Nicolae Roerich | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||
Aliasuri | Rerich, Nikolaj Konstantinovic; Rerih, Nikolaj Konstantinovic; Roerich, N.K.; Rerikh, Nikolaĭ; Roehrich, Nikolay Konstantinovici; Roerich, Nicolae; Roerich, Nikolaĭ Konstantinovici; Roerich, Nikolaj Konstantinovic | ||||||
Data nașterii | 27 septembrie ( 9 octombrie ) , 1874 | ||||||
Locul nașterii | |||||||
Data mortii | 13 decembrie 1947 [1] [2] [3] (vârsta 73) | ||||||
Un loc al morții | |||||||
Țară | |||||||
Gen | peisaj [5] [6] , alegorie [6] , gen cotidian [6] , marina [6] , pictură mitologică [6] și artă religioasă [6] | ||||||
Studii |
Universitatea din Sankt Petersburg (1898) , Școala Superioară de Artă ( 1897 ) |
||||||
Premii |
|
||||||
Ranguri | Academician al Academiei Imperiale de Arte ( 1909 ) | ||||||
Site-ul web | roerich-museum.ru | ||||||
Autograf | |||||||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Nicholas Konstantinovich Roerich (Roerich [7] ) ( 27 septembrie [ 9 octombrie ] , 1874 , Sankt Petersburg - 13 decembrie 1947 , Naggar [8] , Himachal Pradesh , India ) - artist rus , scenograf [9] , filozof - mistic [10] , scriitor , călător , arheolog [11] , persoană publică [12] . Academician al Academiei Imperiale (Ruse) de Arte (1909).
În timpul vieții sale a realizat aproximativ 7.000 de tablouri, dintre care multe se află în celebrele galerii ale lumii, și aproximativ treizeci de volume de opere literare, inclusiv unul poetic [13] . Autorul ideii și inițiatorul Pactului Roerich , fondatorul mișcărilor culturale internaționale „Pace prin cultură” și „Banner of Peace” [14] .
Cavaler al mai multor premii ruse și străine .
În perioada rusă a vieții și operei sale, a fost angajat în arheologie, colecționând, ca artist pe care l-a expus cu succes, a participat la proiectarea și pictura bisericilor [15] , a lucrat ca director al școlii Societății Imperiale pentru Încurajarea artelor , a condus asociația artistică „ Lumea artei ”, a lucrat cu succes ca scenograf („ Anotimpurile rusești ”) [9] , a participat activ la proiecte pentru protecția și renașterea antichității ruse, în activitățile organizațiilor caritabile.
Din 1917 a trăit în exil. A organizat și a participat la expedițiile din Asia Centrală și Manciuriană , a călătorit mult. A fondat Institutul de Cercetare Urusvati Himalayan și mai mult de o duzină de instituții și societăți culturale și educaționale din diferite țări. A activat în activități publice, a fost asociat cu proiecte politice și economice , a avut legături cu bolșevicii și masoneria .
A fost membru al multor organizații .
A fost căsătorit cu Helena Roerich . Fiii: Yuri și Svyatoslav .
Începând cu anii 1920, societățile și muzeele Roerich au existat în diferite țări ale lumii . Comunitățile de adepți ai ideilor sale și predarea religios-filosofice [16] [17] „ Etica vie” („Agni Yoga”) formează mișcarea Roerich . Ideile lui Roerich au avut un impact semnificativ asupra formării și dezvoltării diferitelor zone ale mișcării „ New Age ” din Rusia [18] .
Tatăl - Konstantin Fedorovich - a fost un notar celebru și o persoană publică. Mama - Maria Vasilievna Kalashnikova , provenea dintr-o familie de negustori. Sora - Lydia, frații - Vladimir și Boris Roerich [19] . Printre prietenii familiei Roerich s-au numărat personaje proeminente precum D. Mendeleev , N. Kostomarov , M. Mikeshin , L. Ivanovsky și mulți alții.
Încă din copilărie, Nicholas Roerich a fost atras de pictură , arheologie , istorie și bogata moștenire culturală a Rusiei și a Orientului. [douăzeci]
În 1893, după ce a absolvit gimnaziul Karl May, Nicholas Roerich a intrat simultan la facultatea de drept a Universității din Sankt Petersburg (a absolvit în 1898 cu o diplomă în „Statutul juridic al artiștilor din Rusia antică”) și la Școala Superioară de Artă de la Academia Imperială de Arte . Din 1895, el a studiat în atelierul celebrului artist A. I. Kuindzhi . În acest moment, el comunică îndeaproape cu personalități culturale celebre ale acelei vremuri - V. V. Stasov , I. E. Repin , N. A. Rimsky-Korsakov , D. V. Grigorovici , S. P. Diaghilev . În pregătirea tezei sale, Roerich avea să scrie: „Există multe semne de cultură în Rusia antică și cea mai veche: literatura noastră antică nu este deloc atât de săracă pe cât au vrut să o prezinte occidentalii” [21] . Descoperirea, păstrarea și continuarea semnelor culturii ruse primordiale timp de mulți ani va deveni credo-ul lui N. K. Roerich.
Din 1892, Roerich a început să efectueze săpături arheologice independente. Deja în anii studenției, el devine membru al Societății de Arheologie Rusă . Din 1898 a început să coopereze cu Institutul Arheologic din Sankt Petersburg . În această din urmă instituție, în anii 1898-1903, a fost lector la cursul special „Tehnica artistică aplicată arheologiei” [22] , organizator și unul dintre conducătorii săpăturilor arheologice educaționale, și redactor-redator al „Harții arheologice”. al provinciei Sankt Petersburg”. Efectuează numeroase săpături în provinciile Sankt Petersburg , Pskov , Novgorod , Tver , Yaroslavl , Smolensk . În 1897, Roerich a devenit primul arheolog care a reușit să găsească complexul funerar Vodi din regiunea Sankt Petersburg. În 1897 a finalizat o schiță a săpăturii celebrei [23] movile Maikop „Oshad” [24] [25] . Schițele lui N. I. Veselovsky [24] au servit drept bază pentru desen . În 1904, împreună cu prințul Putyatin , Roerich a descoperit mai multe situri neolitice în Valdai (în vecinătatea lacului Piros ) [26] . Din 1905, a început să colecteze o colecție de antichități din epoca de piatră, care deja în același an a fost foarte apreciată la Congresul preistoric francez de la Perigueux [27] . Până în 1910, colecția includea peste 30 de mii de exponate din Rusia, Germania, Italia și Franța (expuse în prezent în Ermitaj [28] ). În vara anului 1910, Roerich, împreună cu N. E. Makarenko, au efectuat primele săpături arheologice la Novgorod [29] . În 1911, cu participarea activă a lui Roerich, a fost înființată Comisia pentru înregistrarea antichităților din provincia Sankt-Petersburg sub cadrul Societății pentru protecția și conservarea monumentelor de artă și antichități din Rusia [30] .
În 1897, N. K. Roerich a absolvit Școala Superioară de Artă a Academiei Imperiale de Arte . Tabloul său de diplomă „Messenger” a fost achiziționat de P. M. Tretyakov . Cunoscutul critic al vremii , V. V. Stasov , a apreciat foarte mult acest tablou: „Trebuie neapărat să-l vizitezi pe Tolstoi ... lasă-l pe marele scriitor al pământului rus însuși să te facă artist” [31] . Întâlnirea cu Tolstoi pentru tânărul Roerich a devenit fatidică. [32] Adresându-se lui, Lev Tolstoi a spus: „S-a întâmplat vreodată să traverseze, într-o barcă, un râu care se mișcă rapid? Trebuie să stăpânești întotdeauna deasupra locului în care ai nevoie, altfel te va uimi. Așadar, în domeniul cerințelor morale, trebuie să ne îndreptăm mereu mai sus - viața va distruge totul. Lasă mesagerul tău să țină cârma foarte sus, apoi va înota!” [32]
De asemenea, cuvintele pr. Ioan de Kronstadt , care vizita adesea casa părinților lui Roerich: „Nu vă îmbolnăviți! Va trebui să munciți din greu pentru Patria Mamă” [33] .
N. K. Roerich lucrează mult în genul istoric. În perioada timpurie a creativității, el creează pânze: „Dimineața eroilor de la Kiev” (1895), „ Seara eroilor de la Kiev ” (1896), „ The Elders Converge ” (1898), „ Idolii ” (1901), „ Building Rooks ” (1903) și alții. Aceste lucrări arată talentul original al artistului și căutarea inovatoare în artă. „Deja în primele picturi, apare un stil aparte al lui Roerich: abordarea sa atotcuprinzătoare a compoziției, claritatea liniilor și concizia, puritatea culorii și muzicalitatea, o mare simplitate a expresiei și veridicitate” ( R. Ya. Rudzitis ). [34] Picturile artistului sunt construite pe o cunoaștere profundă a materialului istoric, transmit un sentiment al spiritului vremurilor și sunt saturate de conținut filozofic. [35]
La vârsta de 24 de ani, N. K. Roerich a devenit director asistent al muzeului la Societatea Imperială pentru Încurajarea Artelor și, în același timp, redactor asistent al revistei de artă Art and Art Industry . Trei ani mai târziu, a preluat postul de secretar al Societății Imperiale pentru Încurajarea Artelor.
În 1899, Roerich a cunoscut - o pe Elena Ivanovna Shaposhnikova pe moșia prințului Putiatin ; La 28 octombrie 1901 s-au căsătorit în biserica Academiei Imperiale de Arte [36] . Helena Ivanovna a devenit o parteneră fidelă și o inspirație pentru Nicholas Roerich, ei vor merge mână în mână toată viața, completându-se creativ și spiritual. În 1902 au avut un fiu , Yuri , un viitor orientalist, iar în 1904, Svyatoslav , un viitor artist și persoană publică.
Din 1894 până în 1902, Nicholas Roerich a călătorit mult în locurile istorice ale Rusiei [37] , iar în 1903-1904 N. K. Roerich, împreună cu soția sa, au făcut o mare călătorie în jurul Rusiei, vizitând peste 40 de orașe cunoscute pentru monumentele lor antice din antichitate. Scopul acestei „călătorii prin vremurile vechi” a fost de a studia rădăcinile culturii ruse. Rezultatul călătoriei a fost o serie mare de picturi arhitecturale ale artistului (aproximativ 90 de studii), o colecție de fotografii din antichitate, care făcea parte din Istoria artei ruse a lui Grabar , și articole în care Roerich a fost unul dintre primii. să ridice problema valorii artistice enorme a picturii și arhitecturii icoanelor antice rusești [38] .
... Este timpul ca o persoană educată rusă să o cunoască și să iubească pe Rus'. Este timpul ca oamenii laici, plictisiți fără noi impresii, să devină interesați de înaltul și semnificativ, cărora încă nu le-au putut acorda locul cuvenit, care va înlocui cotidianul gri cu o viață veselă, frumoasă.
- Roerich N. K. Pe vremuri, 1903 [39]După o călătorie pe scară largă prin orașele Rusiei, Roerich continuă să călătorească și să exploreze orașele rusești și, deja în 1904, vizitează orașe de-a lungul Volgăi, Mozhaisk, Mănăstirea Savvino-Storozhevsky, încheindu-și călătoria în satul Talashkino de lângă Smolensk ( posesiunea Mariei Tenisheva ), unde, împreună cu Malyutin, Vrubl, Benois, Korovin, Repin etc., în practică, implementează proiecte de reînvie tradițiile antice rusești în artă și meșteșugurile populare rusești. Cooperarea cu Tenisheva va dura până în 1917, iar prietenia - până la moartea Mariei Klavdievna [40] . În același timp, în 1912-1915, Roerich a participat activ la un alt proiect major pentru renașterea artei rusești - construcția orașului Fedorovsky . În același timp, din 1907 a fost angajat al revistei Old Years , din 1910 până în 1914 a fost redactor principal al publicației în mai multe volume Istoria artei ruse sub conducerea generală a Grabar [41] , iar în 1914 a fost redactor și coautor al marii publicații Russian Icon » [42] . În conceptul istoric al lui Roerich, corelația dintre trecut, prezent și viitor este de o importanță capitală. Trecutul și prezentul se măsoară prin viitor: „... când chemăm să studiem trecutul, o vom face doar de dragul viitorului” . [43] „Din străvechile pietre minunate întindeți treptele viitorului” . [44]
Ca artist, Roerich a lucrat în domeniul picturii de șevalet , monumentale ( fresce , mozaicuri ) și teatrale și decorative. În 1906, a realizat 12 schițe pentru Biserica Mijlocirea Fecioarei din moșia Golubev din Parkhomovka lângă Kiev (arhitectul Pokrovsky V. A. ), precum și schițe pentru mozaicuri pentru biserica în numele Sfinților Apostoli Petru și Pavel la fabricile de pulbere Shlisselburg (arhitectul Pokrovsky V A.) ( 1906 ) și Catedrala Treimii a Lavrei Pochaev ( 1910 ), catapeteasma pentru Biserica Maicii Domnului Kazan a Mănăstirii Adormirii din Perm [45] ( 1907 ), imaginea Sf. Gheorghe pentru biserica de casă a lui Yu . ______ În 1910-1914 a decorat Templul Sfântului Duh) (pictură „ Regina Cerului ” și mozaic „ Mântuitorul nefăcut de mână cu îngerii care se apropie ”). În pictura monumentală, artistul cooperează îndeaproape cu arhitectul Shchusev [47] . Unele mozaicuri, realizate după schițele lui Roerich de către atelierul lui V. A. Frolov , au supraviețuit până în zilele noastre [48] . Pentru Casa Bazhanov din Sankt Petersburg, artistul a creat o friză monumentală din 19 picturi pe teme ale epopeilor antice rusești. În 1913-1914, Roerich a creat două panouri monumentale - „Bătălia de la Kerzhents” și „Cucerirea Kazanului” pentru proiectarea Gării Kazan din Moscova (neconservată). În 1909-1915, a participat la construcția și decorarea templului budist din Sankt Petersburg .
Talentul polivalent al lui Nicholas Roerich s-a manifestat și în lucrările sale pentru producții teatrale: „The Snow Maiden ”, „ Peer Gynt ”, „Princess Malene”, „ Valkyrie ” și altele. El a fost printre creatorii „ Teatrului antic ” reconstructiv (1907-1908; 1913-1914) - un fenomen unic în viața culturală a Rusiei la începutul secolului al XX-lea, iar N. Roerich a acționat atât ca designer de peisaje. și ca critic de artă. În timpul celebrelor „ Anotimpuri rusești ” de S. Diaghilev la Paris (1909-1913), în designul lui N. K. Roerich, „ Dansurile polovțene ” din „ Prințul Igor ” de Borodin , „ Pskovicianka ” de Rimski-Korsakov , baletul „ The Rite of Spring ” la muzica Stravinsky , în care Roerich a acționat nu numai ca creator de costume și decoruri, ci și ca libretist [49] .
Din 1905, în opera lui Roerich, alături de tema antică rusă, încep să apară motive orientale separate. Au fost publicate eseuri despre Japonia și India („Devassari Abuntu” 1905, „La expoziția japoneză” 1906, „Hornițele regatului” 1910, „Lakshmi cel Victorios” 1909, „Calea indiană” 1913, „Porunca lui Gayatri”. ” 1916), picturile sunt scrise în motive indiene („Devassari Abuntu” 1905, „Devassari Abuntu cu păsări” 1906, „Hotarul Regatului” 1916, „Înțelepciunea lui Manu” 1916 - pentru centrul teosofic din Sankt Petersburg). Pe lângă colecția de picturi ale „ Micii Olandezi ” [50] culese de Roerich , apare și o colecție de artă japoneză. Roerich, pe lângă filosofia rusă, studiază filosofia Orientului, lucrările gânditorilor remarcabili din India - Ramakrishna și Vivekananda , opera lui Tagore , literatura teosofică. Culturile antice din Rusia și India, sursa lor comună, sunt de interes pentru Roerich ca artist și ca om de știință. Din 1906, Roerich a fost în relații amicale și a corespondat [51] cu indologul V. V. Golubev . În 1913, ei discută planuri pentru o expediție comună în India pentru a studia comunitatea culturilor ruse și indiene [52] , un proiect de creare a unui muzeu al culturii indiene la Sankt Petersburg. Roerich cooperează și cu Agvan Dorzhiev , precum și cu alți budiști ruși [53] .
Din 1906 până în 1918, Nicholas Roerich a fost directorul Școlii Societății Imperiale pentru Încurajarea Artelor , în timp ce preda. După ce a acceptat numirea, s-a pus pe treabă cu entuziasm: extinderea teritoriului școlii, deschiderea de noi departamente și clase, restabilirea drepturilor consiliului pedagogic, crearea Muzeului de Artă Rusă la școală, visând la reorganizarea Școlii OPH. în Academia Poporului Liber sau Școala de Arte. În cadrul școlii sunt organizate o serie de ateliere: cu ac și țesut în 1908, pictura icoanelor (1909), ceramică și pictură pe porțelan (1910), goană (1913) și altele. Renumitul pictor de icoane din Mstyora D. M. Tyulin a condus atelierul de pictură a icoanelor. Sub Roerich, numărul claselor pentru femei a crescut și a fost creată o clasă de studii pentru femei. Au fost create un departament superior, o clasă de grafică, un atelier de litografie, o clasă de medalii și o clasă pentru discutarea schițelor. Au fost introduse prelegeri despre anatomie, artă și arhitectură rusă antică și cursuri de cor. S-au produs schimbări semnificative și în programele de învățământ. Un raport deosebit al activității semestriale a atelierului de pictură icoană a fost actul de prezentare împăratului Nicolae al II-lea, la 6 decembrie 1909, a unei icoane realizate de studenți. [54]
Din 1906, artistul participă constant la expoziții străine. În 1907, în Franța, a fost ales membru al Societății Saloanelor de Toamnă , ulterior membru al Academiei Naționale din Reims și membru al Societății Preistorice Franceze. Paris , Veneţia , Berlin , Roma , Bruxelles , Viena , Londra s-au familiarizat cu opera sa . Picturile lui Roerich au fost achiziționate de Muzeul Luxemburgului, Muzeul Național Roman, Luvru și alte muzee europene. În anii 1900 și începutul anilor 1910, Roerich, împreună cu alți membri ai Lumii Artei , a fost unul dintre cei mai cunoscuți artiști ruși din Franța. Din opera lui Roerich, mulți critici francezi și-au asociat ideile despre „noua artă națională rusă” [55] .
Din aproximativ 1906, o nouă perioadă a fost marcată în opera lui Roerich. Arta sa îmbină realismul și simbolismul, intensificând căutarea unui maestru în domeniul culorii. Aproape că renunță la ulei și trece la tehnica temperei. Experimentează mult cu compoziția vopselelor, folosește metoda de suprapunere a unui ton colorat pe altul. Originalitatea și originalitatea artei artistului a fost remarcată de critica de artă. În Rusia și Europa, în perioada 1907-1918, au fost publicate nouă monografii și câteva zeci de reviste de artă dedicate operei lui Roerich [56] . În 1914, a fost publicat primul volum din lucrările colectate ale lui Roerich [57] .
În 1908, Roerich a fost ales membru al Consiliului Societății Arhitecților-Artiști , în 1909 - membru al Consiliului „Societății pentru protecția și conservarea monumentelor de artă și antichitate din Rusia” și președinte al „ Comisia Muzeului de Artă și Viață Pre-Petrină” la Societatea Arhitecților-Artiști. În 1909, N. K. Roerich a fost ales academician al Academiei Ruse de Arte .
Din 1910, Roerich este șeful asociației de artă World of Art , ai cărei membri au fost A. Benois , L. Bakst , I. Grabar , V. Serov , K. Petrov-Vodkin , B. Kustodiev , A. Ostroumova-Lebedeva. , Z. Serebryakova și alții. În 1914, Roerich a fost ales președinte de onoare al Consiliului Cursurilor Femeilor de Cunoștințe Superioare Arhitecturale, în 1915 - președinte al „Comisiei atelierelor de artă pentru soldații infirmi și răniți”.
„Cel mai mare intuiționist al secolului”, după definiția lui A. M. Gorky , N. K. Roerich și-a exprimat presimțirile tulburătoare în imagini simbolice în ajunul Primului Război Mondial: picturile „Orașul cel mai pur - Furia dușmanilor”, „ Ultimul înger ”. , „Strălucire”, „afaceri umane” și altele. Ele arată tema luptei a două principii - lumina și întunericul, trecând prin toată opera artistului, precum și responsabilitatea unei persoane pentru propriul destin și pentru întreaga lume. Nicholas Roerich nu numai că realizează picturi antirăzboi, ci scrie și articole despre protecția păcii și a culturii [58] .
În 1910, Roerich a participat activ la soarta Mântuitorului de pe așezarea lui Nereditsa și Rurik din Veliky Novgorod. El era îngrijorat de restaurările și reparațiile brute din bisericile Iaroslavl, Pskov și Kostroma. În 1912, Roerich, împreună cu A. K. Lyadov și S. M. Gorodetsky , s-au opus redenumirii locurilor istorice din Rusia [59] , iar în 1915, N. K. Roerich a făcut un raport împăratului Nicolae al II-lea și marelui duce Nicolae Nikolaevici (cel mai tânăr) cu un apel . să ia măsuri serioase de stat pentru protecția la nivel național a comorilor culturale, să ia în considerare posibilitatea aprobării legislative a Regulamentului privind protecția monumentelor istorice din Rusia. Proiectul acestui Regulament va deveni un prototip al viitorului Pact internațional pentru Protecția Bunurilor Culturale .
... La fel ca o ceașcă nebăută stă pe Rus'. O ceașcă nescurită este un izvor plin și vindecător. Într-o poiană obișnuită se pândește un basm. Puterea subterană arde cu pietre prețioase. Rus crede și așteaptă.
- Roerich N. K. Bol nedrenat, Smentsovo, 1916În 1916, din cauza unei grave boli pulmonare, Nicholas Roerich, la insistențele medicilor, s-a mutat împreună cu familia în Marele Ducat al Finlandei , lângă Serdobol ( Vuorio ), pe coasta lacului Ladoga . Apropierea de Petrograd ia permis să conducă Școala Societății pentru Încurajarea Artelor .
La 4 martie 1917, la o lună după Revoluția din februarie , Maxim Gorki a adunat un grup mare de artiști, scriitori și artiști în apartamentul său. Printre cei prezenți s-au numărat Roerich, Alexander Benois, Bilibin , Dobuzhinsky , Petrov-Vodkin, Shchuko , Chaliapin . În ședință a fost ales Comisia pentru Arte. M. Gorki a fost numit președinte, A. Benois și N. Roerich au fost numiți asistenți ai președintelui. Comisia sa ocupat de dezvoltarea artei în Rusia și de conservarea monumentelor antice.
După evenimentele revoluționare din 1917, Finlanda și-a închis granițele cu Rusia, iar Nicholas Roerich și familia sa s-au trezit separați de patria lor.
Din octombrie 1918 până în mai 1919, unul dintre apartamentele din „ Casa cu bufnițe ” din Vyborg a fost ocupat de artistul N. K. Roerich împreună cu soția sa Elena Ivanovna și fiii Iuri și Svyatoslav [60] . În Vyborg, a pictat un număr mare de tablouri, inclusiv „Pocăință”, „Căldura pământului”, „Vyborg. Toamna”, „Proscris”, „Nori de ploaie”, „Apelul Soarelui”, „Cetatea Vyborg” [61] .
În 1918, după ce a primit o invitație din Suedia , Nicholas Roerich a susținut expoziții personale de pictură cu mare succes la Malmö și Stockholm , iar în 1919 - la Copenhaga și Helsinki . Roerich este ales membru al Societății Artistice din Finlanda, distins cu gradul Ordinul Regal Suedez al Stelei Polare II . Leonid Andreev numește în mod figurat lumea creată de artist - „Puterea lui Roerich”. [62] În arena publică, Roerich, împreună cu Andreev, organizează o campanie împotriva bolșevicilor care au preluat puterea în Rusia. Este membru al conducerii Societății Scandinave de Asistență pentru Războinicul Rus, care finanțează trupele generalului N. N. Yudenich , după care se alătură organizației de emigranți Frăția Ruso-Britanică din 1917.
În Finlanda, Roerich lucrează la povestea „Flacăra”, piesa „Milostivirea”, compune partea principală a viitoarei culegeri de poezie „Flori de Moria”, scrie articole și eseuri, creează o serie de picturi dedicate Kareliei.
În același an , 1919 , Roerich și familia lui vin la Londra , sperând să-și împlinească vechiul vis de acolo - să plece în India. Cu toate acestea, din cauza dificultăților financiare, el trebuie să rămână la Londra. În toamna anului 1920, la invitația lui S. P. Diaghilev, Roerich a proiectat la Londra opere rusești pe muzica lui M. P. Mussorgsky și A. P. Borodin . Roerich îl cunoaște îndeaproape pe Rabindranath Tagore , întreține relații calde cu H. G. Wells , John Galsworthy , cu personalități culturale și artistice H. Wright, F. Brangwyn , A. Coates, B. Bottomley și alții. În Anglia, Roerich organizează cu succes expoziții personale sub titlul general „Farmurile Rusiei” - la Londra și apoi în Worthing.
La Londra, Roerich a stabilit contacte cu membrii Societății Teozofice și, în iulie 1920, împreună cu soția sa , sa alăturat filialei sale engleze [63] . La Londra, conform membrilor familiei Roerich, are loc prima întâlnire a familiei Roerich cu viitorul lor lider spiritual - Mahatma din Est [64] și apar înregistrările primei cărți a viitoarei învățături „ Agni Yoga ”. .
În 1920, N. K. Roerich a primit o ofertă de la directorul Institutului de Arte din Chicago de a organiza un turneu expozițional la scară largă de trei ani în 30 de orașe din Statele Unite , precum și de a crea schițe pentru costume și decor pentru Opera din Chicago. . Familia Roerich se mută în America. Prima expoziție personală a lui Roerich din Statele Unite a fost deschisă în decembrie 1920 la New York . După New York, locuitorii altor 28 de orașe din SUA, inclusiv Chicago, Boston, Buffalo, Philadelphia, San Francisco, au văzut picturile lui Roerich. Expozițiile au avut un succes excepțional. În America, Roerich a făcut mai multe călătorii în Arizona, New Mexico, California, Insula Monhegan și a realizat o serie de picturi „New Mexico”, „Ocean Suite”, „Dreams of Wisdom”. În America, Roerich a pictat și o serie de tablouri „Sankta” (Sfinți) despre viața sfinților și asceților ruși.
Odată cu organizarea de expoziții, Roerich ține prelegeri despre arta rusă, despre educația etică și estetică, iar în noiembrie 1921 la New York deschide „Master Institute of United Arts”, al cărui scop principal era acela de a aduce popoarele împreună prin cultură și artă. . Definind sarcinile Institutului, Roerich a scris:
Arta va uni omenirea. Arta este una și indivizibilă. Arta are multe ramuri, dar rădăcina este una... Toată lumea simte adevărul frumuseții. Porțile izvorului sacru trebuie să fie deschise tuturor. Lumina artei va lumina nenumărate inimi cu dragoste nouă. La început, acest sentiment va veni inconștient, dar după aceea va purifica întreaga conștiință umană. Câte inimi tinere caută ceva frumos și adevărat. Dă-le lor. Oferă artă oamenilor acolo unde este locul.
— Roerich N. K. Despre artă [65]Aproape simultan cu Institutul de Arte Unite din Chicago s-a înființat asociația artiștilor „Cor Ardens” („Flaming Hearts”), iar în 1922 a fost creat Centrul Cultural Internațional „Corona Mundi” („Coroana Lumii”). În 1923, împreună cu George Grebenshchikov , Roerich a creat editura Alatas (Alatas), împreună cu antreprenorul din New York L. Horsh, au înființat Muzeul Roerich (Muzeul Roerich), precum și întreprinderi comerciale World Service. Pancosmos Corporation, Beluha Corporation.
În 1921, la Berlin a fost publicată o colecție de poezii de N. K. Roerich - „Flori de Moria” , în 1922 cartea „Adamant” („Adamant”) a fost publicată la New York, în 1924 la Paris și Riga - cartea „Ways”. of Blessing” și un album de picturi. În 1922-1923, au fost publicate două noi monografii despre viața și opera lui Roerich - „The World of Roerich: A Biography” ( 1922 ) și „Roerich” ( 1923 ). În 1924, prima carte de Agni Yoga , Frunzele grădinii Morya, scrisă cu participarea lui Roerich, a fost publicată la Paris.
La 8 mai 1923, Roerich a părăsit America împreună cu soția și fiul său cel mai mic și a plecat la Paris, apoi în India, unde a fost organizată o expediție la scară largă în Asia Centrală sub conducerea lui Roerich . După aceea, Roerich a vizitat Statele Unite ale Americii de trei ori - în 1924, 1929 și 1934 pentru o perioadă foarte scurtă de timp.
Evenimentele primei expediții din Asia Centrală au fost reflectate în jurnalele lui N. K. Roerich „Altai-Himalayas” și Yu.N. Roerich „Pe căile Asiei Centrale”, precum și jurnalele altor participanți la călătoria tibetană, în care se atrage atenția asupra „misiunii budiste” speciale a expediției la Lhasa (Ryabinin, Portnyagin, Kordashevsky). [66] Există, de asemenea, o serie de documente desecretizate ale informațiilor sovietice, britanice și germane despre activitățile Roerichs în timpul expediției. [67] [68] [69]
2 decembrie 1923 N.K. Roerich și familia sa ajung de la Paris în India , unde stabilește legături culturale și de afaceri. Familia Roerich parcurge peste trei mii de kilometri, vizitând Bombay, Jaipur, Agra, Sarnath, Benares, Calcutta și Darjeeling ( Sikkim ). În Sikkim , familia Roerich determină ruta viitoare a expediției, iar în septembrie 1924, Roerich și fiul său cel mic fac o călătorie în America și Europa pentru a obține permisele și documentele necesare (expediția a fost anunțată oficial ca americană). După Europa, la începutul anului 1925, Roerich a vizitat Indonezia, Ceylon, Madras. Și apoi începe etapa principală a expediției, care a trecut prin Kashmir , Ladakh , China (Xinjiang), URSS (cu oprire la Moscova), Siberia , Altai, Mongolia , Tibet , prin regiunile neexplorate din Trans-Himalaya. Expediția a continuat până în 1928.
În timpul expediției, s-au efectuat cercetări arheologice și etnografice în părți neexplorate ale Asiei, s-au găsit manuscrise rare, s-au strâns materiale lingvistice, s-au adunat folclor, s-au făcut descrieri ale obiceiurilor locale, s-au scris cărți („Inima Asiei”, „Altai - Himalaya”. ”), au fost realizate aproximativ cinci sute de tablouri, pe care artistul a afișat o panoramă pitorească a traseului expediției, a început o serie de picturi „Himalaya”, seria „Maitreya”, „Calea Sikkim”, „Țara lui”, „Învățătorii Orientului” și alții au fost creați [70] [71] [72]
În procesul de pregătire a expediției, familia Roerich, împreună cu omul de afaceri american Louis Horch, au creat două corporații de afaceri în New York - „Ur” și „Belukha”, care aveau ca scop desfășurarea unei întreprinderi de afaceri largi pe teritoriul Uniunea Sovietică . [73] Aflându-se la Moscova în timpul expediției, Nicholas Roerich a dorit să obțină înregistrarea, în conformitate cu legile sovietice, a Corporației Belukha pentru dezvoltarea zăcămintelor. [74] [75] Roerichs au vizitat Altai cu o expediție științifică-recunoaștere și etnografică, selectând locuri pentru concesiunile propuse și studiind posibilitatea „organizării unui centru cultural și industrial în zona Muntelui Belukha ”. [76]
Prima expediție din Asia Centrală a lui N. K. Roerich a avut loc în mai multe etape. La sosirea în Mongolia , s-a dezvoltat într-o „călătorie tibetană” independentă , cunoscută acum sub numele de „Misiunea budistă vestică la Lhasa” (1927-1928). [77] Prin natura sa, expediția tibetană nu a fost doar una artistică și arheologică, ci, potrivit liderului său, Roerich, avea statutul de ambasadă diplomatică în numele „Uniunii Budiștilor Occidentali”. [77] [78] Roerich a fost considerat de cercul său din expediție drept echivalentul „Dalai Lama occidental”. [79]
În toamna anului 1927, sub presiunea informațiilor britanice [74] , expediția a fost reținută de autoritățile tibetane la periferia orașului Lhasa și timp de cinci luni a fost captivă în zăpadă înaltă în munți la temperaturi sub zero pe platoul Changtang [ 80] . Expediția nu a fost niciodată permisă să intre în Lhasa și a fost forțată, cu prețul unor dificultăți și pierderi incredibile, să pătrundă în India. [81] Expediția din Asia Centrală s-a încheiat la Darjeeling, unde au început lucrările științifice pentru prelucrarea rezultatelor acesteia.
Versiuni și interpretăriExistă mai multe versiuni ale a ceea ce a fost scopul principal al călătoriei soților Roerich în expediția din Asia Centrală și nu există un consens.
În mediul secular din Sankt Petersburg, pasiunea pentru spiritism [91] a fost larg răspândită , iar din 1900 Nicholas Roerich a participat la experimente spiritualiste. [92] [93] Începând cu primăvara anului 1920, în casa familiei Roerich au avut loc ședințe de spirit [91] , la care au fost invitați prieteni și demnitari de rang înalt. [93] Metoda „ scrierea automată ” [91] a fost stăpânită .
Înregistrările directe prin metoda scrierii automate au fost realizate în principal de N. K. Roerich, iar parțial de fiul său Yuri [94] . Roerich a realizat o serie de portrete în creion în transă , care îi înfățișează pe profesori estici - Buddha , Lao Tzu , sora Oriola, profesorul lui Roerich Allal-Ming și alții [91] [95] . Potrivit lui E. I. Roerich, articolul soțului ei „Despre libertatea de mișcare a obiectelor de artă” (1924) [96] a fost „dat” prin scriere automată [93] .
Iată cum descrie V. A. Shibaev (mai târziu secretarul lui Roerich) prima lor ședință comună [91] :
Am fost invitat la artistul Academician N. K. Roerich în seara zilei de 2 iunie 1920 și, ca de obicei, am stat cu fiul său în camera acestuia din urmă, vorbind despre diverse subiecte științifice. Nu știam că Nikolai Konstantinovici din apropiere și soția sa , împreună cu fiul lor cel mai mic , erau implicați în experimente spiritualiste. De asemenea, nu știam că își cereau liderilor să mă lase să mă alătur cercului. Dar, după ce am obținut un răspuns pozitiv, mi s-a cerut să intru și să mă așez la o masă. În cameră era lumină plină și am văzut clar că nu exista nicio posibilitate de înșelăciune. Masa a tremurat nervos și a sărit în sus, iar când l-au întrebat cine este (s-a auzit o bătaie condiționată: o dată - da; de două ori - nu; de trei ori - întărit da), dacă era Profesorul, masa a sărit în sus și a lovit. o singura data. Apoi a urmat un mesaj secvenţial de litere. Și anume, unul dintre cei prezenți a numit alfabetul în ordine continuă, iar când litera a fost pronunțată, a urmat o bătaie. Așa că au fost adunate mai multe fraze.
Ședințele soților Roerich sunt cunoscute și din corespondența lor intra-familială și din înregistrările din jurnal, unde există dovezi că la ședințele cu masa soților Roerich erau chemate „sufletele oamenilor morți” [93] [97] .
În timpul ședințelor spiritualiste de „întoarcerea mesei”, care nu erau un scop în sine [91] , familia Roerich a încercat să stabilească contactul cu Învățătorii ( Mahatma ), ceea ce, după părerea lor, au reușit să facă din a doua jumătate a anului 1921 . [94] . Mai târziu, familia Roerich au început să interzică anturajului lor să folosească ședințe, iar familia Roerich nu a mai avut nevoie de ajutorul unei mese pentru a-și prezenta „interlocutorii” și pentru a-i „auzi” [93] . Cercetătorii implicați în mișcarea Roerich [ 91] [98] cred că au avut loc adevărate întâlniri ale Roerichs cu Mahatma. Lipsesc dovezi suficiente pentru existența mahatmelor. [99] [100] .
Potrivit unora[ clarifica ] Cercetătorii sovietici, Roerich a dezvoltat o atitudine puternic negativă față de spiritism după ce a participat la ședințe de spiritism, iar viziunea lui Roerich asupra lumii nu are rădăcini în „revelații” ocult-spirituale [101] . Roerich însuși nu se considera un mistic (la fel ca unii dintre colaboratorii săi) [102] , crezând că dorința de „cunoaștere a celor mai subtile energii” nu este misticism, ci căutarea adevărului [103] .
După Revoluția din octombrie , Roerich a stat în opoziție deschisă față de regimul sovietic, a scris articole acuzatoare în presa emigrată. Cu toate acestea, în curând părerile lui s-au schimbat brusc, iar bolșevicii s-au trezit în categoria aliaților ideologici ai lui Roerich. În toamna anului 1924, a părăsit America în Europa, unde a vizitat reprezentanța URSS la Berlin, s-a întâlnit cu plenipotențiarul N. N. Krestinsky și apoi cu asistentul său G. A. Astakhov [87] .
Apropierea ideologică de comunism s-a manifestat printre Roerich în literatură. Ediția mongolă a Comunității (1926), una dintre cărțile lui Agni Yoga , conținea referiri frecvente la Lenin și a făcut paralele între comunitatea comunistă și cea budistă . De fapt, a dat instrucțiuni guvernului sovietic cu privire la necesitatea implementării imediate a reformelor inițiate de Lenin (ceea ce nu s-a făcut), de a spiritualiza comunismul cu învățături budiste [74] , și a dat și instrucțiuni despre inadmisibilitatea unei comunități violente. Ulterior, a fost publicată o versiune „universală” a cărții (ed. a II-a, Riga, 1936) – fără a menționa numele lui Lenin și Marx, iar cuvântul „comună” a fost înlocuit cu cuvântul „comunitate” [104] . De exemplu, în paragraful 64 al „Comunității” din 1936 nu mai există acele cuvinte care erau în ediția din 1926: „Acceptați apariția lui Lenin ca semn al sensibilității Cosmosului” [105] .
În Khotan , familia Roerich a primit celebra „scrisoare Mahatma” pe care să o predea guvernului sovietic și un sicriu cu pământ de Himalaya pe mormântul lui „Mahatma Lenin” [74] [106] . În această „scrisoare” a Mahatmaților (a cărei existență însăși este discutabilă [107] ), printre altele, ei au salutat „ desființarea bisericii, care a devenit un focar de minciuni și superstiții ” [108] . Roerich a predat personal toate cadourile comisarului poporului Chicherin în iunie 1926, iar acesta le-a transferat la Institutul Lenin. Tot în Khotan, la 5 octombrie 1925, artistul a conceput pictura „Muntele lui Lenin”, care se află acum la Muzeul de Artă de Stat din Nijni Novgorod . Imaginea înfățișează clar imaginea ușor de recunoscut a lui Lenin [109] . Mai târziu, Roerich a redenumit tabloul „Fenomenul termenului”, dar la Moscova a apărut sub numele său original, despre care Roerich a scris în propria sa mână: „Muntele lui Lenin”. [87]
Muntele Lenin se ridică ca un con între două aripi ale unei creste albe. Lama șoptește: „Lenin nu era împotriva adevăratului budism ”
- Din manuscrisul jurnalului expediționar al lui N. K. Roerich „Altai-Himalayas”, păstrat în arhiva Politicii Externe a Federației Ruse (Moscova), intrare din 02.10.1925. [87]Comisarul Poporului pentru Educație , A. V. Lunacharsky, Roerich a predat picturile din seria Maitreya , care nu au fost acceptate de niciun muzeu sovietic, deoarece comisia de artă le-a considerat necomuniste și decadente și au stat mult timp în clădire. a lui M. Gorki [110] .
În 1934, Roerich a început să simtă o puternică antipatie față de comuniști [111] . În discursurile publice de la Harbin, el s-a opus atât fasciștilor, cât și comuniștilor: „Bolșevismul este o forță întunecată, distructivă” [112] . În 1935, publică în presa emigrată un eseu „Protecție”, în care își exprimă indignarea față de actele de vandalism din Rusia sovietică [113] .
Amplul material științific adunat de soții Roerich în timpul expediției a necesitat sistematizare și prelucrare, iar la sfârșitul expediției din 12 iulie 1928, Institutul de Cercetare Himalaya [114] a fost fondat la New York , iar apoi în Himalaya de Vest, în Valea KulluN. K. Roerich a fondat Institutul „Urusvati” [115] , care în sanscrită înseamnă „Lumina stelei dimineții”. Aici, în valea Kullu, va trece ultima perioadă din viața artistului. Yuri Roerich , fiul cel mare al lui Nicholas Roerich, un orientalist, devine directorul Institutului . De asemenea, a supravegheat cercetările etnologic-lingvistice și explorarea siturilor arheologice.
La Institut au lucrat laboratoare medicale, zoologice, botanice, biochimice și multe altele. S-a lucrat mult în domeniul lingvisticii și filologiei Orientului. Au fost adunate surse scrise rare de secole în urmă și traduse în limbi europene, au fost studiate dialecte pe jumătate uitate. Experți invitați și angajați temporari au colectat colecții botanice și zoologice [116] [117] .
Zeci de instituții științifice din Europa, America și Asia au colaborat cu Institutul [118] . A trimis materiale științifice la Universitatea din Michigan , Grădina Botanică din New York , Universitatea Punjab , Muzeul de Istorie Naturală din Paris , Universitatea Harvard , Grădina Botanică a Academiei de Științe a URSS . Academicianul N. I. Vavilov , un cunoscut botanist și genetician sovietic, a apelat la Institutul Urusvati pentru informații științifice și a primit și de acolo semințe pentru colecția sa unică de botanică [119] . Cu institutul au colaborat oameni de știință remarcabili precum Albert Einstein , Louis de Broglie , Robert Milliken , Sven Gedin și alții.Din 1931, institutul a publicat un anuar în care erau publicate rezultatele activităților științifice ale angajaților săi. Publicațiile științifice și periodice din Asia, Europa și America au publicat articole pe probleme speciale dezvoltate în Urusvati [120] .
Curând a izbucnit o criză mondială, apoi un război mondial. Institutul de Cercetare Himalaya a fost lipsit de oportunități de activitate și a fost suspendat [115] . În prezent, există și o opinie critică cu privire la activitățile institutului ca neavând o evaluare științifică independentă, neconfirmată de specialiștii din domeniul medicinii, psihologiei și antropologiei [121] .
În 1922, Roerich a cunoscut un broker prosper din New York, Louis L. Horch. Horsch și soția sa Nettie au intrat sub influența puternică a personalității lui Roerich și, ca urmare, au devenit cei mai generoși dintre adepții săi.
În 1925, în timp ce Roerich se afla în Asia, Horsch a început implementarea celui mai mare proiect al lui Roerich în Statele Unite - construcția Master Building ( The Master Building , numele poate fi tradus ca Teacher's House sau Master's House). Clădirea Master era un zgârie-nori Art Deco cu 29 de etaje, cu Muzeul Roerich și Institutul Master al Artelor Unite la primele două etaje și un hotel de apartamente în partea de sus. Pentru construirea clădirii în 1923, a fost înființată o organizație publică - Muzeul Roerich, condus de președintele L. Horsch și de Consiliul de administrație, N. K. Roerich a fost ales președinte de onoare. Sursele de finanțare au fost donațiile lui Horsch și o emisiune de obligațiuni.
Casa Maestrului a fost inaugurată în noiembrie 1929. Colecția muzeului includea peste o mie de picturi ale lui Roerich (majoritatea dintre care au fost cumpărate pentru muzeu de către Horsham), lucrări de artă tibetană și o bibliotecă de manuscrise tibetane. Un auditoriu de 300 de locuri a fost destinat pentru desfășurarea evenimentelor publice. Institutul de Arte Unite a organizat cursuri de pictură, sculptură, arhitectură și design. Odată cu deschiderea Casei Maestrului, popularitatea lui Roerich în Statele Unite a atins cel mai înalt punct [122] .
Horsch l-a ajutat pe Roerich în celelalte întreprinderi ale sale - el a finanțat expedițiile Guru și întreprinderile organizate de el, în primul rând concesiunile Ur și Belukha. Din 1929, toate angajamentele comerciale ale lui Roerich și Horsch nu au avut succes. Expediția manciuriană a lui Roerich din 1934-35 (vezi mai jos) s-a transformat, așa cum era percepută din SUA, într-un scandal continuu; presa americană l-a acuzat pe Roerich că „umilește guvernul SUA”. Încrederea lui Horsch în Roerich, inițial nelimitată, s-a dovedit treptat din ce în ce mai subminată. În august 1935, a izbucnit o criză - Horsch a părăsit în cele din urmă ascultarea lui Roerich.
Horsch, în calitate de președinte al Muzeului Roerich și creditor al acestuia, a avut o influență semnificativă asupra Consiliului de procurori. După cum sa dovedit, controlul asupra Casei Stăpânului îi aparținea în esență lui Horch, iar Roerich a dispărut de el în măsura în care Horch era gata să-i asculte în mod voluntar. Ca urmare a unei serii de scandaluri, confiscări de proprietăți și procese, Muzeul Roerich și Institutul au fost închise până în 1938, clădirea a căzut sub controlul lui Horsch.
Horsch a inițiat un audit de către serviciul fiscal din SUA, care a dezvăluit neplata de către N.K. Roerich a impozitului pe venit în valoare de 48.000 de dolari și, de asemenea, a câștigat un proces împotriva lui Roerich în valoare de 200.000 de dolari. Odată cu ruptura lui Roerich de G. E. Wallace, pretențiile împotriva lui Roerich din partea Guvernului SUA, atitudinea critică a presei americane față de Roerich, aceste datorii au dus la faptul că Roerich nu s-ar putea întoarce niciodată în Statele Unite. Roerich și Horsch nu s-au împăcat niciodată [123] .
Roerich a împărtășit ideile despre rolul eurasiatic al Rusiei și panmongolismul , comune în rândul intelectualității ruse de la începutul secolului al XX-lea , iar după ce a analizat tendințele politicii mondiale și profețiile adunate în expediția din Asia Centrală, ajunge la concluzia că mijlocul anilor 1930 poate fi marcat de desfășurarea procesului de „unificare a Asiei”, care va începe cu Mongolia , Manciuria , nordul Chinei și sudul și sud-estul Siberiei . [124] Dorind, dacă este posibil, să ia parte la acest proces, el organizează prin Departamentul American de Agricultură o expediție pe termen lung în Manciuria și nordul Chinei. [124] În 1930, Roerich s-a împrietenit cu G. E. Wallace , care, după ce a devenit ministru al Agriculturii în administrarea lui Franklin Roosevelt , l-a trimis pe Roerich într-o expediție pentru a colecta semințe de plante care împiedică distrugerea straturilor fertile de sol. [9]
Expediția a început pe 28 aprilie 1934 de la Seattle la Yokohama (Japonia), de unde Roerich și fiul său cel mare au plecat la Kyoto pe 24 mai 1935. În Japonia, Roerichs sunt primiți la cel mai înalt nivel guvernamental. Roerich participă la numeroase evenimente culturale, ține prelegeri și se întâlnește cu membrii guvernului. A fost încheiat un acord cu partea japoneză pentru organizarea unei expoziții de picturi ale lui Roerich, care a fost deschisă la Kyoto în același an. În același timp, „Comitetul Pactului Roerich și Steagul Păcii” a fost organizat în Japonia sub conducerea lui G. I. Chertkov .
La 30 mai 1934, Roerich și fiul său au ajuns la Harbin, de unde a pornit partea științifică a expediției, care a constat din două rute. Primul traseu a inclus creasta Khingan și platoul Barga (1934), al doilea - deșerturile Gobi , Ordos și Alashan ( 1935 ). Aceste rute treceau prin teritoriul Mongoliei Interioare , situat în partea de nord și nord-est a Chinei moderne . Artistul a pictat multe schițe, a efectuat cercetări arheologice, a adunat materiale de lingvistică și folclor. Roerich a scris 222 de eseuri pentru „Foile de jurnal” pe parcursul a 17 luni, care reflectă munca expediționară, abordează subiecte științifice și filozofice. [125] În urma expediției, au fost găsite aproximativ 300 de specii de ierburi rezistente la secetă, au fost colectate plante medicinale . 2.000 de pachete de semințe au fost trimise în America. Rezultatele cercetării au fost publicate de unul dintre membrii expediției, botanistul Y. L. Keng, în Journal of the Washington Academy of Sciences [126] . El a subliniat în articol cinci ierburi necunoscute științei, dintre care una a fost numită după Roerich - Stipa roerichii [127] . De asemenea, a fost prezentat un raport al botanistului T. P. Gordeev , dedicat descrierii vegetației din regiunea Barga și Greater Khingan, și rapoarte ale lui Yu. N. Roerich privind sondajele în Manciuria de Nord și Mongolia Interioară [128] [129] . Secretarul Agriculturii Henry Wallace, cel care a inițiat expediția, a raportat ulterior că aproape toate semințele găsite au fost de mică sau deloc valoare. [130]
Prima întâlnire de afaceri a lui Roerich după părăsirea Statelor Unite într-o expediție a fost în Japonia cu ministrul de război Hayashi Senjuro , iar scopul întâlnirii a fost să exploreze posibilitățile de a crea un nou stat în nord-estul Asiei. [73] În timpul expediției, Roerich și fiul său Iuri nu numai că au colaborat oficial cu organizații emigrate precum Uniunea Militară Monarhică, Uniunea Cazaci Militari, Legitimişti, dar au luat și măsuri concrete, de exemplu, au oferit asistență financiară cazacului siberian. Găzduiește și a cumpărat un ziar „Cuvântul rusesc” pentru Uniunea All-Militară Rusă. [131]
La Harbin, Roerich a fondat „Comitetul rus al Pactului Roerich de la Harbin” și cooperativa agricolă „Alatyr”, al cărei departament de publicare a publicat noua carte a lui Roerich „The Holy Watch”, precum și cărțile „Standardul păcii. Comitetul rus al Pactului Roerich de la Harbin” și „Operele religioase ale academicianului N. K. Roerich” de M. Schmidt.
Roerich a fost cel mai activ dintre numeroasele emigrații ruse, devenind un lider cultural notabil. Acest lucru a provocat nemulțumiri autorităților americane, în numele cărora și pe cheltuiala cărora a fost efectuată expediția. [132] A atras și atenția contraspionajului Gărzii Albe, care, după ce a stabilit faptul vizitei lui Roerich la Moscova și hobby-urile sale teosofice , a stârnit un scandal în presă. [132] Părerile lui N. K. Roerich nu au fost acceptate de acea parte a emigrației, care s-a poziționat pe așa-numitele poziții defetiste. Roerich însuși le-a spus în mod repetat colaboratorilor săi cei mai apropiați că o condiție indispensabilă pentru sprijinul său personal este o atitudine patriotică față de Patria sa, indiferent de puterea actuală acolo. [133] Autoritățile japoneze, susținute de cercurile pro-japoneze, au fost nemulțumite de munca lui Roerich de a uni emigrația în Orientul Îndepărtat și au lansat o campanie în presa din Harbin pentru a discredita misiunea culturală a lui Roerich. [134] Cenzura japoneză a pus mâna pe întregul tiraj al cărții lui Nicholas Roerich „Sacred Watch” tipărită în tipografie. [135] După publicarea unui articol scandalos în Chicago Tribune în iunie 1935, care relata despre pregătirile militare pentru o expediție în apropierea granițelor Mongoliei, ministrul Wallace a rupt relațiile cu familia Roerich, deoarece aceștia îi puteau distruge reputația în ochi. a alegătorilor. [136]
Expediția a fost încheiată prematur la Shanghai la 21 septembrie 1935 . [125] Privarea de sprijin din partea lui G. Wallace și a omului de afaceri L. Horsch la sfârșitul anului 1935 a dus la distrugerea activităților tuturor instituțiilor Roerich din Statele Unite . [132]
În eseurile sale filozofice și artistice, Roerich creează un nou concept de Cultură bazat pe ideile Eticii Vii . Cultura, potrivit lui N. K. Roerich, este strâns legată de problemele evoluției cosmice a omenirii și este „cel mai mare pilon” al acestui proces. „Cultura se bazează pe frumusețe și cunoaștere ”, a scris el. [137] Și a repetat binecunoscuta frază a lui Dostoievski cu o ușoară corectare: „Conștientizarea Frumuseții va salva lumea ” . Frumusețea este cunoscută de o persoană numai prin Cultură, o parte integrantă a căreia este creativitatea. Acest lucru este menționat și în cărțile Eticii Vii, a căror participare directă la crearea a fost luată de familia Roerich. Elena Ivanovna a notat, iar Nikolai Konstantinovici a afișat ideile Eticii Vie în imagini artistice.
În conceptul larg de Cultură, N. K. Roerich a inclus o sinteză a celor mai bune realizări ale spiritului uman în domeniul experienței religioase, științei , artei și educației . Nicholas Roerich a formulat diferența fundamentală dintre cultură și civilizație . Dacă Cultura este legată de lumea spirituală a unei persoane în exprimarea sa creativă de sine, atunci civilizația este doar un aranjament extern al vieții umane în toate aspectele sale materiale, civile. Identificarea civilizației și a Culturii, a susținut Nicholas Roerich, duce la o confuzie a acestor concepte, la o subestimare a factorului spiritual în dezvoltarea omenirii. El a scris că „Bogăția în sine nu dă încă Cultură. Dar expansiunea și rafinamentul gândirii și sentimentul de Frumusețe dau acel rafinament, acea noblețe de spirit, care distinge o persoană cultă. El este cel care poate construi un viitor luminos pentru țara lui.” Pornind de aici, umanitatea nu trebuie doar să dezvolte Cultura, ci trebuie și să o protejeze.
Crearea și semnarea PactuluiÎn 1928, N. K. Roerich, în colaborare cu doctorul în drept internațional și științe politice al Universității din Paris G. G. Shklyaver, a pregătit un proiect de tratat pentru protecția proprietății culturale ( Pactul Roerich ) [138] . Împreună cu Tratatul, N. K. Roerich propune un semn distinctiv pentru identificarea obiectelor de protecție - Bannerul Păcii [139] , care este o pânză albă cu un cerc roșu și trei cercuri roșii înscrise în ea, simbolizând unitatea trecutului, prezentului. și viitor în cercul eternității, după alte versiuni - religie, artă și știință în cercul culturii [140] .
Pentru activitățile culturale internaționale și inițiativa Pactului din 1929, Roerich a fost nominalizat de coautorul Pactului G. G. Shklyaver [141] pentru Premiul Nobel pentru Pace . [142] În 1929, textul proiectului de tratat cu un apel însoțitor al lui Nicholas Roerich către guvernele și popoarele tuturor țărilor a fost publicat în presă și trimis instituțiilor guvernamentale, științifice, artistice și educaționale din întreaga lume și conferințelor internaționale. au fost ținute. Ca urmare, s-au format comitete într-un număr de țări în sprijinul Pactului și a fost înființată și Liga Mondială a Culturii . Proiectul Pactului a fost aprobat de Comitetul Muzeal al Societății Națiunilor , precum și de Uniunea Panamericana. [143]
Roerich spera că Pactul va avea valoare educațională. [144] „Pactul pentru ocrotirea comorilor culturale este necesar nu doar ca organism oficial, ci ca lege educațională, care din primele zile de școală va educa generația tânără cu idei nobile despre păstrarea adevăratelor valori ale tuturor. omenirea ”, a spus Nicholas Roerich. [145] Ideea Pactului a fost susținută de Romain Rolland , Bernard Shaw , Rabindranath Tagore , Albert Einstein , Thomas Mann , HG Wells și alții. [146]
Departamentul de Stat al SUA a considerat pactul „inutil, slab și inaplicabil”. [130] La 30 august 1933, guvernul a anunțat inutilitatea Pactului Roerich, întrucât toate punctele acestui document erau deja incluse în Convenția de la Haga din 1907 , adoptată de Statele Unite la nivel de stat. [147] Cu toate acestea, aprobarea tratatului de către președintele F. Roosevelt și propaganda Pactului de către ministrul Henry Wallace , care îl considera pe Roerich guru -ul său la acea vreme , au prevalat asupra opoziției Departamentului de Stat. [130] Semnarea Pactului a avut loc pe 15 aprilie 1935 la Casa Albă din Washington cu participarea personală a lui Franklin Roosevelt [148] . Documentul a fost ratificat de zece din cele douăzeci și una de țări ale continentului american. [149]
Semnarea Pactului Roerich a primit un mare răspuns atât în America, cât și în Europa. Acest lucru i-a permis lui Roerich să facă o a doua încercare de a obține Premiul Nobel pentru Pace, despre care angajații Muzeului Roerich din New York au primit sarcina corespunzătoare, plecând în Europa cu un pachet de scrisori de recomandare. [150] A doua zi după semnarea Pactului, Henry Wallace a scris scrisori către 15 destinatari, inclusiv lui Bernard Hansen, vicepreședintele Comitetului Premiului Nobel pentru Pace, precum și președintelui însuși, dr. Frederick Stang, exprimând oficialul opinia că „Profesorul Roerich ar putea fi cel mai preferat candidat pentru Premiul Nobel pentru Pace ” . [150]
Cu toate acestea, Roerich nu a mai primit Premiul Nobel, iar pe 23 iunie a izbucnit un scandal în America, provocat de un articol al jurnalistului american John Powell, care lucra la Beijing, în ziarul Chicago Tribune , și despre expediția Manciuriană a lui Roerich . [151] Ca urmare a scandalului, Henry Wallace a încheiat expediția Roerich înainte de termen și a făcut totul pentru a anula Pactul. Pentru aceasta, la 24 octombrie 1935, a trimis o serie de scrisori oficialilor si ambasadorilor statelor latino-americane si practic tuturor puterilor europene, relatand despre „cei care isi continua fanatic politica, ridicand numele, nu idealul” [151]. ] (în total, 57 de țări). [130] Pierzând încrederea în Roerich, Wallace a încercat chiar să redenumească Pactul Roerich. [130]
Pactul Roerich a fost primul act internațional dedicat în mod special protecției bunurilor culturale, singurul acord în acest domeniu adoptat de o parte a comunității internaționale înainte de cel de-al Doilea Război Mondial . [143] În 1949, la a 4-a sesiune a Conferinței Generale a UNESCO , s-a decis începerea lucrărilor de reglementare juridică internațională în domeniul protecției bunurilor culturale în caz de conflict armat. [143] În 1954, Pactul Roerich a stat la baza „ Convenției internaționale pentru protecția bunurilor culturale în caz de conflict armat ” de la Haga [143] .
Ideile Pactului s-au reflectat și în arta lui Nicholas Roerich. Emblema „Standardului păcii” poate fi văzută pe multe dintre pânzele sale din anii treizeci. Pictura „ Madonna-Oriflamma ” este dedicată Pactului.
De la sfârșitul anului 1935, Roerich locuiește permanent în India (Himalaya de Nord, Valea Kullu, Naggar). Această perioadă este una dintre cele mai fructuoase din opera lui Roerich. Timp de 12 ani, artistul a scris peste o mie de tablouri, două cărți noi și mai multe volume de eseuri literare. În 1936, cărțile „Poarta către viitor” și „Indestructibil” au fost publicate la Riga, iar în 1939 - una dintre cele mai mari monografii despre opera lui Roerich cu eseuri de Vsevolod Ivanov și Erich Hollerbach . În plus, cel puțin opt studii majore despre munca lui Roerich sunt publicate la Riga, SUA și India. În 1936, prima teză de doctorat despre metoda pedagogică a lui Roerich a fost susținută la New York [152] .
Cooperarea cu centrele culturale din America și Europa continuă. În 1937, la Riga a fost deschis oficial Muzeul Nicholas Roerich, unde au fost expuse peste 40 de picturi ale artistului [153] , și a avut loc și Primul Congres al Societăților Baltice Roerich [154] . La 16 iunie 1938, Muzeul Cultural și Istoric al Rusiei din Praga deschide o sală Roerich separată [155] , care expune peste 15 lucrări majore ale artistului. Muzeul Nicholas Roerich din Bruges funcționează cu succes în cadrul Fundației Roerich, unde sunt expuse 18 picturi Roerich. Regele Leopold acordă muzeului titlul „în memoria Regelui Albert”. Din 1932, sub patronajul regelui iugoslav Alexandru I [156] , în Muzeul Prințului Paul din Belgrad au fost expuse 21 de picturi ale lui N. K. Roerich. Din 1933, la Muzeul Academiei de Științe a avut loc la Zagreb o expoziție permanentă cu 10 picturi ale lui N. K. Roerich. Există un muzeu al lui Nicholas Roerich în Paris (în Palais Royal, unde sunt expuse cel puțin 19 picturi).
În SUA în 1936, studenții lui Roerich au organizat Arsuna Art Center (Santa Fe, SUA), iar în 1937 au înființat Flamma Cultural Promotion Association (Liberty, Indiana), care a atras o gamă largă de personalități culturale și a început să publice cărți și un revista cu acelasi nume. Revista a fost publicată în India și editată din India și SUA.
În 1938, Academia de Arte Nicholas Roerich a fost deschisă la New York, continuând tradițiile Institutului de Arte Unite.
Opera lui Roerich se bucură de o reverență deosebită în India. Din 1932 până în 1947, au avut loc 18 expoziții majore cu picturile lui Roerich în diferite orașe din India (Benares (1932), Allahabad (1933), Lucknow (1936), Trivandrum (1938), Hyderabad (1939), Trivandrum (1939), Ahmedabad (1939). ), Mysore (1939), Lahore (1940), Bombay (1940), Trivandrum (1941), Indore (1941), Baroda (1941), Ahmedabad (1941), Madras (1941), Mysore (1942) , Hyderabad (1943 -1944), Delhi (1947)). Picturile sunt achiziționate de muzeele și colecționarii indieni. Din 1932, Centrul Roerich pentru Artă și Cultură funcționează în Allahabad, India. Centrul deține numeroase expoziții ale artiștilor indieni, este angajat în activități de publicare și prelegeri. Activitatea centrului nu s-a oprit nici în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. În 1932, în Muzeul Bharat Bhala Bhavan (Varanasi) a fost organizată o sală separată de 12 picturi de N. K. Roerich [157] . La 19 februarie 1934, în Muzeul Municipal Allahabad a fost deschisă o sală specială a lui Roerich, a cărei colecție este completată până în 1937 și este formată din 19 picturi ale artistului [158] . În 1940 în galerie. Sri Chitralayama (Trivandrum) pentru picturile lui N. K. Roerich i sa alocat o aripă separată de două săli. În același loc din Trivandrum sunt publicate două monografii despre opera lui N. K. Roerich, care au suferit mai multe retipăriri [159] .
Încercări de întoarcere acasăDin 1936, Roerich se străduiește să se întoarcă în patria sa:
„În 1926, s-a convenit ca în zece ani să fie finalizate atât lucrările artistice, cât și științifice. Din 1936 au început scrisorile și cererile. GG Sh[klyaver] a raportat că Surits s-a oferit să doneze patru picturi muzeelor. Societatea noastră franceză a scris Sovietului Suprem despre Pact. A scris comisiei de artă. Au trimis cărți. Așteaptă vești” [160] . În 1937, Roerich, mai întâi prin Centrul Roerich din Paris, și apoi personal, a făcut apel la conducerea sovietică cu privire la posibilitatea aderării URSS la Pactul Roerich - „plin de gândul de a sluji Patria” [161] , discutând prin intermediul Ambasadorul URSS în Franța Surits modalități de întoarcere în Patria Mamă. La sfatul ambasadorului, în 1938, Roerich s-a adresat Comitetului pentru Arte al URSS cu o cerere de a accepta trei tablouri drept cadou. În același 1938, Roerich a scris o scrisoare către Comisariatul Poporului pentru Afaceri Externe al URSS: „... Eu și familia mea ne străduim acum să ne aducem cunoștințele și creativitatea la granițele patriei ” . Cu toate acestea, toate eforturile depuse au fost fără succes. Roerich nu a primit răspuns la contestațiile trimise.
În 1938, Comisarul Poporului al Comisariatului Poporului pentru Afaceri Externe al URSS M. M. Litvinov i-a raportat lui I. V. Stalin despre dorința lui Roerich de a se întoarce cu familia în URSS. Oferă lui Roerich o caracteristică pozitivă. Stalin scrie o rezoluție: „Nu răspunde” [162] .
În 1939, Roerich a instruit angajații Societății Roerich din Letonia să obțină vize sovietice prin intermediul ambasadei sovietice din Letonia. Șeful Societății Roerich din Letonia, Rudzitis , scrie în jurnalul său: „... a fost primită o scrisoare în care Roerich își exprimă dorința de a se întoarce în patria sa” [163] . Dar nici măcar aceste eforturi nu au succes. Ultimul apel al lui Roerich cu o cerere de întoarcere în patria sa a fost în 1947 - cu câteva săptămâni înainte de moartea sa [164] .
Al Doilea Război MondialÎn timp ce se află în India, Nicholas Konstantinovich Roerich din primele zile ale celui de-al Doilea Război Mondial folosește orice ocazie pentru a ajuta Rusia. Împreună cu fiul său mai mic, Svyatoslav Roerich , organizează expoziții și vânzarea de picturi și transferă toate veniturile către fondul Crucii Roșii Sovietice și al Armatei Roșii . [165] Scrie articole în ziare, vorbește la radio în sprijinul poporului sovietic.
În anii de război, artistul revine din nou la tema patriei în opera sa. În această perioadă, el creează o serie de picturi - „ Campania lui Igor ”, „ Alexandre Nevski ”, „ Partizani ”, „ Victoria ”, „ Eroii s-au trezit ” și altele, în care folosește imagini ale istoriei Rusiei și prezice victoria. a poporului rus asupra fascismului.
... Oricine ia armele împotriva poporului rus o va simți pe spatele lui. Nu o amenințare, dar istoria de o mie de ani a popoarelor spunea asta. Diferiți dăunători și sclavi au sărit, iar poporul rus în pământurile lor virgine nemărginite a săpat noi comori. Asa ar trebui sa fie. Istoria păstrează dovezi ale dreptății celei mai înalte, care a spus deja amenințător de multe ori: „Nu împiedicați!”.
- N. K. Roerich. — Nu taci! 10 iunie 1940 [166]„Foile de jurnal” ale lui N. K. Roerich conține multe pagini dedicate isprăvii militare și de muncă a poporului sovietic.
În 1942 , înainte de bătălia de la Stalingrad , Nicholas Roerich ia găzduit pe Jawaharlal Nehru , un luptător pentru libertate pentru India , și pe fiica sa Indira Gandhi în Kullu . Împreună au discutat despre soarta lumii noi, în care va triumfa libertatea mult așteptată a popoarelor cucerite. „Vorbeam despre Asociația Culturală Indo-Rusa ”, a scris Roerich în jurnalul său, „este timpul să ne gândim la o cooperare utilă, creativă...”. [168] Indira Gandhi a amintit [169] :
Eu și tatăl meu am avut norocul să-l cunoaștem pe Nicholas Roerich. A fost unul dintre cei mai impresionanți oameni pe care i-am întâlnit vreodată. El a combinat un om de știință modern și un înțelept antic. El a trăit în Himalaya mulți ani și a înțeles spiritul acestor munți, reflectând nenumăratele lor dispoziții și combinații de culori. Picturile lui Nicholas Roerich au inspirat multe noi tendințe în rândul artiștilor noștri.
Când trupele naziste au ocupat multe teritorii ale URSS , Nicholas Roerich s-a adresat angajaților săi cu o cerere de a servi cauzei înțelegerii reciproce între popoarele celor două puteri - Rusia și SUA [170] . În 1942, la New York a fost fondată Asociația Culturală Americano-Rusa (ARKA) . Colaboratorii activi au inclus Ernest Hemingway , Rockwell Kent , Charlie Chaplin , Emil Cooper , Sergei Koussevitzky , P. Geddas, V. Tereshchenko. Activitățile asociației au fost salutate de oamenii de știință de renume mondial Robert Milliken și Arthur Compton .
Ultimii ani de viațăÎn India, Nicholas Roerich cunoștea personal filosofi, oameni de știință, scriitori și personalități publice celebri indieni.
În India, artistul continuă să lucreze la o serie de picturi „Himalaya”, cuprinzând peste două mii de pânze. Pentru Roerich, lumea montană este o sursă inepuizabilă de inspirație. Criticii de artă au remarcat noua direcție în munca sa și l-au numit „stăpânul munților”. În India au fost scrise seriale „Shambala”, „Genghis Khan”, „Kuluta”, „Kulu”, „Sfinții Munți”, „Tibet”, „Ashrams” etc.. Expozițiile maestrului au fost expuse în diferite orașe din India și au fost vizitate de un număr mare de oameni. [171]
După încheierea războiului, artistul a cerut ultima oară viză pentru a intra în Uniunea Sovietică , dar pe 13 decembrie 1947 se stinge din viață fără să știe că i s-a refuzat viza.
În Valea Kullu, pe locul unui rug funerar, a fost ridicată o piatră mare dreptunghiulară, pe care a fost sculptată inscripția:
„Trupul lui Maharishi Nicholas Roerich, un mare prieten al Indiei, a fost ars în acest loc pe 30 Maghar 2004 al erei Vikram, 15 decembrie 1947. OM RAM (Să fie pace).”
Testamentul lui Nicholas Roerich
„Iubește-ți țara. Iubește poporul rus. Iubește toate popoarele în toată vastitatea Patriei noastre. Fie ca această iubire să vă învețe să iubiți întreaga umanitate. <...> Iubește Patria cu toată puterea ta - și ea te va iubi. Suntem bogați în dragostea Patriei. Drum mai larg! Vine constructorul! Vine poporul rus! [172] »
Ridică-te, prietene. Noutăți primite.
Vacanta ta s-a terminat.
Acum am aflat unde
se păstrează unul dintre semnele sacre.
Gândește-te la fericire dacă
găsim un semn.
Trebuie să mergem la soare.
Pregătiți totul noaptea.
Cerul nopții, uite,
nemaiîntâlnit de minunat astăzi.
Nu-mi voi aminti asta.
Ieri, Cassiopeia
era și tristă și ceață,
Aldebaran pâlpâi înfricoșat.
Și Venus nu a apărut.
Dar acum toată lumea s-a trezit.
Orion și Arcturus au fulgerat.
Mult dincolo de Altair,
noi semne stelare
strălucesc, iar nebuloasa
constelațiilor este clară și transparentă.
Nu vezi
calea spre ceea ce
vom găsi mâine?
Runele stelare s-au trezit.
Ia-ți proprietatea.
Nu ai nevoie de o armă cu tine.
Pune-ți pantofii mai strâmți.
Strânge-te.
Drumul nostru va fi stâncos.
Luminează estul. E
timpul pentru noi.
1916
N. K. Roerich „Este timpul”În timpul vieții sale, Roerich a transferat toate drepturile asupra operelor și proprietăților sale soției sale - El . I. Roerich și fiilor. În 1939, Roerich a scris în testamentul său spiritual ( „Testamentul” ): „Nu am nicio proprietate. Imaginile și drepturile de autor aparțin Elenei Ivanovna, Yuri și Svyatoslav.
În 1917, în legătură cu o exacerbare a bolii pulmonare, Roerich a scris primul testament: „Tot ce am, tot ce trebuie să primesc, îi las moștenire soției mele Helena Ivanovna Roerich. Apoi, când va găsi că este necesar, va lăsa părți egale fiilor noștri Yuri și Svyatoslav. Lăsați-i să trăiască amiabil și în armonie și să lucreze în folosul Patriei…” [177] . În 1924-1929, Roerich a lăsat în mod repetat moștenire oficial muzeul Roerich din New York oamenilor din America. [178]
La 12 aprilie 1927, în perioada expediției din Asia Centrală, la Ambasada URSS în Mongolia, Roerich a lăsat un testament în favoarea Consiliului de administrație al Muzeului Roerich din New York, Partidul Comunist All-Union, E. Roerich. „Având în vedere posibilitatea existenței unor zvonuri false despre moartea mea în timpul unei lungi expediții, vă rog să îndepliniți voința de mai sus după 1936” , se nota în ea. Responsabili au fost numiți de la Muzeul Roerich din New York - L. Horsch, M. M. Lichtman, din Partidul Comunist al Bolșevicilor din întreaga Uniune - Consul General al URSS în China A. E. Bystrov-Zapolsky, Comisarul Poporului A. V. Lunacharsky. [179] .
Ultimul testament oficial scris de N. K. Roerich pe 24 ianuarie 1934, în care a transferat toate drepturile asupra picturilor soției sale - He . I. Roerich , inclusiv picturi situate în Centrul European Roerich din Paris, în Muzeul Fundației Roerich. în Bruges, în muzeele din Belgrad și Zagreb, Muzeul Allahabad și Muzeul Roerich din Riga [180] .
În 1957, o parte din proprietatea lui Nicholas Roerich a fost adusă la Moscova de fiul său cel mare, Yuri . Peste 400 de picturi, obiecte de colecție, o colecție de cărți orientale au fost transferate statului și au intrat în colecțiile Galerii Tretiakov , Muzeul Rus , Muzeul de Artă Novosibirsk , Muzeul de Artă Gorlovsky , Institutul de Studii Orientale al Academiei Ruse de Științe etc. Cele mai valoroase picturi, arhive de familie, opere de artă ale popoarelor Yu. N. Roerich a păstrat în apartamentul său alte lucruri din Orient. A murit în 1960, iar o parte semnificativă din moștenirea lui N. K. Roerich a continuat să rămână în apartamentul său, deoarece decizia Ministerului Culturii al URSS de a crea un muzeu-apartament memorial a fost amânată. Fosta menajeră N. K. Roerich și soțul ei, care au refuzat categoric să dea bunuri de valoare care nu le aparțineau, au rămas în apartament [181] .
Cealaltă parte a moștenirii a rămas în India, în posesia fiului cel mai mic al lui Roerich, Svyatoslav . În 1974, în legătură cu sărbătorirea aniversării lui Nicholas Roerich în URSS, Svyatoslav Nikolaevich a adus o colecție de picturi ale sale și ale tatălui său din India. Picturile au fost expuse pe scară largă și au fost ulterior transferate la Muzeul de Stat al Estului . În 1990, o altă parte din proprietatea tatălui aparținând lui Svyatoslav Roerich a fost transferată de acesta către Fundația Sovietică Roerich.
Mișcarea Roerich a apărut în anii 1920 în țări precum SUA (New York), Letonia (Riga), Franța (Paris) [182] , Bulgaria (Sofia), Manciuria (Harbin), Estonia [183] , Lituania și etc. În anii 1920 și 1930 au început să se creeze societăți Roerich, care urmăreau promovarea Pactului Roerich , răspândind în același timp ideile Agni Yoga („Etica vie”). Din 1935, după ce sprijinul lui Roerich din partea omului de afaceri Louis Horch [184] și a politicianului Henry Wallace a încetat , mișcarea din America a început să scadă, rămânând activă în Europa, statele baltice și printre emigrația rusă din Manciuria. După aderarea statelor baltice la Uniunea Sovietică, societățile baltice au fost închise, iar membrii lor au fost arestați și reprimați. Membrii grupărilor Manciu au fost, de asemenea, reprimați.
Una dintre cele mai active a fost Societatea Roerich din Letonia. La Riga au fost publicate pentru prima dată multe dintre cărțile de Etica vie. Această societate a existat înainte de aderarea Letoniei la URSS în 1940. Într-o scurtă perioadă de timp, editura Societății Letone a publicat aproximativ 50 de cărți, un periodic etc. Inițiatorul acestei activități editoriale a fost Vladimir Anatolyevich Shibaev (1898-1975), rezident din Riga. Din 1932, activitatea publicistică a fost preluată de Richard Yakovlevich Rudzitis [185] (1898-1960), poet și cunoscător al culturii și tradițiilor Orientului, care a fost invitat în 1929 să traducă lucrări de filozofie [186] . În 1937, Societățile Baltice au ținut Congresul Societăților Baltice Roerich, iar Muzeul Roerich funcționează la Riga [187] .
După al Doilea Război Mondial la New York, studenții lui Roerich au deschis un nou muzeu al lui Nicholas Roerich și au organizat, de asemenea, Societatea Agni Yoga . Societățile, cercurile și grupurile Roerich au existat și în Italia, Germania [188] , Elveția („Crown Mundi”) [188] și o serie de alte țări. Grupurile legate de Pactul Roerich au continuat să opereze în America Latină.
Rezultatul vieții creatoare a lui Roerich a fost cea mai bogată moștenire [189] . Astăzi, organizațiile lui Roerich operează în unele țări din Europa, America și Asia, precum și în Australia [189] [190] . Societăți Roerich există în țări ale fostei URSS precum Belarus, Ucraina, Kazahstan, Georgia, Moldova, Letonia, Lituania, Estonia [140] . Mișcarea Roerich a admiratorilor Eticii Vii, care s-a format în URSS în timpul perestroikei, a avut un impact semnificativ asupra dezvoltării New Age în Rusia [191] . Potrivit Departamentului de Relații Stat-Confesionale al Academiei Ruse de Administrație Publică sub președintele Federației Ruse , mișcarea adepților Roerichs aparține noilor mișcări religioase [192] și este purtătorul de cuvânt al tradiției New Age . care se întoarce la neomisticism , teosofie și antroposofie [192] . În 2002, mișcarea Roerich a cunoscut o scindare, în mare parte din cauza disputelor legate de moștenirea Roerich [193] .
Primul Muzeu Roerich a fost fondat pe 17 noiembrie 1923 și deschis oficial publicului pe 24 martie 1924 [194] la New York ( 310 Riverside Drive ) cu ajutorul unui cerc apropiat de asociați ai lui Roerich, cu sprijinul financiar al omului de afaceri. Louis Horch [189] . La acea vreme era singurul muzeu din America dedicat operei unui singur artist [195] . Din 1929, muzeul și toate instituțiile Roerich au fost găzduite într-o clădire special construită pe locul fostului muzeu - clădirea Master Building cu 29 de etaje . Cu toate acestea, conflictul dintre Roerich și Horsch, care a început în 1935, a dus la închiderea muzeului [196] .
Datorită eforturilor Helenei Roerich , Catherine Campbell-Stibbe și Zinaida Fosdick și ale altor admiratori și studenți ai lui N. K. Roerich , un nou muzeu al lui Nicholas Roerich a fost deschis la New York în 1949 .. Este cel mai vechi centru din lume care reprezintă picturile lui Roerich și distribuie reproduceri ale picturilor sale și numeroase cărți despre el, despre viața și opera sa [197] . Director Onorific - Daniel Entin .
Muzeul Roerich din Riga (1933-1940)Muzeul Roerich din Riga a început să fie creat în 1933 de către Societatea Roerich din Letonia, la inițiativa lui N. K. Roerich. Deschiderea oficială a muzeului a avut loc în 1937 [153] . Patruzeci de pânze de N.K. Sergius (1936), Kuluta (1937), Peisaje himalayene și mongole [198] . Muzeul a existat până în 1940. În ianuarie 2010, pe clădirea care găzduia muzeul a fost dezvelită o placă memorială [199] .
Muzeul Roerich din MoscovaMuzeul Roerich (o filială a Muzeului de Stat al Estului ) a fost înființat în februarie 2016 prin decizie a Ministerului Culturii al Federației Ruse . De la mijlocul anului 2017, este situat în moșia Lopukhins . Colecția muzeului include peste 800 de picturi ale lui Nicholas Roerich și fiul său Svyatoslav Nikolaevich Roerich , o colecție mare de lucrări multi-temporale de artă decorativă și aplicată din Rusia, India, China, Tibet, Mongolia, Egipt și alte țări, obiecte memoriale ale familia Roerich.
Muzeul-moșie a lui N. K. Roerich din IzvaraÎn moșia Izvara de lângă Sankt Petersburg , din 1984, a fost deschis Muzeul Moșiei Nicholas Roerich, care este un complex unic de monumente ale naturii, arheologiei, arhitecturii, istoriei și culturii, primul Muzeu de Stat Roerich din Rusia [200] . În prezent, Complexul Muzeal se află pe o suprafață de 60 de hectare și cuprinde 9 clădiri de moșie din secolele XVIII - începutul secolului XX, un parc vechi , lacuri de izvor [200] .
Moșia Izvara a fost achiziționată în 1872 de K. F. Roerich, tatăl artistului. Familia Roerich a deținut proprietatea între 1872 și 1900. În anii 1910, Ministerul Justiției a achiziționat moșia de la ultimii proprietari pentru colonia agricolă pentru copii din Sankt Petersburg, al cărei ansamblu arhitectural (arhitectul A. A. Yakovlev, 1916) a completat aspectul moșiei și în prezent face parte din complexul muzeal. [200] .
Muzeul organizează conferințe, sărbători, seri poetice și muzicale, acțiuni internaționale de menținere a păcii. Din 2002, pe teritoriul Muzeului-Moșie funcționează o expediție științifică cuprinzătoare pentru studierea naturii Izvara și au fost efectuate cercetări arheologice. La 31 iulie 2006, guvernatorul regiunii Leningrad, V.P. Serdyukov, a semnat un ordin privind dezvoltarea unui proiect pentru crearea unei arii naturale special protejate „Monumentul natural” în limitele muzeului-moșie N.K. Roerich din Izvara. .
Muzeul familiei Roerich din Sankt PetersburgInstituția Culturală de Stat din Sankt Petersburg „Muzeul-Institut al Familiei Roerich” a fost înființată la 12 martie 2007 . La baza expoziției memoriale a Muzeului-Institut a stat moștenirea păstrată de nepoata Helenei Roerich L. S. Mitusova și familia ei. Timp de câțiva ani de existență a muzeului, proprietarii colecțiilor private au donat muzeului o serie de exponate de artă și alte obiecte. Până în prezent, fondurile sale includ aproximativ 15 mii de articole, inclusiv obiecte personale, manuscrise, picturi, arte și meșteșuguri, descoperiri arheologice, fotografii și alte exponate legate de viața și opera familiei Roerich [201] .
Muzeul N. K. Roerich din Novosibirsk Casa-Muzeu a Roerichs din Ulaanbaatar Muzeul-Rezervație de Stat. N. K. și E. I. Roerichs în satul Verkh-UimonExpoziția muzeului-rezervație este împărțită în trei secțiuni tematice: perioada timpurie a creativității a lui N. K. Roerich, expediția din Asia Centrală și Pactul Roerich, Institutul Urusvati și perioada indiană a creativității. De asemenea, aici sunt cărți din biblioteca personală a familiei Roerich, o serie de documente originale și ediții pe viață ale lui N. K., E. I. și Yu. N. Roerichs. Pe baza muzeului-rezervație există expoziții dedicate arheologiei și istoriei Munților Altai, naturii Văii Uimon, culturii popoarelor Altai și vechilor credincioși ruși.
Casa-Muzeu Odesa. N. K. RoerichCasa-Muzeu Odesa, numită după N. K. Roerich, se află la adresa: Odesa, st. Bolshaya Arnautskaya , 47 de ani, la etajul 3 al unei clădiri cu 3 etaje. Expoziția este amplasată în 5 săli, inclusiv sala de concerte.
Centrul Cultural și Expozițional de pe BaikalCentrul cultural și expozițional de pe Lacul Baikal a fost fondat în 2002 la inițiativa organizației publice regionale Irkutsk Asociația Culturală Creativă Roerich. Este reprezentat de șase săli de expoziție, o bibliotecă, o sală video. Există expoziții permanente dedicate vieții și operei familiei Roerich. Una dintre sălile de expoziție este dedicată expediției din Asia Centrală a lui N. K. Roerich (1924-1928). Există expoziții dedicate Muzeului. N. K. Roerich la Moscova și directorul său general, academicianul L. V. Shaposhnikova, Pactul Roerich și Steagul Păcii.
Muzeul Centrului Internațional al Roerichs din Moscova (1991-2017)Organizația publică „ Centrul Internațional al Roerichului ” [189] a creat Muzeul numit după Nicholas Roerich, al cărui director a fost pentru mult timp Lyudmila Shaposhnikova [202] .
Prima expoziție permanentă a fost deschisă la muzeu pe 12 februarie 1993 . Sălile muzeului au găzduit anual conferințe științifice și publice internaționale cu participarea unor oameni de știință de seamă și personalități publice [203] , au fost organizate expoziții și concerte, s-au susținut prelegeri despre patrimoniul Roerich.
Muzeul a fost închis în 2017. În același an, în incinta sa a fost deschis Muzeul Roerichs (o filială a Muzeului de Stat al Estului ).
În Muzeul de Stat de Artă Orientală din Moscova, pe baza colecțiilor primite de la K. Campbell și S. N. Roerich, Studiul Memorial al lui N. K. Roerich, au fost o expoziție permanentă a lucrării sale și departamentul științific al patrimoniului Roerich [189] creat . Deja în 1977 a fost deschisă în muzeu o sală Roerich specializată în expoziția sa permanentă [204] . În conformitate cu cerințele soției lui S. N. Roerich, Devika Rani Roerich , care și-a exprimat voința de a transfera moștenirea familiei Roerich în mâinile statului rus, a fost adoptat un decret guvernamental din 4 noiembrie 1993 privind crearea statului. Muzeul Roerich ca ramură a Muzeului de Stat al Estului cu plasarea lui în moșia lui Lopukhins, aleasă de Svyatoslav Roerich [204] . Cu toate acestea, prin Decretul Guvernului Federației Ruse din 17 decembrie 2010 nr. 1045, Decretul nr. 1121 din 4 noiembrie 1993 a fost declarat invalid [205] . Muzeul Orientului are un departament științific al moștenirii familiei Roerich, care este angajat într-un studiu cuprinzător și popularizarea vieții și operei lor. În 2016, muzeul a creat o filială separată - Muzeul Roerich .
Muzeul de Stat al Istoriei Literaturii, Artei și Culturii din AltaiConține o expoziție permanentă „Muncitori ai culturii mondiale în Altai. G. D. Grebenshchikov. N. K. Roerich. Fondurile muzeului conțin manuscrise ale lui N. K. Roerich și ale membrilor familiei sale: articole și poezii, scrisori, fragmente din jurnal, prelegeri (1890-1970). Cărți poștale în numele lui Nicholas Roerich în perioada expediției din Asia Centrală (1925). Scrisori de la N. K. Roerich către P. F. Belikov din Kullu (1937-1939). Copii ale scrisorilor lui H. I. Roerich către președintele SUA T. Roosevelt (1934-1936), surse materiale, picturi, studii, schițe de N. K. Roerich.
Muzeul de Artă Nijni NovgorodÎn 1936, Maxim Gorki a donat Muzeului de Stat de Artă din Nizhny Novgorod o colecție de picturi „Maitreya” din 8 pânze.
Artistul și criticul de artă I. E. Grabar a apreciat foarte mult talentul artistului Roerich [206] , dar i-a oferit o caracteristică personală destul de ascuțită [207] :
Roerich a fost un mister pentru noi toți. [..] Nici acum și nici nu știam până acum unde se termină sinceritatea lui Roerich, adevăratul său credo, și unde poza, masca, pretenția nerușinată și captarea privitorului, cititorului, consumatorului calculată de înțeleptul vieții. ÎNCEPE. [..] aceste două elemente - adevăr și înșelăciune, sinceritate și falsitate - sunt indisolubil lipite în viața și arta lui Roerich ... [..] Roerich este în general un fenomen special, deci spre deosebire de tot ceea ce știm în arta rusă , că silueta lui iese în evidență ca un punct orbitor de strălucitor pe restul fundalului amintirilor mele despre viața și faptele artiștilor din anii trecuti. Roerich, în primul rând, este incontestabil talentat genial... [208]
La cererea lui Roerich, în primăvara anului 1919, L. Andreev a scris un articol intitulat „Puterea lui Roerich”:
... Nu se poate decât să-l admiri pe Roerich... bogăția culorilor lui este nemărginită... Calea lui Roerich este calea gloriei... Fantezia strălucitoare a lui Roerich atinge acele limite dincolo de care devine deja clarviziune [209] .
Artistul și criticul S.K. Makovsky a oferit un portret psihologic expresiv al pictorului Roerich [210] :
Un visător al trecutului... [Roerich] este mereu rece, invariabil teribil de mut chiar și atunci când vrea să fie afectuos și să lumineze deșertul de piatră al distanțelor cenușii cu un sentiment uman... Lumea lui Roerich mi se pare o pietrificare fabuloasă, iar culorile ei zac tari ca un mozaic, iar formele lui nu respiră, nu se clatine, ca tot ceea ce este viu și trecător, ci rămân de nezdruncinat, asemănând contururile și marginile stâncilor lor și ale silexurilor de peșteră. [211]
Pe de altă parte, Nikolai Gumilyov a lăudat munca lui Roerich:
Roerich este cel mai înalt grad al artei moderne rusești... Modul de a scrie - puternic, sănătos, atât de simplu în aparență și atât de rafinat în esență - variază în funcție de evenimentele înfățișate, dar dezvăluie întotdeauna petalele aceluiași suflet, visător. si pasionat. Cu munca sa, Roerich a deschis zonele nedeschise ale spiritului pe care generația noastră este destinată să le dezvolte. [212]
Prințesa M. K. Tenisheva a scris despre Roerich:
Dintre toți artiștii ruși pe care i-am întâlnit în viața mea... acesta este singurul cu care ați putut vorbi, înțelegându-vă perfect, cultivați, foarte educați, un adevărat european, nu îngust, nici unilateral, bine manier. și plăcut de vorbit, un interlocutor de neînlocuit, înțelegător de artă larg și profund interesat de ea... [213] .
Prim-ministrul indian J. Nehru :
Când mă gândesc la Nicholas Roerich, sunt uimit de amploarea și bogăția activității și a geniului său creator. Un mare artist, un mare om de știință și scriitor, un arheolog și explorator, a atins și a luminat atât de multe aspecte ale efortului uman. Numărul absolut este uimitor - mii de picturi și fiecare dintre ele este o mare operă de artă. [214]
Printre contemporanii lui Roerich, care au apreciat foarte mult activitatea sa creatoare, s-au numărat și: G. D. Grebenshchikov [215] , M. M. Fokin [216] , A. I. Gidoni [217] , Yu. K. Baltrushaitis [218] , E. F. Gollerbach [219] , S. [220] și alții.
Academicianul Academiei Ruse de Științe Dmitri Lihaciov a scris despre Nicholas Roerich:
N. K. Roerich a fost un ascet al culturii la scară globală. El a ridicat peste planetă Steagul Păcii , Steagul Culturii, indicând astfel omenirii calea ascendentă a perfecțiunii [221] .
Lihaciov îl considera pe Roerich, alături de Lomonosov , Derzhavin , Pușkin , Tyutchev , Solovyov și alții, unul dintre „cei mai puternici și originali gânditori din Rusia” care a contribuit la cunoașterea lumii prin înțelegerea ei artistică [222] .
În octombrie 2011, la prezentarea Premiului Nicholas Roerich, Leonid Roshal a spus:
Roerich pentru mine este o admirație uriașă pentru un umanist care a căutat mereu, care a avut planuri, a realizat planuri. În toate, a avut ideea de a uni oamenii și de a se opune a tot ceea ce este nebunesc din lume [223] .
Activitatea culturală și moștenirea filozofică a lui Nicholas Roerich au fost foarte apreciate de astfel de figuri ale științei, culturii și organelor superioare ale statului, precum președintele Prezidiului Sovietului Suprem al URSS Andrei Gromyko [224] , ambasadorul extraordinar și plenipotențiar Alexander Kadakin [225] , Academician al Academiei Ruse de Științe Evgeny Chelyshev [226] [227 ] [228] , Președinte al Academiei Ruse de Științe ale Naturii O. L. Kuznetsov [229] , Academician al Academiei Ruse de Științe Evgeny Primakov [230] , Vicepreședinte al Consiliul Federației Mihail Nikolaev [231] [232] , Academician al Academiei Ruse de Științe Alexander Nikonov [233] , Academician al Academiei Ruse de Științe Anatoly Koroteev [234] [235] , Academician al Academiei Ruse de Științe Alexander Yanshin [231] [236] [237] , Academician și Vicepreședinte al Academiei Naționale de Științe a Republicii Kârgâzâ Vladimir Ploskikh [231] [238] [239] .
În octombrie 1975, prim-ministrul indian Indira Gandhi , care îl cunoștea personal pe Roerich, a spus:
Picturile sale uimesc prin bogăția și simțul subtil al culorii și, mai presus de toate, transmit minunat măreția misterioasă a naturii Himalaya. Da, iar el însuși, cu înfățișarea și natura lui, părea într-o oarecare măsură impregnat de sufletul marilor munți. Nu era prolix, dar din el emana putere restrânsă, care părea să umple cu ea însăși întregul spațiu din jur. Îl respectăm profund pe Nicholas Roerich pentru înțelepciunea și geniul său creator. De asemenea, îl apreciem ca o legătură între Uniunea Sovietică și India... Cred că picturile lui Nicholas Roerich, poveștile lui despre India vor oferi poporului sovietic o parte din sufletul prietenilor lor indieni. De asemenea, știu că N. K. Roerich și familia sa au contribuit în multe feluri la o imagine mai completă a țării sovietice din India [240] .
Președintele rus Vladimir Putin a vorbit despre Roerich în felul următor:
(Răspunsul la întrebarea: Care sunt asocierile dumneavoastră cu India?)
În primul rând, trebuie să ne amintim imediat de binecunoscutul artist, atât în Rusia, cât și în India, Nicholas Roerich. Aceasta este o viață uimitoare, această creativitate uimitoare, acesta este un exemplu uimitor de apropiere spirituală, poate nu se află la suprafață, dar totuși apropierea spirituală a popoarelor noastre... [241]
Rusia și India au remarcat importanța păstrării și susținerii moștenirii artistice și culturale unice a familiei Roerich, care este de o importanță de durată pentru prietenia ruso-indiană.
- Din declarația comună a părților privind rezultatele vizitei oficiale a lui V. V. Putin în India din 3-5 decembrie 2002 [242]Valery Kuvakin , președintele Societății Umaniste Ruse , a comentat despre cercetarea lui Nicholas Roerich:
Știința tradițională nu confirmă „descoperirile” lui Roerich în domeniul medicinei, psihologiei și antropologiei. Toate studiile pe care le-a efectuat nu au fost evaluate de expertiză independentă. <…> Învățătura lui Roerich despre Etica Vie este un amestec contradictoriu de declarații științifice, antiștiințifice, paranormale și cvasi-religioase [121] .
Enciclopedia „ Krugosvet ” îl numește pe Nicholas Roerich „una dintre cele mai strălucitoare figuri ale simbolismului și modernității ruse” [243] .
Cercetătorii moderni ai francmasoneriei susțin că N. K. Roerich a fost francmason . [244] [245] [246] Conform biografiei artistului, scrisă de istoricul M. L. Dubaev ( seria ZhZL ), Nikolai Konstantinovich s -a alăturat lojii masonice (rozicruciene) în anii 1930 din SUA , primind imediat cel mai înalt grad de iniţiere [247] .
Fondatorul Ordinului Mistic Antic al Trandafirului și Crucii(AMORC) Harvey Spencer Lewis l-a enumerat pe Nicholas Roerich printre oameni celebri care erau rozicrucieni. [248] Artistul a fost prezentat în articole din Rosicrucian Digest . [249] În același loc, în 1933, Frater Nicholas de Roerich, FRC a publicat un articol „The New Banner of Peace. Un mesaj special tuturor rosicrucienilor” , dedicat Pactului Roerich [250] . Potrivit lui V. S. Brachev, doctor în științe istorice , ideile Pactului Roerich și Steagul Păcii sunt de natură masonică [245] .
După cum notează V. A. Rosov , în timpul expediției din Manciurian, Nicholas Roerich a eșuat în mare parte din cauza faptului că artistul din presa din Harbin „a fost bombardat cu acuzații că ar fi un reprezentant al „forțelor secrete”, un legat al Marii Frații Albe - AMORK (Ordinul mistic antic al trandafirului și al crucii)” . [251]
Surse apropiate mișcării Roerich consideră că informațiile despre apartenența lui Roerich la francmasoni provin din cartea lui V. F. Ivanov „The Orthodox World and Freemasonry” [252] și din publicațiile critice ale presei emigrante din timpul șederii artistului la Harbin . [253] Helena Roerich a negat că familia lor aparține Francmasoneriei. [254] [255]
Multă vreme, N. K. Roerich a fost cunoscut doar ca artist și personalitate culturală (picturile lui Roerich, pactul lui Roerich). Abia după anii 1990 au devenit publice documentele care dezvăluie opiniile și planurile sale politice ambițioase. În cadrul acestor proiecte a fost construită clădirea zgârie-nori Master Building pentru N. K. Roerich din New York . Când în 1935 a devenit clar că toate planurile au eșuat în cele din urmă, președintele F. D. Roosevelt i-a spus personal sponsorului lui Roerich L. Horsch: „Nu mai avem nevoie de Roerich”.
Din memoriile colonelului Kordashevsky [256] publicate în 1999, au devenit cunoscute opiniile și planurile lui Roerich, exprimate doar într-un cerc restrâns de oameni [257] :
Prin guvernator a fost trimisă o scrisoare lui Dalai Lama. Se spune că Misiunea budiștilor occidentali a mers în Tibet pentru a-l invita și pe Dalai Lama să-i conducă, unind atât Estul cât și Vestul într-unul singur. Ea ducea cadouri și Ordinul Buddha Atotcuceritorul, precum și 500.000 de narsangs (aproximativ 160.000 de dolari SUA) către mănăstiri. Dar Dalai Lama nici măcar nu a trimis pe nimeni să primească misiunea. Acum misiunea N.K.R. s-a încheiat, a fost ales Capul budiștilor occidentali, iar fluxul învățăturii curge liber în Occident. (28.02.28, p. 241)
N.K.R. vorbește despre sentimentalism inutil față de oameni. Ar trebui să existe doar dorința de a contribui la evoluția omenirii, dar nu ar trebui să existe opriri în fața cadavrelor vii, care sunt doar „gunoaie cosmice”. Spiritele creative vii, și nu umbrele care dispar din viață, ar trebui să trezească dorința de a te ajuta și de a te ghida pe cale. O persoană, o familie, un popor, o rasă, umanitatea planetei, umanitatea întregului sistem planetar - totul este supus aceleiași legi... La fel și Tibetul, „gunoaiele cosmice” dintre națiuni, se află în o perioadă de moarte spirituală. Acesta este același cadavru viu ca o persoană individuală cu viața spiritului stinsă în el, rătăcind prin cimitirul trecutului. (6.03.28, p. 250)
Aparent, într-adevăr, dreptatea cosmică s-a împlinit, iar această bucată de pământ, care se numește stat, trebuie să fie dezvăluită în toată urâțenia ei pentru a-și modifica întreaga ordine a vieții care se prăbușește. Pentru oameni, care este un element de suferință, este necesar ca guvernul să treacă pe niște mâini mai experimentate și mai oneste. Și aceasta nu va fi o cucerire, ci o curățire binefăcătoare a țării de paraziți... (8.04.28, p. 290).
N.K.R. spune că dacă i-am trata pe tibetani ca pe alte triburi sălbatice aflate la cel mai de jos stadiu de dezvoltare, atunci tot ceea ce notăm ar fi, desigur, refractat dintr-un unghi complet diferit și am trece prin Tibet, pur și simplu fără a-i îndepărta mâinile de mânerul revolverelor. (24.04.28, p. 312).
Proiectele politice ale lui Roerich sunt analizate în detaliu de D.I. n. V. A. Rosov . Vezi lucrarea sa fundamentală „Nicholas Roerich, Buletinul din Zvenigorod. Expeditions of N. K. Roerich on the Outskirts of the Gobi Desert”, Volumul 1: „The Great Plan” ( 2002 ) și Volumul 2: „The New Country” ( 2004 ), dedicat expedițiilor din Asia Centrală și Manciuriană .
Există dovezi că în timpul expediției din Manciurian, Nicholas Roerich a intervenit activ în politica asiatică. [9] [130] [258] Aceste fapte sunt negate de cercetătorii care consideră activitatea lui Roerich ca fiind exclusiv culturală [227] [259] [260] [261] , la fel cum au fost negate anterior de Roerich însuși:
„Nu am fost niciodată implicați în politică și știu că această circumstanță a provocat uneori nedumerire și chiar cenzură. Nu aparțineau niciunui partid politic și chiar au avut conversații lungi și neplăcute despre asta .
Anul Rusiei în India a justificat pe deplin așteptările noastre. În cadrul acestuia au avut loc peste 150 de evenimente. Dar, desigur, nu numai numărul lor este impresionant, ci și originalitatea acestor evenimente. Acesta este atât Festivalul Culturii Ruse, cât și munca comună pentru păstrarea moștenirii familiei Roerich [276] .
Pe 15 octombrie 1969, astronomii Observatorului de Astrofizică din Crimeea Nikolai Stepanovici și Lyudmila Ivanovna Chernykh au descoperit o planetă minoră ( asteroid ) în sistemul solar și numită după familia Roerich. Un asteroid a fost înregistrat sub numărul 4426 [293] .
În octombrie 1999, în discursul său la Muzeul Roerich despre acest eveniment , astronomul N. S. Chernykh , care a descoperit peste 500 de asteroizi, a spus: „Numele a fost aprobat de o comisie specială a Uniunii Astronomice Internaționale, formată din 11 reprezentanți din diferite țări. a lumii. Numai cu opinie unanimă numele este acceptat. Apariția planetei minore „Roerich” este o recunoaștere internațională a creativității și realizărilor remarcabile ale familiei Roerich” [293] .
Pe 15 august 1963, de Ziua Independenței Indiei, alpiniștii din Tomsk V. Syrkin, G. Shvartsman, A. Ivanov, V. Petrenko, L. Spiridonov, G. Skryabin, V. Slyusarchuk, Yu. Salivon, B. Gusev, S. Lobanov a urcat pe vârful nenumit anterior și l-a numit după N. K. Roerich [294] .
Lângă Vîrful Roerich există o trecătoare, de asemenea numită după el.
Ghețar și trecători numite după N. K. Roerich din Tien ShanPe Tien Shan există două trecători și un ghețar numit după N. K. Roerich [295] .
Pasul Roerich este situat pe creasta Saryzhaz. Înălțimea trecătoarei este de 4320 de metri. Leagă văile râurilor Chontash, Tyuz și Achiktashsu. Prima ascensiune a trecerii a fost făcută de un grup de alpiniști conduși de A. Posnichenko.
A doua trecere, numită după N. K. Roerich, este situată în partea de nord-vest a crestei Ak-Shyirak și leagă partea de mijloc a ghețarului Petrov și valea râului Sarytor. Înălțimea trecătoarei este de 4500 de metri.
Ghețarul lui Nicholas Roerich este situat la o altitudine de 3700 de metri și își are originea pe peretele Alamedin.
De asemenea, unele străzi din țările fostei URSS poartă numele lui Roerich .
Razele străluceau prin atmosfera pământului, orizontul a devenit portocaliu strălucitor, transformându-se treptat în toate culorile curcubeului: la albastru, albastru, violet, negru. Culori de nedescris! Ca pe pânzele artistului Nicholas Roerich [300] .
|
Ce bucurie să vezi turnurile din New York! Cât de des în deșerturile Asiei și mai ales în Tibet ne amintim de zgârie-nori, pueblos indieni, orașe antice din Italia și Spania. Clădirile tibetane cu mai multe etaje evocă imagini de zgârie-nori, labirinturi de pereți lungi ai unei case asiatice obișnuite seamănă cu pueblos-urile din New York și Arizona. Mănăstiri, agățate cu mândrie de înălțimi, precum vechile așezări din Italia și Spania. Când am văzut din nou turnurile din New York, mi-am amintit de uralele care fuseseră evocate în Asia de fotografiile acestor fortărețe ale realizărilor umane. Nu am auzit niciodată o admirație mai entuziastă la vederea locurilor din fotografiile și cărțile poștale ale New York-ului decât în orașele și câmpiile Naman din Asia Centrală. Câte reproduceri ale turnurilor din New York au rămas în deșert, și sunt păstrate în cele mai intime colțuri, unde sunt adunate cele mai venerate obiecte. În iurtele îndepărtate din deșerturile asiatice, președintele Hoover apare ca un titan, salvatorul oamenilor înfometați. Ford este perceput ca un simbol al forței motrice. Mongolii îi consideră pe indienii americani ca pe rudele lor cele mai iubite. Toate cele mai recente descoperiri ale noastre sunt percepute de Est ca semne ale erei Shambhala. Raza cosmică a lui Millikan, teoria relativității a lui Einstein, Thereminul, muzica din eter sunt acceptate în Asia ca semne ale evoluției conștiinței umane, confirmate de tradițiile vedice și budiste și de învățăturile lui Shambhala. În conformitate cu aceste învățături străvechi, anii 40 ai secolului nostru sunt considerați epoca energiei cosmice și a conștiinței extinse. Aceste amintiri înduioșătoare au venit înaintea mea când am văzut din nou turnurile din New York. Și printre vechii prieteni, am observat multe fortărețe care s-au ridicat în ultimii cinci ani. O astfel de creație de neoprit dă adevărată bucurie...
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
Genealogie și necropole | ||||
|
Roerich | ||
---|---|---|
O familie | ||
opere literare |
| |
Călătorii | ||
Picturi |
| |
Muzee și expoziții | ||
Doctrină | ||
Vezi si | ||
|