Waka

Waka ( japoneză 和歌, lit. „cântec japonez”) este un gen poetic medieval japonez . Denumirea genului waka a apărut în perioada Heian pentru a distinge stilul poetic japonez actual de genul de poezie chineză predominant la acea vreme, kansi (漢詩) , a cărui cunoaștere era obligatorie pentru fiecare aristocrat.

Waka ca gen este împărțit în mod tradițional în mai multe tipuri:

si altii unii.

Textul imnului național japonez a fost scris și în stil waka .

Istorie

În Japonia medievală, a existat un obicei de a face schimb de mesaje poetice (acest lucru era valabil mai ales pentru corespondența amoroasă). Acest lucru a fost reflectat în cinci din cele douăzeci de volume ale antologiei Kokin Wakashū , unde au fost adunate versurile de dragoste. În plus, waka este folosit pe scară largă în Pillow Notes de Sei Shōnagon , precum și în Povestea lui Genji a lui Murasaki Shikibu (sunt înregistrate 795 de waka de dragoste schimbate între personaje). Schimbul de mesaje poetice în stilul waka a devenit tradițional și chiar obligatoriu pentru aristocrația japoneză din acea vreme. Cunoașterea celor mai faimoase lucrări din genul waka , abilitatea de a citi un astfel de cântec cu orice ocazie a fost un indicator al educației și gustului oamenilor iluminați din epoca Heian.

Au mai fost organizate special concursuri de waka : utakai ( Jap. 歌会, lit. „întâlniri de poezie”, organizate cu ocazia unor evenimente semnificative, precum Anul Nou, admirarea lunii etc.) și utawase ( Jap. 歌合, „ concursuri de poezie” , o competiție între două echipe pentru a crea poezii pe o anumită temă. De-a lungul timpului, astfel de evenimente de divertisment au căpătat o culoare estetică serioasă și au devenit o parte importantă a culturii medievale japoneze.

Japonia antică

Primele poezii din genul waka au fost înregistrate în sulurile Kojiki și Nihon Shoki , cele mai mari monumente ale literaturii japoneze antice. Acolo, totuși, waka nu a fost realizată ca o formă poetică distinctă.

În antologia în douăzeci de volume „ Manyoshu ”, cea mai veche waka se găsește sub formă de choka și tanka. Man'yoshu include waka împăratului Ojin, Otomo no Yakamochi (mai târziu editor al antologiei), Nukata no Okumi , Kakinomoto no Hitomaro , Yamabe no Akahito , Yamanoe no Okura , Otomo no Tabito și Otomo no Yakamochi . În plus, antologia include femei waka și oameni de rând ale căror nume nu au ajuns la cititorul modern.

Perioada Heian

În perioada Nara și la începutul perioadei Heian, principalul gen poetic cultivat în rândul aristocraților a fost poezia chineză kanxi . Cu toate acestea, în secolul al X-lea, din cauza rupturii legăturilor dintre curțile imperiale japoneze și cele chineze, aristocrația japoneză și-a îndreptat atenția către genul poeziei naționale. Suprapunerea genurilor poetice japoneze asupra tradițiilor chineze a dus la renașterea culturii naționale, genul waka a devenit din nou popular și prosper. Curând , împăratul Daigo a ordonat compilarea antologiei waka  , prima antologie compilată sub auspiciile autorităților japoneze. Cei mai buni poeți japonezi din acea vreme au adunat lucrări ale autorilor antici într-o antologie, care s-a reflectat în numele colecției - " Kokin Wakashu ", lit. „Antologie antică și modernă”.

Evul Mediu

În perioada Kamakura, a început să se dezvolte un nou tip de waka - renga (strofe legate), un gen de poezie în care mai multe persoane au acționat ca autori, completându-se reciproc cu strofele lor. În plus, în ultimii ani ai perioadei Heian, prin decret și cu participarea personală a împăratului Gotoba , a fost compilată o altă antologie waka („Shin Kokin Wakashyu”). Editarea finală a antologiei a fost realizată de Fujiwara Shunzei și fiul său Fujiwara Teika . Teika a scris ulterior o teorie a creării waka, care a fost folosită de adepții săi și de aproape toți poeții japonezi ulterior.

În perioada Muromachi, genul renga a devenit larg răspândit. A devenit popular atât printre aristocrați, cât și prin preoții budiști printre cetățenii bogați. Curând, sub auspiciile curții imperiale, au început să fie alcătuite antologii de renga.

Genul tancului a rămas apanajul curții imperiale. Tendințele conservatoare au exacerbat pierderea flexibilității și vitalității rezervorului. În acești ani, a apărut tradiția Kokin-denju , datând din antologia Kokin Wakashū. A reprezentat sistemul de interpretare „Kokin Wakashū” și a inclus sensul ascuns (sau chiar pierdut) al cuvintelor. Studiul waka s-a redus la a învăța reguli complicate, teorii complicate, aluzii și semnificații ascunse doar pentru a compune tanka demnă de curtea imperială.

În ciuda faptului că forme jucăușe de waka au fost deja întâlnite în Kojiki și Manyoshu, „înnobilarea” genului a salvat waka de aspecte comice . În curând, teoria creării unui rang a fost, de asemenea, revizuită și supraîncărcată cu reguli și restricții. Ca reacție la astfel de tendințe, în arta populară au apărut haikai și kyoka  , forme comice ale waka . Cu toate acestea, în timpul perioadei Edo , waka își pierduse deja flexibilitatea și vitalitatea, devenind un gen de imitație a autorilor antici.

shogunatul Tokugawa

Până la începutul lui Edo, genul waka nu mai era la fel de popular. Haikai (haikai no renga), în care primele strofe erau haiku, a câștigat o mare popularitate. Cu toate acestea, la sfârșitul lui Edo, waka a fost dezvoltat în afara aristocrației - Motoori Norinaga , un colecționar de literatură tradițională japoneză, a încercat să restaureze genul waka ca modalitate de exprimare a sentimentelor lirice în japoneză. A început să scrie în genul waka, iar genul a devenit din nou important pentru studenții și adepții săi, membrii școlii Kokugaku . În provincia Echigo, preotul budist Ryokan a început să creeze waka într-un stil deliberat naiv, evitând regulile complexe tradiționale genului.

Între timp, în rândul orășenilor, o nouă dezvoltare a fost primită de forma satirice waka  - kyoka , care a câștigat recunoașterea în rândul oamenilor educați din Edo și Osaka .

Cu toate acestea, forma de bază a waka a rămas legată de tradițiile antice și a primit puțină dezvoltare.

Timp nou

Genul waka a primit o altă dezvoltare în timpurile moderne, când unii poeți au început să publice colecții de poezie de familie (de exemplu, „Myojo”, care a încetat să mai existe destul de repede, sau „Hototogisu”, publicat de Masaoka Shiki , care a supraviețuit sub forma a unei reviste până în zilele noastre), în care publicată de prietenii și studenții lor. Masaoka Shiki este considerat părintele tankei moderne (el a creat acest termen pentru a distinge genul de waka ).

În timpul Restaurației Meiji, Masaoka Shiki a proclamat necesitatea unei reînnoiri a genului waka , în urma reînnoirii țării în ansamblu. Shiki a lăudat stilul „ Manyoshu ”, în timp ce vorbea nemăgulitor despre stilul „Kokin Wakashyu”. El a citat exemplul celui de-al treilea shogun Kamakura , Minamoto no Sanetomo , care a scris waka în stilul Men'yoshu. După moartea lui Shiki, în timpul perioadei Taishō, Saito Mokichi și prietenii săi au compilat un ciclu de poezie Araragi care îl lăuda pe Man'yoshu. Folosind revista pe care au publicat-o , Saito și tovarășii săi și-au răspândit influența în toată țara. Cu toate acestea, la curtea imperială, până în prezent, forma tradițională de waka a rămas principala și predominantă .

În prezent, există multe comunități de poeți care scriu în genul waka. Multe ziare au rubrici care publică waka.

Semnificație culturală

Vezi și