Satira ( împrumutată prin satira franceză [1] din latină satira - lit. farfurie debordantă [2] ) - o manifestare ascuțită a comicului în artă , care este o denunțare poetică umilitoare a fenomenelor folosind diverse mijloace (tehnici) comice: sarcasm , ironie , hiperbolă , grotesc , alegorie , parodie și altele.
Succese semnificative în ea au fost obținute de Horațiu , Persius și mai ales Juvenal , care i-au determinat forma ulterioară pentru clasicismul european . Genul satirei politice a fost influențat de lucrările poetului Aristofan despre democrația ateniană . Umorul în satiră este folosit pentru a dilua critica directă, altfel satira poate arăta ca o predică . Acest lucru este deja caracteristic primelor lucrări satirice.
„Satira” din lat. satira , forma mai veche - satura , din lat. satura ( lanх ) - un fel de mâncare cu diverse fructe, oferit anual zeilor; desert; amestec, amestec poetic; sens figurat: amestec, tot felul de lucruri.
În originea sa istorică, în literatura romană antică „satira” este un poem poetic, liric, de volum mai mult sau mai puțin semnificativ, în care găsim o imagine mai mult sau mai puțin negativă sau aspru condamnătoare și indignată a proprietăților și calităților individuale. indivizi tipici sau un grup mai mult sau mai puțin extins de indivizi.și fenomene. Din satiră, după conținutul cu siguranță personal al atacurilor și denunțurilor din lucrare, trebuie să se distingă pamfletul și calomnia ; acesta din urmă se caracterizează mai ales prin impuritatea morală a motivelor autorului în atacul și denunțurile sale împotriva uneia sau alteia persoane, în timp ce un pamflet este uneori doar un discurs publicistic, dar poate fi și o satira artistică împotriva unei anumite persoane, stând la înălțimea maximă a libertății de exprimare responsabilă. În legătură cu acest conținut moral și social al satirei, valoarea sa artistică depinde și de corespondența dintre ridicarea sa lirică și înălțimea idealului satiricului, pe de o parte, și dintre semnificația fenomenului expus, pe de altă parte. . Colorarea subiectivă lirică în raport cu tipurile și fenomenele privează de obicei satirei de o valoare artistică obiectivă și îi conferă adesea un caracter trecător. .
Un exemplu timpuriu de satiră poate fi numit lucrarea literară egipteană antică „ Satira despre profesie ” [3] din Regatul Mijlociu (secolele XX-XVIII î.Hr.) [4] . Datorită descrierii satirice a diferitelor profesii, ocupația de scrib se arată a fi mai demnă [3] . În papirusul satiric al epocii ramesside (c. 1150 î.Hr.), animalele înfățișate în scene atipice pentru ele însele pot indica proverbe sau povești care se pierd astăzi, dar de înțeles pentru vechiul egiptean , sau pot conține satira politică sau religioasă [5] . Reprezentări similare ale animalelor se găsesc și pe ostracă , vase, ustensile cosmetice și figurine ale Regatului Nou .
Rădăcinile satirei datează de la începutul mileniului II î.Hr. e. Satira este unul dintre cele mai vechi exemple de literatură. Pliniu relatează că, în secolul al VI-lea î.Hr., poetul Hipponax a scris satire asupra unei persoane care erau atât de crude încât subiectul satirei s-a spânzurat.
Cea mai veche formă de satiră este Menippean . Scrierile lui Menippe s- au pierdut, dar admiratorii și imitatorii săi amestecă seriozitatea și râsul în repovestirile operelor sale.
Unul dintre cei mai faimoși satiriști timpurii a fost Aristofan ; dramele sale sunt cunoscute pentru comentariile lor critice, politice și sociale, în special pentru satira politică în care l-a satirizat pe Cleon . Stilul lui Aristofan de a permite obscenitățile a fost folosit de dramaturgul-comediograf grec Menander . Acest stil este folosit în multe dintre lucrările sale, cum ar fi „Intoxication of the Game”, care conține atacuri asupra politicianului Callimedon.
Printre satiriștii proeminenti ai literaturii romane se numără Horațiu și Juvenal, care au lucrat în primele secole ale Imperiului Roman . Alți satiriști romani celebri sunt Lucilius și Persius . Prima persoană din Roma care a caracterizat genul de satiră în sine a fost Quintilian , care a folosit termenul pentru a descrie scrierile lui Lucilius .
În poezia arabă, genul de poezie satirică era cunoscut sub numele de khizha . Satira a fost introdusă în literatura de proză de autorul afro-arab Al-Jahiz în secolul al IX-lea. Scriind despre științele pe care le-am numi astăzi antropologie , sociologie și psihologie , el a folosit o abordare satirică, „bazată pe premisa că, deși este luat în considerare un subiect serios, acesta poate deveni mai interesant și, astfel, poate obține un efect mai mare dacă cea mai mare parte a seriozității. se diluează cu câteva povești amuzante.sau niște observații duhovnicești sau paradoxale” [6] . Deci, într-una dintre lucrările sale despre zoologie, se găsește fraza: „Dacă lungimea penisului ar fi un motiv de mândrie, atunci catârul ar aparține Quraysh ” (tribul arab căruia îi aparținea Mohamed ).
Cuvintele „comedie” și „satiră” au devenit sinonime după ce „ Poetica ” a fost tradusă în arabă în lumea islamică medievală , care a fost dezvoltată în continuare de autori arabi și filozofi islamici precum Abu Bishr, studenții săi Al-Farabi , Avicenna și Ibn . -Graba . Datorită diferențelor culturale, au separat comedia de reprezentația dramatică greacă și, în schimb, au identificat-o cu teme și forme poetice arabe, cum ar fi khizha (poezia satirică). Ei considerau comedia doar ca „arta condamnării” și nu s-au îndreptat către evenimente vesele strălucitoare sau intrigi conflictuale și finaluri fericite care sunt caracteristice comediei grecești clasice. După traducerile în latină din secolul al XII-lea, termenul „comedie” a căpătat astfel un nou sens în literatura medievală.
În Persia , cel mai faimos satiric persan timpuriu este Ubayd Zaqani (secolul al XIV-lea). Lucrarea sa a atins politică, adesea într-un mod obscen. A scris Etica aristocrației și celebra fabulă Șoarecele și pisica, care era o satira politică. Poezia sa clasică serioasă, non-satirică, este, de asemenea, foarte apreciată printre alte lucrări ale literaturii persane.
Revoluția constituțională persană a coincis cu apariția unor astfel de satiriști și literați legendari precum Iraj-Mirza , Ali Akbar Dehkhoda și Bibi Khatun Astarabadi. Majoritatea satiriștilor și-au scris operele sub formă de poezie. Pe lângă satira persană, satira azeră a cunoscut o creștere puternică în timpul revoluției . Legendarul satiric iraniano-azerbaidjan Jalil Mammadguluzade și-a publicat în acea vreme în Tabriz cunoscuta sa revistă săptămânală satirică „Molla Nasreddin”. El a creat primele desene animate din istoria artei desenelor iraniene.
La sfârșitul secolului al XX-lea, satira persană a fost completată cu lucrările lui Ebrahim Nabawi. El a propus o nouă formă de satiră persană în lucrarea sa intitulată Sotoon e panjom. Apariția și dezvoltarea satirei în Afganistan sunt strâns legate de istoria sa politică. Abdul Sabur Ghafory, Muhamad Yusof, Shaeq Jamal, Mahmud Tarzi au fost probabil cei mai faimoși satiriști din 1873-1965 care scriau în farsi. Perioada 1965-1978 a fost cea mai productivă perioadă pentru satiră; în Afganistan au apărut și au înflorit diverse tipuri de satiră . În plus, și mai multe astfel de lucrări au fost importate din Iran . .
În Evul Mediu timpuriu , exemple de satiră au fost cântecele goliarzilor și vagantelor , care au devenit deosebit de faimoase datorită antologiei lui Carmin Buran și lucrărilor compozitorului din secolul al XX-lea Carl Orff . Odată cu apariția Evului Mediu târziu și nașterea literaturii vernaculare în secolul al XII-lea, satira a devenit mai utilizată, în special de către Chaucer . Au existat doi mari maeștri ai satirei în timpul Epocii Luminilor: Giovanni Boccaccio și François Rabelais .
În epoca Elisabetei (secolul al XVI-lea, Anglia), autorii au considerat satira ca pe un gen aspru și ascuțit. „Satira” elisabetană (de obicei sub formă de pamflet) conține mai multe calomnii directe decât satira tradițională. În 1605, hughenotul francez Isaac Casabon a scris că satira romană era în general mai civilizată. Satira engleză din secolul al XVII-lea își propune să „corecteze greșelile” ( John Dryden ). Satira, care atingea chestiuni sociale, s-a intensificat în secolul al XVI-lea (și, ca urmare, a fost supusă mâniei coroanei).
În timpul Epocii Luminilor, în secolul al XVII-lea intelectual și al secolului al XVIII-lea rațional, satira engleză a început să înflorească, în mare parte datorită luptei politice dintre două partide politice: conservatorii (acum Partidul Conservator al Marii Britanii ) și Whigs (moștenitorii - liberal-democrații ). În acest moment, satira a început să-și îndeplinească funcția inițială - critica realității înconjurătoare și, în primul rând, starea politică a lucrurilor din țară. Exemple vii de astfel de satiră pot fi găsite în Daniel Defoe („Cea mai ușoară modalitate de a trata cu dizidenții ”), Jonathan Swift , John Arbuthnot , John Dryden și Alexander Pope . În acest moment, satira aspre și ascuțită a forțelor politice și a anumitor oameni a devenit o armă populară. Deși satira era deja un gen comun, Isaac Casaubon a descoperit și publicat opera lui Quintilian și a subliniat originea originală a cuvântului (din latină satura , nu greacă satir ).
Jonathan Swift a fost unul dintre cei mai importanți satiriști anglo-irlandezi și unul dintre primii care au început satira jurnalistică. De exemplu, în „ A Modest Proposal ”, publicată anonim, Swift „a sugerat” ca părinții irlandezi săraci să-și vândă copiii pentru a fi mâncați de clasele superioare ale societății engleze. Swift și-a motivat „propunerea” în felul acesta: pentru a „preveni ca copiii săracilor din Irlanda să fie o povară pentru părinții lor sau pentru patria lor și, dimpotrivă, pentru a-i face folositori societății”. În cartea sa Călătoriile lui Gulliver , el scrie despre deficiențele societății umane în general și ale englezei în special.
Obiectivele satiriștilor ar putea fi diferite: de exemplu, Swift a atacat indiferența față de situația dificilă, disperat de proastă a oamenilor, iar Defoe a căutat să protejeze libertatea conștiinței. John Dryden a scris și celebrul eseu „A Conversation on the Origin and Development of Satire”, care a ajutat la definirea cu acuratețe a acesteia în lumea literară.
Ebenezer Cook a fost printre primii care au adus satira coloniilor britanice. Benjamin Franklin și alții au continuat să folosească satira pentru a modela cultura tânărului stat prin râs.
Marele satiric american a fost Mark Twain ; romanul său Aventurile lui Huckleberry Finn are loc în sudul antebelic. Valorile morale cu care simpatizează Twain sunt complet contrare credințelor locuitorilor de acolo. Personajul principal, Huck, este un tip simplu, dar bun la inimă, căruia îi este rușine de „tentația păcătoasă” care îl determină să ajute un sclav negru fugit. De fapt, conștiința lui, distorsionată de lumea în care a crescut, îl îngrijorează cel mai mult atunci când își arată cele mai bune sentimente. Huck va face bine, crezând că este greșit.
Contemporanul mai tânăr al lui Twain, Ambrose Bierce , și-a câștigat faima ca un cinic, pesimist și umorist negru cu poveștile sale întunecate și ironice. Cea mai faimoasă lucrare a lui Bierce în genul satirei este Dicționarul Diavolului .
Romancieri precum Charles Dickens au folosit adesea satira în tratarea problemelor sociale engleze. Mai multe reviste satirice, cum ar fi Punch și Fun, au concurat pentru atenția publicului în perioada victoriană și edwardiană.
În secolul al XX-lea, satira a fost folosită de scriitori precum Aldous Huxley și George Orwell pentru a face avertismente serioase și chiar înfricoșătoare despre pericolele schimbărilor sociale mondiale care au loc în toată Europa și Statele Unite. În Marea Britanie, satira în literatură a câștigat importanță și în timpul celui de-al Doilea Război Mondial și în timpul Războiului Rece. Ferma animalelor (roman) de George Orwell , o carte despre animalele vorbitoare care complotează împotriva proprietarului lor și preiau puterea la o fermă, a marcat începutul satirei politice. În ciuda cantității mici de umor, această operă este foarte apreciată de criticii literari.
O înțelegere ascuțită, batjocoritoare a Primului Război Mondial are loc în romanul „ Aventurile bunului soldat Schweik ”, al scriitorului ceh, maestru al feuilletonului ascuțit , Jaroslav Hasek . Curând, compatriotul său, maestrul poveștilor tăioase , Karel Capek , scrie romanul „ Războiul cu tritonii ”, ridiculizând cu cruzime fascismul .
Satiric a fost Marele dictator al lui Charlie Chaplin (1940), care l-a portretizat pe Adolf Hitler . Mulți satiriști ai vremii, cum ar fi Dorothy Parker și H. L. Menken , au folosit satira ca armă principală. Faimoasa zicală a lui Mencken: „O explozie de râs valorează zece mii de silogisme ”. Romancierul Sinclair Lewis era cunoscut pentru povestirile sale satirice precum „The Everyman”, „Main Street” și „She Can’t Happen Here”. Cărțile sale explorează și satirizează adesea valorile americane ale zilei. Filmul lui Stanley Kubrick din 1964 Dr. Strangelove, or How I Stopped Being Afraid and Loved the Bomb a fost o satira populară a Războiului Rece . Emisiunile britanice „ Monty Python’s Flying Circus ”, „ The Benny Hill Show ”, „The Black Adder ”, precum și serialul „ Da, domnule ministru!” »
Un prim exemplu de satiră americană contemporană este The Colbert Report , în care gazda Stephen Colbert portretizează o prezentatoare de televiziune republicană încrezătoare în sine și plină de dreptate . În timpul interviurilor de televiziune, el întrerupe oamenii, îi arată spre ei și scutură degetul spre ei, iar „fără să vrea” folosește multe erori logice. Făcând acest lucru, el demonstrează principiul satirei politice americane moderne : batjocorirea acțiunilor politicienilor și a altor persoane publice, ducând toate declarațiile și convingerile lor la concluzii logice absurde , arătând astfel ipocrizia lor.
Unul dintre cei mai populari satiriști din istoria literaturii britanice moderne este Terry Pratchett , al cărui ciclu fantastic Discworld , care este o satiră pentru întreaga lume, s-a vândut în peste 55 de milioane de exemplare (fără a număra edițiile piratate). Celebrul spectacol satiric „ Mica Britanie ” este difuzat și în Marea Britanie.
Caricaturiștii folosesc adesea satira pentru a critica direct societatea. Caricaturile satirice conțin elemente puternice de parodie și caricatură; de exemplu, popularele seriale animate „ The Simpsons ”, „ Robot Chicken ”, „ Family Guy ” și „ South Park ”, parodiază viața de familie și socială modernă, exagerând până la extrem aventurile personajelor. Datorită democrației puternice și a libertății de exprimare, scriitorii pot folosi cu ușurință imagini cu personaje publice și, în general, au mai multă libertate atunci când folosesc actori în direct.
Știrile false sunt, de asemenea, o formă foarte populară de satiră modernă.
Satira asupra societății și contra ei a fost unul dintre fundamentele în nașterea muzicii rock , deoarece a făcut parte din protestul împotriva „lumii adulte”. Deci, cea mai mare parte a muncii trupelor punk este dedicată ridiculizării normelor moralității și structurii societății, uneori se transformă în nihilism , iar grupurile din prima dintre direcțiile extreme ale metalului - thrash metal au folosit adesea agresivitatea ca alegorie a cruzime umană.
Una dintre cele mai cunoscute trupe punk rock, Sex Pistols , și-a câștigat popularitatea tocmai pentru satira asupra societății moderne, inclusiv a Reginei Marii Britanii . Același lucru este valabil și pentru munca Talking Heads .
În anii 2000 , paralel cu valul muzicii alternative , în SUA au început să apară trupe care au făcut din satira societății tema principală a versurilor, printre care System of a Down și Rise Against . Chitaristul System of a Down, Daron Malakian , a descris adesea psihocul în videoclipuri și spectacole, iar videoclipurile în sine au purtat adesea o parodie a culturii și politicii populare din SUA.
Unul dintre jocurile satirice poate fi considerat jocul flash american „Bushgame”, care a apărut în timpul campaniei pentru alegerile prezidențiale din SUA din 2008 . Ea a portretizat alegerile prezidențiale din SUA cu adevărați candidați prezidențiali - John McCain , Barack Obama și alții. Jocul a fost o satira asupra modalităților de a lupta pentru sprijinul alegătorilor, cum ar fi gura proastă reciprocă a adversarilor. A provocat recenzii contradictorii [8] .
Deoarece satira este o critică subiectivă, poate provoca conflicte. În 2005, ziarul danez Jyllands-Posten a publicat caricaturi cu profetul islamic Muhammad . Acest eveniment a provocat un șoc în Orientul Mijlociu. Acesta nu a fost primul protest musulman împotriva criticilor sub formă de satiră, dar Occidentul nu se aștepta la o reacție atât de ostilă. Steaguri daneze au fost arse în tot Orientul Mijlociu, ambasadele au fost atacate de oameni furioși; un total de 139 de persoane au murit, în principal în patru țări. Mulți politicieni din Europa au fost de acord că această satira este un aspect al libertății de exprimare și, prin urmare, ar trebui protejată. Iranul a amenințat că va lansa un Concurs internațional de desene animate cu Holocaust , la care evreii au răspuns imediat cu Competiția de desene animate antisemite israeliene.
Satira rusă a existat deja în secolul al XVII-lea ( satira democratică ) și mai devreme în povestea semi-populară, opera bufonilor etc. („ Pilda Brazhnikului ”, satire despre curtea lui Shemyaka și despre Yersh Ershovich, fiul lui Șchetinnikov etc.). În Cronica patriarhală de sub 1410, se poate găsi un exemplu de satiră a secolului al XV-lea: „În toamna aceea, prințul Sshvitrigailo Olgirdovich, nepotul Gediminilor... s-a săturat de tătarii Edigeyev, alergând cu glorioasa sa Lituania și întorcându-se în Lituania, a jefuit orașul Serpuhov și a devastat și a plecat acasă cu multă bogăție” [9] .
Proza acestui gen, ca un element, a surprins toată jurnalismul din revistele satirice – începând cu secolul al XVIII-lea – și comedie, și mai ales o poveste, o poveste, un roman. Forma clasică de satiră dispare în secolul al XIX-lea, dar influența ei este cu atât mai puternică, ca o tendință pe care un scriitor talentat rar nu o surprinde. Iată versurile ( A. S. Pușkin - „Pentru recuperarea lui Lukull”, „ Istoria satului Goryukhin ”, etc.; K. F. Ryleev - „Lucrător temporar”; M. Yu. Lermontov - „Duma”, etc. ; N. A. Nekrasov - „Reflecție la ușa din față”, „Sărac și deștept” și multe dintre celelalte opere ale sale), și dramaturgi ( D. I. Fonvizin , N. V. Gogol , A. N. Ostrovsky ) și romancieri ( Gogol cu poemul „ Mort Suflete "; M. E. Saltykov-Shchedrin , a cărui satiră biciuitoare și muşcătoare atinge uneori puterea lui Swift).
Satira a înflorit în Rusia în secolul al XVIII-lea. Sunt folosite o varietate de genuri: epigramă , mesaj , fabulă , comedie , epitaf , cântec parodie, jurnalism . Satira ca operă de mic gen poetic, orientată spre mostre antice și clasice, se naște din condeiul lui A. D. Kantemir (opt satire într-o colecție de manuscrise din 1743). În conformitate cu canoanele clasiciste europene, realitatea s-a opus aici idealului ca barbar – iluminat, fără sens – rezonabil. Cantemir, imitând versul latin, a dezvoltat o nouă sintaxă, intens folosit inversiunile (ordinea inversă a cuvintelor) și separarea cu silabe, a căutat să apropie versul de „convorbirea simplă”, a introdus limba populară, proverbe și zicători. Inovațiile lui Kantemir nu și-au găsit continuare în literatura rusă. Următorul pas în dezvoltarea satirei rusești a fost făcut de A.P. Sumarokov . Satira asupra autorilor incompetenți devine un mijloc important de luptă literară.
În a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. satira poetică în Rusia își pierde din popularitate. În locul ei vine revista. În anii 1760-1790, noi reviste satirice au fost deschise în Rusia una după alta: „Hobby util”, „Ore libere”, „Mix”, „ Drone ”, publicat de I. A. Krylov „ Mail of Spirits ”, „ Spectator ” și un multe altele. Unul dintre primele exemple de satiră este comedia lui D. I. Fonvizin „ Undergrowth ” (1782). Lucrarea lui I. A. Krylov bate joc de vicii umane.
În secolul 19 satira revistei gravitează din ce în ce mai mult spre genul feuilleton . Satira pătrunde intens în roman și dramă și contribuie la proiectarea finală a poeticii realismului critic. Cele mai vii imagini de satiră din literatura rusă a secolului al XIX-lea. sunt reprezentate de lucrările lui A. S. Griboyedov , N. V. Gogol , A. V. Sukhovo-Kobylin , N. A. Nekrasov , în opera lui M. E. Saltykov-Shchedrin , care a întruchipat pe pământul rus tradițiile „înaltei indignări”, biciuind râsul juvenil. Natura de gen a operelor scriitorului a fost afectată de influența abordării sale satirice: formele romanistice au avut tendința de a fi sketch, feuilleton, la diatriba antică - o predică polemică dezmințită. Calmă și concisă este satira lui A.P. Cehov .
O pagină strălucitoare din istoria satirei rusești la începutul secolului al XX-lea. asociat cu activitățile revistelor „ Satyricon ” (1908-1914) și „New Satyricon” (1913-1918), în care au fost publicate în mod activ cei mai mari scriitori satirici: A. Averchenko , Sasha Cherny (A. Glikberg), Teffi ( N. Buchinskaya) și alții.Revistele nu se temeau de satira politică, s-au îndreptat către cercul poeziei și al prozei, au atras artiști remarcabili ca ilustratori ( B. Kustodiev , K. Korovin , A. Benois , M. Dobuzhinsky ) [10] .
În timpul revoluției din 1917, soldații Armatei Roșii și Albe au compus cântece unul despre celălalt , în care au glumit unul despre celălalt. Aceasta este artă populară, autorii unor astfel de cântece sunt necunoscuți.
Eh, măr, unde cauți,
vei intra în Cheka , nu te vei mai întoarce!
În aceeași perioadă, au apărut poeziile satirice ale lui Maiakovski adresate burgheziei, în sprijinul puterii sovietice . În 1924, a fost publicată cartea lui Yu. Olesha „ Trei bărbați grasi” , ridiculizând forma dictatorială de guvernare. În 1928, a fost publicat romanul lui I. Ilf și E. Petrov „ 12 scaune ” - o satira caustică asupra unor trăsături ale noii societăți sovietice. Continuarea sa, Vițelul de aur , a fost publicată în 1931. Cu toate acestea, odată cu întărirea regimului sovietic, cenzura din țară s-a înăsprit.
Odată cu venirea la putere a lui Stalin , a început un regim de dictatură în URSS . Pentru un pas și un cuvânt nepăsător, au fost exilați în lagăre sau împușcați . Cu toate acestea, astfel de cântece s-au născut în arta populară orală:
Stalin călărește pe o vaca,
Vaca are un corn.
— Unde te duci, tovarăşe Stalin?
„Dekulakize the people”
Represiunile ulterioare din 1937 au ucis mulți scriitori satirici talentați. Este interesant că Mihail Bulgakov , care a scris foiletonuri în care se simte batjocorirea puterii sovietice, a scăpat de represiune , dar în timpul vieții sale unele dintre lucrările sale i-au fost luate de NKVD , iar unele lucrări, precum povestea satirică „ Inima ”. a unui câine ”, au fost publicate doar postum.
Odată cu începutul Marelui Război Patriotic, societatea creativă sovietică s-a unit în direcția ridiculizării fascismului și a întăririi spiritului armatei sovietice . Necesitatea mobilizării forțelor armate și a populației pentru purtarea unui război dificil, precum și influențarea armatei inamice și a populației din teritoriile inamice ocupate, a dus la înflorirea diferitelor tehnologii de propagandă în țările în război , care au devenit parte integrantă. a razboiului in sine. Asociația creativă a artiștilor Kukryniksy desenează și semnează caricaturi cu versuri ascuțite. Samuil Marshak scrie poezii satirice împotriva fascismului.
În perioada Hrușciov începe așa-numitul „ dezgheț ”. În 1961, a fost lansat emisiunea TV „ KVN ”, în care, pe lângă umor, au existat elemente de satiră.
În 1964, a fost lansat filmul „ Bine ați venit, sau fără încălcare ”, ridiculizând multe dintre deficiențele erei Hrușciov. Satiristul Arkady Raikin lucrează în teatru și la televizor , iar scriitorul Mihail Zhvanetsky i se alătură .
Din 1962, a început să apară știrile satirice „ Wick ”. În 1972, a fost lansat filmul „ Concert neobișnuit ” - o adaptare cinematografică a spectacolului satiric-parodie a Teatrului de Păpuși Obraztsov cu același nume .
Revista „ Krokodil ” este unicul organ de specialitate oficial al presei sovietice din întreaga Uniune în domeniul satirei și criticii (deși materiale similare cu feuilletonuri și note critice pe tema „dificultăți în construirea socialismului” sunt publicate regulat în alte ziare. și reviste).
Odată cu apariția lui Brejnev, libertatea de exprimare a fost mai suprimată, dar stilul de conducere, stagnarea personalului și dragostea pentru spectacol au dat naștere multor lucrări satirice, atât de autor, cât și populare. Se știe că Brejnev iubea ordinele și medaliile (avea doar patru stele din Erou). Ca să bată joc de asta, există această anecdotă:
La Moscova a avut loc un cutremur - jacheta cu medalii a lui Brejnev a căzut de pe scaun.
Realitățile URSS Brejnev sunt descrise satiric în literatura samizdat și tamizdat a multor scriitori dizidenți („ Moscova 2042 ” de V. Voinovici și alții).
Odată cu apariția lui Gorbaciov , a început „ Perestroika ”. Oamenii au reacționat în felul lor la principiile sale și la deficitul care a urmat în cursul său :
Care este diferența dintre democrație și democratizare?
- La fel ca canalul de la canalizare.
În magazin:
- Poți împacheta cârnații?
- Da, pot, să luăm cârnați!
Glasnost a deschis porțile pentru o difuzare largă de materiale satirice în mass-media sovietică. O orientare satirică ascuțită, despre realitățile „ modului de viață sovietic ”, s-a remarcat apoi prin multe spectacole ale KVN reînviat .
Prăbușirea URSS a influențat în mare măsură dezvoltarea satirei în țară. Principalele forme ale acestui gen de lucrări din anii 1990 includ pamflete , anecdote , programe TV parodie (" Păpuși ", etc.). Cele mai populare obiecte de critică au fost așa-numiții „ noi ruși ” - oameni care s-au îmbogățit brusc în diverse moduri dubioase, adesea ilegale -, precum și realitățile politice legate de politicile și comportamentul președintelui Boris Elțin și ale membrilor guvernului, în primul rând A. Chubais .
În anii 2000, satira politică sa mutat în cea mai mare parte pe paginile de internet .