Mozart și Salieri

Mozart și Salieri

Coperta unei ediții separate a piesei, concepută de S. V. Chekhonin
Gen Joaca
Autor Alexandru Sergheevici Pușkin
Limba originală Rusă
data scrierii 1830
Data primei publicări 1831
Logo Wikisource Textul lucrării în Wikisource
Sigla Wikiquote Citate pe Wikiquote
 Fișiere media la Wikimedia Commons

„ Mozart și Salieri ” - a doua „ mică tragedie ” a autorului Alexandru Sergheevici Pușkin . Conceput și schițat preliminar în satul Mikhailovskoye în 1826. Scrisă într-o perioadă extrem de fructuoasă, cunoscută în studiile Pușkin sub numele de Prima Toamnă Boldin  - în 1830 . Publicat pentru prima dată la sfârșitul anului 1831 în almanahul „ Flori de Nord pentru 1832[1] . Cu mici modificări, piesa a fost folosită în 1872 de către N. A. Rimsky-Korsakov ca libretul operei cu același nume .

Pe baza unuia dintre numeroasele zvonuri generate de moartea timpurie a lui W. A. ​​​​Mozart , „mica tragedie” a lui Pușkin a contribuit la răspândirea și înrădăcinarea în conștiința de masă a mitului implicării compozitorului Antonio Salieri , al cărui nume în Rusia a devenit un nume de familie [2] [3] [4] .

Originea și dezvoltarea ideii

Cercetătorii lucrării lui A. S. Pușkin sunt de acord că ideea micii tragedii „Mozart și Salieri” datează din 1826 și, în același an, cel puțin schița sa inițială a fost făcută în satul Mihailovski [5] . Se presupune că Pușkin a conceput scene mici, închise în interior, în timp ce lucra încă la Boris Godunov , din care dorea să evidențieze lucrări independente, în special scenele Dimitry și Marina și Kurbsky - romanticii vest-europeni la acea vreme erau în căutare de noi formele au dezvoltat genul „scenelor istorice” [6] .

Întrebarea în ce măsură Pușkin și-a îndeplinit planul în 1826 rămâne deschisă, deoarece manuscrisele piesei nu au fost păstrate, iar M. P. Pogodin la 11 septembrie 1826 a făcut o înregistrare în jurnalul său, potrivit D. V. Venevitinov , despre asta. Pușkin, pe lângă „Boris Godunov”, mai are „Pretendiul, Mozart și Salieri, Natalya Pavlovna” și așa mai departe [5] . După cum sugerează B. V. Tomashevsky , ideea „Mozart și Salieri” a fost atât de determinată la acea vreme, încât prietenii lui Pușkin au considerat piesa deja scrisă [7] . S-a păstrat lista operelor dramatice concepute întocmit de poet: „Avarul, Romulus și Remus, Mozart și Salieri, Don Giovanni, Isus, Berald de Savoia, Paul I, Demonul îndrăgostit, Dimitrie și Marina, Kurbsky”. - experții o atribuie anului 1827 [8] . În orice caz, Pușkin a revenit la această piesă în Boldinskaya în toamna anului 1830 și în decembrie, la întoarcerea sa la Moscova, l-a informat pe P. A. Pletnev că a adus cu el „mai multe scene dramatice, sau mici tragedii, și anume: Cavalerul avar, Mozart și Salieri , Sărbătoarea în timpul Ciumei și D. Juan " [9] .

Într-una dintre listele de „mici tragedii” sau, așa cum le-a numit adesea autorul însuși, „scene dramatice”, „experimente în studii dramatice”, piesa „Mozart și Salieri” este marcată ca traducere din germană - astfel, s-a presupus o farsă literară [5 ] [7] . M. P. Alekseev , în comentariile sale privind „procesul” al șaptelea volum al Operelor complete ale lui Pușkin [K 1] , a sugerat că nu numai Mozart și Salier, ci și alte „mici tragedii” Pușkin a vrut inițial să publice anonim - temându-se de atacuri critice F V. Bulgarin [11] .

Printre manuscrisele perioadei Boldin, există o coperta cu titlul scris de Pușkin: „Invidia”, - așa cum sugerează cercetătorii, aceasta a fost una dintre opțiunile pentru numele tragediei, pe care Pușkin a abandonat-o ulterior, revenind la originalul. nume menționat în jurnalul lui Pogodin [11] .

„Adevărul pasiunilor, plauzibilitatea sentimentelor în presupusele circumstanțe” - așa și-a formulat Pușkin cerințele de bază pentru un dramaturg în această perioadă [12] . Ca toate operele sale dramatice, piesa „Mozart și Salieri” este scrisă în pentametru alb iambic („Shakespearean”) [13] , dar, în comparație cu „Boris Godunov”, este mai diversă și mai relaxată, fără cezura obligatorie pe al doilea picior [14] . Dacă în „Boris Godunov” Pușkin a adus un tribut binecunoscut lui W. Shakespeare , sacrificând două dintre cele trei unități clasice , precum și a patra, „condiția necesară pentru tragedia franceză” - unitatea silabei, atunci în structură a micilor tragedii, experții remarcă o influență mai mare a clasicismului francez , în primul rând Zh Racine , în care Pușkin a găsit un avantaj față de Shakespeare în severitatea și armonia decorului [14] . În „Mozart și Salieri” se observă unitatea de acțiune, timp și stil [14] .

După ce a scris piesa, Pușkin nu s-a grăbit să o publice, deși a făcut cunoștință cu câțiva prieteni, precum și cu alte mici tragedii - în iulie 1831 V. A. Jukovski i-a scris lui Pușkin: „Voi face câteva comentarii despre Mozart și Avarul. . Se pare că ambele pot fi încă întărite” [12] . La sfârșitul anului 1831, piesa a fost publicată în almanahul „Flori de Nord pentru 1832”, care indică data finalizării lucrărilor la ea: „26 octombrie 1830”. Ulterior, conform acestei publicații, a fost retipărit textul lui „Mozart și Salieri”. În 1832 piesa a fost inclusă în partea a III-a a Poeziilor lui Alexandru Pușkin [15] .

Presupuse origini ale ideii

Zvonuri despre Salieri

Nu există informații sigure despre modul în care a luat contur ideea lui Mozart și Salieri. Într-o notă păstrată printre lucrările sale, făcută probabil nu mai devreme de vara lui 1832, Pușkin s-a referit la „unele reviste germane”, care, totuși, nu pot fi considerate un indiciu incontestabil al sursei ideii [16] . M.P. Alekseev credea că Pușkin se poate referi la reviste germane, fără a le specifica mai precis, pentru a-și dezorienta adversarii care critică baza legendară a intrigii și, așa cum a vrut inițial să treacă întreaga piesă drept traducere din germană, transferă responsabilitatea pentru aceasta asupra surselor germane [16] .

În 1824, la mai bine de 30 de ani de la moartea lui Mozart , la Viena s-a răspândit într-adevăr un zvon că celebrul compozitor, directorul de trupă Antonio Salieri , care se afla la acea vreme într-un spital de psihiatrie, a mărturisit uciderea sa. Acest zvon a fost preluat și de unele ziare, în special „Berlin General Musical Gazette” [17] , iar mai târziu, cu o mare probabilitate de acolo, a fost retipărit și în Journal des Débats francez [18] . Întrucât Pușkin nu vorbea destul de bine limba germană, la un moment dat V. A. Frantsev i-a sugerat lui Pușkin să citească despre recunoașterea mitică a lui Salieri în Journal des Débats: poetul cunoștea bine această ediție încă din perioada sa Odesa [19] .

Totuși, publicarea unor zvonuri nesigure în presă în același timp, în 1824, a provocat o serie de negare, inclusiv din partea cunoscutului compozitor și critic muzical Sigismund Neykom din Rusia la acea vreme [20] . Scrisoarea sa, publicată în Gazeta Muzicală Generală din Berlin, și mai târziu în Journal des Débats, începea cu cuvintele: „Multe ziare repetau că Salieri a mărturisit pe patul de moarte o crimă îngrozitoare - că a fost vinovat de moartea prematură a lui Mozart, dar niciunul dintre aceste ziare nu a indicat sursa acestei acuzații teribile, care ar fi făcut ură memoria unui om care timp de 58 de ani s-a bucurat de respectul general al locuitorilor Vienei ” [21] [22] . Direct despre relația dintre Salieri și Mozart, Neycomb a raportat: „Nefiind legați unul de celălalt printr-o prietenie strânsă, Mozart și Salieri aveau un astfel de respect unul pentru celălalt, încât oamenii de mare merit se arată reciproc. Nimeni nu l-a bănuit vreodată pe Salieri de un sentiment de invidie” [23] [22] . Scrisoarea lui Neukom a fost publicată în Journal des Débats la 15 aprilie 1824, cu puțin timp înainte de plecarea lui Pușkin din Odesa; În același loc, informațiile ar putea ajunge la el și din surse italiene, unde celebrul poet și libretista Giuseppe Carpani [24] a infirmat zvonurile . Astfel, în aceleași surse în care Pușkin putea trage bârfe despre recunoașterea lui Salieri, el putea citi infirmarea ei [22] [K 2] . Această bârfă, credea M.P. Alekseev, nu era singura și, cel mai probabil, nu era principala sursă de inspirație [26] .

„Cultul lui Mozart”

La mijlocul anilor 20 ai secolului al XIX-lea în Rusia era deja posibil să se vorbească despre un adevărat „cult lui Mozart” (deși departe de a fi universal), iar unul dintre cei mai zeloși miniștri ai acestui cult a fost criticul muzical A. D. Ulybyshev , binecunoscut. lui Pușkin [26] [K 3] . În 1825, comparând Mozart cu Gioacchino Rossini , care era foarte popular la acea vreme (fanii operei din Rusia erau apoi împărțiți în partide de „mozartiști” și „rosiniști”, așa cum le numea Telegraful din Moscova ), Ulybyshev a scris: „În 1825. lumea morală, există două feluri de genii: unele sunt născute pentru toate vârstele, pentru toate popoarele și înțeleg esența artei: altele sunt doar genii pentru că apar în timp, în conformitate cu propriul spirit... Mozart îi aparține primul gen de genii, Rossini la al doilea... Mai mult, atâta este diferența dintre aceste două feluri de genii, încât lucrările primului sunt eterne, ale celui de-al doilea sunt temporare...” [26] . Oricât de greșit ar fi fost Ulybyshev în privința lui Rossini, prezicându-și iminenta uitare, Pușkin, care era destul de departe de lumea experiențelor muzicale (și a scris despre „încântătul Rossini” în „ Eugeni Onegin ”), în articolul unui critic de autoritate a putut acordați atenție nu numai opoziției celor două tipuri de creativitate muzicală, ci și cuvintelor sale despre Mozart - un „geniu” pentru toate timpurile, care a înțeles însăși „esența artei” [26] . Ulybyshev a deținut și un articol entuziast despre Requiem -ul lui Mozart , publicat în primăvara anului 1826: „Istoria Requiem-ului este binecunoscută. Totul trebuia să fie extraordinar în destinele unei persoane al cărei nume însuși exprimă ideea perfecțiunii absolute în creativitatea muzicală” [26] . Printre prietenii buni ai lui Pușkin a fost un alt admirator pasionat al lui Mozart , contele M. Yu .

În a doua jumătate a anilor 1920, pe paginile revistelor rusești, exista deja o luptă pentru muzica germană împotriva „italianismului”, reflectând tendințele germanofile ale romanticilor ruși ; de fapt, „cultul lui Mozart” însuși – o întruchipare concretă a cultului romantic al geniului – a fost importat inițial din Germania; chiar și compararea lui Mozart cu Rafael prezent în piesă era un loc obișnuit în acei ani în publicațiile muzicale populare [28] [29] .

„Viața muzicală a artistului Josef Berglinger”

Pe vremea când Pușkin lucra la „micuța sa tragedie”, exista deja o biografie destul de detaliată a lui Salieri, scrisă de Ignaz von Mosel și publicată în 1827, ca să nu mai vorbim de numeroasele necrologie publicate în diferite țări în legătură cu moartea lui. compozitorul în mai 1825 a anului; unele informații biografice despre el au ajuns apoi în presa rusă [30] . În ianuarie 1826, un necrolog a fost publicat și în ziarul Sankt Petersburg, publicat în limba franceză sub redacția lui Ulybyshev; Salieri în ea a fost numit „un mare compozitor” [31] . „În nicio biografie a lui Salieri”, a scris Mihail Alekseev, „chiar dacă Pușkin îi cunoștea așa ceva, nu a putut găsi niciunul dintre acele indicii pe care se construiește imaginea poetică a eroului său în piesă” [30] . Aceste instrucțiuni, considera criticul literar, aveau o cu totul altă sursă - cartea lui W. Wackenroder și L. Tieck „Despre artă și artiști. Meditații ale unui pustnic, iubitor de elegant, publicat de L. Tieck, de la care mulți romantici germani timpurii, printre care E. T. Hoffmann , au împrumutat scheme poetice gata făcute [32] .

Această lucrare a fost bine cunoscută în Rusia: în Telegraful din Moscova, în nr. 9 pentru 1826, a fost publicat un fragment din a doua parte - „Viața demnă de remarcat și muzicală a artistului Joseph Berglinger”, și puțin mai târziu, în același 1826, la Moscova a fost publicată și traducerea sa integrală [32] . În a doua parte, se atrage atenția asupra descrierii drumului dificil al eroului către succes:

Încă din primii ani, muzica a fost principala plăcere a lui Iosif... Încetul cu încetul, repetându-și des plăcerea, el și-a format sentimentele în așa fel încât toate erau impregnate de sunetele muzicii... A vizitat în principal biserici și a ascultat oratorie spirituale sub bolțile înalte ale templelor, la cântece și hore, cu sunetele puternice de trâmbițe și timpane, și adesea, mânat de reverența interioară, cădeau cu umilință în genunchi... Uneori acțiunea sunetelor producea o fuziune minunată de tristețe. și bucurie în inimă. Joseph era gata să plângă și să râdă... Voia să se forțeze să studieze știința folositoare. Dar lupta eternă a sufletului nu s-a oprit. [...] Iosif și-a atins scopul printr-o sârguință neobosit și în cele din urmă s-a văzut pe culmea înaltă a fericirii neașteptate [33] .

Una dintre scrisorile lui Iosif spunea:

Înainte să-mi pot revărsa sentimentele în sunete, cât de mult chin m-a costat să produc ceva în conformitate cu regulile obișnuite ale artei mele: cât de insuportabil era acest mecanism! Dar așa să fie: aveam destulă putere tinerească și speram într-un viitor fericit .

Această schemă a căii creative a muzicianului, care acum pare tipică și chiar banală, în Rusia în 1826, scria Mihail Alekseev, a fost „știre completă”, iar asemănarea acestui text cu primul monolog al lui Salieri al lui Pușkin nu poate fi considerată întâmplătoare . 34] :

A fi copil când este mare Orga a sunat în vechea noastră biserică, Am ascultat și am ascultat - lacrimi Involuntar și dulce curgea. Am respins devreme distracțiile inactiv; Ştiinţe străine muzicii erau Sa-mi fie rusine; încăpăţânat şi trufaş Am renunțat la ei și m-am predat O singură muzică. Primul pas dificil Și prima cale este plictisitoare. biruit Sunt adversitate timpurie. Meșteșuguri Am pus un taburet pentru artă... [35]

În primele capitole ale cărții Wackenroder-Thick, există și două probleme principale ale tragediei lui Pușkin: invidia celebrului maestru al „geniului divin” al artistului rival și opoziția „geniului” ușurința și instinctivitatea creativității. şi procesul raţionalist al efortului creativ [34] . La capitolul „Ucenicul și Rafael”, un tânăr pe nume Antonio încearcă să afle de la Rafael secretele sale, dar Rafael răspunde despre natura picturii sale: „... Natura mi-a dat-o pe a mea; Nu am lucrat deloc la el; este imposibil să înveți acest lucru prin orice efort” [36] . Cartea conține și o poveste despre pictorul Francesco Francia , a cărui cauză a morții, potrivit lui Wackenroder, a fost invidia pe Rafael. Celebrul artist credea că în sufletul său există un „geniu ceresc” – până când a văzut Madona lui Rafael. „De la ce înălțime de maiestate a căzut brusc!” - scrie W. G. Wackenroder și este indignat de criticii care susțin că Francesco Francia a fost otrăvit [37] .

Scene dramatice de Barry Cornwall

Potrivit lui Dmitry Blagoy , în procesul prelungit de lucru la „micile tragedii”, rolul catalizatorului a fost jucat de Scenele dramatice ale lui Barry Cornwall , care făceau parte dintr-o colecție în volum de lucrări a patru poeți englezi, pe care Pușkin. citit în Boldin [38] [K 4] . Cerințele poeticii lui Cornwall, efortul său pentru „exprimarea sentimentelor naturale” și disponibilitatea sa de a sacrifica „descrierile poetice” de dragul acestei naturalețe, erau apropiate de Pușkin - în ultimii ani, Cornwall a fost unul dintre scriitorii săi preferați [40]. ] [41] . Avocat de profesie, a fost multi ani comisar al conducerii azilelor de nebuni; dedicate reprezentării pasiunilor umane, „Scenele” sale s-au remarcat, așa cum a subliniat însuși autorul în prefața acestora, prin „ciudațenia ficțiunii”: Cornwall a fost atras de intrigi și situații excepționale din punct de vedere psihologic, fenomene ale psihicului uman. se limitează la patologie ; editorii scrierilor sale au remarcat că Cornwall preferă să înfățișeze „sentimentele dureroase ale naturii noastre și chiar amăgirile ei nestăpânite” [42] .

Pușkin a intenționat inițial să numească „micele sale tragedii” „scene dramatice”, sub acest nume piesele fiind menționate chiar și în scrisoarea sa către Pletnev din decembrie 1830; cercetătorii au remarcat asemănarea evidentă a structurii dramatice a pieselor sale cu operele din Cornwall [43] [44] . Studiile psihologice dramatizate ale scriitorului englez, formate din mai multe scene (de la unu la patru), cu cel mai limitat număr de personaje, îmbină intensitatea mișcării interne a pasiunilor cu cea mai mare zgârcenie în raport cu forma exterioară [43] . „A fost”, a scris D. Blagoi, „exact ceea ce se străduia Pușkin, spre ce se îndrepta cu „Scena din Faust” sa”. D. Blagoi a descoperit la un moment dat o anumită asemănare în conținut: „Mozart și Salieri” face ecoul „Lodovico Sforza” al lui Cornuol, al cărui complot se bazează pe o dublă otrăvire [44] . Asemănări textuale directe pot fi găsite și între cele două piese. De exemplu, în Pușkin, Salieri exclamă: „Stai, / Stai, așteaptă! .. Ai băut! .. Fără mine?” - la Cornwall în scena celei de-a doua otrăviri: „Isabella. DAR! Oprește-te, oprește-te - taci, / Așteaptă . Sforza. Cum, de ce? Isabel. Ho — vrei, vrei / Bei fără mine? » [44] .

D. Blagoy notează că în „Mozart și Salieri” o formă de vorbire monolog ocupă un loc foarte mare, iar monologul lui Salieri, care în gândire reprezintă un singur întreg, este dispersat în piesă - este împărțit în trei părți. Acest monolog, care continuă de-a lungul „micei tragedie”, este explicat de criticul literar, pe lângă o anumită funcție compozițională (trei monologuri de Salieri, la început, la mijloc și la final, parcă ar încadra scene dialogice) prin faptul că invidia lui Salieri în Pușkin apare ca o stare mentală deja stabilită, care a stăpânit de mult și constant sufletul său - în pragul patologiei [45] .

Legenda lui Michelangelo. Geniu și ticăloșie

Pe vremea lui Pușkin, bârfele despre Michelangelo au fost larg răspândite : ca și cum el, dorind să descrie mai sigur suferința lui Hristos răstignit , nu s-a oprit înainte de a-și răstigni șocul, - în piesa Salieri amintește această bârfă în monologul său final [ 46] . Michelangelo în această anecdotă a comis o crimă în numele artei, același motiv fiind atribuit lui Salieri a lui Pușkin [46] .

Bârfa și-a găsit reflectarea în literatură; a fost repovestită, de exemplu, de marchizul de Sade în romanul „ Justine, sau nenorocirile virtuții ”: „... N-a ezitat să răstignească un tânăr și să-i reproducă chinul” [46] . Fără a-l numi, spre deosebire de Sade, pe nume „marele pictor”, A. Shamisso a prelucrat aceeași bârfă în poezia „Răstignirea. Legenda artistului” ( germană:  Das Kruzifix. Eine Künstler-Legende ) [47] .

Pușkin ar fi putut afla despre ea din Scrisorile lui N. M. Karamzin de la un călător rus , care în scrisoarea XXIII (din Dresda ) a relatat că în galeria locală, prezentând pictura lui Michelangelo „Răstignirea lui Hristos”, se spune întotdeauna că a ucis o persoană. , care i-a servit drept model, pentru a-l reprezenta mai firesc pe Mântuitorul muribund; Karamzin a considerat această anecdotă absolut de necrezut [47] . A. Efros a indicat, însă, o altă posibilă sursă – poemul „Pictură” ( fr. La Peinture ), scris de A. Lemierre , scris încă din 1769: ar face-o! Crimă și geniu!.. / / Taci, monstru ticălos, calomnie ridicolă! [48] ​​​​[49] [K 5] . Lemierre însuși a însoțit aceste versuri cu comentariul: „Niciodată un moment de entuziasm nu va coincide niciodată cu o crimă; Nici nu-mi vine să cred că crima și geniul pot fi compatibile” [47] .  

De fapt, legenda este mai veche decât nu numai Michelangelo, ci și Hristos - au existat și zvonuri despre Parrhasia că a torturat până la moarte un sclav când l-a pictat pe Prometeu răstignit. [cincizeci]

Personaje

Salieri Mozart bătrân cu vioară

Plot

Prima scenă începe cu un monolog lung al lui Salieri: respingând devreme „distracțiile inactive” și științele străine muzicii, crezând în „armonie prin algebră” - având sunete amortizate și muzica dezintegrată ca un cadavru, el a obținut în cele din urmă un „grad înalt” prin muncă asiduă și înțelegere profundă a meșteșugului. Nefiind niciodată cunoscut invidia înainte, Salieri recunoaște că este profund și dureros invidios pe Mozart și vede cea mai mare nedreptate în faptul că „geniul nemuritor” nu i-a fost dat lui - ca o recompensă pentru munca dezinteresată, ci „celui inactiv. reveler” Mozart [35] .

Mozart apare alături de un bătrân orb - un violonist de stradă, amuzant, în ochii lui Mozart, interpretând arii populare din operele sale. Salieri, însă, nu găsește nimic amuzant în „interpretările” bătrânului: „Nu mi se pare amuzant când un pictor nu este potrivit pentru mine să păteze Madona lui Rafael[51] .

Dar Mozart nu este conștient de măreția sa. Cântă o compoziție proaspătă la pian, descriind-o cu dezinvoltură drept „două sau trei gânduri”, iar din aprecierea șocatului Salieri: „Tu, Mozart, ești un zeu, nu știi tu însuți”, râde ușor. off: „zeitatea mea este foame” [52] .

Mozart pleacă, iar Salieri, rămas singur, se convinge că este chemat să-l „oprească” pe Mozart; altfel, moartea îl amenință nu numai pe Salieri, ci pe toți miniștrii muzicii:

La ce folosește el? Ca un fel de heruvim Ne-a adus câteva cântece ale paradisului, Așa că, revoltătoare dorință fără aripi În noi, copii de praf, zburați după! [53]

Intenționează să-l oprească pe Mozart cu ajutorul otravii – ultimul dar, „darul iubirii” al unei oarecare Izora, pe care o poartă cu el de 18 ani.

Scena a doua . În aceeași zi, ceva timp mai târziu, Salieri și Mozart iau masa la taverna Leul de Aur. Mozart este deranjat de Requiem , pe care îl compune la ordinul unui bărbat în negru, care nu și-a dat numele. Lui Mozart i se pare că „omul negru” este peste tot, ca o umbră, după el și acum stă lângă ei la masă. Salieri, încercând să distreze un prieten, își amintește de Beaumarchais , dar Mozart este bântuit de presimțiri sumbre: „Ah, este adevărat, Salieri, că Beaumarchais a otrăvit pe cineva?” el intreaba. Dar apoi se respinge:

El este un geniu Ca tine și mine. Și geniu și răutate - Două lucruri sunt incompatibile. Nu este adevărat? [54]

Între timp, Salieri aruncă otravă în paharul său. Mozart cu inima simplă bea pentru sănătatea prietenului său, „spre unirea sinceră care îi leagă pe Mozart și Salieri, Doi fii ai armoniei” [54] . Apoi se așează la pian și cântă un fragment din Requiem-ul său. Salieri îl ascultă cu lacrimi în ochi.

Simțindu-se rău, Mozart își ia rămas bun de la prietenul său și pleacă - în speranța că somnul îl va vindeca. „O să adormi multă vreme, Mozart”, îl avertizează, rămas singur, Salieri, acum parcă șocat de faptul că el, care a comis răutăți, nu este un geniu [55] .

Interpretări ale piesei

Cu mâna ușoară a lui Pușkin, numele lui Antonio Salieri în Rusia a devenit un nume cunoscut pentru mediocritatea invidioasă, capabilă de orice înșelăciune, până la crimă [56] . Deși pușkinistul Irina Surat crede că un astfel de Salieri a fost creat de pușkiniști și în niciun caz Pușkin însuși [57] . În primul rând, Salieri în „mica tragedie” nu este o persoană invidioasă prin fire:

Eram fericit: m-am bucurat liniştit Cu munca lor, succesul, gloria; de asemenea Munca și succesele prietenilor, Tovarășii mei în artă minunată. Nu! N-am cunoscut niciodată invidia Oh, niciodată! [58]

Primul monolog al lui Salieri a dat naștere unor actori - interpreți ai acestui rol să afirme, cu sprijinul criticilor de teatru și chiar al criticilor literari Pușkin, că l-a otrăvit pe Mozart nu din invidie, ci dintr-un simț al datoriei fals înțeles [59] . K. S. Stanislavsky [60] a considerat Salieri al lui Pușkin un „ucigaș ideologic”, care, ca nimeni altcineva, iubește geniul lui Mozart . Într-o astfel de interpretare, s-a manifestat un sentiment de protest: poate pentru că în procesul de lucru piesa, așa cum se presupune, de ceva vreme a avut numele de „Invidie”, drama sa din vremea lui V. G. Belinsky a fost văzută tocmai în invidie. de talent pentru geniu. Acest concept, scrie I. Surat, „mult timp a predominat în istoria înțelegerii lui Mozart și Salieri ca pe o pistă convenabilă, bine bătută” [61] . În același timp, „talentul” lui Belinsky s-a transformat imperceptibil în „mediocritate”, apoi în „mediocritate”, iar totul s-a rezumat în cele din urmă la o schemă primitivă „geniu și răufăcător”, - conform lui B. Steinpress , al treilea Salieri, nu istoric și nu al lui Pușkin [62] [63] . Deoarece piesa lui Pușkin, cu ușoare reduceri, a fost folosită de N. A. Rimsky-Korsakov ca libret al operei cu același nume , această imagine a fost dezvoltată în continuare de unii muzicologi, iar dacă, de exemplu, de D. Blagogoi Salieri - „ascetic și fanatic” [64] , apoi A. Gozenpud , el este deja „fanatic și bigot, mergând la crimă” [65] [K 6] .

Între timp, în piesa lui Pușkin nu există indicii de mediocritate sau mediocritate a lui Salieri. „La urma urmei, a fost un geniu, ca tine și ca mine”, spune Mozart. Și Salieri, judecând după monologul său final, nu se considera mediocritate:

... Dar are dreptate, Și nu sunt un geniu? Geniu și răutate Două lucruri sunt incompatibile. Neadevarat: Și Bonarotti ? [55] [67]

Ideea răspândită în literatură despre Salieri al lui Pușkin ca un meșter lipsit de imaginație creativă, care compune după anumite reguli raționale, a fost contestată de Serghei Bondi : „Toți cei familiarizați cu muzica știe că acesta este modul normal, obișnuit al oricărui compozitor care nu compune lumina. cântece și dansuri primitive, dar muzică serioasă... De câțiva ani, viitorii compozitori s-au angajat într-un asemenea „meserie” la conservatoare” [68] . Salieri al lui Pușkin, scrie I. Surat, nu se echivalează cu Mozart, dar este conștient de natura superioară a talentului său; el cunoaște atât „încântarea”, cât și „inspirația”, iar Mozart îi place muzica [57] . „Se obișnuiește să se vorbească despre raționalismul sec al lui Salieri, spre deosebire de spontaneitatea plină de viață a lui Mozart, dar care dintre ei s-a dedat în „beatitudinea unui vis creativ”? Acesta este din monologul lui Salieri, dar atât Mozart, cât și Pușkin însuși ar putea spune asta despre ei înșiși - acesta este dicționarul versurilor sale. […] Munca și inspirația sunt la fel de familiare celor doi eroi – la fel cum le-au fost la fel de familiare lui Pușkin...” [69] Opoziția muncii față de inspirație este la fel de exagerată ca opoziția notorie a „algebrei” cu „armonie”. ” [70] . Alt lucru este că, în urma lui A. D. Ulybyshev, Pușkin în tragedia sa ar putea opune „două feluri de genii”, dintre care unul creează eternul, celălalt trecător [26] .

Dmitri Blagoy a comparat Salieri al lui Pușkin cu baronul Filip din „ Cavalerul avar ”: este revoltat de cât de puțin apreciază frivolul Mozart ceea ce i s-a dat de sus - Pușkin însuși, credea criticul literar, a fost captivat tocmai de această trăsătură a lui Mozart [ 71] . Anna Akhmatova , dimpotrivă, era convinsă că Pușkin nu se vedea în niciun caz în Mozart, așa cum se crede în mod obișnuit, ci în Salieri. Ciornele lui Pușkin, care au surprins chinurile de tantal ale creativității, au servit drept dovadă. Potrivit memoriilor lui Nadezhda Mandelstam , Akhmatova a întins firul de la „Mozart și Salieri” la „Nopțile egiptene” și credea că Pușkin în aceste lucrări s-a opus lui Adam Mickiewicz : ușurința cu care Mickiewicz a compus era străină de Pușkin [70] .

Osip Mandelstam a obiectat la aceasta: „În fiecare poet există și Mozart și Salieri” [70] . Iar în piesa lui Pușkin, crede Irina Surat, Mozart și Salieri sunt două încarnări creative, și poate nu numai creative, ale autorului însuși [25] .

Atât pentru Akhmatova, cât și pentru Mandelstam, drama „micei tragedii” a lui Pușkin nu a stat în invidia unui talent mediu pentru un geniu, ci în ciocnirea a două căi ale creativității [61] . În același timp, Mandelstam a acordat preferință necondiționată lui Salieri a lui Pușkin; dacă, potrivit lui Blagoy, Pușkin „condamnă cu hotărâre în persoana lui Salieri, cu estetismul său inuman, așa-numita „ artă pentru artă[72] , atunci Mandelstam a văzut în el ceva direct opus. Actualizând această imagine în felul său, el a scris la începutul anilor 1920: „În locul romanticului, idealistului, visătorului aristocratic al unui simbol pur, al esteticii abstracte a cuvântului, în locul simbolismului , futurismului și Imaginismul , a venit poezia vie a cuvântului-subiect, iar creatorul ei nu este visătorul idealist Mozart, ci severul și strict maestru artizan Salieri, care întinde mâna stăpânului lucrurilor și valorilor materiale, constructorul și producătorul de lumea materială” [73] .

Criticul literar Vadim Vatsuro a fost primul care a atras atenția asupra faptului că Salieri în piesă îi oferă lui Mozart „un potir al prieteniei” [74] [75] . Și printre poeții epocii Pușkin, „cupa prieteniei” este o ceașcă care se bea în cerc; Prin urmare, Salieri însuși intenționa să bea otravă împreună cu Mozart [75] [76] . Vatsuro a explicat astfel exclamația lui Salieri, pe lângă care pușkiniștii au trecut timp de un secol și jumătate: „Stai, stai, stai! .. Ai băut! .. fără mine?” [54] [76] . „La revedere” lui ca răspuns la „La revedere!” a lui Mozart. în acest context capătă un sens destul de definit. „Această remarcă”, scrie I. Surat, „a fost interpretată ca o batjocură insidioasă, dar, de fapt, răspunde serios Salieri, iar în cuvintele sale există o speranță pentru o întâlnire după mormânt - un motiv caracteristic al versurilor lui Pușkin. Boldin toamna anului 1830” [77] .

În general, artiștii, interpretând imaginea lui Salieri a lui Pușkin, s-au distanțat adesea de atrocitatea pe care a comis-o în piesă - sau, dimpotrivă, istoricul Salieri, care nu a comis nicio atrocitate, l-a înzestrat cu trăsăturile unui erou de mic. tragedie. În 1940, Serghei Eisenstein i-a dedicat lui Salieri - și anume eroului lui Pușkin - o colecție a articolelor sale: „Sărmanii lui Pușkin”, scria regizorul. „A rupt muzica ca pe un cadavru... Și acesta a fost cel mai rău lucru.” Și totul pentru că încă nu a existat cinema - singura artă care permite „fără să-și ucidă viața, fără să-i ucidă sunetul, fără a-l condamna la imobilitatea înghețată a unui cadavru... să-i audă și să-i studieze nu numai algebra și geometria, ci de asemenea, integrale și diferențiale, fără de care arta nu mai poate face”: „… Nicăieri și niciodată nu m-a interferat algebra părtinitoare. Peste tot și întotdeauna a rezultat din experiența lucrării terminate. Și de aceea – dedicată memoriei tragice a căutătorul Salieri, această colecție este dedicată și memoriei nemijlocirii vesele a lui Mozart” [78] . [69] .

Eroii lui Pușkin și realitatea istorică

Criticii lui Pușkin au atras adesea atenția asupra lipsei de istorie a lui Salieri, deși Mozart în mica sa tragedie are puține în comun cu originalul. Adevărat, spre deosebire de Salieri, Pușkin nu a compus Mozart, ci a profitat de imaginea care fusese deja pe deplin dezvoltată până atunci în literatura romantică - romanticii au derivat imaginea lui Mozart nici măcar din muzica sa, ci dintr-o foarte definită, una. -percepție laterală a acesteia: un geniu strălucitor, fără nori, senin, neconștient de măreția sa, indiferent la tam-tam-ul lumesc, la succes și poziție, necunoscând durerile creativității, un muzician cu talent supranatural, „compunând muzică așa cum cântă păsările” - într-un cuvânt, „veșnic limpede și însorit-tânăr” [79 ] [80] [81] .

Această imagine mitică a fost contestată de Hermann Abert la începutul secolului al XX-lea [79] [80] . Multă vreme inaccesibile publicului larg, dar în cele din urmă încă publicată, corespondența privată a lui Mozart, cu caracteristicile derogatorii ale colegilor săi cuprinse în ea, plângeri constante despre intrigile și intrigile muzicienilor italieni, menite să justifice eșecul publicul, cu un umor dubios, a distrus în cele din urmă opera creată de romantici.image [82] [83] [84] [85] . Indiferența lui Mozart față de poziție și faimă a fost la fel de ficțiune romantică – poziția de-a lungul vieții i-a ocupat în general pe compozitorii de atunci mult mai mult decât improbabila faimă postumă, dată fiind memoria scurtă a publicului din acea vreme [86] . Și Mozart nu a făcut excepție - timp de mulți ani a căutat fără succes poziții la diferite curți europene [87] , iar în 1790, încercând să-și îmbunătățească poziția, i-a scris arhiducelui Franz : „Sete de faimă, dragoste de activitate și încredere în cunoștințele mele. fă-mă să îndrăznesc să cer postul de al doilea maestru de capel...” [88] , deși această poziție fusese deja luată de colegul său austriac Ignaz Umlauf [89] . Și în muzica lui Mozart însăși, pe lângă tonurile ușoare, s-au auzit de multă vreme atât stări triste de lirice, cât și sumbre tragice [90] . I. I. Sollertinsky credea că imaginea „peletnicului inactiv” a fost creată de filistenii burghezi pentru a transfera responsabilitatea pentru faptul că a murit „literal de epuizare” [91] asupra lui Mozart însuși .

Salieri al lui Pușkin este și mai puțin asemănător cu prototipul său istoric. În primul său monolog, el apare ca un om care a parcurs un drum foarte lung și anevoios către recunoaștere, care și-a atins poziția prin muncă dezinteresată, refuzând aproape toate bucuriile vieții. Adevăratul Salieri, care s-a născut în 1750 (cu doar 6 ani mai devreme decât Mozart), a obținut succesul deja în 1770, odată cu punerea în scenă a primei sale opere needucative. Până la vârsta de 25 de ani, era deja autorul a 10 opere, care au fost puse în scenă cu succes în multe țări, inclusiv în Rusia - Mozart, la 25 de ani, nu se putea lăuda decât cu Idomeneo , și chiar și aceasta s-a bucurat de un succes limitat [92] [93] .

Datele de încredere din punct de vedere istoric din piesă sunt epuizate de legătura lui Salieri cu P. O. Beaumarchais (compoziție „ Tarara ”) și apropierea lui de K. V. Gluck [63] . Dar, de când „marele Glitch”, pe care Salieri l-a cunoscut la sfârșitul anilor 1760, nu a descoperit „noi mistere” [35] , ci noi modalități de a dezvolta o operă „serioasă” ( opera seria ), Pușkin, forțându-și pe Salieri să înclinându-se în fața lui Mozart, el a neglijat o împrejurare importantă pe care adevăratul Salieri nu a putut-o neglija. „Salieri…”, a scris Hermann Abert, „a fost atras de drama muzicală înaltă. Desigur, aceasta era legată de disocierea de Mozart și arta sa, care nu putea decât să afecteze relațiile personale ale ambilor maeștri” [94] . Atitudinea lor diferită față de Gluck, credea Abert, împiedica orice fel de apropiere spirituală [79] . John Rice, în cartea sa „Antonio Salieri și Opera din Viena”, arătând cu exemple concrete cum a studiat Mozart cu Salieri, la rândul său, notează că Salieri a avut ceva de învățat de la Mozart, „dar nu părea să se grăbească. să o facă” [95] . „Tu, Mozart, ești un zeu” [52] - de fapt, cei doi compozitori au urmat căi diferite, iar pentru adevăratul Salieri, singurul zeu de pe pământ a fost Gluck, steaua lui călăuzitoare nu au fost „cântecele cerești” ale lui Pușkin Mozart. , ci „înaltă dramă muzicală” , în care Mozart nu s-a arătat [96] [97] .

În cele din urmă, ca compozitor, Salieri nu era înclinat să „verifice armonia cu algebra”. „Experimente similare”, scrie Larisa Kirillina , „au fost efectuate de alți muzicieni, cărora însă nimeni nu le-a reproșat ulterior că „mortifica” materie artistică” [98] . Pentru contemporani, mai degrabă, muzica lui Mozart era prea „învățată” [98] ; cadavrul nu era deloc compatibil cu stilul muzical al lui Salieri: el era un empiric , nu un dogmatist [98] . Comparând mărturiile contemporanilor despre Salieri cu eroul lui Pușkin, L. Kirillina ajunge la concluzia: „Doar nu persoana potrivită” [98] . Această disonanță izbitoare ar putea fi explicată prin faptul că Pușkin avea doar cea mai grosieră idee despre Antonio Salieri, „în realitate o persoană bună și binevoitoare”, potrivit lui Abert [79] . Dar o cunoaștere mai apropiată cu originalul nu putea decât să-l împiedice: adevăratul Salieri nu se încadra în niciun fel în conceptul mitologic dat [98] .

Dezbatere de calomnie

Sentimentul moral, ca și talentul, nu este dat tuturor

-  A. S. Pușkin [99] .

Când Pușkin și-a publicat piesa la sfârșitul anului 1831, Salieri nu era încă un compozitor uitat: „ Aksurul ” său a fost încă un succes în Germania [100] , contemporanii mai în vârstă ai poetului și-au amintit încă de succesul operelor sale din Rusia, unde au fost puse în scenă în mod repetat începând cu 1774 [101] . În cele din urmă, numere separate din „Aksur” (versiunea italiană a „ Tararei ”), la Moscova și Sankt Petersburg, chiar și în epoca Pușkin, au fost adesea interpretate în concerte [102] . Aria „Astasia mea este o zeiță!”, așa cum a susținut T. L. Shchepkina-Kupernik , a fost deosebit de populară: întreg orașul a cântat-o, - poate că aceasta este aria pe care Mozart al lui Pușkin o cântă în a doua scenă [31] . „Contemporanii lui Pușkin”, scria M.P. Alekseev în 1935 în comentariile la „volumul de încercare”, „ar fi trebuit să simtă destul de viu improbabilitatea istorică a imaginii lui Salieri” [1] . Așadar, celebrul dramaturg și critic literar P. A. Katenin , pe lângă uscăciunea prezentării, a descoperit în piesă un defect mai important - calomnia. „...Există”, a întrebat Katenin, „dovada corectă că Salieri l-a otrăvit pe Mozart din invidie? Dacă există, ar fi trebuit să fie expus într-o scurtă prefață sau notă de subsol în proză penală, dar dacă nu, este permisă înnegrirea memoriei unui artist, chiar mediocru, înaintea posterității? [103] . Katenin a recunoscut imaginea lui Salieri în ansamblu ca fiind nesigură din punct de vedere istoric, dar în primul rând a fost revoltat de acuzația nefondată; la obiecția lui P. V. Annenkov că nimeni nu se gândește la adevăratul Salieri, eroul lui Pușkin este doar „un tip de invidie înzestrată” și că „arta are o altă moralitate decât societatea”, Katenin a răspuns: „Să-ți fie rușine! La urma urmei, cred că ești un om cinstit și nu poți aproba calomnia” [104] .

Lucrările lui Pușkin păstrau o notă făcută, după cum au stabilit cercetătorii, în 1832: „La prima reprezentație a lui Don Juan , într-un moment în care întregul teatru, plin de cunoscători uluiți, se delecta în tăcere cu armonia lui Mozart, a sunat un fluier - toată lumea s-a întors. cu uimire și indignat, iar faimosul Salieri părăsi sala înfuriat, mistuit de invidie. Salieri a murit acum opt ani. Unele reviste germane spuneau că pe patul de moarte ar fi mărturisit o crimă teribilă - otrăvirea marelui Mozart. O persoană invidioasă care l-ar putea huidui pe Don Juan și-ar putea otravi creatorul . Pușkin nu a indicat sursa acestor informații, iar înregistrarea în sine, care nu a fost publicată nicăieri de către autor, este considerată de cercetători a fi reacția lui la acuzațiile de calomnie. „Numai această împrejurare”, se spunea în „Materiale pentru biografia lui A. S. Pușkin”, publicat de P. V. Annenkov, „poate explica propoziția dură a lui Pușkin despre Salieri, care nu rezistă nici cea mai mică critică. Posibil, remarca în glumă a lui Pușkin ar trebui să se refere și la disputa care a apărut la acea vreme: „Invidia este sora concurenței, prin urmare, dintr-o familie bună” ” [106] .

Între timp, este bine cunoscut faptul că Mozart a scris Don Giovanni pentru Praga , unde a avut loc premiera. Opera a fost un succes, dar Salieri nu a fost prezent la spectacolele de la Praga, el fiind pe atunci la Viena [16] . Potrivit lui Mario Corti , cuvintele „s-a delectat în liniște în armonie” chiar și pentru Praga sunt o exagerare romantică: publicul secolului al XVIII-lea la teatru s-a comportat destul de liber, publicul în timpul spectacolelor putea să bea, să ia masa și chiar să joace cărți [K 7] ; în boxe aranjau uneori întâlniri de dragoste, doar din când în când interesându-se de ceea ce se întâmplă pe scenă [107] . Iar la Viena, opera lui Mozart a primit o primire foarte cool, nici lui Beethoven nu i-a plăcut [108] [109] . Cât despre Salieri, avea reputația de cel mai mare diplomat muzical – tocmai pentru că prefera să nu vorbească în niciun fel despre compozițiile contemporanilor săi, cu excepția lui Gluck [110] ; iar poziţia sa înaltă presupunea şi mai mult un anumit cod de conduită publică [111] . Potrivit unuia dintre elevii săi, A. Huttenbrenner , Salieri nu a vorbit niciodată despre opera lui Mozart cu entuziasm, dar L. Kirillina găsește o explicație pentru aceasta într-un număr mare de ecouri între Don Giovanni și opera Danaides a lui Salieri scrisă cu trei ani mai devreme , una dintre ele. cele mai de succes scrieri [112] [113] .

Latura etică a problemei a îngrijorat nu numai pe Katenin; de exemplu, G. G. Gagarin i-a scris mamei sale în 1834: „L-am întrebat pe Pușkin de ce și-a permis să-l forțeze pe Salieri să-l otrăvească pe Mozart; mi-a răspuns că Salieri l-a huiduit pe Mozart, iar în ceea ce îl privește, nu vede nicio diferență între „huiduire” și „otrăvire”, dar că, totuși, s-a bazat pe autoritatea unui ziar german de atunci, în care Mozart este silit să moară de otrava lui Salieri” [114] .

Atitudinea părții educate a societății ruse față de această bârfă a fost pe deplin exprimată de A. D. Ulybyshev în Noua sa biografie a lui Mozart, publicată de el în 1843: Mozart. Din fericire pentru memoria italianului, această poveste este lipsită de fundament și de plauzibilitate, este pe cât de absurdă, pe atât de îngrozitoare . Ei s-au certat nu dacă Salieri l-ar putea otrăvi cu adevărat pe Mozart, ci dacă Pușkin avea dreptul să-i dea eroului său fictiv numele unei persoane istorice reale și să-l acuze astfel pe adevăratul Salieri de cea mai gravă crimă. Pușkin a găsit mulți apărători. „Pentru a-și exprima ideea”, a scris V. G. Belinsky mulți ani mai târziu , „Pușkin a ales cu succes aceste două tipuri. De la Salieri, ca o persoană puțin cunoscută, putea să facă tot ce voia..." [116] I. S. Turgheniev a fost de acord cu Annenkov în 1853 : "În chestiunea lui Mozart și Salieri, sunt complet de partea ta - dar acest lucru poate fii , pentru că se întâmplă ca simțul moral din mine să fie slab dezvoltat” [117] . Annenkov însuși, în aceleași Materiale pentru biografia lui A. S. Pușkin, publicat în 1855, l-a apărat pe autorul micuței tragedii cu mult mai atent decât Belinsky: să spunem că, dacă a existat vreo crimă împotriva lui Salieri din partea lui Pușkin, atunci crime de acest fel sunt comise necontenit de cei mai mari scriitori dramatici” [106] . În același timp, Annenkov a dat un exemplu care era departe de a fi echivalent cu acuzarea unei persoane nevinovate de crimă: „Astfel, au făcut din Elisabeta a Angliei un tip de gelozie feminină și au explicat în principal moartea Mariei Stuart doar cu această pasiune , abia menționând. toate celelalte motive pentru aceasta” [106] .

Mulți ani mai târziu, în 1916, direct în legătură cu opera lui N. A. Rimsky-Korsakov, criticul muzical al lui Novoye Vremya M. M. Ivanov a fost de acord cu Katenin: „Katenin avea perfectă dreptate și nu poate fi decât surprins că Pușkin a rămas cu părerea lui și nu a stat la ceremonie cu numele altcuiva - impecabil de cinstit, ca Salieri, pentru a juca cu brio variații psihologice pe tema invidiei în felul său ” [118] .

Afirmația mitului

A împovăra personajele istorice cu orori imaginare nu este nici surprinzător, nici generos. Calomnia în poezii mi s-a părut întotdeauna deloc lăudabilă.

-  A. S. Pușkin [119] .

Zvonul că Salieri l-a otrăvit pe Mozart și ar fi mărturisit că acesta pe patul de moarte a fost doar unul dintre multele zvonuri generate de moartea timpurie a lui Mozart. Nu primul - imediat după moartea lui Mozart, zvonurile îl numeau ucigașii francmasonilor și soțul gelos al unuia dintre studenții săi [120] [121] , - și nici ultimul: chiar și soția lui Mozart și elevul său F.K. Süssmayr erau suspectați . de crimă [122] [123] . Zvonul care l-a inspirat pe Pușkin nu a fost confirmat inițial de nimic, cu excepția unei referiri la autoritatea lui Salieri însuși, care ar fi mărturisit crima, deși nicio persoană nu a auzit această mărturisire [124] [125] .

În Rusia, acest zvon nu a fost larg răspândit în timpul lui Pușkin; în Germania – întrucât însuși Pușkin s-a referit la „anumite reviste germane” – în orice caz, nu s-a transformat într-o „legendă” [2] . Adevărat, în 1825, romancierul german Gustav Nicolai a făcut un zvon despre otrăvirea intriga nuvelei sale The Enemy of Music ( Der Musikfeind ); spre deosebire de Pușkin, el și-a numit eroul nu Salieri, ci Doloroso, dar prototipul, în spatele căruia Nicolai a recunoscut un număr semnificativ de lucrări remarcabile, s-a dovedit a fi destul de recunoscut [126] [K 8] . Cu toate acestea, nuvela sa nu a devenit populară; G. Abert o numește „mizerabilă mulțumită” [127] . În Germania, precum și în Austria, dacă vreun cercetător serios l-a acuzat pe Salieri de ceva, atunci doar de intrigi împotriva lui Mozart. Acest lucru este dovedit, de exemplu, de un articol amplu despre Salieri din enciclopedia „Biografia generală germană” ( Allgemeine Deutsche Biographie ), scrisă de muzicologul austriac Max Dietz în 1890: Mozart, ca compozitor de operă, a fost, ca să spunem așa, un demon care a adus prematur acest geniu german în mormânt . Dietz l-a apărat pe Salieri de acuzațiile „nefondate” de intrigi și a considerat inutil să infirme „afirmația absurdă” că l-a otrăvit pe Mozart din invidie [128] . Otto Jahn , a cărui biografie a lui Mozart înainte de Abert era considerată cea mai bună, a găsit un loc pentru bârfă despre implicarea lui Salieri în moartea sa doar într-o notă de subsol [129] . Abert însuși scria la începutul secolului al XX-lea: „Biografii lui Mozart au păcătuit mult împotriva acestui italian, sub influența unui sentiment de fals patriotism național, dezvăluindu-l ca un intrigant malefic și un muzician incapabil” [79] . „O suspiciune complet nefondată împotriva lui Salieri ca vinovat al otrăvirii” Abert în cartea sa „Mozart” a menționat doar [127] [K 9] . Centenarul morții compozitorului în 1925 a fost sărbătorit la Viena printr-un concert solemn [133] .

Situația a fost diferită în Rusia. Dacă nuvela lui Nicolai o sută de ani mai târziu nici măcar nu a fost în Biblioteca de Stat din Berlin [126] , atunci mica tragedie a lui Pușkin a avut o cu totul altă soartă. „Nimeni nu se gândește la adevăratul Salieri”, a obiectat Annenkov către Katenin; totuși, oamenii care nu aveau idee despre compozitorul și profesorul Antonio Salieri s-au gândit la el și, prin urmare, din nou și din nou au trebuit să explice că adevăratul Salieri nu l-a otrăvit pe Mozart cu otravă [134] [135] . În volumul „proces” al PSS-ului lui Pușkin din 1935, bârfele despre otrăvire au fost menționate ca „renunțate de critica istorică” [16] , dar nu a lipsit niciodată cei care doreau să culeagă știința aruncată. Muzicologul și compozitorul Igor Belza și-a scris cartea Mozart și Salieri, tragedia lui Pușkin, scenele dramatice ale lui Rimski-Korsakov publicate în 1953 pe fundalul infamului „ caz al doctorilor[136] [137] , iar complotul lui Pușkin sub stiloul său a dobândit un nou și sens neașteptat:

... Marele maestru de la Salzburg nu a fost doar un compozitor strălucit, ci și un artist de tip nou, democratic, născut într-o epocă de mari schimbări sociale, creând pentru oameni, trăind aceeași viață cu oamenii și primind atât de populare. recunoaşterea pe care nici un compozitor nu o meritase vreodată înaintea lui . De aceea, Salieri, care disprețuia poporul... simțea o ură de moarte pentru Mozart... Salieri îl vedea într-adevăr pe Mozart ca pe dușmanul său ideologic... Mozart a izbucnit în străzi și în piețe, a devenit un maestru tribun. Așa îi ura Salieri, pe aia a hotărât să otrăvească [138] [111] .

În același timp, Belza a făcut o paralelă între Pușkin, care a murit „din glonțul unui degenerat străin” și Mozart, care a fost otrăvit de „un străin încălzit la curtea habsburgică[111] [139] .

Belse a fost obiectat de cunoscutul muzicolog Boris Steinpress , care, începând din 1954, a scris o serie de articole în apărarea lui Antonio Salieri [K 10] , în unul dintre care a afirmat: „Știința a dovedit lipsa de temei a suspiciunii, separat fapte din fabule și a adus omagiu meritelor unui compozitor de seamă, dirijor, profesor, conducător al vieții muzicale și teatrale și al activităților artistice și filantropice ale capitalei austriece” [141] . Dar optimismul autorului s-a dovedit a fi prematur - pușkiniștii s-au ridicat în apărarea lui Pușkin. „Întrebarea nu este”, a scris Serghei Bondi , de exemplu, „dacă a fost exact așa cum a fost în realitate, așa cum arată Pușkin în tragedia sa... În acest caz, este important ca Pușkin să fie complet convins de vinovăția lui Salieri și , după cum a arătat în lucrările sale I. F. Belza, avea temeiuri suficiente pentru aceasta” [142] . Dacă Mihail Alekseev în „volumul de încercare” numit versiunea otrăvirii a renunțat la critica istorică și s-a oprit în detaliu asupra diferențelor dintre Salieri al lui Pușkin și prototipul său istoric, atunci în publicațiile academice ulterioare, inclusiv în 1978, Boris Tomashevsky a epuizat întreaga problemă cu declarație: „Piesa construită pe zvonuri persistente că Mozart (d. 1791) a fost otrăvit de compozitorul Antonio Salieri. Salieri a murit în mai 1825 și înainte de moartea sa a mărturisit că l-a otrăvit pe Mozart. Despre aceasta a apărut un articol în „Gazeta muzicală generală” germană din Leipzig” [7] [K 11] . Pușkinistul I. Surat, într-un articol publicat pentru prima dată în 2007, scria fără nicio umbră de îndoială: „Istoricul Salieri și-a tăiat gâtul în 1824, mărturisind uciderea lui Mozart” [77] .

Faptul că muzicologii încă mai trebuie să se lupte pentru a apăra un punct de vedere științific împotriva mitologiei răspândite de scriitori, autorul articolului despre Mozart din enciclopedia „Noua biografie germană” ( Neue deutsche Biographie ) se referă la „fenomene de neînțeles ale muzicale moderne”. istoriografie” [144] . Cercetătorii ruși, la rândul lor, pun întrebarea: de ce mitul Salieri s-a dovedit a fi atât de tenace? „Magia talentului lui Pușkin”, crede Serghei Nechaev , a dat persuasivitate exterioară poate celei mai ridicole dintre bârfe [145] . Muzicologul Larisa Kirillina dă propriul răspuns la această întrebare: tocmai pentru că este într-adevăr un mit  - o legendă anonimă, chemată să surprindă unele fenomene obiective într-o formă simbolică și uneori fantastică; în același timp, cunoașterea esenței lucrurilor nu este necesară atât pentru crearea, cât și pentru existența unui mit [146] . „Cultura ca fenomen spiritual nu poate exista și nu se poate dezvolta fără mituri. Când miturile vechi mor sau nu mai sunt percepute direct, le iau locul altele noi, uneori asemănătoare lor ca structură și funcții în conștiința publică” [146] . Irina Surat vede în mica tragedie a lui Pușkin o reflectare atât a tradiției Vechiului Testament despre Cain și Abel , cât și – dacă acceptăm versiunea lui V. Vatsuro conform căreia Salieri intenționa să moară împreună cu Mozart – povestea Noului Testament despre Hristos și Iuda , care a comis sinucidere după o trădare. L. Kirillina vede în romanticul - inclusiv în cel al lui Pușkin - Mozart reîncarnarea imaginii lui Orfeu ; totul a fost prezent aici: atât „miracolele” unui copil minune, cât și darul de tip „ apollinian ”, pe de o parte, dar și inițierea în mistere ( masoneria lui Mozart ), pe de altă parte, nu au lipsit decât martiriul . 146] . „Bata de joc a trupului”, pe care romanticii și-au imaginat-o înmormântarea unui geniu într-un mormânt comun sărac, ecou sfâșierea lui Orfeu de către Bacante [146] . Cu câteva lovituri de maestru, scrie Boris Kushner , Pușkin a creat o pildă, iar din această pildă, care nu are nimic de-a face cu realitatea, nu mai este posibilă îndepărtarea numelor de oameni reali [147] [111] .

Scena soarta

La un moment dat, Serghei Bondi a explicat „lipsa de înțelegere a conținutului adevărat” al acestei mici tragedii prin refuzul de a vedea în „Mozart și Salieri” o piesă scrisă nu pentru citit, ci pentru interpretare pe scenă: atât artistică, cât și semantică, ideologic, conținutul intriga al operei destinate teatrului constă nu numai în cuvinte, ci și în acțiunile expresive ale personajelor, gesturi, expresii faciale, în vorbirea lor, înfățișarea, inclusiv costumele și, în final, în decor și sunet. proiectarea spectacolului - Pușkin, creând piesele sale, a avut întotdeauna în vedere interpretarea lor pe scenă [148] . Irina Surat, dimpotrivă, atrage atenția asupra faptului că Pușkin și-a publicat micile tragedii printre poezii lirice; piesa „Mozart și Salieri” din partea a III-a din „Poemele lui Alexandru Pușkin” a fost plasată imediat după poezia „Munca” [25] . În același timp, criticul literar notează că Pușkin i-a oferit lui Salieri ocazia să se dezvăluie în mai multe monologuri îndelungate, în timp ce Mozart nu are astfel de monologuri, el se exprimă mai ales în muzică - care nu poate fi auzită când citește o piesă [149] .

Însăși „nedorința” de a evalua aceasta și alte mici tragedii ca lucrări pentru teatru a fost legată, nu în ultimul rând, de soarta lor dificilă pe scenă. Mozart și Salieri este singura piesă a lui Pușkin pusă în scenă în timpul vieții sale [1] . La 27 ianuarie 1832, cu acordul autorului, mica sa tragedie a fost prezentată la Sankt Petersburg pentru un spectacol benefic de Yakov Bryansky , care l-a interpretat pe Salieri în această producție [150] . Spectacolul a fost repetat la 1 februarie a aceluiași an; se știe că Pușkin se afla la acea vreme la Sankt Petersburg, dar nu există informații despre dacă a fost prezent la spectacole [1] . Piesa, aparent, nu a avut succes - un recenzent anonim a scris că scenele din „Mozart și Salieri” au fost create pentru puțini [151] . Redată de două ori, piesa nu a mai fost pusă în scenă în timpul vieții autorului [151] .

Și în viitor, a fost pus în scenă rar, de obicei împreună cu alte mici tragedii ale lui Pușkin. Se știe, de exemplu, că în 1854 Mihail Șcepkin l- a jucat pe Salieri pe scena Teatrului Maly [152] . În 1915, K. S. Stanislavsky a pus în scenă „Mozart și Salieri” (împreună cu „O sărbătoare în vremea ciumei ”) la Teatrul de Artă din Moscova și a jucat în rolul lui Salieri însuși; dar a considerat această lucrare eșecul lui actoricesc [153] [154] . Împreună cu „ Cavalerul avar ” și „ Oaspetele de piatră ”, piesa a fost inclusă în piesa „Micile tragedii”, pusă în scenă de Evgheni Simonov la Teatru. E. Vakhtangov în 1959 (Mozart a fost interpretat de Yuri Lyubimov ) [155] , și în „Micile tragedii” ale Teatrului Dramatic din Leningrad. A. S. Pușkin - un spectacol montat în 1962 de Leonid Vivien , cu Nikolai Simonov în rolul lui Salieri [156] [157] . În 1971, Leonid Pcholkin și Antonin Dawson au creat o versiune de televiziune a piesei, în care Vladimir Chestnokov a fost înlocuit de Innokenty Smoktunovsky în rolul lui Mozart [156] .

În 1897, N. A. Rimski-Korsakov a creat opera Mozart și Salieri pe baza micii tragedii a lui Pușkin [65] . În 1961, a fost lansat un film cu același nume bazat pe această operă. regizorul Vladimir Gorriker

În 1914, piesa a fost filmată pentru prima dată, destul de liber (Isora a apărut printre personaje) de Viktor Turzhansky sub titlul „Simfonia dragostei și morții”; filmul nu a supraviețuit [158] . În 1957 piesa a fost pusă în scenă de televiziunea georgiană. Regizat de Merab Jaliashvili. În 1958, piesa a fost filmată la Central Television Studio. Regizor N. Ignatova Distributie: Nikita Podgorny - Mozart ; Mihail Astangov - Salieri În 1979, ea a devenit parte integrantă a filmului în trei părți al lui Mihail SchweitzerMicile tragedii ” (este curios că de data aceasta Smoktunovsky joacă deja rolul lui Salieri) [159] . În 1986, regizorul Vadim Kurchevsky a filmat un desen animat bazat pe piesa lui A. S. Pușkin Legenda lui Salieri . Rolurile au fost exprimate de: Mikhail Kozakov - Salieri și Oleg Menshikov - Mozart.

Opera lui Pușkin a stat la baza piesei Amadeus a scriitorului britanic Peter Schaeffer , care a fost filmată în 1984 de Milos Forman . Filmul este considerat una dintre cele mai bune lucrări ale cinematografiei.

Comentarii

  1. Puteți citi despre acest volum pe site-ul Casei Pușkin : „Lucrările practice privind pregătirea noilor lucrări academice complete ale lui Pușkin au fost reluate după 1933, când a avut loc o conferință reprezentativă la Leningrad pentru a discuta probleme textologice și organizatorice legate de publicația. În 1935, al șaptelea, „volum de probă” al noii ediții, Dramatic Works, a fost publicat sub conducerea lui D. P. Yakubovich (revizor de control S. M. Bondi). Publicarea variantelor a fost realizată pentru prima dată pe baza unui nou sistem de analiză și reproducere tipărită a manuscriselor lui Pușkin elaborat de N. V. Izmailov, B. V. Tomashevsky și S. M. Bondi... Volumul „Opere dramatice” a provocat în iulie 1935 o reacție negativă din partea așa-numitele „organisme de decizie” tocmai pentru meritele sale științifice neîndoielnice: completitudinea și minuțiozitatea comentariilor. S-a luat o decizie fără precedent - de a tipări volume din Lucrările complete academice fără comentarii (doar cu referiri succinte la sursele textului) ” [10] .
  2. Pușkinistul I. Surat susține că Pușkin a aflat despre bârfe dintr-o infirmare [25] .
  3. Spre deosebire de mulți alți miniștri și creatori ai acestui cult, Ulybyshev a considerat orice sugestie că Salieri ar fi fost implicat în moartea lui Mozart „absurdă”.
  4. S. Bondi a contestat această „viziune larg răspândită în știință” (B. Yakubovich, în special, a fost de acord cu Blagiy în comentariile la volumul „proces” [39] ), referindu-se la faptul că piesa a fost concepută încă din 1826; cu toate acestea, nu a explicat de ce a fost scris abia în toamna anului 1830 (vezi: Bondi S. O Pușkin. - M: 1978. - P. 224).
  5. Pour peindre un Dieu, mourant sur le funeste bois, // Michel Ange aurait pu! Le crime et le genie! // Tais-toi, monstre exécrable, absurde calomnie. Cit. de: Alekseev. Decret. op., p. 543
  6. Însuși A. A. Gozenpud nu credea deloc că Salieri l-a otrăvit pe Mozart; în „Dicționarul său de operă” a numit această legendă „lipsă de autenticitate”: „Salieriul istoric este diferit de cel al lui Pușkin...” [66] .
  7. Așadar, la premiera lui Don Juan de la Praga, Giacomo Casanova a ținut banca în tarabele [107] .
  8. V. A. Frantsev a povestit astfel conținutul acestei nuvele: Doloroso „a văzut inițial în muzică scopul și sarcina cea mai înaltă a vieții sale, care a scris un număr semnificativ de lucrări minunate, odată cu reprezentația lui Mozart la Viena, se schimbă dramatic: se teme pentru faima sa și începe să-l urască profund pe compozitorul german ca fiind cel mai mare dușman al său. Ambiția i-a răpit calmul și a fost sursa antipatiei sale față de Mozart, în ciuda faptului că tânărul artist l-a tratat cu mare respect .
  9. Când compatrioții lui Salieri, nevăzând nicio altă cale de a pune capăt bârfei răspândite în ficțiune, nu în ultimul rând în piesa lui Pușkin, au inițiat ei înșiși un proces împotriva lui sub acuzația de ucidere a lui Mozart, cel mai mare savant contemporan Mozart Rudolf Angermüller a acționat ca apărător al lui Salieri în acest proces [ 130] [131] . În cele din urmă, însuși Angermüller a scris un roman despre moartea lui Mozart [132] .
  10. Unele dintre aceste articole au fost ulterior incluse în colecție: Steinpress B.S. Essays and Etudes. În eseul „Ultimele pagini ale biografiei lui Mozart”, Steinpress a atras atenția asupra faptului că niciuna dintre numeroasele lucrări medicale dedicate bolii și morții lui Mozart nu a fost tradusă în limba rusă și nici măcar repovestită pe scurt [140] .
  11. Adevărat, punctul de vedere al lui B. V. Tomashevsky asupra acestei chestiuni s-a schimbat de-a lungul anilor. În notele la ediția I a cărții în 10 volume, el a scris despre Salieri: „Poveștile despre care a mărturisit că l-a otrăvit pe Mozart înainte de moartea sa nu sunt confirmate de cercetători”. În ediția a II-a – „Salieri chiar s-a spovedit înainte de moartea sa, dar cât de mult corespunde realității confesiunea sa este încă un subiect de dispută” [143] .

Note

  1. 1 2 3 4 Alekseev, 1935 , p. 545.
  2. 1 2 Corti, 2005 , p. paisprezece.
  3. Nechaev, 2014 , p. 202-206, 210-211.
  4. Abert, G. W. A. ​​Mozart. Partea a doua, cartea a doua / Per. cu el., comenta. K. K. Sakva. - M . : Muzică, 1990. - S. 372. - 560 p. — ISBN 5-7140-0215-6 .
  5. 1 2 3 Alekseev, 1935 , p. 523-524.
  6. Iakubovich, 1935 , p. 379.
  7. 1 2 3 Tomashevsky B. V. Comentarii. Mozart și Salieri // Opere complete în 10 volume; Ediția a IV-a / Academia de Științe a URSS. Institutul de Literatură Rusă (Casa Pușkin) / Text verificat și notat. comp. B. V. Tomaşevski. - L . : Nauka, 1978. - T. 5 . - S. 511 .
  8. Blagoy, 1967 , p. 564.
  9. Iakubovich, 1935 , p. 377.
  10. Departamentul de Studii Pușkin . Casa Pușkin (site-ul oficial). Preluat: 4 noiembrie 2014.
  11. 1 2 Alekseev, 1935 , p. 524.
  12. 1 2 Iakubovich, 1935 , p. 378.
  13. Bryusov V. Ya. Tehnica poetică a lui Pușkin // Bryusov V. Ya. Tehnica poetică a lui Pușkin. — M. : Krasand, 2010. — S. 69 . - ISBN 978-5-396-00191-6 .
  14. 1 2 3 Blagoy, 1967 , p. 575.
  15. Alekseev, 1935 , p. 523.
  16. 1 2 3 4 Alekseev, 1935 , p. 525.
  17. Abert G. W. A. ​​Mozart. Partea a doua, cartea a doua / Per. cu el., comenta. K. K. Sakva. - M . : Muzică, 1990. - S. 372. - 560 p. — ISBN 5-7140-0215-6 .
  18. Alekseev, 1935 , p. 528.
  19. Alekseev, 1935 , p. 526, 528-529.
  20. Nechaev, 2014 , p. 191-198.
  21. Citat. de: Nechaev S. Yu. Decret. op., p. 192
  22. 1 2 3 Alekseev, 1935 , p. 529.
  23. Citat. de: Nechaev S. Yu. Decret. op., p. 194
  24. Alekseev, 1935 , p. 528-529.
  25. 1 2 3 Surat I. Z. Salieri și Mozart  // New World: Journal. - 2007. - Nr 6 .
  26. 1 2 3 4 5 6 Alekseev, 1935 , p. 530-532.
  27. Alekseev, 1935 , p. 532.
  28. Alekseev, 1935 , p. 533-534.
  29. Kirillina, 2000 , p. 70.
  30. 1 2 Alekseev, 1935 , p. 537.
  31. 1 2 Steinpress, 1980 , p. 124.
  32. 1 2 Alekseev, 1935 , p. 538.
  33. 1 2 Citat. Citat din: Alekseev M.P., Comentarii, p. 538-539
  34. 1 2 Alekseev, 1935 , p. 539.
  35. 1 2 3 Pușkin, 1977 , p. 306-307.
  36. Citat. Citat din: Alekseev M.P., Comentarii, p. 540
  37. Alekseev, 1935 , p. 541-542.
  38. Blagoy, 1967 , p. 577.
  39. Iakubovich, 1935 , p. 380-382.
  40. Blagoy D. D. Sociologia creativității lui Pușkin. - M . : Scriitor sovietic, 1931. - S. 176. - 320 p.
  41. Iakubovich, 1935 , p. 380-381.
  42. Blagoy, 1967 , p. 577-578.
  43. 1 2 Blagoy, 1967 , p. 578.
  44. 1 2 3 Blagoy D. D. Sociologia creativității lui Pușkin. Schițe. - M . : Editura corporativă „Mir”, 1931. - S. 177-178. — 320 s.
  45. Blagoy, 1967 , p. 632-635.
  46. 1 2 3 Alekseev, 1935 , p. 542.
  47. 1 2 3 Alekseev, 1935 , p. 543.
  48. Efros A. M. Desene ale poetului. - M. , 1933. - S. 87-88.
  49. Alekseev, 1935 , p. 542-543.
  50. Istoria artei din toate timpurile și popoarele , Carl Wurman
  51. Pușkin, 1977 , p. 308.
  52. 1 2 Pușkin, 1977 , p. 310.
  53. Pușkin, 1977 , p. 310-311.
  54. 1 2 3 Pușkin, 1977 , p. 314.
  55. 1 2 Pușkin, 1977 , p. 315.
  56. Steinpress, 1980 , p. 90.
  57. 1 2 Surat, 2009 , p. 312.
  58. Pușkin, 1977 , p. 307.
  59. Bondi, 1978 , p. 244.
  60. Stanislavsky K.S. Viața mea în artă. - M . : Art, 1954. - S. 366.
  61. 1 2 Surat, 2009 , p. 308.
  62. Surat, 2009 , p. 310.
  63. 1 2 Steinpress, 1980 , p. 91.
  64. Blagoy, 1967 , p. 619.
  65. 1 2 Dicţionar de operă Gozenpud A. A .. - M. - L .: Muzică, 1965. - S. 262. - 482 p.
  66. ↑ Dicţionar de operă Gozenpud A. A .. - M. - L . : Muzică, 1965. - S. 263. - 482 p.
  67. Bondi, 1978 , p. 243-244.
  68. Bondi, 1978 , p. 243.
  69. 1 2 Surat, 2009 , p. 313.
  70. 1 2 3 Surat, 2009 , p. 307.
  71. Blagoy, 1967 , p. 618-621.
  72. Blagoy, 1967 , p. 631.
  73. Citat. de: Surat I. Z. Decret. op., p. 307
  74. Pușkin, 1977 , p. 311.
  75. 1 2 Vatsuro V. E. Note ale unui comentator. - Sankt Petersburg. , 1994. - S. 282.
  76. 1 2 Surat, 2009 , p. 309.
  77. 1 2 Surat, 2009 , p. 311.
  78. Citat. Citat din: „Mozart și Salieri, tragedia lui Pușkin. Mișcarea în timp ”/ Alcătuit de V. S. Nepomniachtchi. M., 1997. S. 173-174
  79. 1 2 3 4 5 Abert G. W. A. ​​​​Mozart / Per. cu germană .. - M . : Muzică, 1988. - T. Partea întâi, cartea 1. - S. 23-25, 30. - 608 p.
  80. 1 2 Sollertinsky I. I. Studii istorice. - M . : Editura Muzicală de Stat, 1963. - S. 58. - 397 p.
  81. Steinpress B. S. Mozart V. A. // Enciclopedia muzicală / ed. Yu. V. Keldysh. - M . : Enciclopedia Sovietică, 1976. - T. 3 . - S. 705-706 .
  82. Abert G. W. A. ​​​​Mozart / Per. cu germană .. - M . : Muzică, 1988. - T. Partea întâi, cartea 1. - S. 24, 26-27. — 608 p.
  83. Einstein A. Mozart. Personalitate. Creativitate / Per. cu el. = Mozart. Sein Personaj. Sein Werk. - M . : Muzică, 1977. - S. 45-46. — 454 p.
  84. Kirillina, 2000 , p. 59.
  85. Rice JA Antonio Salieri și opera vieneză  . - Chicago: University of Chicago Press, 1998. - P. 462-464. — 650p. - ISBN 0-226-71125-0 .
  86. Korti, 2005 , p. 93.
  87. Einstein A. Mozart. Personalitate. Creativitate / Per. cu el. = Mozart. Sein Personaj. Sein Werk. - M. : Muzyka, 1977. - S. 48-57, 60-61, 72-73. — 454 p.
  88. Citat. Citat din: Einstein A. Mozart. Personalitate. Creare. M.: Muzică, 1977. - S. 73
  89. Eitner R. Umlauf, Ignaz  (germană)  // Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). - Duncker & Humblot, 1895. - Bd. 39 . - S. 277-278 .
  90. Steinpress B. S. Mozart V. A. // Enciclopedia muzicală / ed. Yu. V. Keldysh. - M . : Enciclopedia Sovietică, 1976. - T. 3 . - S. 701 .
  91. Sollertinsky I. I. Studii istorice. - M . : Editura Muzicală de Stat, 1963. - S. 58-59. — 397 p.
  92. Kirillina, 2000 , p. 57-58.
  93. Abert G. W. A. ​​​​Mozart / Per. cu germană .. - M . : Muzică, 1988. - T. Partea întâi, cartea 2. - S. 265. - 608 p.
  94. Abert G. W. A. ​​​​Mozart / Per. cu germană .. - M . : Muzică, 1988. - T. Prima parte, cartea 2. - S. 369. - 608 p.
  95. Rice JA Antonio Salieri și opera vieneză  . - Chicago: University of Chicago Press, 1998. - P. 464. - 650 p. - ISBN 0-226-71125-0 .
  96. Rice JA Antonio Salieri și opera vieneză  . - Chicago: University of Chicago Press, 1998. - P. 460, 464. - 650 p. - ISBN 0-226-71125-0 .
  97. Steinpress, 1980 , p. 92.
  98. 1 2 3 4 5 Kirillina, 2000 , p. 61.
  99. Pușkin A.S. Opinia lui M. E. Lobanov despre spiritul literaturii, atât străină cât și autohtonă // Pușkin A. S. Opere complete: În 16 volume .. - M .; L .: Editura Academiei de Științe a URSS, 1949. - T. 12. Critica. Autobiografie . - S. 69 .
  100. Dietz M. Salieri, Antonio  (germană)  // Allgemeine Deutsche Biographie. - 1890. - Bd. 30 . — S. 229 .
  101. Kirillina, 2000 , p. 58-67.
  102. Alekseev, 1935 , p. 535.
  103. Citat. Citat din: Comentarii, p. 545
  104. Turgheniev I. S. Scrisoare către P. V. Annenkov, 2 februarie (14), 1853 // Turgheniev I. S. Opere complete în 28 de volume. Scrisori în 13 volume .. - M. - L .: Editura Academiei de Științe a URSS, 1961. - T. 2 . - S. 478 .
  105. Citat. Citat din: Alekseev M.P. Comentarii, p. 524-525
  106. 1 2 3 Citat. de: Nechaev S. Yu. Decret. op., p. 208. Vezi și: Materiale pentru biografia lui A. S. Pușkin (publicat de P. V. Annenkov). - Sankt Petersburg, 1855. - T. I. - S. 288-289
  107. 1 2 Corti, 2005 , p. 15-16.
  108. Dietz M. Salieri, Antonio  (germană)  // Allgemeine Deutsche Biographie. - 1890. - Bd. 30 . — S. 228 .
  109. Sollertinsky I. I. Studii istorice. - M . : Editura Muzicală de Stat, 1963. - S. 55. - 397 p.
  110. Rice JA Antonio Salieri și opera vieneză  . - Chicago: University of Chicago Press, 1998. - P. 460. - 650 p. - ISBN 0-226-71125-0 .
  111. 1 2 3 4 Kushner, 1999 , p. Partea a patra.
  112. Kirillina, 2000 , p. 63-66.
  113. Rice JA Antonio Salieri și opera vieneză  . - Chicago: University of Chicago Press, 1998. - P. 325-328. — 650p. - ISBN 0-226-71125-0 .
  114. Moștenirea literară. - M . : Editura Academiei de Științe a URSS, 1952. - T. 58. - S. 272.
  115. Citat. Citat din: Nechaev S. Yu. Decret op., p. 228
  116. Belinsky V.G. Opere ale lui Alexandru Pușkin. Articolul al unsprezecelea și ultimul // V. G. Belinsky. Lucrări adunate în 3 volume / Sub redacția generală a F. M. Golovenchenko. - M . : OGIZ, GIHL, 1948. - T. Volumul III. Articole și recenzii 1843-1848 . - S. 618-619 .
  117. Turgheniev I. S. Scrisoare către P. V. Annenkov, 2 februarie (14), 1853 // Turgheniev I. S. Opere complete în 28 de volume. Scrisori în 13 volume .. - M. - L .: Editura Academiei de Științe a URSS, 1961. - T. 2 . - S. 121 .
  118. Citat. Citat din: Alekseev M.P. Comentarii, p. 545
  119. Citat. Citat din: Bondi S. M. Despre Pușkin: Articole și cercetări. - M .: Ficțiune, 1978. - S. 263
  120. Korti, 2005 , p. 109, 113.
  121. Heine E.V. Cine l-a ucis pe Mozart? Cine l-a decapitat pe Haydn? - Novosibirsk: periferie, 2002. - S. 12. - 76 p. - ISBN 978-5-901863-01-5 .
  122. Heine E.V. Cine l-a ucis pe Mozart? Cine l-a decapitat pe Haydn? - Novosibirsk: periferie, 2002. - S. 15. - 76 p. - ISBN 978-5-901863-01-5 .
  123. Nechaev, 2014 , p. 240-242.
  124. Korti, 2005 , p. 19.
  125. Steinpress B. Mitul mărturisirii lui Salieri // Literatura sovietică: jurnal. - M. , 1963. - Nr. 7 .
  126. 1 2 3 Alekseev, 1935 , p. 527.
  127. 1 2 Abert G. W. A. ​​​​Mozart / Per. cu germană .. - M . : Muzică, 1988. - T. Prima parte, cartea 2. - S. 372. - 608 p.
  128. 1 2 Dietz M. Salieri, Antonio  (german)  // Allgemeine Deutsche Biographie. - 1890. - Bd. 30 . - S. 229-230 .
  129. Jahn, Otto. W. A. ​​Mozart . - Leipzig: Breitkopf und Härtel, 1859. - T. 4. - S. 679. - 846 p.
  130. Portret: Rudolph Angermüller . Autoren und ihre Werke . LITERRA. Preluat: 19 noiembrie 2014.
  131. Foschini Paolo. Salieri assolto "Non avveleno' il rivale Mozart . Corriere della Sera, 18 mai 1997, p. 18. Preluat la 12 octombrie 2014.
  132. Angermüller R. Mozart muss sterben. Ein Prozess  (germană) . - Salzburg: Ecowin Verlag der Topakademie, 2005. - 253 S. - ISBN 3-902404-17-5 .
  133. Steinpress, 1980 , p. 120.
  134. Nechaev, 2014 , p. 202-220.
  135. Kirillina, 2000 , p. 57-59, 60-62.
  136. Nechaev, 2014 , p. 253-254.
  137. Messerer A. E. Scandal și glorie. Mozart și Salieri  // Pescăruș: jurnal. - 2011. - Nr. 23 (202) .
  138. Belza I. F. Mozart și Salieri, Tragedia lui Pușkin, scene dramatice de Rimski-Korsakov. - M . : Editura Muzicală de Stat, 1953. - S. 41-42.
  139. Belza I. F. Mozart și Salieri, Tragedia lui Pușkin, scene dramatice de Rimski-Korsakov. - M . : Editura Muzicală de Stat, 1953. - S. 68.
  140. Steinpress B. S. Ultimele pagini din biografia lui Mozart // Steinpress B. S. Eseuri și studii. - M . : Compozitor sovietic, 1979. - S. 41 .
  141. Steinpress, 1980 , p. 94-95.
  142. Bondi, 1978 , p. 263.
  143. Citat. Citat din: Calea creativă a lui Blagoy D. D. Pușkin (1826-1830). - M .: Scriitor sovietic, 1967. - S. 703
  144. Henze-Döhring S. Mozart, Wolfgang Amadeus  (germană)  // Neue Deutsche Biographie. - 1997. - Bd. 18 . — S. 245 . Arhivat din original pe 11 decembrie 2014.
  145. Nechaev, 2014 , p. 202-203.
  146. 1 2 3 4 Kirillina, 2000 , p. 60.
  147. Kushner 1999 , p. Partea a cincea.
  148. Bondi, 1978 , p. 245-246.
  149. Surat I. Salieri și Mozart  // New World: Journal. - M. , 2007. - Nr. 6 .
  150. Bryansky, Yakov Grigorievich // Enciclopedia teatrală / ed. S. S. Mokulsky. - M . : Enciclopedia Sovietică, 1961. - T. 1 .
  151. 1 2 Alekseev, 1935 , p. 545-546.
  152. Şcepkin, Mihail Semionovici // Enciclopedia teatrală / ed. P. A. Markova. - M . : Enciclopedia Sovietică, 1965. - T. 5 .
  153. Stanislavsky, Konstantin Sergeevich // Enciclopedia teatrală / ed. P. A. Markova. - M . : Enciclopedia Sovietică, 1965. - T. 5 .
  154. Stanislavsky K.S. Viața mea în artă. - M . : Art, 1954. - S. 366-367.
  155. Micile tragedii (1959) . Arhiva de performanță . Teatru numit după E. Vakhtangov (site-ul oficial). Data accesului: 18 octombrie 2016.
  156. 1 2 Innokenty Smoktunovsky. Viața și roluri / Compilat de V. Ya. Dubrovsky. - Moscova: AST-press book, 2002. - S. 190-191. — 400 s. — ISBN 5-7805-1017-2 .
  157. Altshuller A. Ya. Teatrul de teatru academic din Leningrad // Marea Enciclopedie Sovietică . - M . : Enciclopedia sovietică, 1973. - T. 14 . - S. 318, coloana 941 .
  158. Simfoniya lyubvi i deathti . IMDb. Preluat la 13 noiembrie 2014.
  159. Mici tragedii (link inaccesibil) . Filme . Enciclopedia cinematografiei naționale. Consultat la 13 noiembrie 2014. Arhivat din original pe 13 noiembrie 2014. 

Literatură

  • Pușkin A. S. Mozart și Salieri // Opere complete în 10 volume; Ediția a IV-a / Academia de Științe a URSS. Institutul de Literatură Rusă (Casa Pușkin) / Text verificat și notat. comp. B. V. Tomaşevski. - L . : Nauka, 1977. - T. 5 . - S. 306-315 .
  • Alekseev MP „Mozart și Salieri”. Comentarii // Pușkin A. S. Opere complete / Cap. editori: M. Gorki, V. P. Volgin, Yu. G. Oksman, B. V. Tomashevsky, M. A. Tsjavlovsky. - L . : Academia de Științe a URSS, 1935. - T. 7. Lucrări dramatice . - S. 523-546 .
  • Blagoy D. D. Calea creativă a lui Pușkin (1826-1830). - M . : Scriitor sovietic, 1967. - 724 p.
  • Bondi S. M. Despre Pușkin: articole și cercetări. - M . : Ficțiune, 1978. - S. 263.
  • Yakubovich D.P. Introducere în comentarii // Pușkin A.S. Complete Works / Cap. editori: M. Gorki, V. P. Volgin, Yu. G. Oksman, B. V. Tomashevsky, M. A. Tsjavlovsky. - L . : Academia de Științe a URSS, 1935. - T. 7. Lucrări dramatice . - S. 367-384 .
  • Surat I. Z. Mandelstam și Pușkin. - M. : IMLI RAN, 2009. - 384 p. — ISBN 978-5-9208-345-0.
  • Kirillina L. V. Copil vitreg al istoriei (La 250 de ani de la nașterea lui Antonio Salieri)  // Academia de Muzică: Jurnal. - 2000. - Nr. 3 . - S. 57-73 .
  • Steinpress B. S. Antonio Salieri în legendă și realitate // Eseuri și studii. - M . : Compozitor sovietic, 1980. - S. 90-178 .
  • Corti M. Salieri şi Mozart. - Sankt Petersburg. : Compozitor, 2005. - 160 p. — ISBN 5-7379-0280-3 .