Romantism

Acest articol este despre gen. Pentru film, vezi Romance of Cavalry (film)

Romantismul cavaleresc ( fr.  romanz ) este un gen narativ al literaturii medievale europene ; un tip de poezie epică medievală care s-a dezvoltat simultan cu cavalerismul în Anglia , Germania și Franța (scrisă în perechi de opt silabe rimate, folosite pentru prima dată în cronicile anglo- normande ). Se mai numește și „ romantism curtenesc ”. Romantismul cavaleresc, în general, marchează începutul ficțiunii conștiente și al creativității individuale. Ea constituie apogeul literaturii narative medievale. „Romanul întruchipează visul fericirii, un sentiment de putere, voința de a învinge răul. Aceasta a fost, fără îndoială, funcția sa socială principală: a supraviețuit timp de multe secole condițiilor care l-au numit în existență. [unu]

Francezii medievali înșiși au înțeles termenul „romanț” în sens larg, incluzând transcripții ale diferitelor povești eroice și de dragoste în „ Romanț ”, adică franceză veche , dar nu pe teme ale istoriei naționale franceze. Astfel, „romanul” s-a opus, pe de o parte, literaturii în latină, inclusiv izvoarelor latine ale ciclului antic, iar pe de altă parte, epopeea eroică franceză, gesturile , „cântecele despre isprăvi”:

„Așa este gestul bretonilor și al generațiilor de baroni care au fost descendenții lui Brutus și au stăpânit Anglia multă vreme. În anul de la nașterea Domnului și Mântuitorului nostru o mie o sută cincizeci și cinci de maestru Vasa a terminat acest roman ”(cuvintele finale ale romanului lui Vasa „Brutus”) [2] .

Romantismul cavaleresc recurge de bunăvoie la o atmosferă de fabulozitate și la utilizarea directă a motivelor de basm și a fanteziei . Este indiferent față de trecutul național și rupe brusc de temele istorice franceze.

Origine

Romanul apare printre clericii anglo-normanzi în anii 1120-1130 și abia apoi (după 1140-1150) pe continent. Primele manifestări ale romanului iau naștere la îmbinarea a două tradiții: tradiția chanson de geste și tradiția istoriografiei  , care este de origine școlară mai veche.

Chanson de geste

Chanson de geste și „romanțul” au existat una lângă alta timp de aproape un secol, între 1170 și 1250, diferă prin funcția lor socială . Epopeea cântă un act colectiv, romanul povestește o aventură individuală ; universul epic, moral și adversar, diferă puternic de universul romanesc bazat pe valori estetice.

În același timp, „ Romanul despre Alexandru ” al lui Alberic din Besançon (c. 1130) este compus din loesses din versuri de opt silabe, ceea ce îl apropie de epopeea timpurie; dar loesele ei sunt foarte scurte și rimează. Stilul se bazează pe tehnica formulei . „Rollonul” lui Vasa se întoarce la epopee printr-o serie de trăsături formulate , în primul rând în narațiunea domniei lui William Cuceritorul ; romantul de la Teba se intoarce si el la ei in acelasi fel . Aceste urme ale formei epice sunt păstrate în Geoffrey Gaimard și în Brutus al lui Vasa .

Inovația romanului constă în primul rând în subiect.

Istoriografie

Ideea de a prezenta în limba populară și în afara ritualului cântecului, adică într-un mod oarecum desacralizat , evenimentele trecutului colectiv, identificate ca atare, au apărut printre unii clerici nu mai devreme de mijlocul secolului al XII-lea. În acest moment, la curțile din Anglia și vestul Franței, se putea auzi simultan citirea anonimului „ Romanțul Tebei ” și „Istoria unghiurilor” de Geoffrey Gaimard. Henric al II-lea Plantagenet , în jurul anului 1175 , ia ordonat lui Benoit de Sainte-Maur să termine cronica ducilor de Normandia pentru că îi admira „ Romantul din Troia ”; este puțin probabil ca regele, dând porunca, să fi simțit diferența în scopul final al ambelor lucrări. Forma ritmică a ambelor „genuri” este aceeași - o opt silabă cu rime pereche, dar raportul dintre ele aproape că nu s-a schimbat nici măcar în secolul al XIII-lea, odată cu apariția prozei.

Naraţiunea istoriografică se deosebeşte de naraţiunea romană doar la nivelul compoziţiei generale: atât episoadele „romane”, cât şi „istorice” sau serii de episoade îndeplinesc aceeaşi funcţie în text, se combină după aceleaşi reguli, folosesc aceleaşi trucuri verbale; această situație persistă cel puțin până la sfârșitul secolului al XIII-lea, dar Froissart , în Cronicile sale, nu a scăpat încă complet de modelul romanesc și chiar se bazează deschis pe el.

Hagiografie

Similar cu romanul sunt narațiuni hagiografice necântate, cel mai vechi exemplu al cărora este povestea clericului anglo-normand Benedict despre călătoria Sfântului Brendan în viața de apoi (c. 1120). Într-un număr de cazuri, această asemănare duce la o asemenea ambiguitate încât, pentru comoditatea cercetării, povestea hagiografică este clasificată necondiționat drept „romane” - cum ar fi, de exemplu, „ William of England ”, atribuit de obicei lui Chrétien de Troyes. .

Romantism antic

Influența romanului antic asupra romanului medieval este problematică. Romantismul grecesc, îmbogățit cu elemente ale basmului oriental și apocrifelor creștine , poate să fi avut o oarecare influență asupra romancelor idilice ale lui Fluard și Blancheflor și ale lui Aucassin și Nicolette (dar căile unei astfel de influențe sunt încă complet obscure).

Folclor

Cu toată varietatea de origine a intriga și a genului romanului cavaleresc, semnificația basmelor și fabulozitatea este evidentă. Materialul epopeei și legendei este folosit de roman în principal după prelucrarea lor de basm sau interpretarea basmului, care într-o oarecare măsură se corelează (dar nu se reduce la el) cu elementele de aventură. În romanul de curte francez se simte, în primul rând, basmul magic-eroic. Basmul a interacționat cu romantismul cavaleresc pe scară largă și a fost canalul prin care romanul a interacționat cu folclorul și cultura populară în general . De fapt , motivele mitologice au pătruns mai ales în roman printr-un basm, atât magic cât și eroic, adică „eroic”. De exemplu, prin povestea eroică celtică, mitologia celtică antică a pătruns în romantismul curtenesc francez și și-a colorat viu fantezia cavalerească .

Expunerea arhetipală a mitologiilor profunde este facilitată de amestecarea și împletirea mai multor tradiții mitologice, nu numai celtică, ci și cele antice, gnostice , alchimice , în comparație cu apocrifele creștine și cu ortodoxia creștină. Printr-o astfel de sinteză, în special, se creează întreaga mitologie a Graalului .

Poetica

Un element important al structurii romane sunt descrierile , construite după regulile retoricii. Prin descrieri, romanul se leagă de tradiția latină. Funcția lor narativă este de a crea un efect vizual; uneori rezultatul acestui lucru este un „efect de realitate” neintenționat. Descrierea romanului are de obicei un caracter cumulativ, enumerativ. Se bazează pe juxtapunerea unor detalii dotate cu trăsături calitative, dar fără a indica volumul și proporțiile acestora. De aici și impresia notoriei „naivitati” care se naște la cititorul modern.

Din a doua treime a secolului al XII-lea, pe măsură ce forma romanului prinde contur, acțiunea romanului era din ce în ce mai desemnată printr-un cuvânt aparte: „aventura”, aventură ( franceză aventură  ). Aventura este o anumită regulă a poveștii: un test care își ia locul printre alte teste și îi permite „eroului” să avanseze la o stare de perfecțiune atât de exemplară încât permite ea însăși restabilirea unei ordini sociale tulburate. Aventura este legată de succesiunea evenimentelor, legate de timpul istoriei ficționale. Aventura se dezvoltă în timp (poveste), în spațiu (călătorie) și în conștiință. În a doua jumătate a secolului al XIII-lea, acțiunea romanului este o serie de fapte curajoase, dar fără speranță, slujind cu orice preț cauzei pe care eroul o consideră demnă; aventura nu mai înseamnă un eveniment necunoscut, ci incertitudine în rezultat.

Proza romanului începe cu transcrierea în proză a romanelor poetice deja existente. Această soartă a fost prima care s-a întâmplat, se pare, „Iosif din Arimateea” de Robert de Boron  – o lucrare de predicare prin design și în care istoria Graalului îndeplinește o funcție de apropiune de apologe . Frazele în proză corespund exact poeziei: își pierd ritmul și rima, dar își păstrează aparatul lexical, sintactic și retoric mai mult sau mai puțin intact. Oricât de limitat ar fi caracterul inovator al lui „Iosif”, acesta are o importanță fundamentală. De acum înainte, romanele poetice de la sfârșitul secolului al XII-lea se transformă într-un tezaur, din care autorii de romane în proză scot material chiar și în secolul al XVI-lea. Personajele, motivele, ligamentele sunt adoptate, rearanjate, ajustate la dimensiunea prozei. În același timp, legătura cantitativă a versului a fost ruptă, iar tendința de ciclizare , care a existat latent, iese imediat în prim-plan: în anii 1225-1250, apar cicluri extinse - așa-numitul „ Lancelot-Graal ” , " pseudo-Boron " sau " Tristan în proză ".

Romanele târzii se caracterizează prin introducerea în poveste a cântecelor lirice, atât poetice, cât și în proză. Cititorul aproape sigur a cântat aceste versuri; până la noi au ajuns vreo trei duzini de romane și alte texte narative cu o „umplutură” muzicală similară.

Până în secolul al XV-lea, niciun roman nu-și trage conținutul din experiența de viață: este luat întotdeauna din poezie însăși. Erich Auerbach a subliniat absența unei dorințe veritabile de specificitate în romanul medieval: povestea este fixată în el la un nivel stilistic constant. Ficțiunea din romanul medieval are prea puțin de-a face cu ceea ce va prevala în poveștile ulterioare. Este întors asupra sa și nu caută să reflecte altceva decât propriile sale mecanisme.

Planul principal al romanului este planul narativ al imprevizibilului, servește ca bază a narațiunii și determină complet structura acesteia. De aceea, autorii de romane au apelat constant la tot felul de surse de incredibil în domeniul subiectului și chiar al stilului; de aici și pasiunea lor pentru tot ce este exotic și misterios: Orientul, Bretania , tradiția bestiarelor , poveștile baroc-fanteziste ale epocii Imperiului Roman de Răsărit  - tot acel amestec de „ cultură de masă ”, care în secolul al XII-lea începe să se răspândească. prin curțile micilor domni și orașe; este un depozit inepuizabil de imagini și fragmente picturale, din care se trage neobosit, neobosit reactualizează discursul romanesc. De aici și în acest cadru se încadrează o serie de scheme în textul romanului, pe care medievaliștii moderni l-au definit ca fiind mitologic.

Mitologism

Din romanul medieval, mitologii precum obținerea de obiecte magice și de cultură într-o altă lume, răpirea femeilor din cauza exogamiei , căsătoria sacră cu zeița pământului, mituri calendaristice strâns legate de ritualurile de Anul Nou, lupta dintre eroi - purtători ai forțelor spațiului cu haosul forțelor demonice, mitologia regelui-preot, de ale cărui puteri depind fertilitatea și bogăția țării, mituri și ritualuri inițiatice, inclusiv înscăunarea regelui și multe altele. Mitologemele, într-un fel sau altul corelate cu dragostea sau formarea personalității, s-au dovedit a fi deosebit de semnificative pentru romantismul cavaleresc. Toate aceste mitologie apar în romanul „mitologie” într-o formă foarte transformată.

Celebrul mitologic „preot-rege” al lui Frazer , folosit în romanul Graalului francez, este mult modificat (vechiul Rege-Pescuitor este rănit în zona genitală, ceea ce ar trebui să ducă la sterilitatea țării; întrebările rituale ale lui Perceval și compasiunea sa ar trebui duce la vindecarea regelui bolnav și a înlocuitorului său tânărul Perceval); același în formă relictă în „ Tristan și Isolda ”. Pe baza veche arhetipală (căsătoria cu stăpâna țării sau zeița fertilității, dragostea-moarte, incestul strămoșilor etc.) și cu utilizarea imaginilor religioase (dizolvarea credinciosului în zeitate), o se dezvoltă o nouă „mitologie romantică a iubirii”. Inițierea în mai multe etape a eroului în Perceval capătă într-o oarecare măsură caracterul de „roman educațional”.

Trecerea de la povestea mitologică și eroică celtică la romantismul cavaleresc francez și apoi german este în mod clar însoțită de neutralizarea fondului mitologic: demonii htonici se transformă în cavaleri „negri” și „roșii” care jignesc orfanii și femeile singuratice; stăpânele localităților și surselor de apă devin stăpâne de castele, sids ( zâne ) - fete capricioase și seducătoare, paznici ai lumii interlope - păstori urâți, infirmi ciudați sau pitici, insula paradisială a femeilor se transformă într-un castel al miracolelor și eroi semizei cultivați. - în cavalerii ideali ai Regelui Arthur. Dar demitologizarea în romanele arthuriene este departe de a fi completă, întrucât vechile imagini mitologice nu se transformă într-o cochilie ornamentală goală, ci păstrează o bază arhetipală, care, totuși, suferă o variație pur artistică și o nouă dezvoltare metaforică.

Oricare ar fi modul în care aceste fragmente narative arhaice au ajuns la romancierii francezi, ei le-au folosit în scopuri proprii, ținând cont de nevoile interioare ale povestirii lor.

Cicluri

Poetul Jean Bodel , la sfârșitul secolului al XII-lea , a definit cele trei cicluri poetice principale ale timpului său astfel:

Sunt doar trei subiecte de care nimeni nu se poate lipsi: despre Franța, despre Bretania și despre marea Roma

Textul original  (fr.)[ arataascunde]  Ne sont que III matières à nul homme atandant, De France et de Bretaigne, et de Rome la grant. .

Aici sunt enumerate ciclul carolingian de epopee eroică ( chansons de geste ) și două cicluri de romantism cavaleresc: arthurian și antic. Totuși, această clasificare nu include celebrele romane de dragoste „idilice” (“ Floire și Blancheflor ”, „ Aucassin și Nicoletta ”), care sunt extrem de incert atribuite ciclului „bizantin”, precum și romanele „realiste” ulterioare despre modernitate. subiecte ( Jean Renard etc.).

Ciclul breton

Ciclul breton [3] , care marchează perioada de glorie a romanului medieval francez, a fost pregătit de cronica latină a galezului Geoffrey de Monmouth „ Istoria regilor Britaniei ” ( 1136 ) și versificarea sa în franceză, realizată de anglo. -Norman trouveur Wass ( " Brutus ", 1155 ), iar "Brutus" al lui Vasa au devenit la rândul lor sursa anglo- saxonului "Brutus" al lui Layamon ( 1203 ); a fost creată și o traducere în galeză. Aceste cărți au dezvoltat legenda Regelui Arthur și a cavalerilor săi, care a devenit cadrul pentru majoritatea romanelor cu tematică bretonă. Romancele bretone au rădăcini adânci în literatura orală și scrisă a celților.

Curtea lui Arthur este lipsită de culoare național-patriotică și este concepută ca un centru cosmopolit de cavalerism exemplar. Cavalerii înșiși săvârșesc fapte eroice nu mai în numele „dulcei Franțe” și al credinței creștine și nu de dragul intereselor feudale. Cavalerii se desprind de feudele lor și de relațiile lordship -vasal și pornesc într-o călătorie în numele idealurilor și gloriei lor personale, pentru a-i proteja pe cei slabi și pe nedrept jignit, la cerere și pentru a proteja onoarea doamnelor frumoase.

Fructul principal al ciclului breton sunt romanele despre Tristan și Iseult , reprezentate de așa-numita versiune „generală” a lui Beroul (1191) și versiunea „curteză” a lui Thomas , un alt poet anglo-normand (între 1170 și 1190, poate 1172), precum și romanele marelui poet medieval Chrétien de Troy , care a lucrat în Champagne și a fost asociat cu curtea Mariei a Franței , fiica Eleonora de Aquitania. Peru-ul lui Chrétien deține cinci romane: „ Erec și Enida ” (c. 1170), „ Clijes ” (c. 1175), „ Yvein sau cavalerul cu leu ”, „ Lancelot sau cavalerul căruței ” (între 1176). și 1181 de ani) și „ Perceval, or the Tale of the Graal ” (între 1181 și 1191). Chrétien a avut mulți imitatori care au creat zeci de romane adiacente tematic ciclului arthurian: Raoul de Oudenc , Renaud de Beaujeu și alții. În secolul al XIII-lea, în Champagne și Burgundia, aceleași intrigi ale ciclului breton au fost rescrise sub formă de proză. romane și compilații extinse ale acestor romane ("Vulgata").

Legendele creștine au adus la viață celebrele romane poetice ale lui Robert de Boron (sec. XII).

Asociat cu tradiția romantismului cavaleresc este epopeea alegoric în vers medieval de tip „ Romanțul trandafirului ” și imitațiile sale.

Chiar la începutul secolului al XIII-lea. a apărut un ciclu, numit de obicei „ciclul Perceval” sau „ciclul pseudo-grapă”. Se crede că aceasta a fost o transpunere în proză a trilogiei poetice a lui Robert de Boron. „Ciclul Perceval” este format din trei romane – „Iosif din Arimateea”, „Merlin” și „Perceval” (se numește de obicei „Dido-Perceval”, deoarece una dintre listele romanului aparținea în secolul al XIX-lea celebrului editor și colecționar A.-F . Dido). La scurt timp după „ciclul Perceval”, cel puțin până în 1230, a fost creat romanul autonom „ Perlesvaus ” (sau „Perlesvo”, adică „Perceval”). Din secolul al XIII-lea , romantismul cavaleresc în proză începe să domine, iar tehnica povestirii aventuroase în proză la scară largă este în curs de dezvoltare. „Problema” lui Chrétien este percepută ca o condiție prealabilă necesară pentru interpretarea unei isprăvi cavalerești, dar interesul principal este transferat tocmai la începutul aventurii. În plus, este implementat un proces extins de compilare și ciclizare a surselor. Rezultatele sale sunt coduri precum „Vulgata” franceză („ Lancelot-Graal ”), creată sub influența sa „ Romantul lui Tristan și Isolda ” și compendiul englez „ Moartea lui Arthur ” de Mallory (secolul al XV-lea), din care au extras informații despre „secolul cavalerilor” generațiile ulterioare. Romantismul cavaleresc epigonian s-a răspândit pe scară largă în toată Europa. Ultima sa decolare artistică au fost romanele spaniole din secolele XIV-XVI despre Amadis din Galia , Palmerin englezul etc., care au devenit obiectul direct al parodiei în Don Quijote de Cervantes .

Anglia

Inițial, romanele atât în ​​Franța, cât și în Anglia au fost create în franceză, dar în secolele XIII-XIV au fost scrise și o serie de romane în versuri în engleză (de exemplu, faimosul „ Sir Gawain și Cavalerul Verde ”).

Germania

Unii cercetători se referă la romanțele cavalerești poemul latin din secolul al XI-lea „ Ruodlieb ”, ale cărui manuscrise au fost găsite în colecțiile mănăstirilor Tegernsee și Sf. Florian din Bavaria [4] . La sfârșitul secolului XII - începutul secolului XIII. genul romantismului cavaleresc înflorește (în germană medie înaltă ) bazat pe adaptări creative ale romanelor franceze: Eneida de Heinrich von Feldeke (1170-1180), Tristan și Isolda în versiunile lui Eilhart von Oberge (circa 1170) și Gottfried de la Strasbourg (începutul secolului al XIII-lea), „Erek” și „Ivein” de Hartmann von Aue (1190-1200), „ Parzival ” de Wolfram von Eschenbach (începutul secolului al XIII-lea). Se deosebeau de romanele franceze prin dezvoltarea în profunzime a problemelor morale și religioase.

Spania

În Spania, până în secolul al XVI-lea, romantismul cavaleresc nu s-a dezvoltat, în secolul al XIV-lea fiind cunoscut un singur roman original - „Cavalerul de Sifar” (c. 1300), în secolul al XV-lea a apărut (în Catalonia ) „ Curial și Guelph ” (c. 1435-1462) și faimosul „ Tiran Alb ” de Joanote Marthurel .

Perioada de glorie a romantismului cavaleresc în Spania cade în prima jumătate a secolului al XVI-lea . În 1508 a apărut „ Amadis de Gali ” al lui Montalvo , în 1511 anonimul „ Palmerin de Olivia ”, în 1562 „ Oglinda Cavalerilor și Suveranilor ”. În total, aproximativ cincizeci de romane cavalerești au fost create în Spania după Amadis, dintre care ultimele două au apărut în 1602 .

Romantismul cavaleresc spaniol a fost aspru criticat atât din punctul de vedere al evlaviei catolice ortodoxe (deși nu a intrat niciodată sub interdicțiile oficiale ale bisericii), cât și de către reprezentanții educației umaniste renascentiste ( Juan Luis Vives , Diego Gracian, Pedro Mejia, Antonio de Guevara ). Dar aceste estimări nu au afectat deloc popularitatea romanului. Se știe că înainte de convertirea lor, atât Tereza de Avila , cea mai mare dintre misticii Renașterii, cât și Ignatie de Loyola , fondatorul ordinului iezuit , citeau romane cavalerești. Sfânta Tereza în general, ca și fără drog, nu ar putea trăi o zi fără un nou roman. Convertirea lui Loyola este direct legată de schimbarea lecturii survenită în timpul bolii sale (iar militarizarea ordinului este considerată o dovadă că cunoașterea romanelor nu a fost în zadar).

Italia

În Italia, primele monumente ale romantismului cavaleresc au fost scrise în limbile franceză (ciclul breton) și franco-venețiană (ciclul carolingian). Prima contribuție italiană la ciclul arthurian este Profețiile lui Merlin, scrise de un venețian necunoscut c. 1274-1279, cuprinzând conținutul profetic într-un cadru narativ. În aceiași ani, Rusticello din Pisa și-a întocmit o compilație extinsă de romane arthuriene, care a ajuns până la noi în revizuirile ulterioare. În secolul al XIV-lea , ambele cicluri au fost adaptate cu succes la limba italiană , dar, în același timp, romanul arthurian a fost scris în primul rând în proză (doar „kantariul” lui Antonio Pucci a supraviețuit în formă poetică ), lucrările ciclului carolingian. există simultan în versuri și în proză ("Buovo d'Antona", "Aspramont", "Spania" (în proză - "Actele spaniole"), "Rinaldo"). Câteva „Tristans” („Riccardian”, „Venetia”, „Corsinian”), „Masa rotundă” (tot un roman despre Tristan), „Povestea lui Merlin” de Paolino Pieri  – acestea sunt versiunile italiene. Cu toate acestea, ciclul breton nu a fost acceptat de mediul literar mai rafinat ( aprecierea dură a lui Petrarh este cunoscută ). În fondul epic carolingian, poeții venețieni sunt atrași nu de epopee propriu-zisă, ci mai degrabă de basme („Beuve d'Anton”, „Berthe Bigfoot”, „Carleto”, „Bertha, Milon și Rolandin”, „Macario”). Contribuția italiană originală este Intrarea în Spania, o poezie scrisă c. 1320 de către o Padova fără nume și continuarea ei, Captura Pamplonei, ​​creată câțiva ani mai târziu de un anume Niccolo din Verona. Regele lombard Desiderius joacă un rol proeminent în Captura Pamplonei, ​​iar Astolf iese în prim-plan (prototipul său francez Estu a fost complet pierdut printre numeroase alte personaje).

XIV - mijlocul secolului al XV-lea - perioada de glorie a epopeei naționale cavalerești din Italia. Figura centrală pentru această etapă din istoria epopeei italiene este prozatorul florentin Andrea da Barberino , nu încă scriitor, dar nu mai cantastorian .

Renaștere

Versiunea umanistă a romanului în versuri cavalerești (bazată pe un amestec de legende „carolingiene” și „bretone”), estetizată și în același timp ironică , a fost creată în Italia ( Ferrara ) de Boiardo și Ariosto . „ Regina Zânelor ” engleză de Spencer se întoarce și la poemul Ferrara, la epopeea alegorică și la romantismul cavaleresc în sine . Pe lângă linia aristocratică, „Ferrara”, de prelucrare a subiectelor franceze, a existat și o linie plebee, sincer parodică, bufonistă. În primul rând, Morgante de Pulci  este o poezie care a influențat Gargantua și Pantagruel ale lui Rabelais . La Pulci, și mai ales la Rabelais, găsim tocmai interpretarea „carnaval-parodică” a cărților populare (Rabelais) sau repovestirile de cantastoria (Pulci), care reprezentau o versiune deja democratizată a epopeei romantice. Însă operele lui Pulci și Rabelais, parodiind și „carnavalizând” epopeea cavalerească, nu-i mai aparțin însele.

Romane notabile ale ciclului breton

Ciclu antic

Pentru forma clasică a romanului medieval, nici influența antică sub forma epopeei romane și nici adaptările latine ale unor tradiții epice și cvasistorice grecești nu au avut o importanță decisivă. Această influență a dat naștere așa-numitului „ciclu antic”, care este doar o fază preliminară a romantismului de curte francez. „ Romantul lui Alexandru ” este o adaptare a transcripției în latină a lui Pseudo-Callisthenes , „ Romantul Troiei ” se întoarce la adaptarea latină a legendelor grecești despre Daret și Dictys , „ Romanțul Tebei ” - la „Tebaida”. „ Statius și „ Romantul lui Aeneas ” - la „ Eneida de către Virgiliu (se presupune că ultima triadă a fost creată la curtea lui Henric al II-lea și a soției sale, celebra Eleonora de Aquitania ). În aceste lucrări se resimte și influența lui Ovidiu , mai ales ca autor al Științei Iubirii . În paralel, au fost create mici povești bazate pe comploturile lui Ovidiu despre Narcis , despre Piram și Thisbe . Astfel, în timp ce romanul antic aproape că nu a folosit tradiția epică propriu-zisă și s-a emancipat timpuriu din narațiunile cvasi-istorice, romanul medieval francez a urmat parțial linia de romanizare a epopeei antice. În același timp, apelul la epopeea antică s-a corelat cu repulsia față de epopeea proprie, națională. În episoadele amoroase ale epopeei romane, autorii medievali francezi au fost atrași de imaginea pasiunii tragice, care i-a ocupat foarte mult pe primii naratori curteni și a fost caracteristică stadiului timpuriu de dezvoltare a romanului curtenesc.

„ Romanul celor șapte înțelepți ai Romei ” se învecinează tot aici .

„Romanțul Troiei” de Benoît de Saint-Maur (secolul al XII-lea), care nu are nicio legătură cu Iliada, a făcut o impresie uriașă asupra unei societăți impregnate de idealuri cavalerești și s-a potrivit pe deplin gusturilor acesteia, după cum reiese din traducerile și modificările sale. care au apărut în Germania și Italia, mai târziu - în Polonia și Serbia, iar prin ele - în vechea Rusie.

Același lucru îl vedem într-un alt roman al ciclului antic - despre Alexandru cel Mare, ai cărui autori au fost Lambert-le-Cake și Alexander de Bern ; în acest amplu roman în versuri, înfățișând aventuri fantastice, al cărui erou se presupune că ar fi fost Alexandru cel Mare , celebrul cuceritor este complet impregnat de un spirit cavaleresc, dezvăluie o noblețe sufletească, virtuți pur creștine, galanterie față de femei. Educația pe care ar fi primit-o în tinerețe coincide cu cea care în Evul Mediu era considerată obligatorie pentru o persoană dintr-un cerc superior. Dar nu a fost înfățișat ca un cavaler îndrăgostit în gustul provensal. Poveștile despre Alexandru erau atractive datorită gamei geografice largi a campaniilor sale și exotismului țărilor pe care le văzuse (cuceririle sale erau percepute într-un anumit sens ca un prototip al cruciadelor), amploarea îndrăznei.

Lucrările ciclului antic pot fi numite romane numai condiționat, cu o mare întindere. Aceasta este etapa pregătitoare, introductivă, sincretică (incluzând încă un element cvasi-istoric) a romanului medieval francez.

Revizuirile prozaice ale romanelor ciclului antic din secolul al XIII-lea au subordonat tot mai mult materialul legendar sarcinilor istoriografice. Aceste cărți și-au pierdut trăsăturile romanistice, transformându-se într-o poveste ficțională.

Romantism bizantin

În Bizanț , în secolul al XII-lea , după o pauză de aproape o mie de ani, a avut loc un fel de renaștere a poveștii de dragoste grecești ( Eumathy Makremvolit , Theodore Prodrom , Nikita Evgenian , Constantin Manasses ), iar în secolele XII-XIV. s-a creat deja un romantism cavaleresc, apropiat de tradiția populară și de tipul franco-german. Totuși, chiar și în romanul secolului al XII-lea, orientat direct spre imitarea lui Ahile Tatius și Heliodor , se resimt inovații medievale: mitologia antică în cadrul culturii creștine a acționat într-o funcție pur arhetipală a manifestării „vieții inimă”, o descriere retorică sau expresie lirică a vieții spirituale s-a coborâșurideasupra complotului erouuluiridicat De asemenea, în Isminia și Ismine, supunerea eroului de către Eumathia la puterea lui Eros este în contrast cu rolul său de vestitor al festivităților în cinstea lui Zeus . O astfel de confruntare între sentimentele personale și obligațiile sociale este caracteristică romanului din Evul Mediu.

ciclu bizantin

Relațiile cu Bizanțul chiar înainte de capturarea sa de către cruciați au fost menținute în ținuturile germane și în părțile adiacente ale Franței. În studiile medievale , noțiunea de „ciclu bizantin” al romanului medieval francez este chiar actuală. Influența literaturii bizantine și a „motivelor bizantine” se resimte, de exemplu, în romanele „idilice” despre Fluard și Blancheflor (anii 70 ai secolului XII), despre Aucassin și Nicolet (începutul secolului XIII) sau în romanele unui tip ușor diferit - „Ipomedon” și „Protesilae”, scris de Gouon de Rotheland (anii 80 ai secolului XII). În ceea ce privește romanul francez „ Floire și Blancheflor ” este de menționat că acest roman, folosind unele motive greco-bizantine, a fost, la rândul său, ulterior (secolul al XV-lea) prelucrat în limba greacă și a devenit unul dintre ultimele romane cavalerești bizantine.

Tema bizantină (acțiunea în sine are loc parțial în Bizanț) și unele motive bizantine (în special, care amintesc de poveștile apocrife ale lui Solomon și Morolf ), deși într-o împletire eclectică cu elemente ale ciclului antic în sine și ale ciclului breton, sunt găsit și într-unul dintre romanele timpurii ale lui Chrétien de Troy - „ Clijese ”. În Bizanț are loc acțiunea romanului lui Gauthier din Arras „Heraclius”.

În general, ceea ce este desemnat în mod condiționat ca ciclu bizantin al romanului de curte francez este practic periferia acestuia.

Roman „realist”

Sub această denumire convențională sunt unite lucrări, a căror acțiune este legată de prezent, se dezvoltă în geografia europeană reală și evită orice fantezie.

Roman în versuri târzii

Romane din a doua jumătate a secolului al XIII-lea-începutul secolului al XIV-lea, majoritatea aparținând direcției așa-numite „tragice”.

Roman în proză târzie

Romantism istoric, aproape cavaleresc

Lucrări istorice ale clasicilor romantismului , în special engleză (sfârșitul secolului al XVIII-lea  - sfârșitul secolului al XIX-lea ), de obicei cu o componentă romantică sau amoroasă.

O parodie a unui romantism cavaleresc

În lucrările parodice, idealurile Evului Mediu și tradițiile cavalerești sunt ridiculizate , adesea în ceea ce privește conceptul de progres tehnologic . Don Quijote de Miguel de Cervantes , la momentul creării sale, era și o parodie a romantismului cavaleresc.

Note

  1. ↑ Paul Zumthor. Experiență în construcția poeticii medievale. SPb., 2002, p. 383.
  2. ↑ Mihailov A. D. Romantism cavaleresc francez. M., 1976, p. 329.
  3. ↑ Epitetul „breton” se referă atât la Bretania franceză, locuită de celții bretoni, cât și la Marea Britanie, cu populația sa celtică indigenă - galezi, scoțieni și irlandezi.
  4. ↑ Ruodlib - Poezie latină din secolul al XI-lea Copie de arhivă din 11 mai 2019 la Wayback Machine // Monumente ale literaturii latine medievale ale secolelor 10-12. / Ed. S. S. Averintsev și M. L. Gasparov . — M .: Nauka, 1972.

Literatură

Vezi și

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice