| Despărţire | |
|---|---|
| Compozitor | Luigi Dallapiccola |
| Cheie | dodecafonie |
| Durată | 14 minute |
| data creării | 1971-1972; scor finalizat la 6 iulie 1972 |
| Locul creării | Florenţa |
| dedicare | în memoria lui Harald Kaufmann |
| Data primei publicări | 1973 |
| Locul primei publicări | Edizioni Suvini Zerboni , Milano |
| Locația autografului | Arhiva Dallapiccola ( LD. Mus. 144 ), Florența |
| Părți | în cinci părți |
| Personal performant | |
| soprană și ansamblu de cameră | |
| Prima reprezentație | |
| data | 15 octombrie 1972 |
| Loc | Murau |
| Interpreți principali | Marjorie Wright cu Ansamblul Kontrapunkte condus de Peter Keuschnig |
„Farewell” ( în italiană Commiato ) este o compoziție de Luigi Dallapiccola pentru soprană și ansamblu de cameră, scrisă în 1971-72 pe textul unei laude atribuite lui Brunetto Latini . În forma sa reprezintă un palindrom . Este ultima lucrare finalizată a compozitorului.
„Adio” a fost comandat de filiala din Stiria a radiodifuzorului austriac ORF . Dallapikkola avea amintiri foarte personale legate de Stiria: acolo, la Graz , unde familia compozitorului a fost exilată în 1917, s-a alăturat operei, l-a descoperit pe Richard Wagner și a decis să se dedice muzicii. În 1969, Dallapikkola a vizitat Graz cu ocazia ceremoniei solemne de primire ca membru de onoare al Academiei de Muzică și Teatru .
În ciuda numelui care s-a dovedit a fi profetic, inițial Dallapiccola însuși nu a considerat această lucrare drept „cântecul lui de lebădă”: atât înainte, cât și după „Adio”, a lucrat la un balet bazat pe ciclul de gravuri de Goya „ Dezastrele războiului ”. " (1971-75, a rămas neterminată), și, de asemenea, pe o piesă pentru voce și ansamblu „Light” după cuvintele lui pseudo-Augustin (s-au scris doar primele optsprezece batoane). Mai mult decât atât, în scrisoarea sa adresată pe 9 decembrie 1971 prietenului și criticului său muzical Massimo Mile , Dallapiccola scrie despre lucrarea sa la „Adio” ca preludiu al unei compoziții de formă mare pe care o clocise de mult, ideea căreia se născuse în 1951, când a vizitat pentru prima dată Lumea Nouă [1] .
Cu toate acestea, lucrarea s-a dovedit a fi ultima, iar simbolismul cercului, începutul și sfârșitul căii, o pătrunde: atât în ceea ce privește circumstanțele scrierii sale, cât și în ceea ce privește sensul textului ales pentru acesta, cât și genul său. , și forma muzicală în sine.
Compoziția este formată din cinci părți care formează un palindrom: părțile extreme ( vocalise ) sunt o reflexie exactă una a celeilalte ( Sergio Sablic vede în ele, într-un anumit sens, continuarea lui „ Ulysses ”: la punctul culminant al operei, înainte de iluminarea bruscă a lui Ulise, orchestra repetă în mod repetat fortissimo de sol, iar noul sol repetat se deschide și completează și vocea din aceste părți din „Adio” [2] ); even (instrumental) - conch aproximativ ; partea centrală, unde se cântă lauda, este simetrică față de ea însăși. Părțile extreme (1-2 și 4-5) se execută fără întrerupere; cea centrală este separată de ele printr-o pauză lungă. În forma sa, „Adio” este astfel un fel de limită până la care compozitorul, care gravita spre construcții simetrice și simbolismul acestora, s-a străduit toată viața. Este interesant că Riccardo Malipiero în „Requiem” (1975) în memoria lui Dallapiccola a fost atât de pătruns de gândirea compozitorului, încât a recreat inconștient structura palindromică din „Adio”, despre care nu știa la momentul scrierii [3] ] .
Compoziția este strict dodecafonică (fiecare parte este derivată din aceeași serie; seriile în sine sunt legate între ele), cu toate acestea, se observă că în Farewell, ca și în celelalte lucrări ale sale ulterioare, Dallapiccola a ajuns la gândirea post-serială, care ar putea fi caracterizat din punct de vedere al integrității „armonie-timbre” [4] .
Ca și în alte lucrări ale perioadei târzii, seria este prezentată liniar în întregime extrem de rar: compozitorul operează cu segmentele și consonanțele sale derivate din acestea, „tricorde”; acestea din urmă formează adesea subseturi ale scalei ton-semiton [5] . Unul dintre aceste segmente octatonice (în cuvintele „... perduta abbiam, che morte l'ha partita” / „... suntem lipsiţi de moartea care ne-a despărţit”) este numit printre cele mai inspirate din întreaga operă a lui Dallapiccola [5] .
„Adio” este dedicat memoriei lui Harald Kaufmann(1927-1970), muzicolog austriac și prieten al compozitorului care a locuit la Graz. Kaufmann și Dallapiccola nu au fost deosebit de apropiați, totuși contactul cu Kaufmann a fost important pentru Dallapiccola, precum și păstrarea contactului cu Graz, pe care el o considera „a treia patrie” (după Pisino și Florence ). Dallapiccola l-a întâlnit pe Kaufmann în timpul unui turneu la Graz cu Sandro Materassy . Prietenia a fost întărită după ce Kaufman a publicat un articol original despre Prizonierul lui Dallapiccola [6] , pe care compozitorul însuși l-a apreciat foarte mult ( Laura Dallapiccola l-a tradus chiar și în italiană [7] ). În acest sens, se observă că dedicația lui Kaufman face ecou cuvintele laudei „O fratele nostru” (O fratel nostro) folosite în „Adio”, care se referă la celebrul laitmotiv „O fratele meu” (Fratello) din „Prizonierul” [8] .
Compoziția a fost scrisă pentru soprană și ansamblu cameral format din: flaut , flaut/ flaut piccolo , clarinet piccolo , clarinet si bemol, clarinet bas ; fagot , corn , trompetă în do ; harpa , celesta , pian , xylorimba , vibrafon ; vioara , viola , violoncel , contrabas .
Partitura lucrării a fost publicată de Edizioni Suvini Zerboni în 1973 (număr de catalog: 7526). În același an, a fost publicat un aranjament pentru voce și pian, care includea doar părțile ciudate care implică vocea [9] .
Premiera mondială a avut loc pe 15 octombrie la Murau la festivalul Toamna Muzicală din Stiria. Ansamblul vienez Kontrapunkte a fost condus de Peter Keuschnigg. Partea de soprană a fost interpretată de Marjorie Wright. Prima reprezentație în Italia a avut loc cu participarea directă a compozitorului la Perugia (Dallapiccola trebuia să se conducă singur, dar a fost nevoit să renunțe la această idee din motive de sănătate), la 1 noiembrie 1972, în cadrul concertului autoarei din Dallapiccola. : ansamblul de solişti ai orchestrei festivalului Florentin Mai Muzical condus de Zoltan Peszko ; cântat din nou de Marjorie Wright [10] . Spectacolul a fost primit cu ovație în picioare [11] .
O serie de înregistrări de concert realizate în 1973-88 sunt, de asemenea, disponibile pentru revizuire în Arhiva Dallapiccola din Florența. [13]
| Lucrări de Luigi Dallapiccola | ||
|---|---|---|
| Lucrări pentru teatru muzical |
| |
| Lucrări corale |
| |
| Compoziții instrumentale |
| |
| Cicluri vocale |
| |
| Alte lucrări vocale |
| |