Frumoasa si Bestia | |
---|---|
Engleză Frumoasa si Bestia | |
Gen |
fantezie muzicală romantică |
Producător | Bill Condon |
Producător |
David Hoberman Todd Lieberman |
Bazat | |
scenarist _ |
Stephen Chbosky Evan Spiliotopoulos |
cu _ |
|
Operator | Tobias A. Schlissler |
Compozitor | Alan Menken |
designer de productie | Sarah Greenwood |
Coregraf | Anthony Van |
Companie de film |
Walt Disney Pictures Mandeville Films |
Distribuitor | Filme de la Walt Disney Studios |
Durată | 129 min. |
Buget | 160–255 milioane USD [ 1] [2] [3] |
Taxe | 1.264.064.386 USD [3] |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Limba | Engleză |
An | 2017 |
IMDb | ID 2771200 |
Site-ul oficial | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Frumoasa și Bestia [4] ( ing. Frumoasa și Bestia ) este un film muzical fantasy american din 2017 regizat de Bill Condon . Scenariul a fost co-scris de Stephen Chbosky și Evan Spiliotopoulos . Filmul a fost produs de Mandeville Films cu participarea Walt Disney Pictures , care a acționat ca distribuitor [5] . Poza este un remake al desenului animat cu același nume de la Walt Disney Animation Studios din 1991 , bazat pe basmul cu același nume al lui Jeanne-Marie Leprince de Beaumont . Cu Emma Watson și Dan Stevens , actorii în rol secundar includ Luke Evans , Kevin Kline , Josh Gad , Ewan McGregor , Stanley Tucci , Audra McDonald , Gugu Mbatha-Raw , Nathan Mack, Ian McKellen și Emma Thompson .
Proiectul a primit oficial lumină verde în aprilie 2014, după câțiva ani de stagnare și încercări ale Walt Disney Pictures de a filma filmul în 2009. Bill Condon a fost anunțat că va regiza filmul în iunie 2014 . Fotografia principală a început pe 18 mai 2015 la Shepperton Studios din Surrey , lângă Londra . Procesul de filmare a fost finalizat pe 27 august 2015 .
Frumoasa și Bestia a avut premiera mondială pe 23 februarie 2017 la Spencer House din Londra . În Statele Unite, filmul a fost lansat pe 17 martie 2017 în formatele 2D, Disney Digital 3D , RealD Cinema , IMAX și IMAX 3D și în Dolby Cinema [7] . Lansarea filmului în Rusia a fost însoțită de un scandal din cauza orientării sexuale a unuia dintre personaje, dar a avut loc totuși pe 16 martie 2017, cu un rating mai vechi de 16+ . Filmul a primit recenzii pozitive din partea publicului și a criticilor, mulți lăudând spectacolele lui Watson și alți actori, precum și imaginile și partitura; cu toate acestea, calitatea filmului din 2017 a fost amestecată în comparație cu originalul animat . Filmul a încasat peste 1,2 miliarde de dolari la nivel mondial, devenind cel mai mare încasări muzicale live-action, al 29-lea film care a depășit pragul de un miliard de dolari și al șaptesprezecelea film cu cele mai mari încasări din toate timpurile . La cea de-a 90-a ediție a Premiilor Academiei, filmul a fost nominalizat pentru Cel mai bun design de producție și Cel mai bun design de costume .
Vrăjitoarea Agatha, deghizată într-o bătrână urâtă, ajunge la castel pentru un bal și îi oferă gazdei sale, prințul, un trandafir în schimbul adăpostului. După ce este refuzată, ea îl transformă într-o Bestie, slujitorii prințului în obiecte de uz casnic și aruncă un blestem asupra întregului castel. Ea vrăjește trandafirul și îl avertizează pe prinț că va rămâne blestemat pentru totdeauna dacă nu va învăța să iubească și să fie iubit înainte ca ultima petală să cadă din trandafir.
Acțiunea merge înainte de ani de zile. În satul Villeneuve locuiește o Belle și visătoare, alături de tatăl ei Maurice, care își dorește aventură și îl ignoră pe Gaston, un fost soldat arogant care dorește să se căsătorească cu ea. Într-o zi, în drum spre târg, Maurice se pierde în pădure și se refugiază în castelul Fiarei, doar pentru a fi capturat de el. Belle pleacă să-și caute tatăl și îl găsește închis într-o temniță a castelului. Bestia este de acord să-l schimbe pe Maurice cu Belle.
Belle îi întâlnește pe servitorii castelului și dezvoltă rapid o prietenie cu ei. Bestia îi oferă Bellei o cameră privată și îi permite să viziteze orice locație din castel, cu excepția aripii de vest. Mai târziu, Bestia încearcă să ia cina cu captivul, dar ea îl refuză. Furios, el interzice servitorilor să-i dea mâncare. Cu toate acestea, servitorii o invită pe Belle la o cină grandioasă. După el, Belle, făcând un tur al castelului, găsește Aripa de Vest și vede un trandafir, dar proprietarul castelului, care apare furioasă, o alungă. Captivul fuge din castel, întâlnind o haită de lupi în pădure, dar Bestia o salvează. În procesul de vindecare a rănilor primite de Fiară, relațiile dintre eroi încep să se încălzească. Bestia îi arată Bellei un cadou de la vrăjitoare, o carte care îl poate transporta pe cititor în orice loc și oră alege. Belle folosește această carte pentru a-și vizita casa copilăriei din Paris , unde descoperă urme ale ciumei . Belle își dă seama că ea și tatăl ei au fost forțați să-și părăsească mama pe moarte când a contractat ciuma.
Între timp, în Villeneuve, Gaston, hotărând că se poate căsători cu Belle ca salvatoare, acceptă să-l ajute pe Maurice. Când Maurice îi refuză mâna fiicei sale, Gaston îl aruncă să fie sfâșiat de lupi. Maurice este salvat de vrăjitoarea Agatha, deghizată în cerșetor, dar când le spune orășenilor despre crima lui Gaston la întoarcere, îi convinge să-l trimită pe Maurice la un azil de nebuni .
După ce a interpretat un dans romantic cu Bestia, Belle află de situația tatălui ei printr-o oglindă magică și îi caută ajutorul. Monstrul îi dă drumul și îi dă oglinda ca să-și poată aminti de el. În Villeneuve, Belle le dovedește orășenilor că Maurice este sănătos la minte folosind o oglindă pentru a arăta o imagine a Bestiei. Dându-și seama că Belle iubește Bestia, Gaston o forțează să urce într-o trăsură cu tatăl ei, adună sătenii și îi urmează până la castel pentru a-l ucide pe rival. După ce a coborât din trăsură cu tatăl ei, Belle se întoarce la castel.
În timpul bătăliei, Gaston îl părăsește pe tovarășul său Lefou, care trece de partea slujitorilor castelului pentru a-i alunga pe săteni. La turn, Gaston o atacă pe Bestia, care inițial este deprimată să lupte, dar revine în spirit când vede că Belle s-a întors. Îl câștigă pe Gaston, dar îl eliberează în ultimul moment înainte de a se reuni cu Belle. În mod neașteptat, Gaston rănește de moarte Bestia, dar el însuși este zdrobit până la moarte căzând de pe un pod de gheață în timp ce castelul se prăbușește. Ultima petală cade din trandafir, iar Bestia moare, iar slujitorii devin obiecte neînsuflețite. Când Belle, cu lacrimi în ochi, își mărturisește dragostea Fiarei, apare vrăjitoarea Agatha, care înlătură blestemul, restabilește castelul care se prăbușește și redă fiarei și slujitorilor aspectul uman. Happy Belle și prințul dansează la bal, care se dă în castel.
Actor | Rol |
---|---|
Emma Watson | belle |
Dan Stevens | Prințul Adam / Bestia |
Luke Evans | Gaston |
Kevin Kline | tatăl lui Belle Maurice |
Josh Gad | Lefou |
Hattie Morahan | vrăjitoarea Agatha |
Ewan McGregor | maitre d 'Lumiere |
Ian McKellen | Majordomo și majordomul Henry Cogsworth |
Emma Thompson | menajera Beatrice Potts |
Nathan Mak | fiul lui Beatrice Potts Chip |
Stanley Tucci | Maestrul Cadenza |
Audra McDonald | cântăreața de operă Madame de Wardrobe |
Gugu Mbatha Row | Servitoarea Plumette |
Gerard Horan | olarul Jean Potts |
Haydn Guinn | Clotilde , soția lui Cogsworth |
Planurile pentru o adaptare cinematografică a musicalului de pe Broadway Frumoasa și Bestia , bazată pe filmul de animație cu același nume , au fost anunțate pentru prima dată de Walt Disney Pictures în 2009 [8] [9] . Cu toate acestea, în ianuarie 2011, compozitorul Alan Menken , întrebat despre lucrarea filmului, a răspuns că proiectul „a fost suspendat” [10] .
În aprilie 2014, puțin peste trei ani mai târziu, Disney a început să pregătească o adaptare cinematografică a musicalului. Cam în același timp, s-a anunțat că Bill Condon a fost considerat candidat pentru scaunul de regizor , cu care compania de film a început să negocieze [11] . Pe 4 iunie 2014, Condon a fost semnat pentru regia filmului; Evan Spiliotopoulos [12] s-a alăturat proiectului aproape simultan ca scenarist . În luna septembrie a aceluiași an, Stephen Chbosky , care a regizat filmul „ Este bine să fii liniștit ” bazat pe propriul său roman, a fost invitat să lucreze la scenariu cu Spiliotopoulos [13] .
Chiar înainte ca Condon să fie angajat ca regizor, Disney l-a abordat cu o propunere de a regândi temeinic conceptul filmului, citând ca exemplu Albă ca Zăpada și vânătorul de Rupert Sanders . Condon a spus că succesul „Frozen” a convins studioul „că muzicalurile de școală veche au un public larg”, așa că au decis să renunțe la planurile de „înjumătățire a numărului de melodii” și să revină la ideea de a crea un muzical cu drepturi depline [14] . Președintele producției de film Walt Disney Pictures, Sean Bailey, a susținut că ideea de a face filmul un musical a fost ideea președintelui studiourilor Walt Disney, Alan Horne. Potrivit lui Bailey, „Din cei cinci sau șase ani petrecuți în proiect, timp de un an și jumătate până la doi, a fost tratat ca un film dramă serios, nu un muzical, iar scenariul a fost reproiectat în consecință”. Cu toate acestea, echipa de scriitori s-a convins curând că includerea cântecelor în film „își promovează comercializarea”, iar la insistențele lui Horne, s-a decis să se întoarcă la rădăcinile Disney [15] .
În martie 2015, Todd Lieberman, producătorul Heat of Our Bodies și The Muppets , a dezvăluit că filmul va fi filmat la Londra și programat pentru mai 2015. Lieberman a recunoscut că vestea începerii producției i-a provocat „încântare sălbatică”: „Am luat-o pe Emma Watson, l-am pus pe Bill Condon să regizeze, iar Stephen Chbosky a scris scenariul pentru noi. Este cu adevărat grozav și nu poate exista o bucurie mai mare pentru noi” [16] .
Potrivit lui Lieberman, se aștepta ca distribuția și echipa să rămână în mare parte la povestea clasică, dar ar putea încerca și „elemente noi” și personaje noi . [16] Deci, scenaristul Evan Spiliotopoulos a spus că în versiunea originală a scenariului, Gaston trebuia să fie blestemat de vrăjitoarea Agatha și să nu moară, dar mai târziu această idee a fost abandonată [17] . În aprilie 2015, a fost anunțat oficial că un nou personaj este introdus în film, Maestro Cadenza [18] .
Selecția actorilor pentru proiect a avut loc în decurs de trei luni. Prima a fost Emma Watson, care s-a angajat să o interpreteze pe Belle . Actrița și-a anunțat numirea în ianuarie 2015 pe Facebook [19] [20] . De dragul acestui proiect, Watson a refuzat să participe la musicalul „ La La Land ” [21] . Candidatura lui Watson a fost aprobată personal de Alan Horne. Horn a controlat anterior Warner Bros. , care a lansat opt filme Harry Potter , în care actrița a jucat rolul Hermionei Granger [15] . Paige O'Hara, care a dat vocea lui Belle în filmul de animație, i-a oferit actriței lecții de voce, [22] iar Susan Egan , care a interpretat personajul din musicalul de pe Broadway , a descris distribuția lui Watson ca fiind „perfectă.” [ 23] După primirea rolului, între Watson și Disney a fost încheiat un acord suplimentar, potrivit căruia onorariul actriței va fi de 15 milioane de dolari dacă box office-ul filmului este egal cu cel al altei adaptări Disney a lui Maleficent (758,5 milioane de dolari). Emma Watson a fost plătită cu 3 milioane de dolari în avans [24] .
Pe 4 martie 2015, Luke Evans și Dan Stevens au fost repartizați în rolul lui Gaston și respectiv Bestia [25] [26] , ceea ce Watson a confirmat pe Twitter a doua zi [27] [ 28] . Stevens l-a înlocuit pe Ryan Gosling , care a refuzat rolul din cauza muncii sale la La La Land . Pe 13 martie 2015, a fost raportat că Josh Gad se afla în etapele finale ale negocierilor pentru rolul lui Lefou, asistentul și prietenul loial al lui Gaston [30] [31] . Trei zile mai târziu, s-a aflat despre intrarea în distribuție a lui Kevin Kline, căruia i s-a atribuit rolul tatălui Bellei, Maurice, și a Emmei Thompson, care a acceptat să o interpreteze pe menajera doamna Potts. Înainte de aceasta, au existat rapoarte în presă că Timothy Spall l-ar putea juca pe Maurice [32] [33] . Pe 27 martie 2015, starul de la Broadway Audra MacDonald s-a alăturat filmului în rolul cântăreței de operă Madame de Wardrobe [34] .
Pe 10 aprilie 2015, Sir Ian McKellen a confirmat că va juca rolul majordomului lui Henry Cogsworth în musical. Aceasta a fost a treia sa colaborare cu Bill Condon; au colaborat anterior la filmele Gods and Monsters și Mister Holmes , unde McKellen a jucat rolurile principale. Potrivit actorului, el a fost „foarte încântat” să participe la prima sa adaptare cinematografică Disney [35] [36] . Trei zile mai târziu, a fost dezvăluit că Gugu Mbatha-Raw s-a alăturat distribuției, jucând rolul servitoarei lui Plumette . Pe 21 aprilie 2015, The Hollywood Reporter a raportat că Ewan McGregor a fost ales în rolul chelnerului șef Lumiere . Ultimul care s-a alăturat distribuției a fost Stanley Tucci, care s-a angajat pentru a interpreta Maestrul Cadenza .
Filmările au început pe 18 mai 2015 la Shepperton Studios, situate în Surrey lângă Londra [33] [39] [40] , unde a fost filmat anterior Lawrence of Arabia [41] . O parte a filmărilor a avut loc timp de două săptămâni în Estridge Forest și pe Ivingo Hill din Buckinghamshire , precum și în Surrey Hills, lângă satul Shire [42] . În timpul filmării a fost folosită o cameră digitală Arri Alexa XT Plus [43] [44] . Filmul nu a folosit o cameră IMAX, astfel încât echipajul a reînregistrat ulterior scenele principale cu părți suplimentare ale cadrelor pentru a adapta imaginea pe ecranele premium [45] . Potrivit lui Bill Condon, această abordare a permis spectatorilor să vadă „mai multe filme” pe ecranele IMAX [46] . Cameramanul Tobias Schlesser a experimentat cu unghiurile camerei folosind o varietate de echipamente, de la tehnomacarale la drone zburătoare [41] . Pe 21 august 2015, Emma Watson și Luke Evans au postat pe Twitter că filmările pentru personajele lor au fost finalizate [47] [48] . Șase zile mai târziu, co-producătorul Jack Morrissey a anunțat oficial sfârșitul filmărilor .
Pentru filmarea filmului au fost reconstruite 27 de pavilioane. Cel mai mare dintre acestea avea 30.000 de metri pătrați [ 42] și a fost folosit pentru a filma scene din satul fictiv Villeneuve [41] , inclusiv casa, școala, biserica și piața satului lui Belle și Maurice [42] . Construcția pavilionului în care au fost filmate scenele din pădure a durat peste trei luni [42] și a inclus copaci adevărați, un gard viu, un lac înghețat, o poartă de gheață de 29 de picioare (8,8 m ) și aproximativ 20.000 de țurțuri. Luke Evans a recunoscut că acest decor a devenit unul dintre preferatele lui [50] . În timpul lucrărilor de proiectare a sălii de bal a castelului, au fost instalate o podea de marmură de 12.000 de picioare pătrate (aproximativ 1115 m² ) și zece candelabre, proiectate pe baza unor lămpi reale din Palatul Versailles [42] .
Echipa de producție a petrecut câteva luni creând și pregătind scena muzicală pentru „You Are Our Guest”. Steve Gaub, specialist în efecte vizuale, a povestit într-un interviu cum a decurs lucrul la acest număr. Așadar, coregraful Anthony Van Laast, împreună cu Bill Condon, au urmărit o mulțime de videoclipuri cu diferite tipuri de dansuri pentru a găsi mișcările cele mai potrivite personajelor. Obiectele de pe masă, cum ar fi farfurii, argintărie, șervețele și chiar prăjiturile, erau reale; specialiștii au fotografiat obiecte, iar apoi le-au „animat” pe un computer. Iluminatul pentru decoruri a fost asigurat de designeri de iluminat, câștigătorii premiului Tony Jules Fischer și Peggy Eisenhower. Pregătirea generală a numărului a început în etapa de pre-producție, iar procesul de filmare în sine a durat aproximativ trei săptămâni [51] .
Pentru a se obișnui cu rolul Bellei, Emma Watson a petrecut trei luni învățând să călărească, să danseze și să cânte [52] [53] . Dan Stevens, jucând rolul Bestiei, a purtat un costum gri din lycra de 40 de lire (≈18 kg) pentru cea mai mare parte a filmării . În scenele de dans cu Watson, Stevens a purtat o vestă specială de răcire sub costumul său . Aproximativ două ore pe zi, Stevens a petrecut timp învățând tehnicile de mișcare ale personajului său [56] și în special pregătindu-se pentru perioade de douăsprezece ore de stat pe picior [55] . Ewan McGregor, în pregătirea rolului său, a recunoscut că învață piesa „Be Our Guest”, care a sunat în desenul animat din 1991, ca una nouă, din moment ce nu o mai auzise până acum. Condon a spus că la prima probă, McGregor a cântat cântecul fără accent francez: „Am spus: „Oh, acesta este niște Lumiere scoțian”. Dar după un timp și-a dat seama cum să transmită un accent francez .
Efectele vizuale au fost lucrate de Framestore și Digital Domain . Unele dintre efecte au fost create folosind tehnologiile de captare a mișcării , MOVA Contour și CGI . Framestore a creat peste 750 de cadre pentru film [58] și s-a ocupat de animarea articolelor de uz casnic, de amenajarea interioară a castelului, de exteriorul său și de pavilioanele rustice [59] .
Digital Domain a fost implicat în crearea versiunii digitale a Beast. Pentru aceasta, Stevens și-a repetat rolul de două ori. Pe platoul de filmare, actorul a purtat un costum cu markere de urmărire, care au fost înregistrate de camere pentru a urmări mișcările corpului său. Astfel, s-a format un șablon, pe care s-a aplicat ulterior aspectul digital al personajului [60] . În lucrări separate despre expresiile faciale ale Bestiei, a fost folosită tehnologia MOVA Contour, care „raporta subtilitățile feței umane” și „gândurile care apar în el”. Potrivit lui Stevens, a fost „uimitor să vezi cât de mult poate transmite (tehnologia) cu ajutorul ochilor – singurul lucru pe care Bestia îl lăsase uman” [61] . Actorul se afla într-o cabină specială în care pe față i-au fost aplicate puncte ultraviolete , care, după cum susținea el, erau „aproximativ zece mii” [56] . O configurație interioară personalizată a constat din 25 de camere care l-au filmat pe Stevens din toate unghiurile, urmărind puncte [60] . Potrivit lui Condon, „Dispozitivul facial a capturat fiecare mișcare, ceea ce a fost important pentru echipa de creație Frumoasa și Bestia . ” Apoi mișcările punctelor au fost suprapuse imaginii digitale a Fiarei, transmițând personajului nuanțele expresiilor faciale ale actorului. După ce au fost capturate, părul și colții de pe fața Bestiei au fost creați folosind animație pe computer [56] .
Servitorii castelului au fost proiectați de designerul de producție Sarah Greenwood, care a colaborat cu divizia de artă a Framestore . Personajele au fost create folosind tehnologia de animație CGI [61] . Potrivit lui Kyle McCulloch, echipa de efecte vizuale a avut probleme în timpul creării personajelor. Deci, au căutat să facă din Lumiere cel mai mobil dintre toate personajele. Cogsworth, făcut din lemn și metal și care stătea pe patru picioare, dintre care două s-au întors înapoi, a trebuit totuși să meargă, să urce scările și să gesticuleze. Când lucrați la Plumette, a fost necesar ca penele ei să rămână la lungimea corectă și, în același timp, să aibă plasticitatea necesară. În timp ce lucrau la Mrs. Potts, designerii și-au propus obiectivul de a transmite expresiile faciale emoționale bogate ale Emmei Thompson folosind forme 2D. Personajul lui Madame de Wardrobe a fost deosebit de dificil: arăta intimidant în timpul primei apariții, iar echipa de filmare a lucrat mult timp cu Greenwood pentru a oferi personajului un aspect atractiv, menținând în același timp gama necesară de emoții transmise. de un chip uman [59] .
Una dintre componentele succesului desenului animat din 1991 Frumoasa și Bestia au fost melodiile scrise de compozitorul Howard Ashman și compozitorul Alan Menken , care au câștigat anterior premiile Oscar pentru munca lor la Mica Sirenă . Bill Condon a declarat că muzica din versiunea din 1991 l-a motivat să regizeze filmul, deoarece „se deschide mai mult” [62] . Condon trebuia inițial să folosească muzica din desene animate în adaptarea cinematografică, dar în același timp plănuia să includă în film majoritatea melodiilor scrise pentru musicalul de Broadway de Menken, Ashman și Tim Rice , astfel încât rezultatul să fie „un muzical live-action cu drepturi depline, cu buget mare” [63] . Alan Menken, care a scris muzica pentru desene animate și muzical, și poetul Tim Rice, care a completat versurile, au fost implicați în munca la filmul [K 1] [64] . Chiar și în etapa de pre-producție, Mencken a spus presei că filmul nu va include melodiile care au fost scrise pentru musicalul de Broadway, ci în schimb vor apărea patru melodii noi în adaptarea filmului [65] . Cu toate acestea, până la urmă, o versiune instrumentală a piesei „Acasă”, scrisă pentru producția de teatru, a fost jucată în scena în care Belle își vizitează pentru prima dată camera din castel [66] .
Pe 19 ianuarie 2017, Celine Dion a confirmat că va interpreta una dintre noile piese „ How Does a Moment Last Forever ” pentru genericul final [67] . Inițial, Dion s-a retras din film din cauza morții soțului și managerului ei, René Angelil, care a ajutat-o să înregistreze o melodie pentru desenul animat din 1991. Ea a spus: „Prima decizie pentru Frumoasa și Bestia a fost luată cu soțul meu. Acum iau propriile mele decizii. E puțin mai dificil. Nu am putut spune imediat da, pentru că am crezut că ar fi un fel de trădare . Drept urmare, cântăreața a fost de acord să înregistreze melodia, deoarece desenul animat din 1991 a avut un impact direct asupra viitoarei ei cariere [67] .
Compoziția originală din 1991 „ Frumoasa și Bestia ” interpretată de Celine Dion și Peabo Bryson a fost reînregistrată cu Ariana Grande și John Legend [69] . Un videoclip muzical a fost filmat pentru cântec și a avut premiera pe 5 martie 2017 pe Freeform . Videoclipul a primit peste 100 de milioane de vizualizări pe site-ul Vevo [70] . Emma Thompson a cântat o versiune diferită a aceluiași cântec în film, care a fost cântat de Angela Lansbury în desenul animat din 1991 .
Pe 16 martie 2015, Disney a anunțat că filmul va fi lansat în Statele Unite pe 17 martie 2017 [33] . Prima prezentare oficială a filmului a avut loc în august 2015 la D23 Expo de trei zile, unde au fost prezentate mai multe cadre și mesaje video de la actori [71] .
Frumoasa și Bestia a avut premiera mondială pe 23 februarie 2017 la Spencer House din Londra, cu o avanpremieră în SUA pe 2 martie 2017 la Teatrul El Capitan din Hollywood . Pe 17 martie 2017, filmul a fost lansat la nivel național în 2D, Disney Digital 3D , RealD Cinema , IMAX și IMAX 3D și în cinematografe la Dolby Cinema [7] . Pe 7 aprilie 2017, o versiune cântată a filmului [K 2] [72] a fost lansată în peste 1.200 de cinematografe din Statele Unite . În distribuție internațională, filmul a început pe 16 și 17 martie 2017 simultan în 44 de țări (inclusiv Rusia [73] ), ceea ce reprezintă 66% din audiență [74] . Cea mai recentă piață a fost Japonia, unde filmul a fost lansat pe 21 aprilie 2017 [75] .
Disney a cheltuit aproximativ 140 de milioane de dolari pentru a promova și a face publicitate filmului în întreaga lume [76] . Primul teaser oficial a avut premiera pe 23 mai 2016 la emisiunea ABC Good Morning America [77] . În primele 24 de ore, trailerul teaser a stabilit un record cu 91,8 milioane de vizualizări, depășind numărul de vizionări ale altor filme distribuite de Disney, precum Avengers: Age of Ultron , Star Wars: The Force Awakens și Captain America: Civil War. » [78] . Acest record a fost doborât ulterior de teaserii pentru Thor: Ragnarok , [79] , It și Avengers: Infinity War [80] [ 81] .
Primul poster oficial teaser a fost lansat pe 7 iulie 2016 [82] . Pe 2 noiembrie 2016, a fost lansat un număr al Entertainment Weekly cu prima imagine publicată pe coperta, împreună cu nouă fotografii noi [83] [84] . O săptămână mai târziu, Emma Watson și Disney au lansat un nou poster pentru film .
Pe 14 noiembrie 2016, primul trailer oficial a fost prezentat în timpul Good Morning America [86] . În primele 24 de ore, videoclipul a fost vizionat de 127,6 milioane de oameni, stabilind un nou record pentru trailerul cu cele mai multe vizionări într-o singură zi, depășind Fifty Shades Darker . Ulterior, recordul a fost doborât de filmul „ Furious 8 ” [88] . Segmentul TV, în care Watson a interpretat partea muzicală, a fost prezentat la cea de -a 74-a ediție a premiilor Globul de Aur [89] . Disney a lansat trailerul final pe 30 ianuarie 2017 [90] .
Frumoasa și Bestia a fost lansat pe Blu-ray , DVD și Digital HD pe 6 iunie 2017 [91] . Seturile au inclus feature-uri bonus cu comentarii de la echipa de filmare și istoria realizării filmului [92] . În ediții au fost incluse și scene șterse, inclusiv personajul Monsieur Toilet, interpretat de Stephen Merchant [93] . Filmul a debutat pe locul unu în vânzările de discuri NPS VideoScan, depășind de 2,5 ori vânzările combinate ale tuturor celorlalte filme din Top 20 din acea săptămână . În a treia săptămână de lansare, filmul a revenit pe primul loc în topurile naționale de video acasă . Pe 19 septembrie 2017, filmul a devenit disponibil pe serviciul de streaming Netflix [96] . Pe 10 martie 2020, filmul a fost lansat pe Blu-ray 4K împreună cu desenul animat din 1991 [97] .
Frumoasa și Bestia a încasat 504.481.165 de dolari în America de Nord și 759.583.221 de dolari în străinătate. Filmul a încasat 1.264.064.386 USD [3] . Cu un buget de aproximativ 255 de milioane de dolari, este cel mai scump film muzical din lume [2] . Au durat doar zece zile pentru ca filmul să devină cel mai mare încasări muzicale din istorie, doborând recordul de nouă ani pentru o adaptare cinematografică a Mamma Mia! ". Frumoasa și Bestia este al treilea film muzical cu cele mai mari încasări (în urma Disney's Frozen [ 99] și continuarea acestuia ), al doilea film cu cele mai mari încasări din 2017 și al optsprezecelea film cu cele mai mari încasări din toate timpurile. În ceea ce privește box office-ul, imaginea a depășit filmul de animație original în doar șase zile [100] [101] .
În Statele Unite și Canada, Frumoasa și Bestia au depășit pre-vânzarea biletelor lui Fandango și a devenit cel mai bine vândut film de familie din istoria companiei, depășind filmul de animație Finding Dory . Conform previziunilor timpurii, filmul urma să încaseze aproximativ 100 de milioane de dolari în primele trei zile, unele publicații prevăzând 130 de milioane de dolari [102] [103] [104] . Cu 10 zile înainte de lansarea filmului, analiștii au ridicat ștacheta la 150 de milioane de dolari [105] [106] , dar chiar și asta s-a dovedit a fi o subestimare. Încasând un total de 174,8 milioane de dolari în weekend-ul său de deschidere și terminând primul la box office, filmul a depășit toate așteptările și a continuat să stabilească numeroase recorduri notabile [107] . Recordurile stabilite includ weekendul de debut cu cele mai mari încasări din 2017, cel mai mare weekend de debut din martie și primăvara în general (recordul pentru Batman v Superman: Dawn of Justice a fost doborât ) [108] [109] , cea mai bună deschidere pentru un film de familie de la ratingul PG (depășind Finding Dory, mai târziu spart de The Incredibles 2 ) [110] , debutul cu cele mai mari încasări din toate timpurile cu un personaj principal feminin (înainte de asta, The Hunger Games: Catching Fire deținea recordul ) [ 111] , adaptarea cinematografică cu cele mai mari încasări de la Disney (în fața lui Alice în Țara Minunilor ) [111] și debutul cu cele mai mari încasări ale unui film muzical vreodată (Pitch Perfect 2 a fost înlocuit de lider ). 70% din vânzările totale de bilete au provenit din proiecții 2D. Aproximativ 26% din biletele rămase au fost vândute pentru proiecții 3D, iar vânzările de bilete IMAX au reprezentat 7% (12,5 milioane USD) din câștigurile totale de weekend, stabilind un nou record pentru un film cu rating PG înaintea Alice în Țara Minunilor (12,1 milioane USD) [ 112] . În al doilea weekend, filmul și-a păstrat locul 1 la box office (scădere cu 48%), câștigând încă 90,4 milioane de dolari și depășind pragul de 300 de milioane de dolari, devenind al patrulea weekend cu cele mai mari încasări din toate timpurile și al treilea pentru cel de-al doilea weekend. studio.Disney [113] . Filmul a încasat 45,4 milioane de dolari în al treilea weekend (în scădere cu aproape 50%) și a fost în cele din urmă împins pe locul doi de către Boss Baby (50,2 milioane de dolari) [114] . Pe 4 aprilie 2017, în a nouăsprezecea zi de lansare, a depășit pragul de 400 de milioane de dolari, devenind primul film din 2017 care a făcut acest lucru la box office [115] . Până la al patrulea weekend, filmul a rămas pe locul doi, încasând 26,7 milioane de dolari (în scădere cu 48%) [116] . În al șaptelea weekend de la lansare, Sphere a fost lansat, cu Emma Watson în rol principal [117] . În acel weekend, Sphere a ocupat locul patru la box office, iar Frumoasa și Bestia a fost pe locul șase . Pe 28 mai, filmul a depășit pragul de 500 de milioane de dolari, devenind una dintre cele două lansări din 2017 (cealaltă fiind Star Wars: The Last Jedi ), a treia cu rol feminin (după The Force Awakens și Rogue One) și a opta în 2017. istoria cinematografiei care a reușit [119] [120] . În iulie 2020, în timpul pandemiei de coronavirus , Frumoasa și Bestia a fost relansat în cinematografe (în mare parte drive-in ), încasând 467.000 USD [121] .
Pe plan internațional, filmul a câștigat 182,3 milioane de dolari în weekendul său de deschidere în 56 de țări, depășind cu mult așteptările inițiale de 100 de milioane de dolari. Filmul a debutat pe primul loc în aproape toate țările, cu excepția Vietnamului, Turciei și Indiei. Lansarea sa a fost a doua cea mai mare încasări în martie, după Batman v Superman (256,5 milioane de dolari). A fost unul dintre cele mai mari încasări IMAX pentru un film cu rating PG (8,5 milioane de dolari de la 649 de ecrane), al doilea cu cele mai mari încasări după Cartea junglei . În al doilea weekend, taxele au scăzut doar cu 34% și s-au ridicat la 120,6 milioane de dolari, permițând casetei să-și mențină primul loc în box office-ul global. Filmul a ocupat primul loc în box office-ul internațional timp de trei weekenduri consecutive [123] înainte de a fi eliminat de pe primul loc în al patrulea weekend de către Ghost in the Shell și The Boss Baby. Cu toate acestea, box office-ul a ajutat la realizarea primului film Disney din 2017 care a atins pragul de 1 miliard de dolari [124] [125] . Filmul a ajuns pe primul loc timp de patru weekenduri consecutive în Germania, Coreea de Sud, Finlanda, Portugalia, Brazilia, Venezuela, Bolivia și Elveția [124] [126] . În Filipine, a devenit al doilea cel mai de succes film din toate timpurile dintre lansările străine, cu un box office de 13,5 milioane de dolari [127] . În doar cinci săptămâni, filmul a intrat în top 10 filme cu cele mai mari încasări din toate timpurile din Marea Britanie, depășind practic întreaga franciză Harry Potter (cu excepția ultimei tranșe) și întreaga trilogie de film Stăpânul Inelelor . În top, filmul se află pe locul nouă, cu 72,4 milioane de lire sterline (90,5 milioane de dolari), înaintea lui Mamma Mia! și a devenit filmul muzical cu cele mai mari încasări din istorie [129] [130] . Cele mai mari piețe internaționale după Marea Britanie au fost Japonia (110,8 milioane dolari, vârf pentru șapte săptămâni consecutive), China (85,8 milioane dolari), Brazilia (41,5 milioane dolari), Coreea de Sud (37,5 milioane dolari) și Australia (36,3 milioane dolari) [131] . Numai în Europa, totalul de box office a însumat 267 de milioane de dolari (al doilea film cu cele mai mari încasări ale anului după Rogue One) .[132] [129] [133] .
Filmul a primit în mare parte recenzii pozitive din partea criticilor de film și a publicului. Pe agregatorul de recenzii Rotten Tomatoes, banda are un rating de 71% pe baza a 383 de recenzii, cu un rating mediu de 6,7 din 10; mulți critici au fost de acord că filmul a reușit să păstreze referințe la desenul original și elemente din musicalul cu același nume . Pe Metacritic, filmul are un scor de 65 din 100 pe baza a 47 de recenzii ale criticilor, indicând „recenzii favorabile în general ” . În sondajele CinemaScore, publicul a acordat filmului o notă medie de A pe o scară de la A+ la F [136] [137] .
Evaluări | |
---|---|
Ediție | Nota |
Piatra de rulare | ![]() ![]() ![]() ![]() |
eFilmCritic | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Baza de date de filme pe Internet | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Imperiu | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
IGN | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Times of India | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Film.ru | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
lume de basm | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
ziar rusesc | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Rolling Stone Rusia | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Owen Gleiberman de la Variety a remarcat: „Este un film realizat cu dragoste și bun din multe puncte de vedere, dar, mai presus de toate, este o bucată încântătoare de nostalgie „noul este vechiul bine uitat”. Gleiberman a numit personajul Dan Stevens o versiune regală a personajului lui Joseph Merrick din The Elephant Man și a făcut paralele cu Bestia în adaptarea originală a lui Jean Cocteau din 1946 . Mike Ryan de la Uproxx a remarcat: „Nu este nimic cu adevărat nou în această versiune a Frumoasa și Bestia (ei bine, în afară de faptul că nu mai este un desen animat), dar este o interpretare bună a filmului de animație clasic care ar trebui să satisfacă majoritatea fanilor ” . Nancy Chernin de la Dallas Morning News a lăudat „sinceritatea emoțională” a filmului și modul în care acesta reimaginează intriga desenului clasic și muzical . Mark Hughes de la Forbes a dat filmului o recenzie moderat favorabilă, menționând că creatorii săi au reușit să evite calculele greșite și să atragă noi fani tineri, fără a dezamăgi în același timp generația care a crescut pe baza desenului original, deși nu creează un nou sentiment de uimire. din ea [151] . Anton Dolin de la postul de radio Vesti FM a vorbit pozitiv despre aderarea casetei la intriga clasică: „E tot aceeași poveste bună despre intoleranță și că conținutul este întotdeauna mai important decât forma, și mai ales în dragoste” [152] . Valery Kichin de la Rossiyskaya Gazeta a lăudat filmul ca fiind „un muzical excelent realizat după toate canoanele unui „mare musical”, cu numeroase semne nostalgice la „epoca sa de aur””, citând dramaturgia „prost gândită” a lui Chbosky și Evan Spiliotopoulos drept partea cea mai slabă a filmului [153 ] .
În același timp, unii critici au considerat că adaptarea filmului a fost inferioară filmului de animație din 1991. Vladimir Lyashchenko de la ziarul Kommersant a criticat caracterul nefiresc al acțiunii din adaptarea filmului și a numit-o „un fals, care trece cu sârguință drept originalul”, comparând-o cu versiunea din 1991, pe care a apreciat-o mult mai mult [154] . David Sims de la The Atlantic , menționând că toate remake-urile live-action ale vechilor desene animate Disney sunt caracterizate de lux gol și lipsă de încredere în sine, a numit filmul din 2017 deosebit de flagrant în această privință, deoarece este „devotat în mod servil originalului; ori de câte ori cedează predecesorului său (ceea ce se întâmplă destul de des), este greu de observat” [155] . Alisa Tayozhnaya de la Afisha Daily a considerat, de asemenea, noul film ca continuând practica „recentei Cenușăreasa sau The Farther into the Woods... ” și incomparabil cu opera lui Cocteau, „care în 1946, fără efecte speciale, a filmat ceva magic. , nu un fundal publicitar pentru brânzeturile prelucrate” [156] . Wendy Ide de la The Guardian a scris că din punct de vedere artistic, filmul suferă uneori de fast și pretenții inutile, explicând că realizatorii „încearcă cu disperare să-și justifice crearea” [157] . Dana Schwartz din The Observer , spre deosebire de Sims, a reproșat filmului din 2017 regândirea unor personaje - Gaston, a cărui imagine este la început vizibil mai puțin caricaturală, dar de la mijlocul filmului este pictată exclusiv cu vopsea neagră, iar Bestia, care a devenit sec, plictisitor și neînfricat (și pentru că, spre deosebire de personajul din 1991, nu a uitat cum să fie bărbat). Potrivit lui Schwartz, noile răsturnări ale intrigii par deseori slăbite și inutile, fără a adăuga nimic semnificativ. Ea și-a exprimat, de asemenea, regretul că realizatorii de film nu au considerat necesar să folosească o voce reală cântătoare în numerele cântecelor lui Watson, deoarece interpretarea ei era lipsită de frumusețe [158] .
Pe lângă evaluarea generală a filmului, actoria distribuției ansamblului, în special Emma Watson și Dan Stevens, s-a remarcat din critici. Anthony Scott de la The New York Times a opinat că Watson a surprins perfect inteligența și compasiunea lui Belle pe ecran și l-a numit pe Stevens „un monstru magnific, mai ales când timiditatea și farmecul încep să se arate prin furie” [159] . Peter Bradshaw de la The Guardian , la rândul său, a fost mai reținut în aprecierile sale, scriind că Watson a fost bun, deși ea „nu a luminat ecranul” cu prezența ei, iar Stevens a jucat și el decent, dar uneori a provocat plictiseală și dezamăgire. [160] . Chris Nashawaty de la Entertainment Weekly a considerat performanța „eroinei Disney perfecte” a lui Watson drept unul dintre cele mai puternice elemente ale filmului [ 161] Ann Hornaday de la The Washington Post a fost pozitivă în privința lui Watson, observând că integritatea și abilitățile ei de actorie o deosebesc pe Belle de alte personaje și compensează lipsa ei de abilități de cântat. [ 162] Stephen Whitty de la New York Daily News a numit munca actriței „revoluționară ” . Recenziile pentru alți membri ai distribuției au fost, de asemenea, în general pozitive. Michael Phillips de la Chicago Tribune a atras atenția asupra performanței lui Kevin Kline în recenzia sa, numind-o „cel mai drăguț lucru din film” [164] . Anton Dolin a considerat, de asemenea, alegerea lui Watson pentru rolul Belle și a lăudat actoria lui Kline [152] . Tim Robey de la Daily Telegraph , pe lângă recenzia sa pozitivă despre Watson, a remarcat „deosebit de încântător” Ewan McGregor și „absolut perfect” Luke Evans [165] .
Imaginile filmului, în special designul Bestiei și al slujitorilor castelului, au primit recenzii mixte. În timp ce Mick LaSalle de la San Francisco Chronicle a numit animația Bestiei „plină de detalii și nuanțe, profundă și plină de sentimente” [166] , iar Anastasia Rogova de la ziarul Izvestia a scris că „piesele de mobilier „vii” s-au dovedit uimitor de realist” [ 167] , Robert Butler de la The Charlotte Observer a simțit că, datorită abundenței de animație și procesare digitală a vocii, „actorul ingenu de la Downton Abbey se pierde în pixeli” [168] . Leslie Felperin de la The Hollywood Reporter a numit redările digitale ale picturii „minuni texturale”, dar a considerat că fețele personajelor animate păreau adesea înghețate și lipsite de trăsături [ 169]
Criticii au remarcat, de asemenea, muzica și cântecele care au răsunat în film. Richard Roeper de la Chicago-Sun Times a lăudat conținutul melodiei casetei. Observând că Watson și Thompson nu se pot compara cu Paige O'Hara și Angela Lansbury (interprete ale părților respective din desenul animat din 1991), criticul a recunoscut totuși vocea lor și alte personaje ca fiind adecvate, iar melodiile pe care le-au interpretat au fost memorabile [170] . Brian Truitt de la USA Today a salutat includerea de noi cântece în film, în special „Evermore”, pe care l-a considerat un potențial nominalizat la Premiul Oscar pentru Cel mai bun cântec original .
Când s-a știut că Lefou va fi primul personaj gay dintr-un film Disney, vestea a făcut scandal [172] . Lefou (numele se traduce din franceză ca „nebun”) este un prieten al principalului antagonist Gaston (interpretat de actorul Luke Evans - deschis gay ), care la un moment dat începe să-l poftească. Cu toate acestea, și mai rezonant a fost un interviu cu regizorul Bill Condon, în care acesta a vorbit despre prezența în film a unei scurte „scene gay” în care Lefou valsează cu Stanley, și el unul dintre prietenii lui Gaston [173] . Condon și-a exprimat speranța că rolul lui Lefou va fi o „recunoaștere” în ceea ce privește acoperirea comunității LGBT în filme pentru copii și familii [174] . Ulterior, însă, într-un interviu, Condon a spus despre zarvă: „Pot să spun doar că m-am săturat deja de asta. Ați văzut filmul - este un moment mic, dar au făcut un elefant dintr-o muscă. Condon a subliniat, de asemenea, că diversitatea culturală a filmului, care susține dreptul fiecăruia la individualitate, nu se limitează la participarea unui bărbat gay și include, în special, „cuplurile interrasiale” [175] .
Președintele și CEO-ul GLAAD , Sarah Keith Ellis , a lăudat mișcarea: „ Este o mică scenă dintr-un film, dar un salt uriaș pentru industria filmului . ” [176] Cu toate acestea, decizia de a arăta relații între persoane de același sex în film a provocat nu numai recenzii pozitive, ci și negative [177] . Conducerea unui număr de cinematografe, inclusiv a celor din Statele Unite ( Alabama ), a decis să nu difuzeze filmul din acest motiv [178] . În Malaezia, Consiliul de Cenzură a Filmului a făcut presiuni pentru eliminarea episodului, ceea ce a determinat inițial retragerea filmului din cinematografe și amânat pe termen nelimitat [179] [180] [181] . Studioul a ajuns să stabilească o dată de lansare pentru 30 martie, pentru a le da timp cenzorilor malaezi să decidă dacă lansează filmul neschimbat [182] . Distribuitorii și producătorii au contestat apoi decizia la Comitetul de Apel al Filmului din Malaezia, care a permis lansarea filmului fără nicio reducere și un rating P13, pe motiv că „momentul gay” a fost minor și nu a afectat intriga [183] . [184] În Kuweit, filmul a fost retras de National Film Company, care deține majoritatea cinematografelor din țară. Un membru al companiei a declarat că departamentul de cenzură al Ministerului Informației a cerut oprirea filmului și editarea părților considerate ofensatoare [ 185] [186] În Rusia, lansarea filmului a fost, de asemenea, sub amenințarea unei interdicții din cauza unei legi care interzice promovarea homosexualității în rândul copiilor [187] [188] [189] . Deputatul Dumei de Stat a Federației Ruse Vitaly Milonov a inițiat o examinare a filmului de către Ministerul Culturii al Federației Ruse , care nu a găsit niciun fapt de propagandă, dar a confirmat prezența unui erou gay - „filmul creează un imagine fără ambiguitate a atracției sexuale netradiționale a personajului masculin Lefou față de un alt personaj masculin - Gaston” [190] . Din acest motiv, în Rusia filmul a primit o limită de vârstă de 16+. În același timp, s-a exprimat opinia că aluziile la intriga gay publicate înainte de premieră ar putea avea un scop pur utilitar - de a crește interesul pentru imagine [191] .
Odată cu lansarea filmului, au apărut discuții și dispute între experți și critici cu privire la dacă victima se poate îndrăgosti de cel care o ține captivă [192] [193] . Ca și în filmul de animație original, unul dintre motivele controversei a fost posibila manifestare a sindromului Stockholm de către Belle , o afecțiune în care ostaticul dezvoltă o legătură psihologică cu răpitorul ca strategie de supraviețuire în timpul petrecut în captivitate. Înainte de a semna pentru rol, Emma Watson a evaluat relația lui Belle cu Bestia în această lumină. Drept urmare, actrița a ajuns la concluzia că nu a considerat această interpretare ca fiind adevărată [194] . Watson a remarcat că sindromul Stockholm se caracterizează printr-o situație în care prizonierul preia unele dintre trăsăturile răpitorului, îndrăgostindu-se de el, în timp ce Belle își menține independența emoțională și intelectuală și se ceartă constant cu Bestia. Ea a mai subliniat că Belle plătește Bestia în natură în toate felurile: asprime pentru asprime și prietenie pentru prietenie [194] .
Psihiatrul Frank Ochberg, care a inventat termenul „Sindrom Stockholm”, a declarat că nu a văzut simptomele lui Belle ale acestei tulburări, în parte pentru că Belle nu trebuie să experimenteze momentul în care este amenințată cu moartea iminentă [195] . Alți psihologi, recunoscând că dezvoltarea relațiilor dintre personaje nu se încadrează în tabloul clinic al sindromului Stockholm, subliniind totodată că acesta este în mod clar nesănătos, bazat pe violența împotriva persoanei și nu poate servi drept model pentru tinerii telespectatori [196] . Constance Grady de la Vox a considerat că Frumoasa și Bestia a lui Jeanne-Marie Leprince de Beaumont a fost scrisă inițial ca o poveste care pregătește fetele tinere pentru căsătorii aranjate în Franța secolului al XVIII-lea și că disparitățile de putere sunt sporite în versiunea Disney . Anna Menta de la Elite Daily a subliniat că, în ciuda eforturilor realizatorilor de a trece peste unele dintre aspectele violente ale originalului, Bestia nu și-a cerut niciodată scuze lui Belle pentru că a închis-o în castel, a rănit-o sau a manipulat-o, așa că se pare că nu era nimic condamnabil în acțiunile lui [198] .
Răsplată | Data ceremoniei | Categorie | Destinatar(i) și nominalizat(i) | Rezultat | etc. |
---|---|---|---|---|---|
Oscar | 4 martie 2018 | Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood și Kathy Spencer | Numire | [199] |
Cel mai bun design de costume | Jacqueline Durran | Numire | |||
Premiul Guild of Production Designers | 27 ianuarie 2018 | Perfecțiunea într-un film fantasy | Sarah Greenwood | Numire | [200] |
BAFTA | 18 februarie 2018 | Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood și Kathy Spencer | Numire | [201] |
Cel mai bun design de costume | Jacqueline Durran | Numire | |||
Societatea Americană a Profesioniştilor de Casting | 18 ianuarie 2018 | Film cu buget mare - Comedie | Lucy Bevan, Bernard Telsi și Tiffany Little Canfield | Numire | [202] |
Asociația Criticilor de Film din Chicago | 12 decembrie 2017 | Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood | Numire | [203] [204] |
Premiul Breslei de Design de costume | 20 februarie 2018 | Perfecțiunea într-un film fantasy | Jacqueline Durran | Numire | [205] |
Alegerea criticilor | 11 ianuarie 2018 | Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood și Kathy Spencer | Numire | [206] |
Cel mai bun design de costume | Jacqueline Durran | Numire | |||
Cel mai bun păr și machiaj | Frumoasa si Bestia | Numire | |||
Cel mai bun căntec | „ Totdeauna ” | Numire | |||
Imperiu | 18 martie 2018 | Cea mai bună actriță | Emma Watson | Numire | [207] [208] |
Cea mai bună coloană sonoră | Frumoasa si Bestia | Numire | |||
Cel mai bun machiaj și păr | Frumoasa si Bestia | Numire | |||
Trailer auriu | 6 iunie 2017 | Cel mai bun film de animație/de familie | Numire | [209] | |
Cea mai bună muzică originală pentru un film | Numire | ||||
Cel mai bun spot TV animat/de familie | Numire | ||||
Cel mai bun spot TV Fantasy Adventure | Numire | ||||
Breasla | 8 februarie 2018 | Cel mai bun regizor muzical pentru un film: Buget peste 25 de milioane de dolari | Matt Sullivan | Numire | [210] |
film de la hollywood | 5 noiembrie 2017 | Premiul pentru design costume | Jacqueline Durran [K 3] | Victorie | [211] |
Premiul pentru machiaj și coafură | Jenny Shircore | Victorie | |||
Muzica Hollywood în mass-media | 16 noiembrie 2017 | Cel mai bun cântec original - film animat | „ Hw Does a Moment Last Forever ” – Alan Menken și Tim Rice | Numire | [212] [213] |
Cel mai bun cântec original - Science Fiction, Fantasy sau Horror Film | Victorie | ||||
„ Evermore ” – Alan Menken și Tim Rice | Numire | ||||
Cel mai bun album de coloană sonoră | Frumoasa si Bestia | Numire | |||
Hollywood Post | Cea mai bună corecție a culorilor – lungmetraj | Stefan Sonnenfeld | Numire | [214] [215] | |
Cele mai bune efecte vizuale - lungmetraj | Kyle McCulloch, Glen Pratt, Richard Hoover, Dale Newton, Neil Weatherly și Framestore | Numire | |||
Societatea criticilor de film din Houston | 6 ianuarie 2018 | Cel mai bun cântec original | „ Evermore ” – Alan Menken și Tim Rice | Numire | [216] |
Breasla Artiștilor de Machiaj și Coafuriștilor | 24 februarie 2018 | Lungmetraj: Cea mai bună coafură de perioadă și/sau de personaj | Jenny Shircore, Mark Pilcher și Charlotte Hayward | Numire | [217] |
Film și TV MTV | 7 mai 2017 | Filmul anului | Frumoasa si Bestia | Victorie | [218] |
Cel mai bun actor într-un film | Emma Watson | Victorie | |||
cel mai bun sarut | Emma Watson și Dan Stevens | Numire | |||
Cel mai bun duet | Josh Gad și Luke Evans | Numire | |||
Cel mai bun moment muzical | „ Frumoasa și Bestia ” - Ariana Grande și John Legend | Numire | |||
Imagine NAACP | 15 ianuarie 2018 | Cea mai bună actriță în rol secundar într-un film | Audra McDonald | Numire | [219] |
Nickelodeon Kids' Choice | 24 martie 2018 | Filmul preferat | Frumoasa si Bestia | Numire | [220] |
Actrita de film preferata | Emma Watson | Numire | |||
Publiciștilor | 2 martie 2018 | Film | Frumoasa si Bestia | Numire | [221] [222] |
Societatea Criticilor de Film din San Diego | 11 decembrie 2017 | Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood și Kathy Spencer | Numire | [223] [224] |
Cele mai bune efecte vizuale | Frumoasa si Bestia | Locul 2 [R 4] | |||
Cel mai bun design de costume | Jacqueline Durran | Câștigă [K 5] | |||
Cea mai bună utilizare a muzicii | Frumoasa si Bestia | Numire | |||
Satelit | 10 februarie 2018 | Cel mai bun design de costume | Jacqueline Durran | Numire | [225] |
Saturn | 27 iunie 2018 | Cel mai bun film fantastic | Frumoasa si Bestia | Numire | [226] |
Actriță de film aleasă | Emma Watson | Numire | |||
Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood | Numire | |||
Cel mai bun design de costume | Jacqueline Durran | Victorie | |||
criticilor de film din Seattle | 18 decembrie 2017 | Cel mai bun design de costume | Jacqueline Durran | Numire | [227] [228] |
Sf. Asociația Criticilor de Film Louis | 17 decembrie 2017 | Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood | Numire | [229] |
Cele mai bune efecte vizuale | Frumoasa si Bestia | Numire | |||
Alegerea adolescentilor | 13 august 2017 | Alegerea filmului: Fantezie | Victorie | [230] [231] | |
Alegerea filmului: actor de fantezie | Dan Stevens | Numire | |||
Alegerea filmului: actriță fantezie | Emma Watson | Victorie | |||
Movie Villain Choice | Luke Evans | Victorie | |||
Alegerea navei de film | Emma Watson și Dan Stevens | Victorie | |||
Alegerea liplock | Victorie | ||||
Alegerea furtului de scenă | Josh Gad | Numire | |||
Alegerea Hissy Fit | Luke Evans | Numire | |||
Dan Stevens | Numire | ||||
Societatea Specialiștilor în Efecte Vizuale | 13 februarie 2018 | Cea mai bună fotografie virtuală într-un proiect fotorealist | Shannon Justison, Casey Schatz, Neil Weatherly și Claire Michaud pentru „ Be Our Guest ” | Numire | [232] |
Asociația criticilor de film din zona Washington D.C | 8 decembrie 2017 | Cea mai bună performanță de captură de mișcare | Dan Stevens | Numire | [233] |
Cel mai bun design de producție | Sarah Greenwood și Kathy Spencer | Numire | |||
criticilor de film pentru femei | 17 decembrie 2017 | Cel mai bun film de familie | Frumoasa si Bestia | Numire | [234] [235] |
Pe 21 martie 2017, producătorul Sean Bailey a declarat că Walt Disney Pictures „explorează posibile scenarii spin-off și prequel” pentru desene animate și filme live-action, inclusiv Frumoasa și Bestia . Pe 22 aprilie 2017, Dan Stevens și-a exprimat interesul de a relua rolul Bestiei într-un prequel [237] . Pe 9 ianuarie 2018, Emma Watson a confirmat și o posibilă revenire la rolul Belle din continuarea [238] .
![]() | |
---|---|
Site-uri tematice | |
În cataloagele bibliografice |
„ Frumoasa și Bestia ” | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
Premiile de film Frumoasa și Bestia | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
|