Hoții de biciclete
Hoții de biciclete ( italiană : Ladri di biciclette ) este o dramă din 1948 a lui Vittorio de Sica bazată pe opera cu același nume a lui Luigi Bartolini, care a devenit un clasic al neorealismului italian și al cinematografiei mondiale în general. Inclus în mod constant în lista celor mai bune filme conform IMDb . În mai 1950, a fost lansat în distribuția de filme sovietice .
Plot
Amplasat în Italia postbelică a anilor 1940 . Antonio Ricci, șomer, cap de familie, tată a doi copii, după o lungă căutare, își găsește în sfârșit un loc de muncă ca afiș. Pentru a-și începe îndatoririle, are nevoie de o bicicletă . „Fără bicicletă, fără loc de muncă”, îi spune un oficial al bursei de muncă. Antonio avea o bicicletă, dar a amanetat-o pentru a obține măcar niște bani și a cumpăra mâncare.
Pentru a răscumpăra o bicicletă de la o casă de amanet, soția lui Antonio amanetează ultimul lucru care valorează orice - șase cearșafuri de in care erau zestrea ei. Chiar în prima zi de muncă, în timp ce Antonio lipește cu sârguință un poster cu o poză a Ritei Hayworth [1] , bicicleta este furată. Antonio, împreună cu tânărul său fiu Bruno, pornește într-o căutare fără speranță.
Telespectatorii văd prin ochii tatălui și fiului Roma : oraș veșnic bogat și sărac, plin de contradicții. Căutarea este cea care constituie intriga principală a filmului. Uneori pare că Antonio este pe cale să găsească ceea ce a furat, dar de fiecare dată speranța este înlocuită de disperare.
Într-un final, realizând că familia așteaptă foamea, șomerul însuși încearcă să fure o altă bicicletă, dar este prins. Toate acestea se întâmplă în fața micuțului Bruno, așa că proprietarul bicicletei îl iartă pe Antonio, hotărând că este suficientă umilința de a fi prins.
Finalul filmului este tragic - Antonio rămâne fără nimic, el însuși este în postura de hoț și fără încredere în ziua de mâine.
Distribuie
- Lamberto Maggiorani - Antonio Ricci
- Enzo Staiola - Bruno Ricci
- Lianella Carrell - Maria Ricci
- Gino Saltamerenda - Baiocco
- Vittorio Antonucci - hoț
Recepție și influență culturală
Filmul „Hoții de biciclete” este unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai neorealismului timpuriu. Un complot necomplicat, asemănător unui reportaj din ziar [2] , și un joc strălucitor de actori neprofesioniști atrag atenția spectatorului. Criticul Bosley Crowther ( New York Times , 1949 ) a scris:
Intriga, plină de disperare, dezvăluie decăderea Romei postbelice. Bazat pe o simplă dramă, filmul acutizează percepția asupra valorilor fundamentale universale. Tragedia unui omuleț singuratic într-o lume nemiloasă cere protecție și confort [3] .
Marlen Khutsiev a vorbit despre filmul lui de Sica în felul următor:
Poza a făcut o impresie asurzitoare. Ce știam despre această țară străină? Că italienii erau dușmanii noștri, fasciștii […] Și în acest film am văzut oameni obișnuiți care sunt în sărăcie, în căutarea de muncă, dragoste, speranță. „Hoții de biciclete” părea să ne aducă înapoi la cinematografia noastră din anii 20-30. Deci afirmația că neorealismul s-a născut sub influența cinematografiei noastre este destul de adevărată [4] .
Poza a avut un impact semnificativ asupra dezvoltării cinematografiei mondiale, a fost citată în mod repetat [5] [6] și menționată în listele celor mai buni regizori și filme [7] .
Premii
Poza a câștigat Oscarul de onoare (1950), Premiul BAFTA , Premiul Special al Juriului la Festivalul de Film de la Locarno și multe alte premii.
Nominalizări
- 1950 - nominalizare la Oscar
Note
- ↑ din premiera filmului " Lady from Shanghai "
- ↑ Dicţionar enciclopedic al cinematografiei. SE 1986. Moscova. pagina 296
- ↑ [1] Arhivat pe 19 septembrie 2013 la Wayback Machine . The New York Times , recenzie de film, „ Hoțul de biciclete al lui Vittorio De Sica , o dramă a Romei de după război, ajunge în lume”, 13 decembrie 1949 . Ultima accesare: 23 iulie 2008.
- ↑ „Eu și Rossellini” Regizori ruși despre neorealism. Arhivat 16 octombrie 2011 la Wayback Machine Kinoart Magazine Nr. 11 - 2003
- ↑ Cinematograf indian . Consultat la 23 iulie 2008. Arhivat din original la 16 septembrie 2008. (nedefinit)
- ↑ Zeii filmului (link inaccesibil) . Consultat la 23 iulie 2008. Arhivat din original la 20 iunie 2008. (nedefinit)
- ↑ Ebert, Roger Arhivat pe 5 noiembrie 2011 la Wayback Machine . Chicago Sun-Times , recenzie de film, 19 martie 1999 . Ultima accesare : 30 decembrie 2007
Site-uri tematice |
|
---|
Dicționare și enciclopedii |
|
---|
În cataloagele bibliografice |
---|
|
|
Premiul Oscar pentru cel mai bun film străin |
---|
|
ceremonii de premiere |
- 1957
- 1958
- 1959
- 1960
- 1961
- 1962
- 1963
- 1964
- 1965
- 1966
- 1967
- 1968
- 1969
- 1970
- 1971
- 1972
- 1973
- 1974
- 1975
- 1976
- 1977
- 1978
- 1979
- 1980
- 1981
- 1982
- 1983
- 1984
- 1985
- 1986
- 1987
- 1988
- 1989
- 1990
- 1991
- 1992
- 1993
- 1994
- 1995
- 1996
- 1997
- 1998
- 1999
- 2000
- 2001
- 2002
- 2003
- 2004
- 2005
- 2006
- 2007
- 2008
- 2009
- 2010
- 2011
- 2012
- 2013
- 2014
- 2015
- 2016
- 2017
- 2018
- 2019
- 2020
- 2021
- 2022
|
---|
Solicitanți pe țară |
|
---|
Premiul Oscar pentru realizare remarcabilă în cinematografie |
---|
- Warner Bros. / Charlie Chaplin (1928)
- Walt Disney (1932)
- Shirley Temple (1934)
- D. W. Griffith (1935)
- " Tread of Time / W. Howard Green și Harold Rosson (1936)
- Edgar Bergen / W. Howard Green / Museum of Modern Art Film Storage / Mack Sennett (1937)
- J. Arthur Ball / Walt Disney / Deanna Durbin și Mickey Rooney / Gordon Jennings , Jan Domela , Dev Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farcio Edouard , Loyal Griggs , Lauren L. Ryder , Harry D. Mills, Louis Mesenkop , Walter Oberst / Oliver T. Marsh și Allen Davey / Harry Warner (1938)
- Douglas Fairbanks / Judy Garland / William Cameron Menzies / Film Relief Fund ( Gene Hersholt , Ralph Morgan , Ralph Block , Conrad Nigel ) / Technicolor Company (1939)
- Bob Hope / Nathan Levinson (1940)
- Walt Disney , William Garity , John N. A. Hawkins și RCA Manufacturing Company / Leopold Stokowski și muzicienii orchestrei sale / Ray Scott / Ministerul Britanic al Informațiilor (1941)
- Charles Boyer / Noël Coward / Metro-Goldwyn-Mayer (1942)
- George Pal (1943)
- Bob Hope / Margaret O'Brien (1944)
- Republic Studio, Daniel J. Bloomberg și Republic Studio Sound Department / Walter Wanger / „ The House I Live in ” / Peggy Ann Garner (1945)
- Harold Russell / Laurence Olivier / Ernst Lubitsch / Claude Jarman Jr. (1946)
- James Beskett / Thomas Ermat , William Nicholas Zelig , Albert E. Smith , și George Kirk Spoor / " Bill and Ku " / " Shusha " (1947)
- Walter Wanger / „ Monsieur Vincent ” / Sid Grauman / Adolph Zukor (1948)
- Jean Hersholt / Fred Astaire / Cecile B. DeMille / „ Hoții de biciclete ” (1949)
- Louis B. Mayer / George Murphy / " La zidurile lui Malapaga " (1950)
- Gene Kelly / " Rashomon " (1951)
- Merian K. Cooper / Bob Hope / Harold Lloyd / George Mitchell / Joseph M. Shenk / " Jocuri interzise " (1952)
- 20th Century-Fox Film Corporation / Bell & Howell Company / Joseph Breen / Pete Smith (1953)
- Bausch & Lomb Optical Company / Danny Kay / Kemp Never / Greta Garbo / John Whiteley / Vincent Winter / " Hell's Gate " (1954)
- „ Samurai: Calea războinicului ” (1955)
- Eddie Cantor (1956)
- Society of Motion Picture and Television Engineers / Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson / Charles Brackett / B. B. Kahane (1957)
- Maurice Chevalier (1958)
- Buster Keaton / Lee de Forest (1959)
- Gary Cooper / Stan Laurel / Haley Mills (1960)
- William L. Hendricks / Fred L. Metzler / Jerome Robbins (1961)
- William J. Tuttle (1964)
- Bob Hope (1965)
- Yakima Canutt / I. Frank Freeman (1966)
- Arthur Freed (1967)
- John Chambers / Onna White (1968)
- Cary Grant (1969)
- Lillian Gish / Orson Welles (1970)
- Charlie Chaplin (1971)
- Charles S. Boren / Edward G. Robinson (1972)
- Henri Langlois / Groucho Marx (1973)
- Howard Hawks / Jean Renoir (1974)
- Mary Pickford (1975)
- Margaret Booth (1977)
- Walter Lantz / Laurence Olivier / King Vidor / Departamentul de film al Muzeului de Artă Modernă (1978)
- Hal Elias / Alec Guinness (1979)
- Henry Fonda (1980)
- Barbara Stanwyck (1981)
- Mickey Rooney (1982)
- Hal Roach (1983)
- James Stewart / National Endowment for the Arts (1984)
- Paul Newman / Alex North (1985)
- Ralph Bellamy (1986)
- Eastman Kodak Company / Canadian Public Film Service (1988)
- Akira Kurosawa (1989)
- Sophia Loren / Myrna Loy (1990)
- Satyajit Rai (1991)
- Federico Fellini (1992)
- Deborah Kerr (1993)
- Michelangelo Antonioni (1994)
- Kirk Douglas / Chuck Jones (1995)
- Michael Kidd (1996)
- Stanley Donen (1997)
- Elia Kazan (1998)
- Andrzej Wajda (1999)
- Jack Cardiff / Ernest Lehman (2000)
- Sidney Poitier / Robert Redford (2001)
- Peter O'Toole (2002)
- Blake Edwards (2003)
- Sidney Lumet (2004)
- Robert Altman (2005)
- Ennio Morricone (2006)
- Robert F. Boyle (2007)
- Lauren Bacall / Roger Corman / Gordon Willis (2009)
- Kevin Brownlow / Jean-Luc Godard / Eli Wallach (2010)
- James Earl Jones / Dick Smith (2011)
- D. A. Pennebaker / Hal Needham / George Stevens Jr. (2012)
- Angela Lansbury / Steve Martin / Piero Tosi (2013)
- Jean-Claude Carrière / Hayao Miyazaki / Maureen O'Hara (2014)
- Spike Lee / Gena Rowlands (2015)
- Jackie Chan / Lynn Stalmaster / Ann W. Coates / Frederick Wiseman (2016)
- Charles Burnett / Owen Roizman / Donald Sutherland / Agnès Varda (2017)
- Marvin Levy / Lalo Schifrin / Cicely Tyson (2018)
- David Lynch / Wes Studi / Lina Wertmuller (2019)
- Samuel L. Jackson / Elaine May / Liv Ullman (2021)
|