Regele Leu | |
---|---|
Engleză Regele Leu | |
| |
tip desen animat | Animație desenată manual folosind grafică pe computer 2D |
Gen |
familie de aventură dramă muzicală |
directori |
Roger Allers Rob Minkoff |
Producător | Don Khan |
Bazat | Hamlet [7] |
Scenariști |
Irene Mecchi Jonathan Roberts Linda Woolverton |
Autorii de povestiri |
Barney Mattinson Barry Johnson Lorna Cook Tom Enriquez Andy Gaskill Jim Carboreichen Kevin Herkey Jorden Cluben Chris Sanders Tom Saito Larry Liquor Joe Ranft Rick Makey Francis Glebas Mark Kaunser Gary Trousdale Ed Gombert Brenda Chapman |
designer de productie | Chris Sanders |
Roluri exprimate |
|
Compozitor |
Hans Zimmer Nick Glennie-Smith [1] (muzică suplimentară) |
Compozitori |
Muzica: Elton John Versuri: Tim Rice |
Editor | Ivan Bilanchio |
Studio |
Walt Disney Pictures Walt Disney Feature Animation |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Distribuitor | Poze Buena Vista |
Limba | Engleză |
Durată | 88 min. [2] [3] |
Premieră |
15 iunie 1994 (orașe selectate) [3] 24 iunie 1994 25 decembrie 2002 (IMAX) 16 septembrie 2011 (3D) |
Buget | 45 milioane USD [ 4] [5] |
Taxe | 968.483.777 USD [6] |
următorul desen animat |
Timon și Pumbaa (1995-1999) The Lion King 2: Simba's Pride (1998) The Lion King 3: Hakuna Matata (2004) Guardian Lion (2016-2019) |
IMDb | ID 0110357 |
BCdb | Mai mult |
AllMovie | ID v131171 |
Rosii stricate | Mai mult |
Site-ul oficial | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Regele Leu este un film dramatic muzical de animație american din 1994 , produs de Walt Disney Feature Animation și distribuit de Walt Disney Pictures și Buena Vista Pictures .
Desenul animat spune o poveste tragică despre un prinț-leu pe nume Simba , al cărui tată, regele Mufasa, a fost ucis în secret de unchiul rău insidios Scar , din cauza căreia puiul de leu, foarte îngrijorat de vinovăția sa în moartea tatălui său, a fost forțat să fugi de Țările Mândriei. După ce s-a maturizat în compania noilor săi prieteni Timon și Pumbaa , Simba își dă seama într-o zi că curajul și moștenirea tatălui său încă trăiesc în sufletul său și se întoarce în regatul său natal pentru a lupta cu unchiul dezonorant și ticălos pentru tron.
Regele Leu a fost prezentat pentru prima dată pe 15 iunie 1994 [3] în mai multe orașe din SUA , iar desenul animat a fost lansat pe 24 iunie . Tot pe 25 decembrie 2002, premiera IMAX a unei versiuni remasterizate a The Lion King, cu o calitate îmbunătățită a imaginii și a sunetului. Pe 16 septembrie 2011, acest desen animat a fost re-premiat în 3D și IMAX 3D .
Filmul a câștigat două premii Oscar și două premii Globul de Aur : pentru piesa lui Elton John „ Can You Feel the Love Tonight ”, ( primul premiu Oscar și Globul de Aur al lui Elton John din cariera sa) și pentru muzica lui Hans Zimmer , un " Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun film - comedie sau muzical și trei premii Grammy . A devenit rapid cel mai bine vândut desen animat VHS din toate timpurile, vânzând 4,5 milioane de casete în prima zi și în cele din urmă vânzând peste 30 de milioane [9] înainte ca aceste versiuni video acasă să intre în moratoriu în 1997 [10 ] .
Regele Leu a înregistrat un record pentru animația tradițională la box office [11] . Taxele la nivel mondial de la închirierea desenului animat s-au ridicat la 968 de milioane de dolari (acest record rămâne neîntrerupt timp de aproape 30 de ani). Vânzările și închirierea de produse video, emisiunile TV au adus încă 900 de milioane de dolari, dar principalul venit în primul an - 2 miliarde de dolari - a fost adus de vânzarea drepturilor de utilizare a personajelor de desene animate ca marcă comercială [12] .
În 1997, bazat pe The Lion King, un musical cu același nume a fost montat pe Broadway . În plus, succesul financiar uriaș al The Lion King a dus la două filme sequel, The Lion King 2: Simba 's Pride (1998) și The Lion King 3: Hakuna Matata (2004), precum și la două seriale de televiziune animate, Timon . și Pumbaa " și " Keeper Lion ", produse în 1995-99 și, respectiv, 2016-19. În plus, a fost creat un remake de computer , care a fost lansat pe 19 iulie 2019 (în Rusia cu o zi mai devreme).
În 2016, desenul animat a fost selectat pentru conservare în US National Film Registry [13] .
Regele savanei , leul Mufasa, și soția sa Sarabi, un moștenitor se naște - puiul de leu Simba . Sub supravegherea tatălui său, el crește pentru a deveni conducător în viitor.
Între timp, Scar , fratele lui Mufasa, visează să scape atât de el, cât și de nepotul său urât pentru a deveni el însuși rege. Scar îi spune în mod deliberat lui Simba despre Cimitirul Elefanților , un loc periculos în afara regatului. Simba merge acolo cu iubita lui, leoaica Nala, si se trezeste atacat de hiene flamande . Cu toate acestea, Mufasa, care a apărut la timp, salvează puii.
Apoi Scar vine cu un alt plan - o ademenește pe Simba în canion și trimite hiene să sperie turma de gnu , astfel încât, în panică, turma care se grăbește să calce puiul de leu. De data aceasta, el însuși îl sună pe Mufasa, crezând că tatăl său va muri încercând să-și salveze fiul. Dar planul este doar pe jumătate reușit: Mufasa reușește să-și scoată fiul afară și să se agațe de marginea pervazului.
Regele îi cere ajutor lui Scar, care se afla în apropiere, dar acesta își aruncă fratele jos, iar Mufasa moare, căzând de la mare înălțime sub copitele unei turme care se repezi. În timp ce turma fuge, Simba găsește cadavrul tatălui său și îl plânge. Unchiul care apare îl convinge pe Simba că el este vinovat pentru moartea tatălui său și, prin urmare, ar trebui să fugă din ținuturile mândriei . Și pentru a scăpa de Simba cu siguranță, Scar trimite hiene după el, iar Simba este salvat doar în mod miraculos.
Puiul își găsește o nouă casă în junglă , unde întâlnește noi prieteni - Timon suricata și Pumba focoarul . Ei îl învață să trăiască fără griji sub motto-ul lor „ Hakuna Matata ” ( Swahili Hakuna Matata , lit. „viață fără griji”). Deci trec anii și puiul de leu devine leu.
Între timp, Scar se declară noul rege, ținuturile mândriei sunt locuite de hoarde de hiene care îl susțin. Din cauza unei astfel de abundențe de prădători, erbivorele părăsesc regatul și se instalează foametea. Ani mai târziu, Nala, adultă, pleacă în căutarea prăzii în junglă și o întâlnește din greșeală pe Simba, înainte de a-l urmări pe Pumbaa. Nala încearcă să-l convingă pe Simba să se întoarcă, dar în ciuda sentimentelor care au izbucnit între ei, Simba nu vrea să se întoarcă, considerându-se totuși vinovat de moartea tatălui său.
În același timp, Simba este găsit de mandrila lui Rafiki , șamanul regal care l-a ajutat pe Mufasa. El cheamă în mod special spiritul defunctului Mufasa pentru Simba, iar tatăl îl ajută pe fiul său să realizeze că nu merită să fugă de trecut. Dându-și seama că unchiul său l-a înșelat, Simba decide să se întoarcă și să restabilească dreptatea. După ce află acest lucru, Nala, Timon și Pumbaa se grăbesc după prietenul lor pentru a merge împreună pe această cale până la capăt.
La întoarcere, Simba este convins cu ochii săi că pământurile înflorite ale mândriei sunt cu adevărat goale. La Ancestor Rock, cu sprijinul leoaicelor, Simba îl anunță pe Scar că nu mai este rege. Cu toate acestea, Scar este susținut de hiene, cu ajutorul lor Scar îl împinge pe Simba pe marginea unei stânci și, deja încrezător în victoria sa, admite că a plănuit și a dus la îndeplinire uciderea lui Mufasa. Simba, amintindu-și din nou de trecut, devine furios și, după ce și-a adunat puterile, continuă lupta, obligându-l încă o dată pe unchiul trădător, acum public, să-și mărturisească fapta.
Urmează o confruntare între lei și hiene, iar Simba îl conduce pe Scar în vârful unei stânci. Scar îi cere milă nepotului său, dar el, la fel ca odată Scar, el însuși cere de la unchiul său să părăsească ținuturile mândriei pentru totdeauna. Scar se preface că este de acord, dar apoi îl atacă din nou pe Simba. În ultima luptă, Simba îl aruncă pe Scar de pe o stâncă, iar hienele îl ucid dedesubt - mai devreme, Scar a încercat să-i învinovățească pentru acțiunile sale.
Simba se reîntâlnește în cele din urmă cu mama lui Sarabi, iar Nala devine soție. Cu binecuvântarea lui Rafiki, Simba preia în sfârșit tronul tatălui său, iar vuietul regelui de drept anunță ținuturile mândriei. Filmul se încheie cu o scenă asemănătoare cu cea inițială - după expulzarea hienelor, toate animalele se întorc, ținuturile mândriei înfloresc din nou, iar regele Simba și acum soția sa Nala au o fiică, Kiara.
Caracter | actorie vocală originală | Dublare rusă | Descriere |
---|---|---|---|
Simba | Jonathan Taylor Thomas (pui de leu; vorbire)/Jason Weaver (pui de leu; cântând) Matthew Broderick (adult; vorbire)/Joseph Williams (adult; cântând) |
Vyacheslav Sukhov (pui de leu) Evgeny Ivanov (adult) |
conducătorul moștenitor al Țărilor Mândriei, fiul lui Mufasa și Sarabi. După moartea tatălui său, el este expulzat din pământurile natale. Cuvântul simba în swahili înseamnă „ leu ” [14] . |
Mufasa | James Earl Jones | Valery Nikitenko | Regele Țărilor Mândriei, tatăl lui Simba, soțul lui Sarabi. Un monarh înțelept și drept care guvernează conform Cercului Vieții. Domnia lui este întreruptă tragic când moare din vina propriului său frate. Conform informațiilor istorice, Mufasa a fost numele ultimului rege al tribului local Bagada, care a dispărut în timpul colonizării engleze a Kenya [15] . |
Cicatrice | Jeremy Irons Jim Cummings (partea finală din „ Be Prepared ”) |
Yuri Lazarev | Fratele lui Mufasa și unchiul lui Simba. În unele traduceri în limba rusă[ ce? ] numele Scar a fost lăsat în pronunția originală engleză - Scar ("Scar"). Se crede că inițial, înainte de desfigurarea botului cu o cicatrice, Scar a fost numită „Taka” (taka în swahili poate însemna „murdărie” sau „gunoi”). [16] Principalul antagonist al desenului animat, prudent, deștept și viclean. Scar aspiră să devină rege, pentru care îl ucide pe Mufasa și îl exilează pe Simba. Curând intră într-un duel cu Simba și moare. Actorii Malcolm McDowell și Tim Curry au audiat inițial pentru rolul lui Scar . |
Nala | Niketa Kalam (pui de leu; vorbire)/Laura Williams (pui de leu; cântând) Moira Kelly (adultă; vorbire)/Sally Dvorsky (adultă; cântând) |
Tatyana Elkina (pui de leu) Tatyana Mikhalevkina (adult; vorbire) / Yana Radion (adult; cântând) |
Prietenul din copilărie al lui Simba, apoi iubitul lui. După cum a spus unul dintre regizorii desenului animat, Rob Minkoff, într-un interviu din 2004 , conform intenției inițiale a realizatorilor de film, Nala ar putea fi atât fiica lui Scar, cât și a lui Mufasa. Filmul nu face o afirmație clară în acest sens. Cu toate acestea, există un episod din serialul animat The Lion Guardian care vorbește despre tatăl Nalei, din care devine clar că nici Scar, nici Mufasa nu sunt așa. |
Timon | Nathan Lane | Sergey Dyachkov (discurs) / Sergey Savchenko (vocal) | un suricat antropomorf care este prieten cu fococele lui Pumbaa. Ei îl găsesc și îl îngrijesc pe Simba, învățându-l filozofia lor „ Hakuna Matata ” ( swahili pentru „nu vă faceți griji”), apoi îl ajută în lupta sa împotriva hienelor. |
Pumbaa | Ernie Sabella | Rafik Kashapov (discurs) / Andrey Shamin (vocal) | un focac stângaci, iubitor de viață, prietenul lui Timon care a salvat-o pe Simba după ce a fost exilat. Pumbáa în swahili înseamnă „a fi prost, imbecil” [14] . Are un miros urât. |
Rafiki | Robert Guillaume | Igor Shibanov | wise old mandrill , mentorul lui Simba (rafiki în swahili pentru „prieten” [14] ). |
Zazu | Rowan Atkinson | Georgy Korolchuk | consilier al regelui Mufasa și majordomo al familiei regale. |
Shenzi | Whoopi Goldberg | Tatyana Rasskazova | trei hiene care îl ajută pe Scar să-l omoare pe Mufasa și să-l alunge pe Simba. Antagoniştii secundari ai desenului animat. „Shenzi” (mshenzi) în swahili înseamnă „sălbatic”. Este de remarcat faptul că Shenzi este singura femeie din trio, [18] iar lui Ed îi lipsește un discurs inteligibil . |
banzai | Cheech Marin | Valeri Zahariev | |
Ed | Jim Cummings | — | |
Sarabi | Madge Sinclair | Alexandra Kozhevnikova | Mama lui Simba, soția lui Mufasa (sarabi în swahili „miraj” [14] ). |
Sarafina | Zoe Lider | mama Nalei. Numele ei este menționat în credite. Ea a rostit doar un rând în întregul film. | |
Gopher | Jim Cummings | Oleg Kulikovici | informatorul lui Zazu. L-a informat pe Zazu că există hiene în ținuturile mândriei. Numele lui este menționat în credite. |
Desenul animat a fost dublat de compania de film Neva-1 la ordinul Disney Character Voices International în 2002 .
Ideea pentru Regele Leu a apărut pentru prima dată în a doua jumătate a anului 1988, în timpul unei conversații între Jeffrey Katzenberg , Roy E. Disney și Peter Schneider, în timp ce zbura în Europa pentru o campanie de publicitate pentru Oliver & Company . În timpul conversației, a apărut ideea unui film derulat în Africa, iar Katzenberg a sărit imediat asupra ei [21] . Producătorul Thomas Schumacher , care tocmai terminase munca la filmul de animație Rescuers in Australia , a decis să se alăture proiectului „pentru că leii sunt cool”. Ideea a fost dezvoltată de vicepreședintele Walt Disney Feature Animation Charlie Fink [22] . Katzenberg a decis să adauge o poveste despre creșterea și moartea personajelor [23] , precum și câteva cazuri din experiența sa de viață, așa că a spus despre film: „Este un pic despre mine” [23] . În luna noiembrie a aceluiași an, Thomas Disch a scris o versiune preliminară a scenariului sub titlul Regele Kalahari [ 24 ] , iar mai târziu Linda Woolverton a petrecut un an scriind schițe pentru scenariu, timp în care titlul a fost schimbat pentru prima dată în Regele animale. „( Ing. Regele Fiarelor ), și apoi la „Regele Junglei ” ( Ing. Regele Junglei ) [22] . Versiunea originală a filmului a fost foarte diferită de versiunea finală. Povestea era despre un război între lei și babuini , Scar fiind liderul babuinilor și Rafiki ghepardul [23] în timp ce Timon și Pumbaa erau prietenii din copilărie ai lui Simba [25] . Simba însuși nu a părăsit regatul, dar din cauza intrigilor lui Scar, a devenit „un personaj leneș, năpăstuitor, teribil”, pentru a putea fi ușor subminat [22] .
Filmul urma să fie regizat inițial de George Scribner [26] și mai târziu să fie alăturat de Roger Allers [21] . Împreună cu Allers, Brenda Chapman s-a alăturat echipei de film și a condus munca la scenariu [22] . După 6 luni de muncă, Scribner a decis să părăsească proiectul, deoarece era împotriva deciziei lui Allers și a producătorilor de a realiza un musical din film, în timp ce Scribner însuși plănuia să creeze un film de tip documentar, mai asemănător cu realitatea [ 21] [27] . Rob Minkoff l-a înlocuit pe Scribner, iar producătorul Don Hahn sa alăturat producției în același timp . Khan a găsit scenariul fragmentat și lipsit de o temă principală clară și, după ce a ales ca temă „creșterea și confruntarea cu realitatea”, a cerut o versiune finală. Allers, Minkoff, Chapman și Hahn au rescris scenariul în două săptămâni, aducând și regizori din filmul Frumoasa și Bestia tocmai terminat , Kirk Wise și Gary Trousdale . În același timp, titlul s-a schimbat din „Regele junglei” în „Regele leu”, întrucât acțiunea s-a desfășurat nu în junglă, ci în savana [21] .
Regele Leu a fost primul proiect animat Disney care s-a bazat mai degrabă pe un scenariu original decât pe o poveste reelaborată. Realizatorii de film au susținut că a fost inspirat din poveștile biblice ale lui Iosif și Moise , precum și din „Hamlet” al lui Shakespeare [ 29 ] . În vara anului 1992, scenariștii Irene Mecchi și Jonathan Roberts s-au alăturat echipei. Au preluat montajul, rafinând emoțiile care însoțeau scenele și adăugând replici comice la Timon, Pumbaa și hienele [30] . Poetul Tim Rice, care a scris versurile pentru melodiile filmului, a lucrat îndeaproape cu scriitorii, deoarece melodiile trebuiau să fie țesute organic în intriga poveștii. Textele lui Rice , care au continuat până la sfârșitul filmărilor, au fost chiar prezentate în storyboard . Schimbările au fost făcute frecvent, animatorul Andreas Deja spunând că unele scene finalizate au trebuit refăcute parțial din cauza modificărilor de dialog [22] .
Actorii vocali au fost aleși în funcție de modul în care se potrivesc cu personajele și de ce le-ar putea aduce, de exemplu, James Earl Jones a fost ales pentru că vocea lui sună „puternic”, ca un vuiet de leu. Inițial, Nathan Lane a audiat pentru rolul lui Zazu și Ernie Sabella pentru hiene, dar după ce s-au întâlnit la o casă de discuri, actorii care au lucrat împreună în muzicalul Guys and Dolls au fost rugați să înregistreze împreună ca hiene. Regizorii au decis să filmeze acest duet ca Timon și Pumbaa [31] [32] . Pentru vocea hienelor, duo-ul de comedie Cheech și Chong a fost inițial plănuit să se reunească . Cheech Marin a fost de acord să dea voce hienei Banzai, dar Tommy Chong nu a putut să ia parte la filmări, așa că rolul lui a fost schimbat - Shenzi a devenit o femeie și a fost exprimat de Whoopi Goldberg [25] .
„Regele Leu a fost considerat un film mic pentru că urma să ne asumăm riscuri în realizarea lui. Esența poveștii a fost cum un pui de leu a fost acuzat de unchiul său de uciderea tatălui său și toate acestea pe fundalul muzicii lui Elton John. Oamenii au spus: „Ce? Ei bine, mult noroc cu asta.” Dar dintr-un motiv oarecare, în cele din urmă, echipa a ajuns cu cei care erau cu adevărat pasionați și interesați de el.”
— Don Han [31]În timpul lucrărilor, Regele Leu a fost considerat secundar față de Pocahontas , la care se lucra în același timp. Mulți dintre angajații diviziei de animație a studioului Disney au considerat ca lucrul la Pocahontas o prioritate, gândindu-se că acest film va fi cel mai prestigios și mai de succes dintre cei doi. [29] Nici scriitorii nu au crezut cu adevărat în proiect, Brenda Chapman a spus că nu a vrut să accepte postul „pentru că povestea nu a fost foarte bună” [22] iar scriitorul Barney Mattison i-a spus colegului Joe Ranft , — Nu știu cine o va urmări. [27] Majoritatea animatorilor de top erau fie noi în munca solicitantă de animație a personajelor, fie pur și simplu erau mai interesați de animarea animalelor decât a oamenilor. [23] Treisprezece dintre acești animatori, simultan în California și Florida, au fost responsabili pentru crearea personajelor și pentru a stabili tonul personajelor principale. Animatorii principali au inclus Mark Henn , care era responsabil de tânărul Simba, Ruben Aquino , adultul său, Andreas Deja , Scar, Aaron Blaze, tânăra Nala, Anthony Deroza, propriul ei adult, și Tony Fusil, Mufasa. [30] Aproximativ 20 de minute din film, inclusiv secvența „ I Just Can’t Wait to Be King ”, [25] au fost animate la Disney-MGM Studios . Peste 600 de artiști, animatori și tehnicieni au luat parte la crearea desenului animat pe toată perioada de lucru la Regele Leu. [26] Cu câteva săptămâni înainte de lansarea filmului, dezvoltarea a fost afectată de cutremurul Northbridge , care a închis studioul și i-a forțat pe animatori să termine munca de acasă. [33]
Animatorii personajelor au studiat comportamentul animalelor reale, așa cum au făcut-o atunci când lucrau la filmul Disney din 1942 „ Bambi ”. Jim Fowler , un renumit expert în faună sălbatică, a vizitat studioul de mai multe ori, sfătuind animatorii cu privire la comportamentul leilor și a altor animale și ajutând să dea desenelor o senzație naturală. [28] Terenurile Mândriei au fost desenate pe baza Parcului Național Kenyan vizitat de echipa filmului. Au fost folosite o varietate de distanțe focale și lentile pentru a crea o imagine diferită a Africii din documentare, care au inclus filmarea animalelor sălbatice de la distanțe îndepărtate cu teleobiective . Aspectul epic a fost dat de conceptul creat de artistul Hans Bacher, care, urmând indicațiile lui Scribner de apropiere de realism, a încercat să afișeze efecte precum flare, precum și opera unor artiști precum Charles Marion Russell , Frederic Remington și Maxfield . Parrish . [28] [34] Deoarece personajele nu erau antropomorfe, toți animatorii au trebuit să învețe cum să deseneze animale care merg în patru picioare, iar povestea și dezvoltarea personajului s-au făcut folosind cadre largi urmărind personajele. [25]
Utilizarea tehnologiei computerizate a contribuit la oportunitatea de a-și arăta munca într-un mod nou. Cel mai notabil exemplu de utilizare a animației pe computer este scena de zbor a gnuului. Mai întâi, au fost create mai multe modele 3D diferite de antilope, apoi au fost transformate în sute de animale, cărora li sa dat aspectul unei animații desenate manual folosind cel-shading , apoi au fost stabilite seturi aleatorii de trasee de alergare pentru a simula mișcarea reală imprevizibilă a turma. [35] Cinci animatori și tehnicieni special instruiți au petrecut mai mult de doi ani creând secvența de evadare de 150 de secunde. [30] Alte utilizări pentru animația pe computer au fost făcute folosind CAPS , un program special folosit de studioul Disney care permitea simularea mișcării camerei, inclusiv a fotografiilor în care camera „urmărește” personajele. De asemenea, tehnologia computerizată a fost folosită pentru colorare, iluminare și crearea efectului particulelor mici. [25]
Reacția publică inspirată la trailerul timpuriu pentru Regele Leu, care a constat în întregime din secvența de deschidere și melodia „Circle of Life”, a sugerat că filmul va fi un succes. Deși atât The Lion King, cât și Pocahontas au ajuns să aibă succes comercial, The Lion King a primit mai multe recenzii pozitive și box office decât Pocahontas, care a apărut un an mai târziu. [36] [37] [38]
Poetul Tim Rice a fost invitat să scrie cântece pentru proiect . Producătorii au fost de acord cu sugestia lui Rice ca Elton John să fie compozitorul pieselor , [32] după ce ABBA a eșuat din cauza implicării lui Benny Andersson în muzical Kristina från Duvemåla . [23] John și-a exprimat interesul pentru a scrie „ melodii superpop pe care copiii le vor adora; atunci adulții vor viziona aceste filme și se vor bucura și de ele”, menționând că muzica ar fi putut fi influențată de coloana sonoră a „ The Jungle Book ” de la Disney, unde, în opinia sa, „muzica a fost atât de amuzantă și a atras atât adulții, cât și copiii. deodată”. [39]
Elton John și Tim Rice au scris numeroase cântece pentru film, dar doar cinci dintre ele au fost prezentate: Circle of Life , I Just Can't Wait to Be King , Be Prepared , Hakuna Matata și Can You Feel the Love Tonight (cel din urmă). poate fi auzită în 2 versiuni: în filmul propriu-zis și în creditele interpretate de însuși Elton John). [40]
Una dintre cele mai faimoase melodii scrise dar neincluse este „ Warthog Rhapsody ”, care a fost înlocuită cu piesa „ Hakuna Matata ”. Cu toate acestea, a fost lansat oficial de Walt Disney Records pe compilația Rhythm of the Pride Lands în 1995, precum și pe o ediție specială de 2 discuri cu coloană sonoră care comemorează cea de-a 20-a aniversare a The Legacy Collection: The Lion King 24 iunie 2014. Versiunile IMAX și DVD au adăugat o altă melodie scrisă de Elton John și Tim Rice, The Morning Report , care s-a bazat pe o melodie care a fost respinsă la realizarea desenului animat, dar interpretată ulterior în muzical bazat pe Regele Leu . [41] Muzica filmului a fost compusă de Hans Zimmer , angajat datorită muncii sale la două filme plasate în Africa, „ The Power of the Individual ” și „ A World Divided , [28] adăugând ritmuri tradiționale ale muzicii africane și piese corale aranjate de Lebo M. [40]
În timpul creării desenului animat, au fost scrise aproximativ 15 versiuni ale fiecăreia dintre melodii. Primele versiuni ale Circle of Life , Can You Feel The Love Tonight și I Just Can't Wait to Be King au fost cântate de Elton John și folosite ca material promoțional suplimentar pentru desene animate.
Pe lângă melodiile lui Elton John și Tim Rice , există muzică compusă de Hans Zimmer . În plus, nu toți actorii vocali din film au reușit să cânte melodiile cu propria voce, iar majoritatea melodiilor au fost supradublate cu voce. De exemplu, Jason Weaver a cântat pentru Jonathan Taylor-Thomas ca Simba leul, iar Joseph Williams a cântat pentru Matthew Broderick ca Simba adult. Un CD cu muzica filmului a fost vândut separat.
Coloana sonoră originală a filmului a fost lansată pe 13 iulie 1994. A devenit al 4-lea cel mai bine vândut album al anului în Billboard 200 și cea mai bine vândută coloană sonoră. [42] Este singura coloană sonoră animată certificată ca diamant (10x platină). Există o versiune bootleg a coloanei sonore cu un set complet de compoziții instrumentale create de Hans Zimmer, dar nicio astfel de compilație nu a fost lansată oficial. [43] [44]
Folosirea piesei „The Lion Sleeps Tonight” a dus la dispute între Disney și familia lui Solomon Linda din Africa de Sud , care a compus cântecul (titlul original „Mbube”) în 1939 . În iulie 2004, familia a intentat un proces pentru a solicita drepturi de autor de 1,6 milioane de dolari. În februarie 2006, moștenitorii Lindei au ajuns la un acord cu casa de discuri Abilene Music , care a dus la licența melodiei de către Disney pentru o sumă de bani nedezvăluită. [45]
Desenul animat a avut premiera pe 15 iunie 1994 la teatrul El Capitan din Los Angeles și la Radio City Music Hall din New York [46] .
Pe 24 iunie a aceluiași an, filmul a fost lansat în lansare largă pe 2550 de ecrane. Unele teatre au implementat Dolby Laboratories [47] .
Pe 3 martie 1995, desenul animat a fost lansat pe VHS și LaserDisc , ca parte a seriei Masterpiece Collection. Ediția VHS conținea un trailer pentru desenul animat Pocahontas [48] . În plus, au fost lansate ediții Deluxe ale ambelor formate. Ediția VHS Deluxe, pe lângă film, a inclus o litografă exclusivă Rafiki și Simba (în ediții selectate), o epigrafă comemorativă „Circle of Life”, șase litografii de artă conceptuală, o casetă suplimentară cu o jumătate de oră „The Making of”. Filmul TV The Lion King și un certificat de autenticitate. Ediția LaserDisc Deluxe, pe lângă film, conținea șase litografii de artă conceptuală, „The Making of The Lion King”, storyboard-uri, design de personaje, concept art, animație brută și comentariul regizorului care nu a fost găsit pe lansarea VHS.
Pe 7 octombrie 2003, desenul animat a fost relansat pe VHS și lansat pe DVD pentru prima dată ca parte a seriei „Platinum Edition”. Primul disc conținea două versiuni ale filmului: o versiune remasterizată realizată pentru lansarea IMAX din 2002 și versiunea originală din 1994 [49] . Noua versiune prezintă o versiune extinsă a unei scene în care scurta conversație a fost înlocuită cu versiunea completă a melodiei „Morning Report”, scrisă inițial pentru muzical [50] . Filmul poate fi vizionat cu sau fără el. Coloana sonoră a fost prezentată în Dolby Digital 5.1 și Disney Enhanced Home Theater Mix [51] . Al doilea disc conținea material suplimentar. Printre acestea: mai multe jocuri, safariul virtual al lui Timon și Pumbaa, scene șterse, videoclipuri muzicale și alte materiale bonus [52] . De asemenea, a fost lansat un set special de cadou de colecție, o ediție DVD, cinci portrete litografice exclusive de personaje (schițe noi create și semnate de animatorii personajelor originale) și o carte introductivă intitulată „The Journey” [53] . În Rusia, o ediție pe două discuri a fost lansată de concernul VideoService [54] .
Pe 4 octombrie 2011, desenul animat a fost lansat pe DVD, Blu-ray și Blu-ray 3D ca parte a seriei „Diamond Edition” [55] [56] . În Rusia, desenul animat a fost lansat pe 24 aprilie 2012 de The Walt Disney Company CIS [57] [58] [59] .
Pe 15 august 2017, desenul animat a fost lansat pe Digital HD și pe 29 august același an pe DVD și Blu-Ray, ca parte a seriei „Signature Collection” [60] .
Pe 3 decembrie 2018, filmul a fost lansat pe Ultra HD Blu-ray [61] .
Regele Leu a încasat 422,8 milioane de dolari în America de Nord și 545,7 milioane de dolari în alte teritorii, pentru un total mondial de 968,5 milioane de dolari [5] . După lansarea sa inițială, desenul animat a câștigat 763,4 milioane de dolari [62] , devenind filmul de animație cu cele mai mari încasări din istorie , filmul de animație cu cele mai mari încasări de la Walt Disney Animation Studios [63] și filmul cu cele mai mari încasări din 1994 [64] . A fost desenul animat cu cele mai mari încasări (în America de Nord, în afara Americii de Nord și în întreaga lume) până când a fost depășit de filmul animat pe computer Finding Nemo ( 2003 ). În relansarea 3D din 2011, Regele Leu a depășit toate, cu excepția Toy Story 3 (2010) și rămâne filmul de animație desenat manual cu cele mai mari încasări . Este, de asemenea, cel mai mare film de animație din ultimii 50 de ani în ceea ce privește prezența [66] . The Lion King a fost, de asemenea, filmul cu cel mai mare încasări G din SUA din 1994 până în 2003 și din nou din 2011 până în 2019, până când totalul său a fost depășit de Toy Story 4 (2019) (neajustat pentru inflație) [67 ] .
Lansare originală în cinematografeDesenul animat a încasat 622.277 de dolari în primele două zile de lansare limitată în două cinematografe și a câștigat 1.586.753 de dolari în weekend, terminând pe locul zece la box office-ul de weekend [68] . Media de 793.377 USD per sală este cea mai mare realizată vreodată într-un weekend [69] și a fost weekendul de debut cu cele mai mari încasări pe mai puțin de 50 de ecrane, doborând recordul stabilit de Star Wars (1977) cu 43 de ecrane [70] . Filmul a încasat 3.766.690 USD de la 2 ecrane în doar 10 zile [71] .
În lansarea sa largă, Regele Leu a încasat 40,9 milioane de dolari, care la acea vreme era al patrulea cel mai mare weekend de deschidere și cel mai mare pentru un film Disney care a depășit weekendul de box office . La acea vreme, el a depășit cu ușurință cea mai mare deschidere anterioară din 1994, care a fost strâns de 37,2 milioane de dolari de către Flintstones în weekendul de patru zile Memorial Day. A avut, de asemenea, cel de-al treilea weekend de deschidere ca mare a oricărui film, după doar Jurassic Park (1993) și Batman Returns (1992) [72] . La lansarea în cinematografe, Regele Leu a ocupat primul loc, depășind filmul „ Lupul ”, plasând filmul „ Viteza ” pe locul doi [73] . A rămas în vârful casetei timp de două săptămâni până când a fost înlocuit în al treilea weekend de Forrest Gump și apoi o săptămână mai târziu de True Lies . În septembrie 1994, Disney a retras desenul animat și a anunțat că va fi relansat în timpul Zilei Recunoștinței , pentru a profita de sezonul sărbătorilor . Filmul a câștigat 267 de milioane de dolari la acea vreme [5] . După o relansare până în martie 1995, a încasat 312,9 milioane de dolari [5] , devenind filmul cu cele mai mari încasări din 1994 în SUA și Canada, dar a fost în scurt timp depășit de Forrest Gump [76] . Box Office Mojo estimează că a vândut peste 74 de milioane de bilete în SUA în lansarea sa inițială în cinematografe [77] , ceea ce este echivalent cu 812,1 milioane USD ajustat pentru inflația din 2018 [78] .
Pe plan internațional, desenul animat a încasat 455,8 milioane de dolari în timpul difuzării sale inițiale, pentru un total de 768,6 milioane de dolari la nivel mondial [62] . A avut deschideri record în Suedia și Danemarca [79] .
Desenul animat a fost relansat pe 25 decembrie 2002 în format IMAX . Don Hahn a explicat că, la opt ani de la lansarea inițială a The Lion King, „a existat o nouă generație de copii care nu o văzuse cu adevărat, mai ales pe marele ecran”. Având în vedere că filmul fusese deja arhivat digital în timpul producției, procesul de restaurare a fost mai ușor și, de asemenea, a oferit multe scene cu îmbunătățiri care mascau defectele originale [80] [81] . A fost oferit și un sunet îmbunătățit, așa cum a explicat Khan, „să facă publicul să se simtă ca și cum ar fi în film în sine” [80] . În weekendul său de deschidere, Regele Leu a câștigat 2,7 milioane de dolari din 66 de locații, cu o medie de 27.664 de dolari pe teatru. Această închiriere s-a încheiat cu 15,7 milioane USD la 30 mai 2003 [82] .
3DÎn 2011, Regele Leu a fost convertit în 3D pentru o lansare limitată în cinematografe de două săptămâni și o lansare ulterioară pe Blu-ray 3D [55] [83] . Filmul s-a deschis pe primul loc vineri, 16 septembrie 2011, cu 8,9 milioane de dolari [84] și s-a încheiat weekendul cu 30,2 milioane de dolari, terminând primul la box office. Acest lucru a făcut din The Lion King să fie prima relansare care a ajuns pe locul 1 în box office-ul de weekend din SUA de la relansarea Star Wars: The Movie. Episodul VI: Întoarcerea Jediului ” (1983) în martie 1997 [65] . Desenul animat a atins, de asemenea, al patrulea cel mai mare weekend de deschidere din septembrie din toate timpurile [85] . A ocupat din nou primul loc în cel de-al doilea weekend la box office, cu o scădere de 27% la 21,9 milioane de dolari. [ 50] Majoritatea observatorilor de box-office se așteptau ca filmul să scadă cu aproximativ 50% în al doilea weekend și, de asemenea, se așteptau ca The Man Who Changed Everything (2011) să fie numărul unu .
După succesul său inițial de box office, multe cinematografe au decis să continue să difuzeze filmul pentru mai mult de două săptămâni, chiar dacă Blu-ray 3D a fost programat la două săptămâni și jumătate după lansarea sa în cinematografe [50] . În America de Nord, lansarea 3D s-a încheiat pe 12 ianuarie 2012, cu o valoare brută de 94,2 milioane USD. În afara Americii de Nord, a câștigat 83,4 milioane de dolari [87] . Relansarea de succes în 3D a lui Regele Leu a făcut ca Disney și Pixar relansări 3D pentru Frumoasa și Bestia , În căutarea lui Nemo (2003), Monsters , Inc. (2001) și Mica Sirenă (1989) în 2012 și 2013 [88 ] . Cu toate acestea, niciuna dintre relansările primelor trei filme nu a obținut succesul uriaș al The Lion King, iar relansarea Micii Sirene a fost în cele din urmă anulată . În 2012, Ray Suvers de la Box Office Mojo a scris că motivul pentru care versiunea 3D a The Lion King a fost un succes a fost pentru că „conceptul unei relansări 3D era încă proaspăt și incitant, iar The Lion King (3D ) s-a simțit oportun dat. viitoarea lansare a filmului pe Blu-ray. De atunci, publicul a fost uluit de cele trei ediții 3D, ceea ce înseamnă că valoarea noutății s-a secat cu siguranță.” [90] .
În Rusia, premiera desenului animat în 3D a avut loc pe 22 martie 2012. [91] [92] . Conform rezultatelor primului weekend, desenul animat a câștigat 62 de milioane de ruble [93] . Colecția totală a „Regelui Leu” în țările CSI s-a ridicat la 194 de milioane de ruble [93] .
Desenul animat a primit recenzii pozitive din partea criticilor. Pe site-ul Rotten Tomatoes, desenul animat are un rating de 93% cu un rating mediu de 8,4 din 10 [94] . A fost clasat pe locul 41 în Top 100 de filme animate [95] . Pe agregatorul Metacritic , desenul animat a primit un scor de 88 din 100 pe baza a 30 de recenzii [96] . Pe CinemaScore , filmul a fost evaluat „A+” de către public pe o scară de la A+ la F [97] .
Roger Ebert de la Chicago Sun-Times a acordat filmului trei stele și jumătate din cele patru posibile și l-a numit „un film de animație frumos desenat”. El a mai scris în recenzia sa: „Saga Simba, care în originea sa adânc îngropată datorează ceva tragediei grecești și, bineînțeles, lui Hamlet, este o experiență de învățare, precum și de divertisment” [8] . În cadrul programului de televiziune Siskel & Ebert, desenul animat a fost lăudat, dar a primit reacții mixte în comparație cu filmele Disney anterioare. Ebert și partenerul său Gene Siskel i-au dat filmului „Thumbs Up”, dar Siskel a spus că nu a fost la fel de bun ca Frumoasa și Bestia și că a fost „un film bun, nu grozav ” . Hal Hinson de la The Washington Post a numit-o „o realizare impresionantă, aproape înfricoșătoare” și a considerat că filmul a fost „impresionant într-un mod care a devenit aproape obișnuit cu desenele animate Disney”, dar a fost mai puțin entuziast spre sfârșitul recenziei sale. , spunând: „Tonul shakesperian, epic la scară, pare mai potrivit pentru adulți decât pentru copii. Pentru a spune adevărul, chiar și pentru adulți, acest lucru este complet ciudat .
Owen Gleiberman de la Entertainment Weekly a lăudat filmul, scriind că „are rezonanța de a fi nu numai un desen animat grozav, ci și un film emoționant.” [ 100] Criticul de film Rolling Stone , Peter Travers , a lăudat filmul și a considerat că este „o combinație extrem de distractivă de muzică, distracție și sentimente minunate, deși îi lipsește inima” [101] . James Berardinelli de la Reelviews.net a lăudat filmul, spunând: „Cu fiecare nouă lansare animată, Disney pare să-și extindă puțin orizonturile deja largi. Regele Leu este cel mai matur (în mai multe privințe) dintre aceste filme și, în mod clar, s-a depus un efort conștient pentru a face pe plac adulților și copiilor deopotrivă. Din fericire, pentru cei dintre noi care de obicei stau departe de desene animate, au reușit .
Unii recenzenți au avut încă probleme cu povestirea desenului animat. Personalul de la TV Guide a scris că, în timp ce „The Lion King” a fost competent din punct de vedere tehnic și distractiv, „oferă o compunere de cântece mai puțin captivantă decât hiturile anterioare și o rezoluție dramatică grăbită și nesatisfăcătoare” [103] . Terrence Rafferty de la The New Yorker a considerat că, în ciuda unei animații bune, povestea a simțit că „manipulăm răspunsurile noastre în voie” ca „Între traume, filmul oferă numere muzicale liniștitoare de banale și comedie prostească și răvășită.” [ 104]
Din mai 1995 până în 1999, a difuzat The Lion King: Timon and Pumbaa , un serial de televiziune bazat pe filmul The Lion King, unde toată atenția este concentrată pe duetul dintre un suricat și un fococer. Pumbaa este încă exprimat de Ernie Sabella, Timon este încă exprimat de Quinton Flynn și Kevin Sean [105] .
În 1998, a fost lansată pe video continuarea The Lion King, The Lion King 2: Simba 's Pride, ale cărei evenimente se dezvoltă în jurul creșterii Kiarei, fiica lui Simba [106] . În 2004, a fost lansat filmul paralel „ The Lion King 3: Hakuna Matata ”, care tratează evenimentele primului desen animat din perspectiva lui Timon și Pumbaa [107] .
În iunie 2014, seria de animație The Lion Guardian a fost anunțată ca o continuare și un spin-off pentru The Lion King și un midquel pentru The Lion King 2, [108] , ultimele două episoade ale sezonului 3 servind ca o continuare a filmului respectiv. Seria animată a început cu episodul pilot din Guardian Lion: Heroes of the Savannah, lansat în noiembrie 2015. Seria animată în sine a fost lansată în perioada 15 decembrie 2015 până în 3 noiembrie 2019 [109] [110] .
Desenul animat pe computer a fost lansat în întreaga lume pe 19 iulie 2019 , pentru a împlini 25 de ani de la desenul animat în 1994 [111] . Lansarea remake-ului a fost anunțată pe 28 septembrie 2016, în același timp se spunea că Jon Favreau [112] va regiza viitorul film .
Distribuția oficială aprobată a desenului animat a fost anunțată în noiembrie 2017. Producția desenului animat în sine a început în mai 2017 [113] pe un ecran albastru în Los Angeles , California [114] .
Pe 22 noiembrie 2018, studioul american Walt Disney a publicat pe YouTube trailerul oficial al desenului animat actualizat Regele Leu, care a adunat aproximativ 39 de milioane de vizualizări în patru zile [115] .
În iunie 2020, Parkwood Entertainment și Disney au anunțat că un film intitulat „Black Is King” va fi lansat pe Disney+ pe 31 iulie 2020. Filmul este inspirat din remake-ul din 2019 al The Lion King și servește ca un album vizual al The Lion King: The Gift , curatoriat de Beyoncé [116] . „Black Is King” este descris ca o reimaginare a „lecțiilor Regelui Leu pentru tinerii regi și regine de astăzi în căutarea propriilor coroane” [117] . Filmul spune povestea unui tânăr rege african care trece printr-o „călătorie transcendentă prin trădare, dragoste și identitate” pentru a-și revendica tronul folosind îndrumarea strămoșilor săi și dragostea copilăriei, povestea fiind spusă în vocile oamenilor de culoare contemporani . Filmul îi are în distribuție pe Lupita Nyong'o , Naomi Campbell , Jay-Z , Kelly Rowland , Pharrell Williams , Tina Knowles-Lawson , Aveng Ade-Chuol și Adut Akech .
Odată cu lansarea desenului animat în decembrie 1994, Virgin Interactive a lansat trei jocuri video bazate pe acesta. Jocul principal a fost dezvoltat de Westwood Studios și lansat pentru PC și Amiga , precum și pentru consolele SNES și Sega Mega Drive/Genesis . Dark Technologies a creat versiunea Game Boy , în timp ce Syrox Developments a procesat versiunile Sega Master System și Sega Game Gear [119] . The Lion King: Simba's Mighty Adventure (2000) a fost lansat ulterior pentru Game Boy Color și PlayStation [120] . Timon și Pumbaa au apărut și în Timon & Pumba's Jungle Games , un joc de puzzle de nivel 7 portat ulterior de Tiertex pe SNES [121] .
În seria Kingdom Hearts , Simba este un personaj recurent [122] [123] și poate fi jucat și în lumea Regelui Leu, cunoscută sub numele de Pride Lands din Kingdom Hearts II . Acolo, povestea se leagă vag de partea ulterioară a filmului original cu toate personajele principale, cu excepția lui Zazu și Sarabi [124] . Regele Leu oferă, de asemenea, una dintre lumi prezentate în jocul de aventură Disney Universe [125] , în timp ce Simba a fost prezentat în jocul Nintendo DS Disney Friends (2008) [126] .
Desenul original a fost adaptat pentru scena de la Broadway . Musicalul cu același nume a fost regizat de Julie Taymor . Actorii au jucat în costume de animale. Premiera pe scenă a avut loc pe 31 iulie 1997 la Minneapolis la Teatrul Orpheus, având imediat un succes uriaș - din octombrie, musicalul a fost jucat constant la New Amsterdam Theatre de pe Broadway din New York . O versiune ulterioară a producției a fost prezentată la Londra și alta la Toronto, ambele până în ianuarie 2004 . În iunie 2006, producția de pe Broadway s-a mutat la Teatrul Minkoff, făcând loc unei producții muzicale a lui Mary Poppins .
În prezent există două producții în turneu în Statele Unite. Versiunea de turneu este foarte asemănătoare cu producția originală de pe Broadway, dar omite unele dintre elementele scenice care pot fi interpretate doar pe o scenă special pregătită (cum ar fi Pride Rock, o turmă care alergă nebunește și acoperirea cu iarbă). Au fost transformate în opțiuni de turneu mai puțin costisitoare.
Astăzi, producții internaționale ale acestui spectacol sunt jucate la Londra ( Marea Britanie ), Melbourne ( Australia ), Hamburg ( Germania ), Tokyo ( Japonia ), Scheveningen ( Olanda ), Madrid ( Spania ). Spectacolul a fost creat de Disney Theatrical Studio .
Unele elemente ale filmului au fost considerate ca amintesc în mare măsură de bine-cunoscutul anime din anii 1960 Kimba the White Lion , multe personaje își aveau omologii în desenele animate japoneze, iar unele scene individuale erau aproape identice în conținut și unghiuri utilizate . Matthew Broderick, vocea lui Simba, a crezut inițial că lucrează la un remake al lui Kimba pentru că era familiarizat cu originalul [127] [128] [129] [130] [131] . Poziția oficială a Disney este că orice asemănare este o coincidență [132] . Yoshihiro Shimizu, un purtător de cuvânt al creatorului lui Kimba, Tezuka Productions , a negat zvonurile că studioul ar fi plătit de Disney, dar a explicat că refuzul de a da în judecată a fost pentru că „suntem o companie mică, slabă. Oricum nu va merita... Avocații Disney sunt în top 20 din lume!” [133]
A existat și o scenă în care o Simba adultă cade noaptea pe iarbă și arată zborul frunzelor și al prafului, care se adaugă la un cuvânt care amintește de SEX [134] . Potrivit activistului Donald Wildmon, acest mesaj este perceput la nivel subconștient și are scopul de a trezi dorința sexuală. Cu toate acestea, animatorii filmului au clarificat că cuvântul trebuia să fie citit ca SFX, prescurtare de la „ efecte speciale ”, și trebuia să fie o „semnătură” nevinovată a echipei de efecte speciale .
Potrivit unor rapoarte neconfirmate, versiunea originală a desenului animat, care a fost prezentată în ziua premierei, conținea mai multe scene care au fost tăiate sau scurtate în versiunea finală [136] .
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|
„ Regele Leu ” | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|