monte a comandat un tablou înfățișând Gorgona Medusa de Caravaggio . Noul talisman a fost prezentat lui Ferdinand I de Medici în onoarea căsătoriei fiului său [9] .
În 1466, Leonardo da Vinci a intrat în atelierul lui Verrocchio ca artist ucenic.
Atelierul lui Verrocchio era situat în centrul intelectual al a ceea ce era atunci Italia, orașul Florența , ceea ce i-a permis lui Leonardo să studieze științe umaniste, precum și să dobândească unele abilități tehnice. A studiat desenul, chimia, metalurgia, lucrul cu metalul, ipsosul și pielea. În plus, tânărul ucenic era angajat în desen, sculptură și modelaj. Pe lângă Leonardo, Perugino , Lorenzo di Credi , Agnolo di Polo au studiat în atelier, Botticelli a lucrat , maeștri celebri precum Ghirlandaio și alții au vizitat des. Ulterior, chiar și atunci când părintele Leonardo îl angajează să lucreze în atelierul său, el continuă să colaboreze cu Verrocchio .
În 1473, la vârsta de 20 de ani, Leonardo da Vinci s-a calificat ca maestru la Breasla Sfântul Luca .
În secolul al XV-lea, ideile despre renașterea idealurilor antice erau în aer. La Academia Florentină, cele mai bune minți ale Italiei au creat teoria noii arte. Tinerii creativi și-au petrecut timpul în discuții pline de viață. Leonardo a rămas departe de viața socială agitată și rareori a părăsit studioul. Nu a avut timp de dispute teoretice: și-a îmbunătățit aptitudinile.
Odată , Verrocchio a primit o comandă pentru pictura „Botezul lui Hristos” și l-a instruit pe Leonardo să picteze unul dintre cei doi îngeri. Era o practică obișnuită în atelierele de artă din acea vreme: profesorul a creat o imagine împreună cu asistenții elevilor. Cei mai talentați și harnici li s-a încredințat execuția unui întreg fragment. Doi îngeri, pictați de Leonardo și Verrocchio, au demonstrat clar superioritatea elevului asupra profesorului. După cum scrie Vasari, Verrocchio uluit a abandonat pensula și nu s-a mai întors niciodată la pictură.
embrion uman
embrion uman
„ Madonna Litta ”
„ Madonna Benois ”
studiu pentru " Bătălia de la Anghiari "
" Bestire "
Leonardo avea mulți prieteni și studenți. În ceea ce privește relațiile amoroase, nu există informații de încredere despre acest subiect, deoarece Leonardo și-a ascuns cu atenție această latură a vieții sale. Nu a fost căsătorit, nu există informații sigure despre romanele cu femei. Potrivit unor versiuni, Leonardo a avut o aventură cu Cecilia Gallerani , favorita lui Lodovico Moro, cu care și-a pictat faimoasa pictură „ Doamna cu hermină ”. O serie de autori, urmând cuvintele lui Vasari, sugerează relații intime cu bărbați tineri, inclusiv studenți ( Salai ) [12] [13] [14] , deși nu există dovezi în acest sens; alții cred că Leonardo nu a avut niciodată relații apropiate cu nimeni și, cel mai probabil, era virgin, complet neinteresat de această latură a vieții și preferând știința și arta.
Este adesea posibil să găsim afirmații că da Vinci era vegetarian ( Andrea Corsali , într-o scrisoare către Giuliano di Lorenzo de' Medici , îl compară pe Leonardo cu un hindus care nu mânca carne) [15] . Dar dintre cei aproape șaptezeci de biografi ai lui da Vinci, doar doi menționează presupusul său vegetarianism, iar încă trei au citat această scrisoare către Corsali [16] . Sintagma atribuită adesea lui da Vinci „Dacă o persoană se străduiește pentru libertate, de ce ține păsările și animalele în cuști? .. omul este cu adevărat regele animalelor, pentru că le extermină cu cruzime. Trăim prin uciderea altora. Ne plimbăm prin cimitire! Chiar și la o vârstă fragedă am refuzat carnea” este preluată din traducerea în limba engleză a romanului lui Dmitri Merezhkovsky „ Zeii înviați. Leonardo da Vinci” [17] .
Printre hobby-urile lui Leonardo au fost chiar și gătitul și servirea artei. La Milano, timp de treisprezece ani, a fost directorul sărbătorilor de la curte. A inventat mai multe dispozitive culinare care ușurează munca bucătarilor. Mâncarea originală „de la Leonardo” - tocană feliată subțire, cu legume așezate deasupra - era foarte populară la sărbătorile de la curte.
Leonardo a fost prezent la întâlnirea regelui Francisc I cu Papa Leon al X-lea la Bologna , la 19 decembrie 1515 [18] [19] . În anii 1513-1516, Leonardo a locuit în Belvedere și a lucrat la pictura „ Ioan Botezătorul ”.
Francis a însărcinat unui meșter să construiască un leu mecanic capabil să meargă, din pieptul căruia să apară un buchet de crini [20] . Poate că acest leu l-a salutat pe rege la Lyon sau a fost folosit în timpul negocierilor cu papa [21] .
În 1516, Leonardo a acceptat invitația regelui francez și s-a stabilit în castelul său din Clos Luce (unde Francisc I și-a petrecut copilăria), nu departe de castelul regal din Amboise . În rangul oficial al primului pictor, inginer și arhitect regal, Leonardo a primit o rentă anuală de o mie de ecu. Leonardo nu deținuse niciodată titlul de inginer în Italia. Leonardo nu a fost primul maestru italian care, prin grația regelui francez, a primit „libertatea de a visa, de a gândi și de a crea” [22] - înaintea lui, Andrea Solario și Fra Giovanni Giocondo aveau o onoare similară . În Franța, Leonardo nu a pictat aproape nimic, dar a organizat cu măiestrie festivitățile de curte, a planificat un nou palat în Romorantan cu o schimbare planificată în albia râului, un proiect de canal între Loira și Saône , principala scară în spirală cu două sensuri din Chateau de Chambord .
Cu doi ani înainte de moartea sa, mâna dreaptă a maestrului a amorțit și cu greu se putea mișca fără ajutor. Leonardo și-a petrecut al treilea an din viață la Amboise, în pat. La 23 aprilie 1519 a lăsat un testament, iar pe 2 mai, la vârsta de 68 de ani, a murit înconjurat de studenții săi și de capodoperele sale în Château Clos Luce .
Potrivit lui Vasari, da Vinci a murit în brațele regelui Francisc I , prietenul său apropiat. Această legendă nesigură, dar răspândită în Franța, se reflectă în picturile lui Ingres , Angelika Kaufman și mulți alți pictori. Leonardo da Vinci a fost înmormântat în castelul din Amboise. Pe piatra funerară a fost gravată o inscripție: „Cenusa lui Leonardo da Vinci, cel mai mare artist, inginer și arhitect al regatului francez, se află între zidurile acestei mănăstiri”.
Principalul moștenitor a fost discipolul și prietenul lui Leonardo Francesco Melzi , care l-a însoțit pe Leonardo , care în următorii 50 de ani a rămas principalul manager al moștenirii maestrului, care a inclus (cu excepția picturilor) unelte, o bibliotecă și cel puțin 50 de mii de documente originale pe diverse subiecte, dintre care doar o treime a supraviețuit până astăzi. Un alt elev al lui Salai și un servitor au primit fiecare jumătate din podgoriile lui Leonardo .
Leonardo este cunoscut în primul rând ca artist. În plus, este posibil ca da Vinci să fi putut fi sculptor: cercetătorii de la Universitatea din Perugia - Giancarlo Gentilini și Carlo Sisi - susțin că capul de teracotă pe care l-au găsit în 1990 este singura lucrare de sculptură a lui Leonardo da Vinci care a căzut jos. la noi [23] . Cu toate acestea, da Vinci însuși, în diferite perioade ale vieții sale, sa considerat în primul rând un inginer sau un om de știință. Nu a dedicat mult timp artelor plastice și a lucrat destul de încet. Prin urmare, moștenirea artistică a lui Leonardo nu este mare din punct de vedere cantitativ și o serie de lucrări ale sale au fost pierdute sau grav deteriorate. Cu toate acestea, contribuția sa la cultura artistică mondială este extrem de importantă chiar și pe fondul cohortei de genii pe care a dat-o Renașterea italiană. Datorită lucrărilor sale, arta picturii a trecut într-o etapă calitativ nouă în dezvoltarea sa. Artiștii Renașterii care l-au precedat pe Leonardo au abandonat în mod decisiv multe dintre convențiile artei medievale. A fost o mișcare către realism și s-au realizat deja multe în studiul perspectivei, anatomiei , mai multă libertate în deciziile compoziționale. Dar în ceea ce privește pitorescul, lucrul cu vopsea, artiștii erau încă destul de convenționali și constrânși. Linia din imagine a conturat clar subiectul, iar imaginea arăta ca un desen pictat. Cel mai condiționat a fost peisajul, care a jucat un rol secundar. Leonardo a realizat și a întruchipat o nouă tehnică de pictură. Linia lui are dreptul să se estompeze, pentru că așa vedem noi. El și-a dat seama de fenomenele de împrăștiere a luminii în aer și de apariția sfumatului - o ceață între privitor și obiectul reprezentat, care atenuează contrastele și liniile de culoare. Ca urmare, realismul în pictură a trecut la un nivel calitativ nou.
Leonardo a fost primul care a explicat de ce cerul este albastru. În cartea „Despre pictură”, el a scris: „Albastrul cerului se datorează grosimii particulelor iluminate de aer, care se află între Pământ și întunericul de deasupra”.
Leonardo, se pare, nu a lăsat un singur autoportret care să-i fie atribuit fără ambiguitate. Oamenii de știință s-au îndoit că faimosul autoportret al lui Leonardo de sangvin (datat în mod tradițional 1512-1515), care îl înfățișează la bătrânețe, este așa. Se crede că poate acesta este doar un studiu al capului apostolului pentru Cina cea de Taină. Îndoielile că acesta este un autoportret al artistului au fost exprimate încă din secolul al XIX-lea, ultimul dintre care a fost exprimat recent de unul dintre cei mai mari experți despre Leonardo, profesorul Pietro Marani . Oamenii de știință italieni au anunțat descoperirea unui autoportret timpuriu al lui Leonardo da Vinci. Descoperirea îi aparține jurnalistului Piero Angela [24] .
Leonardo a cântat la liră cu virtuozitate . Când cazul lui Leonardo a fost analizat la curtea din Milano , el a apărut acolo tocmai ca muzician, și nu ca artist sau inventator.
Singura lui invenție, care a primit recunoaștere în timpul vieții, a fost un blocaj de roată pentru un pistol (înfășurat cu o cheie). La început, pistolul cu roți nu era foarte comun, dar până la mijlocul secolului al XVI-lea câștigase popularitate în rândul nobililor , în special în rândul cavaleriei, ceea ce a afectat chiar și designul armurii , și anume: armura Maximilian pentru tragerea pistoalelor a început să fie să fie făcută cu mănuși în loc de mănuși. Blocarea roții pentru un pistol, inventată de Leonardo da Vinci, a fost atât de perfectă încât a continuat să fie găsită în secolul al XIX-lea.
Leonardo da Vinci era interesat de problemele zborului . La Milano, a făcut multe desene și a studiat mecanismul de zbor al păsărilor de diferite rase și lilieci. Pe lângă observații, a făcut și experimente, dar toate au fost fără succes. Leonardo își dorea foarte mult să construiască un avion. El a spus: „Cine știe totul, poate face totul. Doar pentru a afla - și aripile vor fi!
Mai întâi, Leonardo a dezvoltat problema zborului cu ajutorul aripilor puse în mișcare de puterea musculară umană: ideea celui mai simplu aparat al lui Daedalus și Icar. Dar apoi a venit la ideea de a construi un astfel de aparat de care o persoană nu ar trebui să fie atașată, ci să-și păstreze libertatea deplină de a-l controla; aparatul trebuie să se pună în mișcare prin propria sa putere. Aceasta este în esență ideea unui avion .
Leonardo da Vinci a lucrat la un aparat vertical de decolare și aterizare. Pe „ornitottero” vertical Leonardo a plănuit să plaseze un sistem de scări retractabile. Natura i-a servit drept exemplu: „uită-te la iuteșul de piatră, care stătea pe pământ și nu poate zbura în sus din cauza picioarelor scurte; iar când este în zbor , trageți scara, așa cum se arată în a doua imagine de sus ... așa că trebuie să decolați din avion; aceste scări servesc drept picioare...”. Referitor la aterizare, el a scris: „Aceste cârlige (pene concave) care sunt atașate la baza scărilor servesc aceluiași scop ca vârfurile degetelor de la picioare ale persoanei care sare pe ele, iar întregul său corp nu este zdruncinat de acest lucru, de parcă ar fi sărit pe călcâie”.
Leonardo da Vinci a propus prima schemă pentru o lunetă (telescop) cu două lentile (cunoscută acum ca lunetă Kepler). În manuscrisul Codului Atlantic, foaia 190a, există o mențiune: „Faceți ochelari de vedere (ochiali) pentru ca ochii să vadă luna mare” (Leonardo da Vinci. „LIL Codice Atlantico ...”, I Tavole, S. A. 190a),
Este posibil ca Leonardo da Vinci să fi formulat mai întâi cea mai simplă formă a legii conservării masei pentru mișcarea fluidelor , descriind debitul unui râu, cu toate acestea, din cauza vagului formulării și a îndoielilor cu privire la autenticitate, această afirmație este criticată [25]. ] .
Mulți istorici autoritari ai științei, precum P. Duhem , C. Truesdell , G.K.Mikhailov , pun la îndoială [25] originalitatea unui număr de rezultate mecanice ale lui da Vinci.
În timpul vieții sale, Leonardo da Vinci a făcut mii de note și desene despre anatomie, dar nu și-a publicat opera. Făcând o autopsie a cadavrelor oamenilor și animalelor, el a transmis cu precizie structura scheletului și a organelor interne, inclusiv mici detalii. Potrivit profesorului de Anatomie Clinică Peter Abrams, munca științifică a lui da Vinci a fost cu 300 de ani înaintea timpului său și a depășit în multe privințe faimoasa „ Anatomia lui Grey ” (un manual clasic al secolului al XIX-lea) [26] .
Lista invențiilor, atât reale, cât și atribuite lui Leonardo da Vinci:
Paraşuta
Desenul unei mașini zburătoare
mașină de război
Avioane
Auto
Arbaletă
armă cu foc rapid
tobă militară
lumina reflectoarelor
Omul Vitruvian - raportul de aur în imaginea unui bărbat
Creatorul Cinei Tainei și Mona Lisa s-au arătat și el însuși ca gânditor, realizând de timpuriu nevoia unei fundamentari teoretice a practicii artistice: „Cei care se dedică practicii fără cunoștințe sunt ca un marinar care pleacă într-o călătorie fără cârmă. și o busolă... practica ar trebui să se bazeze întotdeauna pe o bună cunoaștere a teoriei.
Cerând artistului un studiu aprofundat al obiectelor înfățișate, Leonardo da Vinci și-a înscris toate observațiile într -un caiet , pe care îl purta constant cu el. Rezultatul a fost un fel de jurnal intim, al cărui asemenea nu se găsește în toată literatura mondială. Desenele , desenele și schițele sunt aici însoțite de note scurte despre perspectivă , arhitectură, muzică, științe naturale, inginerie militară și altele asemenea; toate acestea sunt presărate cu diverse zicători, raționamente filosofice, alegorii , anecdote , fabule . Luate împreună, înregistrările acestor 120 de cărți oferă material pentru o enciclopedie extinsă . Cu toate acestea, nu a căutat să-și publice gândurile și chiar a recurs la criptografie, o transcriere completă a notelor sale nu a fost încă finalizată.
Recunoscând experiența ca singurul criteriu al adevărului și contrastând metoda de observare și inducere cu speculația abstractă, Leonardo da Vinci, nu numai în cuvinte, ci și în fapte, dă o lovitură mortală scolasticii medievale cu predilecția sa pentru formule logice abstracte și deducție . Pentru Leonardo da Vinci, a vorbi bine înseamnă a gândi corect, adică a gândi independent, precum anticii, care nu recunoșteau nicio autoritate. Așa că Leonardo da Vinci ajunge să nege nu doar scolastică, acest ecou al culturii feudal-medievale, ci și umanismul, produs al gândirii burgheze încă fragile, încremenit în cultul superstițios al autorității anticilor. Negând învățarea cărților, declarând ca sarcina științei (precum și a artei) să fie cunoașterea lucrurilor, Leonardo da Vinci anticipează atacurile lui Montaigne asupra mâncătorilor de litere învățați și deschide era noii științe cu o sută de ani înaintea lui Galileo și Bacon .
... Golite și pline de erori sunt acele științe care nu sunt generate de experiență, părintele oricărei certitudini și nu se termină în experiența vizuală...
Nicio cercetare umană nu poate fi numită știință adevărată decât dacă a trecut prin dovezi matematice. Și dacă spui că științele care încep și se termină în gândire au adevăr, atunci nu putem fi de acord cu tine în acest sens, ... pentru că experiența, fără de care nu există certitudine, nu participă la un astfel de raționament pur mental.
Uriașa moștenire literară a lui Leonardo da Vinci a ajuns până în zilele noastre într-o formă haotică, în manuscrise scrise cu mâna stângă . Deși Leonardo da Vinci nu a tipărit nici măcar un rând dintre ele, totuși, în însemnările sale s-a îndreptat constant către un cititor imaginar și de-a lungul ultimilor ani ai vieții nu a părăsit gândul de a-și publica lucrările.
Deja după moartea lui Leonardo da Vinci, prietenul și elevul său Francesco Melzi a selectat dintre ei pasaje legate de pictură, din care a fost întocmit ulterior „ Tratat de pictură ” (Trattato della pittura, ediția I, 1651). În forma sa completă, moștenirea manuscrisă a lui Leonardo da Vinci a fost publicată abia în secolele XIX-XX. Pe lângă semnificația sa științifică și istorică enormă, are și valoare artistică datorită stilului său concis, energic și limbajului neobișnuit de clar. Trăind în perioada de glorie a umanismului , când limba italiană era considerată secundară față de latină, Leonardo da Vinci și-a admirat contemporanii pentru frumusețea și expresivitatea discursului său (conform legendei, era un bun improvizator ), dar nu se considera un scriitor și scria așa cum vorbea; proza sa este deci un exemplu de limbaj colocvial al inteligenței secolului al XV-lea, iar acest lucru a salvat-o în ansamblu de artificialitatea și grandiozitatea inerente prozei umaniștilor, deși în unele pasaje din scrierile didactice ale lui Leonardo da Vinci găsim ecouri ale patosului stilului umanist.
Chiar și în cele mai puțin „poetice” fragmente, stilul lui Leonardo da Vinci se remarcă prin imagini vii; astfel, „Tratatul său de pictură” este dotat cu descrieri magnifice (de exemplu, celebra descriere a potopului), care uimesc prin priceperea transmiterii verbale a imaginilor pitorești și plastice. Alături de descrierile în care se simte maniera unui artist-pictor, Leonardo da Vinci dă în manuscrisele sale numeroase exemple de proză narativă : fabule , fațete (povestiri în glumă), aforisme , alegorii , profeții . În fabule și facies, Leonardo se află la nivelul prozatorilor secolului al XIV-lea, cu moralitatea lor practică ingenuă ; iar unele dintre faciesurile sale nu se pot distinge de novelele lui Sacchetti .
Alegoriile și profețiile au un caracter mai fantastic: în primul, Leonardo da Vinci folosește tehnicile enciclopediilor și bestiarelor medievale ; acestea din urmă sunt de natura ghicitorilor umoristice , remarcate prin strălucirea și acuratețea frazeologiei și impregnate de ironie caustică, aproape Voltaireiană , îndreptate către celebrul predicator Girolamo Savonarola . În cele din urmă, în aforismele lui Leonardo da Vinci , filosofia sa a naturii , gândurile sale despre esența interioară a lucrurilor sunt exprimate în formă epigramatică . Ficțiunea avea pentru el o valoare pur utilitarista , subsidiara.
Un loc aparte în moștenirea artistului îl ocupă tratatul „ Despre jocul de șah ” ( lat. „De Ludo Schacorum” ) – o carte a călugărului-matematician italian Luca Bartolomeo Pacioli de la mănăstirea Sfântului Mormânt în limba latină. Tratatul este cunoscut și sub titlul „Repeling Boredom” ( lat. „Schifanoia” ). Unele dintre ilustrațiile tratatului sunt atribuite lui Leonardo da Vinci, iar unii cercetători susțin că el a compilat și unele dintre problemele de șah din această colecție [28] .
jurnalePână în prezent, aproximativ 7.000 de pagini au supraviețuit din jurnalele lui Leonardo, care se află în diferite colecții. La început, notițele neprețuite au aparținut studentului preferat al maestrului, Francesco Melzi , dar când a murit, manuscrisele au dispărut. Fragmente separate au început să iasă la suprafață la începutul secolelor XVIII-XIX, un număr considerabil de manuscrise ale lui Leonardo au fost publicate pentru prima dată de curatorul Bibliotecii Ambrosian Carlo Amoretti . La început, nu au îndeplinit dobânda cuvenită. Numeroși proprietari nici măcar nu bănuiau ce fel de comoară a căzut în mâinile lor. Dar când oamenii de știință au stabilit paternitatea, s-a dovedit că cărțile de hambar, eseurile de istorie a artei și schițele anatomice și desenele ciudate și cercetările despre geologie, arhitectură, hidraulică, geometrie, fortificații militare, filozofie, optică, tehnică de desen sunt rodul unei singure persoane.
Toate înregistrările din jurnalele lui Leonardo sunt făcute într-o imagine în oglindă . Leonardo era ambidexter - la fel de bun la mâna dreaptă și la stânga [29] ; se spune chiar că ar putea scrie simultan diferite texte cu mâini diferite. Cu toate acestea, el a scris majoritatea lucrărilor cu mâna stângă de la dreapta la stânga. Mulți oameni cred că în acest fel și-a dorit să -și facă cercetările secrete . Poate că așa stau lucrurile. Potrivit unei alte versiuni, scrierea de mână în oglindă era trăsătura lui individuală (există chiar dovezi că îi era mai ușor să scrie în acest fel decât într-un mod normal); există chiar și conceptul de „scrierea de mână a lui Leonardo”.
Din atelierul lui Leonardo au venit astfel de discipoli (" leonardeschi ") ca:
Ilustrul maestru și-a rezumat mulți ani de experiență în educarea tinerilor pictori într-o serie de recomandări practice. Elevul trebuie mai întâi să stăpânească perspectiva, să exploreze formele obiectelor, apoi să copieze desenele maestrului, să deseneze din viață, să studieze lucrările diferiților pictori și numai după aceea să preia propria sa creație. „Învață diligența înainte de viteză”, sfătuiește Leonardo. Maestrul recomandă dezvoltarea memoriei și mai ales a fanteziei, încurajându-vă să priviți contururile vagi ale flăcării și să găsiți în ele forme noi, uimitoare. Leonardo cheamă pictorul să exploreze natura, pentru a nu deveni ca o oglindă care reflectă obiectele fără să știe despre ele. Profesorul a creat „rețete” pentru imagini cu chipuri, figuri, haine, animale, copaci, cer, ploaie. Pe lângă principiile estetice ale marelui maestru, notele sale conțin sfaturi lumești înțelepte pentru tinerii artiști.
În 1485, după o ciumă cumplită la Milano, Leonardo a propus autorităților un proiect al unui oraș ideal cu anumiți parametri, amenajări și sistem de canalizare. Ducele de Milano , Lodovico Sforza , a respins proiectul. În Norvegia modernă, există un pod activ proiectat de Leonardo da Vinci. Pe aeroportul roman, care poartă numele lui Leonardo da Vinci, este instalată o statuie gigantică a unui om de știință cu un elicopter model în mâini. „Cel care aspiră la stea nu se întoarce ”, a scris Leonardo.
Leonardo este un exemplu de figură istorică transformată de conștiința de masă în imaginea unui „magician din știință”. A fost un artist strălucit și un inginer mecanic de neîntrecut, deși în niciun caz nu cea mai educată persoană a timpului său. Sursa creării de mituri au fost caietele sale, în care și-a schițat și descris atât propriile idei tehnice, cât și ceea ce a descoperit în lucrările predecesorilor oamenilor de știință sau jurnalele călătorilor, „peeed” de la alți practicanți (adesea cu propriile sale îmbunătățiri). Acum, el este perceput de mulți ca fiind inventatorul „a tot ce este în lume”. Considerat în afara contextului altor ingineri Renașterii , contemporanilor și predecesorilor săi, el apare în ochii publicului ca un om care de unul singur a pus bazele cunoștințelor moderne de inginerie [30] .
Leonardo da Vinci | |
---|---|
Lucrări de supraviețuire | |
Atribuit lui Leonardo | |
Lucrări pierdute | |
Codurile |
|
inventii | |
Alte |
Mecanica secolelor XV-XVII | |
---|---|
Leonardo da Vinci • Nicolaus Copernic • Domingo de Soto • Giambatista Benedetti • Guidobaldo del Monte • S. Stevin • G. Galilei • I. Kepler • D. B. Baliani • I. Beckman • R. Descartes • J. Roberval • B. Pascal • H Huygens • R. Hooke • I. Newton • G. V. Leibniz • P. Varignon |