Garner, Erroll

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 26 martie 2021; verificările necesită 8 modificări .
Erroll Garner
Erroll Garner
informatii de baza
Numele la naștere Engleză  Erroll Louis Garner
Numele complet Erroll Louis Garner
Data nașterii 15 iunie 1921( 15.06.1921 )
Locul nașterii Pittsburgh
Data mortii 2 ianuarie 1977 (55 de ani)( 02.01.1977 )
Un loc al morții Los Angeles
îngropat
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Profesii pianist , compozitor
Ani de activitate 1932 - 1975
Instrumente pian
genuri jazz
Etichete Savoy, Blue Note, Mercur, Polygram, Dial, Atlantic, EmArcy, Columbia, Tristar, Paramount, Verve, Clarion, Magnum, Sony Special, Reprise, MGM, King, Jazz Hour, Four Star, Le Jazz, Fat Boy, PSM, Ron-Lette, MPS, Rykodisc, Import
Premii Steaua de pe Hollywood Walk of Fame
errorlgarner.com
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Erroll Louis Garner ( ing.  Erroll Louis Garner ; 15 iunie 1921 , Pittsburgh , Pennsylvania  - 2 ianuarie 1977 , Los Angeles , California ) - pianist american de jazz , lider de ansamblu , compozitor . Un inovator remarcabil și virtuoz al pianului jazz, care și-a dezvoltat propriul stil unic „orchestral” (a fost numit „omul cu 40 de degete”). Mulți pianiști au fost influențați de Garner, printre care Oscar Peterson , George Shearing , Monty Alexander , Ahmad Jamal , Ellis Larkins , Red Garland , Marcial Solial , Dave Brubeck .

Biografie

Copilărie

Erroll Garner a fost al cincilea copil din familie. Tatăl său a cântat la saxofon și la chitară . Mama era profesoară de muzică [1] , cânta și cânta la pian . Ambii părinți dețineau un magazin de muzică [2] . Fratele mai mare Linton Garner a fost trompetist , pianist și aranjor . Restul fraților și surorilor dețineau și instrumente muzicale [3] [1] .

S-a arătat interesat de muzică la o vârstă fragedă. La vârsta de trei ani, Erroll preia deja melodii [4] din înregistrările de la pian cu ambele mâini deodată. Apoi se interesează foarte mult să cânte la trompetă [5] .

La șase ani susține deja concerte acasă . La șapte ani a apărut pentru prima dată la radio [6] . Tânărul pianist are primii admiratori ai talentului său . În perioada școlară, ia lecții pentru o perioadă scurtă de timp de la o anume doamnă Alexander (printre elevii ei s-au numărat și „Dodo” Marmarosa, Billy Strayhorn, Mary Lou Williams) . Cu toate acestea, din cauza lipsei de dorință de a învăța notația muzicală , el nu primește o educație muzicală sistematică . Profesoara de muzică, invitată de mama ei, a întâmpinat refuzul încăpățânat de a studia a băiatului [7] [4] . Profesorul, căruia mama i-a arătat tânăra ei pepiță, a spus că Erroll nu trebuie să cunoască deloc notația muzicală. .

Prin urmare, Garner trece imediat la etapa de interpretare și compunere.

Cariera timpurie

Și-a început cariera profesională ca pianist foarte devreme. La vârsta de 10 ani, cânta deja la radioul local ca parte a unui grup numit „Candy Kids” ( ing.  Kan-D-Kids ) [8] [9] [10] [11] . La vârsta de 11 ani, a evoluat în cluburi locale și pe aburi de agrement. A trebuit să cânte între emisiuni la un post de radio local, să cânte la Capela din Pittsburgh și în timpul spectacolelor de teatru. .

Din 1937 a cântat cu diverse orchestre locale .

Apoi, în 1944, s-a mutat la New York [12] [13] , unde a cântat pe 52nd Street ca parte a diferitelor ansambluri pe angajamente în baruri și cluburi „Tondelayo”, „Three Deuces” [14] (mai târziu în principal ca pianist solo ). ) și a primit recunoaștere de la mulți muzicieni și iubitori de jazz. În instituțiile în care muzicianul cânta, oameni celebri precum Robert Sylvester , Barry Ulanov și Leonard Feather veneau adesea să-l asculte cântând [15] . A colaborat cu duo-ul Slim & Slam („Slim” Gaillard și „Slam” Stewart) [16] [17] .

În 1945 și-a creat propriul trio .

În New York, Savoy Records îi oferă lui Garner să înregistreze înregistrări care surprind în mod clar stilul caracteristic de a cânta: un ritm ușor întârziat, când mâna dreaptă pare să „trage” în spatele stângi, în timp ce „atinge” corespunzător tastele adiacente pe parcurs. . Celebrul critic american de jazz Leonard Feather și-a descris impresiile despre muzician după cum urmează:

Popularitatea a venit după spectacolele din California . Primul disc solo al tinerei pianiste „Laura” a fost acceptat de iubitorii de jazz „cu bang” [18] : tirajul a fost de 500.000 de exemplare [19] și epuizat rapid.

În 1947, Erroll Garner a colaborat cu Charlie Parker , participând în cvartetul său [20] [21] și la înregistrări comune ale seriei Cool Blues [22] . El cântă cu alți boppers , participă la legendarele jam sessions . Cu toate acestea, nu s-a mutat niciodată în tabăra boper, rămânând fidel propriului stil, bazat pe swing , stride , boogie-woogie , acorduri de bloc etc.

Totodată, Erroll Garner a prins obiceiul să viziteze apartamentele celebrei artiste Ines Cavenaugh, unde cânta și însoțea des. Inez a spus mai târziu că, cumva, Garner a stat mult timp, privind la lumina unei lămpi de masă și, fiind sub această impresie, a scris o compoziție, numindu-o „Lamplight” [23] . Adesea, ideile pieselor sale s-au născut ca o reacție la ceva (de exemplu, un obiect, o scenă etc.).

În acei ani, Erroll Garner a preferat în cele din urmă trio-ului ca fiind cea mai optimă, din punctul său de vedere, compoziție muzicală. În 1948, împreună cu trio -ul, a plecat să concerteze la un festival la Paris [24] [25] , unde la aeroport avionul său a fost întâmpinat de publicul european deja admirat.

Pe Olimpul Gloriei

La începutul anilor '50, începe ascensiunea rapidă a pianistului către Olimpul faimei. Viața unui muzician se transformă în turnee nesfârșite, concerte în cluburi, la televizor (inclusiv cu orchestrele simfonice ) și discuri de înregistrare în studiouri .

Cel mai mare succes l-au adus albumul din 1956 Concert By The Sea (mai mult de un milion de exemplare vândute, retipărite în URSS) și balada Misty , scrisă de el în 1954 în timpul unui zbor de la Chicago la New York într-o zi umedă înnorată și a devenit foarte popular în 1959 .

Garner este primul muzician de jazz care, în 1958 , a fost invitat în întreprinderea sa de celebrul impresar Sol Hurok . În viitor, Garner a făcut multe turnee europene (în 1957-58, 1962 , 1964 , 1966 , 1969 , 1971 , 1972 ). Garner a fost tratat cu multă simpatie și invitat să vorbească la diferite programe.

Garner a primit numeroase premii de la reviste precum Esquire , Metronome , Down Beat , Playboy și altele.

A fost primul muzician de jazz care a primit dreptul la un concert filarmonic solo în Cleveland (concertul a avut loc pe 27 martie 1950 la Music Hall ).

Este autorul mai multor piese celebre de jazz precum „Misty”, „Dreamy”, „Mambo Erroll”, „Play Piano Play”, „That’s My Kick”, „Moment's Delight”, „Passing Through”, „Up”. În camera lui Errol”, „Feeling Is Believing”, „Mambo Carmell, Erroll’s Theme” și multe altele.

Membrii grupului Eroll Garner Trio au inclus în diferite momente basiștii Al Hall , John Levy , Al Lucas , „Red” Callender , Eddie Calhoun , „Ike” Isaacs ; baterii „Specs” Powell , Hal West , Joe Harris , „Shadow” Wilson , Denzil Best și alții.

În 1965 , Erroll Garner a scris muzica pentru filmul New Love . Apoi a făcut turnee în America Latină și Asia , a apărut în multe emisiuni TV , a participat la evenimente caritabile (de exemplu, în emisiunile Eurovision în favoarea copiilor cu dizabilități).

În plus, Erroll Garner a fost un showman remarcabil . Nu a abandonat niciodată funcția de divertisment a cântării la pian, a căutat să-și facă pe plac atât pe el însuși, cât și pe ascultătorii săi. Garner a spus odată despre asta [26] :

Și apoi a adăugat [27] :

În 1975, o boală (pneumonie severă) l-a obligat să se retragă de pe scenă. A murit la Los Angeles pe 2 ianuarie 1977 , din cauza unui atac de cord brusc (o complicație a pneumoniei ).

Creativitate

Lucrează în studiouri

Erroll Garner a făcut multe înregistrări pentru diverse case de discuri , inclusiv Savoy Records , Mercury , RCA , Dial , Columbia , EmArcy , ABC-Paramount , MGM , Reprise și propria sa casă de discuri , Octave . A înregistrat aproape deloc: s-a așezat la pian și a cântat ore întregi. Criticul și antreprenorul George Avakian și- a amintit mai târziu de o astfel de înregistrare:

Stilul pianistului

Stilul lui Garner (stabilit la mijlocul anilor 40) este complet unic și irepetabil. Acompaniamentul activ de acorduri în mâna stângă (amintește de tehnica chitarei), în raport cu care s-au deplasat accentele liniei melodice drepte, a creat un efect de neuitat de puternică tensiune ritmică . Garner, astfel, părea să facă leagănul mai greu , în același timp saturându-și jocul cu multe nuanțe și melisme . Fluența sa în octave , încadrată de jocul contrastant al mâinii stângi, a evocat în ascultători sentimentul de a cânta două piane deodată .

Un cunoscut specialist în jazz , cercetătorul german în muzică Joachim-Ernst Behrendt , în „Cartea despre jazz”, retipărită în mod repetat, a construit un arbore genealogic al pianiștilor de jazz , a urmărit relațiile și influențele reciproce în istoria dezvoltării pianului jazz. Erroll Garner nu s-a încadrat în niciuna dintre direcţiile conform clasificării propuse de muzicologul german . Munca lui Garner s-a distins întotdeauna printr-o individualitate specială și nu i-a permis să fie asociat cu vreo direcție anume a jazz-ului. Nu se pretează unei clasificări formale (cum ar fi stilurile lui Ellington , Monk ), nu se încadrează în cadrul tendințelor individuale, deși este asociat cu multe dintre ele. Cântatul său dezvăluie elemente din pian ragtime și stride , pianism blues clasic , Harlem jump și swing timpuriu la pian , într-o oarecare măsură din bebop și jazz cool . Mai mult, toate aceste elemente și influențe stilistice eterogene la Garner apar în unitate, inspirate de personalitatea sa originală, temperamentul, darul creativ natural, un mod viu individual de a gândi și a simți (foarte apropiat ca tip de viziunea folclorică asupra lumii, care ne permite să desenăm o paralelă cu Louis Armstrong ).

În ciuda încercărilor de a imita maniera lui Garner, niciunul dintre numeroșii săi adepți și epigoni nu a reușit să-l stăpânească cu adevărat, să-și creeze echivalentul cu drepturi depline.

Într-un sens larg, Garner este considerat a fi un reprezentant al mainstreamului  - a reușit să combine ideile de jazz de altădată, swing și stiluri moderne într-o formă completă perfectă, menținând în același timp încrederea pe tradițiile clasice (în esență, el este un tradiţionalist în mainstream).

Într-un articol al revistei Jazz-Kvadrat dedicat lui Errol Garner, editorialista Anna Aladova își pune o întrebare [28] :

Și imediat răspunde [28] :

Discografie selectată

DVD-uri recomandate

Despre viața personală și obiceiuri

Erroll Garner ducea un stil de viață de burlac și era destul de indiferent față de societatea femeilor. Avea un câine, de care avea grijă cu îngrijorare. Întreaga lui viață personală este povestea unui geniu singuratic, distrat, cu o viață neliniștită, capricioasă. Unul dintre capriciile lui: membrii trio-ului trebuiau să cânte mereu în costume. Acest lucru i-a stânjenit pe muzicieni, iar basistul Eddie Calhoun s-a plâns că era dificil să balansezi contrabasul într - un smoking. Cu toate acestea, este firesc ca Garner să poarte ținute incomode. La concerte, ia mai multe costume, cămăși, cravate, 4-5 prosoape (avea o abilitate uimitoare de a-și șterge fața cu mâna stângă fără să se oprească din joc), câteva sticle de băuturi răcoritoare și... Cartea de telefon Manhattan : nu o i se potrivește mai bine o singură pernă de scaun pentru pian.

Performanțele lui sunt întotdeauna o surpriză. Nu a plănuit niciodată nimic. Mâinile lui - fiecare individual - aveau propriul lor caracter și puteau juca în tempo -uri diferite . Garner, născut nici dreptaci, nici stângaci, putea semna cu ambele mâini. La concerte nu spunea niciodată nimic. Garner și-a așezat muzicienii astfel încât să-i vadă bine și să-l poată vedea: basistul era în stânga (unde îi era mai convenabil să privească mâna stângă a lui Garner), iar bateristul  în dreapta. Dacă la sfârșitul piesei Erroll a făcut un scurt pasaj ascendent , atunci era timpul pentru o pauză. Grupul de ritm a aflat ce piesă urma să sune din lungile solo-uri introductive la pian : pianistului nu i-a plăcut să înceapă tema imediat .

Bibliografie

Note

  1. ↑ 1 2 Richard Bardolph. Avangarda Neagră. - Negro Universities Press, 1971. - S. 298. - 388 p. — ISBN 9780837151830 .
  2. ↑ Ross Porter. The Essential Jazz Recordings: 101 CD-uri . - McClelland & Stewart, 2008. - 248 p. — ISBN 1551992477 . Arhivat pe 13 iunie 2021 la Wayback Machine
  3. ↑ Martin T. Williams, Ira Gitler. Colecția Smithsonian de Jazz Clasic. - Colecția Smithsonian de Înregistrări, 1997. - P. 96. - 119 p.
  4. ↑ 1 2 Everett Jenkins. Cronologie panafricană: 1914-1929 . - McFarland & Company, 1996. - P.  258 . — 628 p. — ISBN 9780786408351 .
  5. ↑ Jack Litchfield. Discografia canadiană de jazz, 1916-1980. - University of Toronto Press, 1982. - S. 303. - 945 p. — ISBN 9780802024480 .
  6. ↑ Karen Juanita Carrillo. Istoria afro-americane zi de zi: un ghid de referință pentru evenimente . - ABC-CLIO, 2012. - 420 p. — ISBN 9781598843613 .
  7. ↑ Almanahul negru / Harry A. Ploski. - Editura Bellwether, 1967. - V. 1-5. - S. 1164.
  8. ↑ Erroll Garner  //  Jazz Journal International. - 1987. - P. 9 .
  9. ↑ MusicHound Jazz: The Essential Album Guide / Nancy Ann Lee, Steve Holtje. - Schirmer Trade Books, 1998. - S. 5. - 1390 p. — ISBN 9780825672538 .
  10. ↑ Larry S Tajiri, Guyo Tajiri. Cetăţenii din Pacific: Larry şi Guyo Tajiri şi jurnalismul japonez american în epoca celui de-al doilea război mondial / Greg Robinson. - University of Illinois Press, 2012. - 295 p. — ISBN 9780252093838 .
  11. ↑ Salutul săptămânii: Erroll Garner   // Cue . - 1970. - Nr. 40-52 . — P. 1 .
  12. ↑ Richard Cook, Brian Morton. Ghidul Penguin pentru jazz pe CD. - Penguin Books, 2002. - S. 549. - 1730 p. — ISBN 9780140515213 .
  13. ↑ Peter Hammond. Companionul Oxford al muzicii populare . - Oxford University Press, 1991. - S.  215 . — 739 p. — ISBN 9780193113237 .
  14. ↑ James M. Doran. Erroll Garner, cel mai fericit pian . - Scarecrow Press și Institutul de Studii de Jazz, Universitatea Rutgers, 1985. - P.  60 . — 481 p. — ISBN 9780810817456 .
  15. ↑ Nat Shapiro, Nat Hentoff. Ascultă-mă vorbind cu tine . - Dover Publications, 2012. - P. 365. - 464 p. — ISBN 9780486171364 .
  16. ↑ Robert Palmer. Slam Stewart, 73 de ani, un basist de jazz cunoscut pentru că cântă împreună cu solourile sale  // The New York Times. - 1987. - 11 decembrie ( vol. 18 ). - S. 18 . Arhivat din original pe 13 iunie 2021.
  17. ↑ John Goldsby. Cartea Jazz Bass: tehnică și tradiție . - Backbeat, 2002. - 228 p. — ISBN 9781617132186 .
  18. ↑ Muzicieni și compozitori ai secolului XX: Paul Desmond-Joan Jett / Alfred William Cramer. - Salem Press, 2009. - S. 482. - 1 804 p. — ISBN 9781587655142 .
  19. ↑ Erroll Garner: Discography Update  //  Journal of Jazz Studies. - Institutul Rutgers de Studii de Jazz, 1979. - Vol. 6 . — P. 64 .
  20. ↑ Ken Vail. Jurnalul păsărilor: Viața lui Charlie Parker, 1945-1955. - Castle Communications, 1996. - S. 22. - 175 p. — ISBN 9781860741326 .
  21. ↑ Erroll Garner: Discography Update, p. 75
  22. ↑ The Record Changer / Bill Grauer, Gordon Gullickson. - G. Gullickson, 1948. - T. 7. - P. 9.
  23. ↑ Rashida K. Braggs. Diaspora de jazz: rasă, muzică și migrație în Parisul de după cel de-al Doilea Război Mondial . - University of California Press, 2016. - S. 112. - 261 p. — ISBN 9780520279346 .
  24. ↑ Michael Warren Williams. Enciclopedia afro-americană . - Marshall Cavendish Corporation, 1993. - S. 641. - 1818 p.
  25. ↑ Braggs, p. 94
  26. ↑ 1 2 Shapiro N. Ascultă ce-ți voi spune... Istoria jazz-ului, spusă de cei care l-au creat.- Novosibirsk: Sib.univ.izd-vo, 2006, pp.301-303. ISBN 5-94087-307-3
  27. ↑ slovari.yandex.ru/dict/jazz_xx/article/JAZZ/jazz-171.htm - Carte de referință enciclopedică Jazz. secolul XX»
  28. ↑ 1 2 Erroll Garner - Odată sa născut un geniu . Data accesului: 26 mai 2008. Arhivat din original la 9 decembrie 2007.

Link -uri